Kõigi aegade parimad filmide heliribad

Filmid ei tähenda ainult seda, mida ekraanil näete. The kuulmiskomponent paljudest kinoklassika on sama lahutamatu (kui mitte rohkem) kui piltide visuaalne pastišš mis ujutavad teie kohaliku teatri ekraanid üle. Tõhus helikujundus on ülioluline komponent, kuid meie fookuses on täna Hollywoodi parimate muusikapalad ja heliribad. Mõelge, mitu korda olete meeldejäävatest filmidest välja astunud. Võite leida end ümisemas mitme filmi võtmestseeni meloodiaid, olenemata sellest, kas tahtsite seda teha või mitte. Filmimuusikal on viis, kuidas end teie meeltesse tööle panna, toimides hõbeekraani piltidele vaimse vastena.

Sisu

  • Tähesõjad – John Williams
  • Sõrmuste isanda triloogia – Howard Shore
  • Indiana Jonesi sari - John Williams
  • Tähtedevaheline - Hans Zimmer
  • Jurassic Parki sari - John Williams
  • Ristiisa - Nino Rota
  • Seal tuleb verd - Jonny Greenwood
  • The Shining - Wendy Carlos ja Rachel Elkind
  • Christopher Nolani Batmani triloogia – James Newton Howard ja Hans Zimmer
  • Tagasi tulevikku triloogia — Alan Silvestri
  • Harry Potter ja nõia kivi – John Williams
  • Lõuad - John Williams
  • Psühho — Bernard Herrmann
  • Suur põgenemine (1963) – Elmer Bernstein
  • E.T. maaväline - John Williams
  • Blade Runner - Vangelis
  • Butch Cassidy ja Sundance Kid – Burt Bacharach
  • Hämmeldunud ja segaduses
  • Loll ja lollim
  • Oo vend: kus sa oled
  • Kõrge täpsus
  • Head poisid
  • Pulp Fiction
  • Peaaegu kuulus
  • Sõida
  • Tehke õiget asja
  • Trainspotting
  • Üks kord
  • Aiariik
  • Must Panter
  • Lõpetaja
  • The Life Aquatic koos Steve Zissouga
  • Bluesi vennad
  • 2001: Kosmoseodüsseia
  • Autojuht

Nende kinematograafiliste muusikaliste meistriteoste tähistamiseks oleme koostanud loendi oma lemmikfilmide heliribadest, mis on eraldatud partituuride ja heliribade kogumike järgi, mitte kindlas järjekorras. Olenemata sellest, kas armastate sihipäraselt koostatud eeposte, mis juhivad teie lemmikfilmide süžeepunkte, või Kui olete täiuslikult koostatud esitusloendi fänn, mis värvib filmi üldist tooni, leiate midagi, mida armastada allpool.

Soovitatavad videod

Parimad originaalskoorid

Tähesõjad – John Williams

Vaieldamatult kõige ikoonilisem filmimuusika, mis kunagi kirjutatud, John Williamsi eepilised teemad Tähtede sõda filmid pole mitte ainult koheselt äratuntavad kogu maailmas, vaid nad lõid ka filmimuusika renessansi, tuues tagasi suurejoonelised partituurid kino varasematest aegadest. Tähesõdade tausta loomiseks kasutas legendaarne helilooja palju kosmoseteemalisi klassikalisi kompositsioone, nagu Gustav Holsti sari "Planeedid". mitmekesised keelpillide ja sarvede kihid, mis on õmmeldud unustamatute meloodiatega, et jäädvustada kosmoseooperi emotsioone, mille tegevus toimub kaua aega tagasi kaugel-kauges galaktikas ära. Mis puutub Williamsi, siis harjuge temast kuulma, sest ikoonilise helilooja nime korratakse selles loendis tugevalt.

Sõrmuste isanda triloogiaHoward Shore

Massiivsed koorid, tohutud trummid ja eepilised vaskpilliansamblid ühendavad helilooja Howard Shore'i heliriba pehmete ja nõtkete puupuhkpillide ja keelpillidega. Sõrmuste isandtriloogia. See on mitmekesine helide hulk, mis tutvustab laia olendite ja maagia universumit, kasutades selliseid tehnikaid nagu paaritu aeg signatuurid ja keldi viiulimeloodiad, et tekitada pinge- ja vabanemistunnet, mis sobivad hästi eepilise kolmeosalise osa sisse süžee.

Indiana Jones seriesJohn Williams

John Williams kasutab erinevaid löökpille ja dissonantseid meloodiastruktuure, et tuua seiklemistunnet. Indiana Jones frantsiisimuusika. Ta tugineb ka sellistele kontseptsioonidele nagu lihtsad korduvad meloodiad – antud juhul üks meeldejäävamaid filmiteemasid, mis eales kirjutatud –, et aidata lugu läbi iga toimingu edasi lükata.

Tähtedevaheline Hans Zimmer

Aeglane, hõre ja kummitav, Hans Zimmeri oma Tähtedevahelineskoor liigub läbi teie kõrvade nagu tolmupilv ruumi tohutus tühjuses. Keelpillid ja orel hõljuvad lõdvalt kogu lavastaja Christopher Nolani kosmoseeeposes, luues muusikali taust, mis kutsub sügavalt endasse mõtlema ja tõmbab suurepäraselt silmad kaunitele kaadritele ekraan.

Jurassic Parki sari - John Williams

Sädelevad kellad ja aeglaselt liikuvad vokaalsed taustad tähistavad selle partituure Jurassic Park filmid, rida teoseid, mida Williams kunagi nimetas "sellisteks naljakateks ballettideks". Et segada ürgset ja kaasaegset, sisaldab partituur ohtralt löökpillid ja peenelt segatud süntesaatorid, mis vastandavad iidseid helisid kõige kaasaegsematele toonidele (ja teile, muusika nohikutele, sellele eepilisele korter 7).

Ristiisa - Nino Rota

Nino Rota poolt heliloomingule loodud karvas trompetis ja keelpillides on selge vana maailma varjund. Ristiisapartituur — rühm melanhoolseid kompositsioone, mille pilk on suunatud klassikalisele Itaaliale. Kaunid akordioni saatel valsid kohtuvad džässiliku swingimuusikaga, mille kõiki lugusid põimib kokku tume ja sünge orkestrimuusika.

Seal tuleb verd - Jonny Greenwood

Radioheadi Jonny Greenwood on mitmete Paul Thomas Andersoni funktsioonide muusikaline kirjutaja. Tuleb Verd tähistab paari esimest koostööd ja tulemused on üsna kummitavad. Loodavad orkestraalsed ülemtoonid loovad helipildi otse aeglaselt pulseerivast õudusfilmist. Eriti ikoonilise naftatõstuki katastroofi stseeniga kaasneb Greenwoodi soolopala nimega "Bodysong", mis liigub rütmiliselt koos ekraanil toimuva tulise katastroofiga.

The Shining - Wendy Carlos ja Rachel Elkind

Ärritav, veider ja halastamatult rahutu, Särav on raamitud muusikalise selgrooga, mille sarnast ei keegi teine. Sellel on karmid elektroonilised kompositsioonid sellistelt nagu Wendy Carlos ja Rachel Elkind. Meeleolukas süntesaatoritöö ja kajavad džunglitaolised helid on monumentaalse õudusfilmi põhiosa – toonid, mis näiliselt kostavad mööda lõputuid saale, mida me Jack Torrance’i järgime ja kogu aeg. Kui poole filmi pealt kostab tantsusaalimuusika, tundub, et kuulaja liigub ajas tagasi Overlooki hotelli hiilgeaegadesse.

Christopher Nolani Batmani triloogia – James Newton Howard ja Hans Zimmer

Kaasheliloojatel Hans Zimmeril ja James Newton Howardil läks hästi, kui nad Christopher Nolani tumeda muusika partituuris vältisid superkangelaste troope. Batman triloogia, mis läheb nii kaugele, et peateema tutvustamist peatab peaaegu esimese filmi lõpuni. Selle asemel kasutas paar sügavaid trummi, süntesaatorit ja messingi toone ning aitas luua Batmani frantsiisi, mis tundus ürgsem kui miski enne seda. Peaaegu viimase hetkeni kinni hoidmine muudab teema veelgi dramaatilisemaks, kui see lõpuks kohale jõuab.

Tagasi tulevikku triloogia — Alan Silvestri

Nende helidel on mänguline ja salapärane olemus Tagasi tulevikku triloogia, kus helilooja Alan Silvestri kasutab lõbusate hetkede jaoks sädelevaid harfi- ja löökpille, aga ka sügavaid sarveviise kiireks intensiivsuseks. Nagu paljud teised selles loendis, mängivad korduvad meloodiateemad teie kõrva joonistamisel suurt rolli, kusjuures põhiteema ilmub tavaliselt vaskpuhkpillide ja keelpillide pilves. Ja kuigi orkestrinumbrid on fantastilised, ei saa me siinkohal välja jätta Huey Lewist, kes pumbas originaalfilmi jaoks välja mõned oma meeldejäävamad 80ndate hitid. See on armastuse jõud, inimesed.

Harry Potter ja nõia kivi – John Williams

Võlurite maailma vaimu on suurepäraselt tabanud John Williams Hedwigi teema, salapärane klaviatuuriga juhitav ballaad, mis ilmub läbi esimese Harry Potter film. Üldiselt näitab Williams sellel partituuril oma intiimset külge, kus muusika pikemate ja meloodilisemate elementide aluseks on palju kiire tempoga metsasarve- ja keelpiluliine.

Lõuad - John Williams

Julge ja kurjakuulutav peateema, mille on koostanud John Williams Lõuadfrantsiis on lihtsa ja elegantse geeniuse töö. Aeglaselt hiilides kõrvu nagu massiivse hai enda nägemine, tekitab helilooja aja jooksul pingeid, mis lõpuks puhkevad pähe teravate, hambataoliste toonidega.

Psühho — Bernard Herrmann

Bernard Herrmann – Psycho (teema)

Bernard Hermanni loodud aeglase ehitusega kõrge kõlaga nutt Alfred Hitchcocki ikoonilise dušipildi jaoks. Psühho jääb tänapäeva kinoajaloo kõige paanikat tekitavamate helide hulka. Ülejäänud Hermanni keelpillidega heliriba täiendab suurepäraselt must-valget klassikat, luues pideva põnevuse kogu filmis, mis on endiselt üks kino parimaid põnevikuid.

Suur põgenemine (1963) – Elmer Bernstein

Selle kartmatu, loomingulise sõjavangifilmi olemuse tabas suurepäraselt helilooja Elmer Bernstein oma klassikalises (ja täiesti vilistavas) teemas. Suur põgenemine. See on õrnalt voolav keelpillide meloodia kiirete puupuhkpillide, vaskpuhkpillide ja löökpillide näpunäidetega. Tegelikult on heliriba nii kaasakiskuv, et Inglismaa kõrgliiga fännid kasutasid seda 1990. aastatel ümber kui üht oma tohutut, tervet staadioni hõlmavat laulu.

E.T. maaväline - John Williams

Skoor eest E.T. maavälinemeenutab John Williamsi tööd originaalil Tähtede sõda triloogia mitmel viisil. Kuigi mitte nii meloodiakeskne kui Tähtede sõda kompositsioonid, muusikalist maastikku juhivad sügavad puupuhkpillitoonid, sädelevad keelpillid ja pehmed flöödid – rühm helid, mis aitavad veidrat tulnukat ekraanil inimlikustada ning näitavad tema üldist emotsiooni ja hirmu selle tumedama poole ees. inimkond.

Blade Runner - Vangelis

Klassikalised 80ndate süntesaatoritoonid ja eepilised keelpilliseaded viivad kuulaja otsekohe Ridley Scotti tumedasse düstoopiasse koos korduvate kellatoonidega, mis kõlavad läbi pideva muusikalise udu. Kuigi iga lugu tundub ainulaadne – saksofoni täis Oota mind mahedale naisvokaalile Racheli laul — Vangelise heliribal on kõiges reverbist läbi imbunud salapära, mis aitab filmi elementidel kokku voolata.

Butch Cassidy ja Sundance Kid – Burt Bacharach

Mõlema peategelase mänguline ja poeetiline olemus Butch Cassidy ja Sundance Kidkajastub hästi Burt Bacharachi muusikasaade, kes kasutab klassikalisi toone nagu häälest väljas klaver ning sulatab need kokku moodsamate keelpilli- ja sarveseadetega. See on partituur, mis kõlab võrdselt Broadway muusikali ja kantriklassikaga.

Parimad heliribad

Hämmeldunud ja segaduses

Olgu, olgu, olgu. Aerosmithi filmi "Sweet Emotion" tuhmumisega pole tõesti paremat viisi filmi alustamiseks ja see läheb sealt ainult paremaks. Linklateri päev 70ndate keskkooliealiste õpilaste bändi jaoks on täis rokiklassikat, nagu Alice Cooperi “School’s Out”, Deep Purple'i "Highway Star" ja Bob Dylani "Hurricane". Kui tegelased stseenidest sisse ja välja koovad, liigub muusika sujuvalt kaasa neid.

Loll ja lollim

Väljaspool oma ikoonilise 90ndate komöödia staatust, Loll ja lollim on ka heliriba filmi hindamatu pärl. Gigolo Auntsi “Where I Find My Heaven” on täis selle ajastu populaarseid road rocki lugusid. ja Crash Test Dummieste "Mmm Mmm Mmm Mmm" on meloodilised täiendused hullumeelsele sõbrale nipsake. Unistuste jada, mis on kaetud filmiga The Rain, The Park ja Other Things, mille autor on The Cowsills, võib olla filmi üks parimaid hetki.

Oo vend: kus sa oled

Produtsent T Bone Burnetti mänguline, käsitsi valitud Appalachi rahvalaulude segu on sertifitseeritud kaheksa korda plaatina alates filmi ilmumisest – kuuludes hõlpsasti edukaimate heliribade hulka aega. Laulud on elegantsed tõlgendused klassikast, milles kõlavad akustiline kitarr, mandoliini ja mitmesugused muud rahvapillid ning mida sageli juhivad kaunid vokaalsed harmooniad.

Kõrge täpsus

Selle muusikasnoobide ümber keskendunud rom-komi produtsendid kuulasid väidetavalt rohkem kui 2000 erinevat laulu, et tulla. filmi 70 muusikalise vihjega – töö tulemuseks oli üks kriitikute poolt tunnustatumaid indie-muusika heliribasid läbi aegade kokku pandud. Varem ebaselged salvestised, nagu The Beta Band’s Kolm E.P nägi pärast filmi ilmumist tohutut populaarsuse kasvu ja aitas filmil kapseldada rokinohikute maailma viisil, mis tundub (ja kõlab) täiesti autentselt.

Head poisid

Režissöör Martin Scorsese otsustas valida ainult muusika, mida oleks võinud kuulda siis, kui tema gangsteriklassika jaoks iga konkreetne stseen oli seatud Head poisid. Kuid kuigi see oli tema ainuke karm reegel, on lavastaja üldiselt öelnud, et ta on džässiimeelne valikud olid kavandatud nii, et need langeksid kokku tegelaste emotsioonide ja nende sündmustega stseen. Sellisena mängib filmis võtmerolli muusika, kusjuures erinevad džässiklassika vokaalliinid ristuvad sageli ekraanidialoogiga.

Pulp Fiction

Quentin Tarantino keskmes on karm surfirokk ja soulmuusika Pulp Fiction lisab filmi pikkadele sõnarohketele stseenidele teatud midagi, vabastades pinget läbivalt katartiliselt ja jahedalt. Tarantino valikud aitasid taaselustada ka tol ajal hääbuva surfiroki žanri Ameerikas ja rahvusvaheline teadvus, kusjuures muusikud nagu Dick Dale näevad kogu aeg populaarsust 90ndad.

Peaaegu kuulus

Klassikalised laulud sellistelt gruppidelt nagu Led Zeppelin, Yes ja David Bowie aitavad täielikult välja töötada ajatempli Peaaegu kuulus, mille keskmes on 1970. aastatel ilmuv bänd. Mõtisklevad muusikalised valikud pakuvad ka konteksti iga tegelase mõtetele ja emotsioonidele, lisades ekraanil nähtule olulise sügavuse.

Sõida

Kavinsky ja helilooja Cliff Martinezi tume elektrooniline muusika loob filmi esimesest stseenist peale aluse sellele süngele kaasaegsele draamale, mis aitab tõmmata vaatajaid hõredate dialoogide ja rabava stseenidega visuaalid.

Tehke õiget asja

Spike Lee klassikaline linnakomöödia/draama Tehke õiget asja toetub suurel määral kassetthip-hopi, popi ning rütmi ja bluusi kogumile ning pakkus käivitusplatvormi sellistele kuulsatele lugudele nagu Public Enemy Võitle võimuga. Lisaks hip-hopi populaarsuse kasvatamisele on see ajastutruu taustaks 80ndate lõpu Brooklynis, muutes filmi üldiselt autentsemaks.

Trainspotting

Režissöör Danny Boyle’i film uimastirohkest Ühendkuningriigi põrandaalusest kõlab ikooniliste muusikute, nagu Iggy Popi, ja selliste bändide nagu Primal Scream ja New Order helid. See on konarlik lugude kogum, mis sobib heroiinisõltlaste räämas elustiiliga nagu valatult ja mida nii publik kui ka kriitikud on pikka aega kiitnud kui parimaid, mis on kunagi koostatud.

Üks kord

Kuigi mõned laulud esitati Üks kord Laulukirjutajate ja kaastähtede Glen Hansardi ja Markéta Irglová heliriba on kirjutatud otse filmi jaoks, enamik neist on juba salvestatud albumile nimega Paisumise hooaeg. Peen ja liigutav, duo vokaalist juhitud folk aitas raskustes muusikust rääkival filmil saavutada rahvusvahelist tunnustust ning kasvatada nende iseseisvate artistide karjääri.

Aiariik

Näitleja/režissöör Zach Braff lõi muusikamaailmas suuri laineid oma lauluvalikutega klassikalises indie-filmis Aiariik, aidates saata nüüdseks legendaarseks saanud indie-muusikat nagu Iron and Wine ja The Shins tohututesse kõrgustesse.

Must Panter

Moodne hip-hopi ikoon Kendrick Lamar produtseerib Marveli fantastilise heliriba Must Panter sobis suurepäraselt filmiga, millest suur osa leidis aset väljamõeldud hüpermodernses Wakandas. Lamari parimate Dawg Entertainmenti plaadifirmade, nagu SZA ja Schoolboy Q, etteasted eelistavad kaasaegset biitmuusikat ja aitavad vaatajaid ekraanile veelgi rohkem kaasa tõmmata.

Lõpetaja

Läbivalt esile kerkivaid kleepuvaid konflikte saadavad pehmelt lauldud ballaadid rahvalegendidelt Simon ja Garfunkel Lõpetaja. Keerulised ja kummitavad laulud nagu Vaikuse heli ilmuvad filmi jooksul korduvalt, aidates süžeed – ja publiku vaatenurka – uutesse ja huvitavatesse kohtadesse juhtida.

The Life Aquatic koos Steve Zissouga

Samal ajal kui Wes Andersoni loos laulsid portugali keeles David Bowie klassikate uhked akustilised kaaned Vee-elu kitarrist Seu George esitas spetsiaalselt filmi jaoks, neile lisanduvad arvukad Bowie hitid ja sellised artistid nagu The Stooges ja The Zombies. See on unikaalse ja huvitava välisesteetikaga lugude rühm, milles on ümbertöödeldud modernsust, mis sobib hästi Andersoni tugevalt kureeritud visuaalidega. Oleksime võinud selle jaoks valida suvalise arvu Andersoni filme – tema armastus The Kinksi vastu aitas muuta bändi lahedaks täiesti uue põlvkonna jaoks –, kuid see film on tõesti kodune.

Bluesi vennad

Klassikaline komöödia Bluesi vennad toetub suuresti rajule heliribale, mis on täis vintage bluusi, jazzi ja R&B lugusid, mis on ümber tõlgendatud, et sobitada kahe peategelase ja nende bändi omaks võetud isiksustega. See on energiline kogumik sügavate soonte ja suurepärase sarve saatega, mis annab filmile äärmiselt lõbusa tunde.

2001: Kosmoseodüsseia

Eepilised klassikalised teosed heliloojatelt, nagu Johann Strauss II ja Aram Khachaturian, pakuvad eepilist ja jubedat muusikalist tausta Stanley Kubricku ikoonilises ulmeklassikas, mis annab kaunitele, revolutsioonilistele efektidele ja kaameratööle sügava tunde müsteerium.

Autojuht

Režissöör Edgar Wrighti muusikaline vargusfilm Autojuht koreografeerib terveid võitlusstseene The Beach Boysi klassikaliste lugude järgi, T. Rex ja teised, peened viited ekraanil igale loole annavad draamale lisamõõtme. Koos juhitud meeskonna poolt täiuslikult koordineeritud helidega kahekordne Emmy nominent Julian Slater (Mad Max: Fury Road), ühendab film muusika, koreograafia ja tegevuse uskumatult elaval ja ainulaadsel viisil, viies heliriba hõlpsalt kõigi aegade huvitavamate hulka.

Toimetajate soovitused

  • 2022. aasta parimad taskuhäälingusaated
  • Kõigi aegade parimad videomängude heliribad
  • Kuidas teisendada WMA-d MP3-ks
  • Parimad iTunesi alternatiivid Macile
  • Parimad tasuta muusika allalaadimissaidid, mis on täiesti legaalsed