Menüü ülevaade: ettearvamatu, õelalt naljakas põnevik

Menüü on söetatud, terav tükk žanrifilmide tegemisest. Selle stsenaarium, mille kirjutasid Seth Reiss ja Will Tracy, teeb nii palju lasku nii paljude sihtmärkide pihta, et filmil on sama tekstuur ja hammustus nagu marineeritud linnul, kellel on ikka veel tükke seda. Kui see nii kõlab Menüü on laialivalguv satiir, sest see on nii ja mitte kõik filmis tehtud kaadrid ei osutu nii täpseteks kui teised. Sellegipoolest on see üks nauditavamaid ja kaasahaaravamaid seltskondlikke põnevikuid, mis Hollywoodi käimasolevatest mängudest on välja tulnud. post-Kao välja ajastu.

See on suuresti tingitud sellest, kuidas

Menüü kasutab üha populaarsemaks muutuvat avangardse toiduvalmistamise valdkonda nutikalt vahendina, et arvustada maailma sotsiaalset ja rahalist eliiti sageli lausa naljakalt. Seades selle loo valdkonda, mida on uuritud vaid mõnes hiljutises filmis, Menüü on suures osas võimeline säilitama paljusid oma üha levinumaid ühiskonnakriitika vananemisest. Filmi edu võib otseselt seostada ka Ralph Fiennesi sirgjoonelise ja täiusliku esitusega kõigi filmide orkestreerijana. Menüü’s palju ettearvamatut põnevust, külmavärinaid ja naeru.

Fiennes mängib filmis Julian Slowikut, kuulsust kokka, kes on asunud täiskohaga elama eraldatud saarele, kus asub tema tipptasemel restoran Hawthorne. Menüü ei järgi aga Slowikut. Selle asemel on vaja vaadata Margoti (Anya Taylor-Joy), naise, kelle Tyler (Nicholas Hoult) on kutsunud osalema eksklusiivsel õhtusöögil Hawthorne'is. Paariga ühinevad nende reisil mitmed snoobsed patroonid, sealhulgas ülbe toit kriitik (Janet McTeer), kunagine filmistaar (John Leguizamo) ja trio, kes ei tunne rahalisi asju. sektori vennad.

Kui Tyler, Margot ja ülejäänud Slowiku einestajad Hawthorne'i ööseks saabuvad, hakkavad asjad aga kiiresti võtma tumeda ja üllatavalt morbiidse pöörde. Peagi on selge, et Slowiku õhtused plaanid pole sugugi nii lihtsad, kui tema viimane patroonide partii eeldas. Tema öist nägemust ohustab aga Margoti kohalolek, kelle Tyler kutsus viimasel minutil pärast seda, kui tema esialgne kohting (arusaadavalt) temast lahku läks.

Margoti saabumine lubab Menüü muutuda mitte ainult pingeliseks põnevikuks, aga ka tahtelahing tema ja Fiennes’ Slowiku vahel, kellega tal on palju rohkem ühist, kui kumbki esialgu arvata oskaks. Kuigi see võib tunduda palju Menüü võtta enda kanda, eriti kui võtta arvesse seda veetlevalt alatut satiiririba, mis seda läbib, filmil õnnestub enamiku oma põnevusfilmi, õudusfilmi ja komöödia elemendid edukalt kokku segada käitusaeg. Isegi hetkedel, mil Menüü kaldub pisut liiga tugevalt komöödiale või õudusfilmile, millest enamik leiab aset oma segase kolmanda vaatuse ajal, parandab film end alati piisavalt kiiresti, et takistada sellel täiesti rööpast välja minemist.

Filmi esitajad saavad ka selgelt aru neile antud ülesandest ja sellest tulenevalt kõigil ekraanil osalejatel õnnestub sisse lülitada etendusi, mis tunduvad nii kelmikalt keeli-põses kui ka totaalselt pühendunud. Filmi paljudest osatäitjatest ei paista keegi eriti silma nagu Fiennes, kellele on antud roll Menüü mis võimaldab tal täielikult relvastada mõningaid oma suurimaid tugevusi, sealhulgas tema ainulaadset võimet ühendada Slowiku suhtumine ülbust omamoodi toore, ohjeldamatu raevuga.

Tema vastas mängib Taylor-Joy järjekordset usaldusväärset esitust rollis, mis laseb tal tiibu sirutada vaid korra, kuigi kõnealune hetk on üks parimaid. Menüü on pakkuda. Vahepeal teeb Hoult ülitüütu Tylerina täiesti abitu esituse, mis mitte ainult ei tule meelde tema stseeni varastamist. Yorgos Lanthimos’ Lemmik, kuid mis ühtlasi tsementeerib teda kui üht oma põlvkonna vaiksemalt mitmekülgsemat näitlejat. Hong Chau teeb sama efektse märgi kui Elsa, Fiennesi Slowiku karmistunud, kuid halastamatu järglane.

Selle tagavad kulisside taga režissöör Mark Mylod ja toimetaja Christopher Tellefsen Menüü hoiab kogu oma 106-minutilise tööaja jooksul üsna kiiret tempot. Isegi filmi ekspositsioonirohke avaproloog katkeb kiiresti tänu ooperlikule, peaaegu Bong Joon-ho-likule lõikestiilile, mida Mylod ja Tellefsen kogu filmis rakendavad. Kuigi on hetki, mil tundub Menüü võib olla veidi vastikum ja räigem, Mylod teab targalt, millal oma pidevat pausi teha liikuv visuaalne stiil, et võimaldada filmi ebamugavamatel stseenidel tõeliselt hingata ja ehitada.

Nagu paljude sotsiaalsete žanripõnevikute puhul, mida Hollywood on viimase viie aasta jooksul tootnud, Menüü ei hoia oma maandumist täielikult kinni. Eelkõige filmi kolmandas vaatuses püütakse kuhjata oks-nukk-lõks-oks, lootuses seda suurendada. Menüü’i panused ja pinged, kuid enamik neist lihtsalt tekitab tarbetuid loogikalünki. Need hetked lõpevad paratamatult takistavad Menüü kujunemast selliseks kunstlikult valmistatud viietärnitoiduks, mida selle väljamõeldud kokad nii meeleheitlikult pakkuda tahavad. Mida Menüü pakub siiski sellist imetlusväärselt palja kontidega kogemust, mis jätab enamiku patroonidest naeratama ja ennekõike rahulolevaks.

Menüü mängitakse nüüd üleriigilistes kinodes. Filmi kohta lisateabe saamiseks lugege meie artiklit Menüülõpeb, selgitati.

Toimetajate soovitused

• Kust saab menüüd vaadata
• Rosaline'i ülevaade: Kaitlyn Dever tõstab üles Hulu Romeo ja Julia rom-comi rifi
• Amsterdami ülevaade: väsitav, liiga pikk vandenõupõnevik
• Vesperi ülevaade: fantaasiarikas ulmeseiklus
• Entergalaktika ülevaade: lihtne, kuid võluv animeeritud romantika