10 parimat klassikalist ulmefilmi, järjestatud

Ulme on üks tunnustatumaid kinožanre. Alates meediumi koidikust on ulmefilm pakkunud arvukalt filme, mille eesmärk on vaidlustada ja nihutada selle piire, mida teatakse ja paljudel juhtudel usutakse. Ambitsioonikast, mõtlemapanevast Oscari võitnud ulmefilmid tavapäraste, kuid mitte vähem muljetavaldavamate projektide jaoks on žanr usaldusväärne panus, mis määratleb pidevalt ümber, mis on võimalik.

Kuigi mõned võivad arvata, et ulme on "kaasaegne" žanr, on tõsi see, et see on olnud meediumi algusest peale. Tõepoolest, paljud suurimad ulmefilmid tulid välja 1930ndate lõpus ja 40ndatel, jätkudes kuni 60ndate ja 70ndateni. Need filmid panid aluse žanrile, inspireerides kirjanikke, režissööre ja kirjanikke veel aastakümneteks ning määratledes uuesti, mida sageli kasutatav sõna „murranguline” tegelikult tähendab.

10. Forbidden Planet (1956)

Fred M. Wilcoxi ikooniline 1956. aasta film Keelatud planeet jääb ulmekaanoni põhjapanevaks sissekandeks ja tehno-õuduste alažanri teerajajaks. Walter Pidgeoni ja Leslie Nielseni kaasosatäitjatega film jälgib meeskonda, kes saadeti kaugele planeedile Altair IV, et avastada aastakümneid varem saadetud teadlaste rühma saatust. Saabudes avastavad nad ainsa ellujäänu dr Morbiuse ja tema tütre Altaira, enne kui avastavad suurema mõistatuse.

Keelatud planeet on tõeline mängumuutja filmiajaloos. See on üks esimesi filme, mis kujutavad valgusest kiiremat reisi ja asetsevad teisele planeedile, avardades seega ulme piire. Sellel on üks kino kõige ikoonilisemaid roboteid, Robby, ning sellel on oma aja kohta meeldejääv elektrooniline partituur ja suurepärased visuaalsed efektid. Veelgi tähtsam, Keelatud planeet vaidlustas konventsioone ja ootusi, tõestades ulmekirjanduse mitmekülgsust ja käivitades lugematul hulgal vaimseid järeltulijaid.

9. Kolmandat tüüpi lähikohtumised (1977)

Steven Spielbergil on palju suurepäraseid filme tema CV-s. Väidetavalt on Spielbergi nimi kaasaegse kassahiti isa kvaliteedi sünonüümiks, kuna ta on järjekindlalt viimase viie aastakümne jooksul esitanud meistriteoseid, mis uurivad läbimõeldult erinevaid probleeme sügavalt humaanselt perspektiivi. Tema 1977. aasta ulmefilm Kolmandat tüüpi lähikohtumised jääb jõuliseks uurimuseks inimkonna suhetest tundmatuga ja peamiseks sulgiks tema pidevalt laieneval mütsil.

Süžee keskmes on Roy Neary, sinikraeline Indiana töötaja, kelle elu muutub pärast tundmatu lendava objekti tunnistajaks saamist. Koos Lähikohtumised, uurib Spielberg oma kaubamärgitundlikkusega ajuprobleeme, mille tulemuseks on aukartustäratav ja peaaegu süütu mäletsemine peamistes küsimustes, millega ulme on pikka aega tegelenud. Keelest uudishimu, hirmu ja moderniseerumise vältimatu ja loomupärase hirmuni, Lähikohtumised katab rohkem maad kui keskmine ulmefilm.

8. Päev, mil maa jäi seisma (1951)

1951. aasta ulmeklassika Päev, mil Maa seisis on üks 1950. aastate mõjukamaid filme. Külma sõja ajal aset leidev süžee keerleb Klaatu, humanoidist tulnuka ümber, kes tuleb koos robot Gortiga Maale olulist sõnumit edastama. Päev, mil Maa seisison üks varasemaid näiteid teaduse ja religiooni dünaamikast, kuna Klaatu on ilmselgelt Kristuse metafoor. Veelgi enam, film kuulub harvade varajaste filmide hulka, mis sunnivad publikut kahtlema selle koha ja eesmärgi kosmoses.

Päev, mil Maa seisis kasutab inimkonna mõistet kui üht tervikut, keskendudes meie sarnasustele, eriti eelseisva invasiooni taustal. Nagu teistegi ulmefilmide puhul, mängib tundmatus ja meie abitus selle vastu suurt rolli Päev, mil Maa seisis, kus film loob eelseisva hukatuse erilise atmosfääri, mis püsib kuni tiitrite veeremiseni.

7. Ahvide planeet (1968)

Ahvide planeet on kõigi aegade enim tsiteeritud ulmefilmide seas. Charlton Heston kehastab George Taylorit, astronauti, kelle meeskond langeb kokku futuristlikul planeedil, kus inimkonda orjastavad kõrgelt arenenud ahvid. Kui Taylor seda uut reaalsust kogeb, kavandab ta põgenemist, teadmata planeedi Keelatud tsoonis varitsevatest ahistavatest saladustest.

Moodne klassika selle sõna igas mõttes, Ahvide planeet on kuulus oma keeruka narratiivi poolest, mis segab sujuvalt sotsiaalseid probleeme ja klassikalisi ulmeteemasid. Koos unustamatu ulmeline lõpp, meeldejääv esitus legendaarselt Hestonilt ja 1960. aastate kõige muljetavaldavam meigikunst, Ahvide planeet on murranguline ulmefilm, millel on rikkalik ja püsiv pärand. Isegi stuudioahnus ja 2001. aastal valminud Tim Burtoni udune uusversioon ei suutnud selle võimsa filmi mainet rikkuda.

6. A Clockwork Orange (1971)

Malcolm McDowell mängib Stanley Kubricku šokeerivas 1971. aasta düstoopilises krimifilmis. Kellavärgiga apelsin. Film räägib loo Alex DeLarge'ist, karismaatilisest, kuid samas sadistlikust ja asotsiaalsest kurjategijast, kes naudib valu ja kaose tekitamist oma võrdselt hullunud sõprade kambaga. Pärast tabamist rakendatakse Alexile eksperimentaalset seisundiravi, Ludovico tehnikat, et ravida tema häirivaid impulsse.

Hüpervägivaldne ja ohjeldamatu, Kellavärgiga apelsin on erakordselt julge ja kunagi keelatud pilt ühelt kino kõige uuenduslikumalt filmitegijalt. See on üks haruldasi ulmefilme, mis keskenduvad rohkem inimese seisundile, loobudes tehnoloogilisest keskenduda moraalselt korrumpeerunud ja pankrotistunud ühiskonnas levinud sotsiaalsetele ja psühholoogilistele teemadele ühiskond. Šokeeriv, isegi pärast kõiki neid aastaid, Kellavärgiga apelsin on midagi muud kui meistriteos, mille rabav sõnum jääb üllatavalt aktuaalseks ja ajakohaseks.

5. Tulnukas (1979)

Vähesed režissöörid on ulme jaoks rohkem ära teinud kui Ridley Scott. Tema 1979. aasta õudusfilmi meistriteos, Tulnukas, käivitas ühe kino kestvama frantsiisi ja tõestas, et realismi ei pea ulmest lahutama. Sigourney Weaveri peaosas kehastab Nostromo, kaubandusliku kosmosepuksiir, mida ründas vaenulik tulnukas olend, vangiametnik Ellen Ripley.

Tulnukas on üks mõjukamaid ulmepilte ajaloos. See mitte ainult ei tekitanud hulgaliselt järge ja inspireerinud leegioni kopeerijaid, vaid tõestas ka, kuidas ulme- ja õudusžanrid käivad käsikäes. Selle mõju levib veelgi, jõudes teistesse meediumitesse, sealhulgas kirjandusse ja videomängudeni. Tulnukas loonud omanäolise kinostiili ja keele, peegeldades vaikset õudust, rõhutades atmosfäärilist õudus, ärevus ja põnevus, seejärel täiustades seda rabavate visuaalidega, millest said popi ikoonilised osad kultuur.

4. Star Wars (1977)

George Lucase 1977. aasta kosmoseooper Tähtede sõda on kinoasutus. Süžee tegevus toimub kaua aega tagasi kaugel, kaugel galaktikas. Süžee järgib noort Luke Skywalkerit, kes ühendab jõud kartmatu piloot Han Solo ja tema kaaslane Chewbacca, et päästa printsess Leia kurja Darth Vaderi ja tema keiserlike vägede küüsist. Filmis mängivad Mark Hamill, Carrie Fisher, Harrison Ford ja Alec Guinness.

Tähtede sõda tähistab ulmes enne ja pärast. Film tutvustas üht edukamat kinouniversumit, milles oli mitu tegelast, kellel on olnud muutunud kaasaegseteks ikoonidest ja käivitanud tohutu impeeriumi, mis sisaldab kaupu, teemaparke, koomiksiraamatuid ja videoid mängud. Veelgi tähtsam, Tähtede sõda muutis ulme kättesaadavaks, tutvustades klassikalise kangelase teekonda kaasahaaravasse ja aukartust äratavasse universumisse, muutes selle seega võrreldavaks ja täiesti unustamatuks. Film nihutas kõiki olemasolevaid tehnilisi ja tehnoloogilisi piire, saades ulmekirjanduse näoks järgmisteks aastakümneteks.

3. Frankenstein (1931)

Õudus- ja ulmefilmid on alati linki jaganud. Universaalsete koletiste klassikaline ajastu andis palju parimaid näiteid omavahelisest abielust need kaks püsivat žanrit, kuigi ükski pole rohkem tunnustatud ega tõhusam kui James Whale'i 1931. meistriteos Frankenstein. Mary Shelley romaanil põhinev film järgib obsessiivse teadlase Henry Frankensteini püüdlusi luua surnukehade kehaosadest elu.

Kuigi Frankenstein on tänapäeval kõige paremini meelde jäänud oma panuse tõttu õudusesse, see oli ka ulme verstapost. Film on üks põnevamaid uurimusi teaduse ainulaadsest võimest luua ja hävitada, puudutades jumalikustamise ja võimu kuritarvitamise küsimusi, mis 1930. aastate publikut skandaalitsesid. Kaasatakse vägeva Boris Karloffi ajatu esitus tiitlikoletise rollis. Frankenstein on mõtlemapanev uurimus inimloomuse, geniaalsuse ja hullumeelsuse kohta, mis muutis revolutsiooni õudus- ja ulmekirjanduses.

2. Metropolis (1927)

Ulmegeeniuste panteonis on aukohal Fritz Lang. Saksa ekspressionismi üks juhtivaid jõude, Lang oli ka ulmekirjanduse pioneer, kes juhtis seda, mis on endiselt selle žanri maamärk: Metropolis. Film on kohandatud 1925. aasta romaanist, mille tegevus toimub futuristlikus düstoopias. Filmis on ühiskond, mis on jagatud jõuka valitseva klassi ja ekspluateeritud töötajate vahel, keda nad ekspluateerivad. Süžee järgib Frederit, jõuka linnameistri poega, kes ühendab jõud kauni õpetajaga, et aidata ekspluateeritud töölisi.

Metropolis sisaldab klassikalist ühiskondlikku allegooriat, mis on mähitud väga stiliseeritud ulmesse. Tulemuseks on märkimisväärselt originaalne ja edumeelne film, mis muutis publiku ettekujutust ulmekirjandusest. Metropolis on peaaegu kõigi järgnevate suuremate ulmefilmide eelkäija, geniaalne ja peaaegu ennustav puhas teos geenius üllatavalt otsustava ja vihase sõnumiga, mis jääb publiku seas kõlama – ja ilmselt alati tahe.

1. 2001: Kosmoseodüsseia (1968)

Stanley Kubricku eepiline ulmefilm 2001: Kosmoseodüsseia on ulme ja sürrealistliku abielu ainulaadne ja hüpnotiseeriv tulemus. Inspireeritud Arthur C. Clarke’i novell Sentinel, film kirjeldab teadlaste rühma teekonda Jupiterisse, et uurida salapärast tulnuka monoliiti.

Tabamatu ja esoteeriline, 2001: Kosmoseodüsseia on ülim ulmefilm. See külastab žanris levinud teemasid, sealhulgas evolutsiooni, tehisintellekti, mõistust ja tulnukate elu. Kuid see teeb seda nihkes lähenemisviisis, tasakaalustades osavalt toone ja sõnumeid ning liikudes edasi-tagasi pessimismi ja optimismi vahel. Nagu absoluutselt parimad ulmefilmid, 2001 astub filosoofiasse, mõistes selgelt, et inimkonna areng on olemuslikult seotud tema eksliku olemusega. Kubricku oma 2001 on näljane publiku tähelepanu, loogika ja uudishimu järele. See ei tekita pühendumust ega austust; see on inspiratsioon, sama nälg, mis teda toidab ja mida ta oma vaatajatele kingib, nii heas kui halvas.

Toimetajate soovitused

• 3 ulmefilmi Prime Videos, mida peate septembris vaatama
• See 2016. aasta ulmefilm on praegu Netflixi üks populaarsemaid filme. Siin on põhjus, miks peaksite seda vaatama
• Seni 2023. aasta 5 halvimat filmi
• Kõik Quentin Tarantino filmid järjestatud halvimast parimani
• Seni 2023. aasta 5 parimat õudusfilmi