Veiseliha
„Netflixi veiseliha on tumedalt naljakas, emotsionaalselt kaasahaarav sari, mis erineb kõigest, mida oleme hiljutises mälus televiisorist näinud.”
Plussid
- Steven Yeuni ja Ali Wongi karjääri parimad esitused
- Kaasahaarav ja esteetiliselt nauditav visuaalne stiil
- Võitnud kombinatsioon tumedast huumorist ja laastavast emotsionaalsest haavatavusest
Miinused
- Käputäis ühenoodilisi kõrvaltegelasi
Veiseliha ei ole ettekirjutav. See on üks parimaid asju selle juures. Lee Sung Jini loodud Netflixi ja A24 toodetud sari on 10-episoodiline draama kahest inimesest, kes keelduvad üle saamast ebaolulisest maanteeraevu kohtumisest. Nende irratsionaalne viha üksteise vastu, samuti otsused, mida nad teevad selleks, et üksteist tagasi saada, viivad üha laastavamate ja tumedamate tagajärgedeni. Vaatamata paljudele, paljudele kohutavatele otsustele, mida selle juhid teevad, Veiseliha ei ütle teile kunagi, kuidas peaksite või ei peaks end igal hetkel tundma või kus teie kaastunne peaks olema.
Narratiivselt, tonaalselt ja stiililiselt eksisteerib sari ruumis, mis ei ole hõivatud paljude teiste telesaadete või filmidega. Vahel tunneb sari sügavalt võlgu Joel ja Ethan Coeni tööle, kelle oskus ühendada kottmust huumor emotsionaalse jõhkrusega on olnud paljude nende parimate filmide keskmes. Oma looga näiliselt väikestest moraalsetest mööndustest, mis viivad suurte tagajärgedeni, on see sari isegi narratiivselt sarnane Coen Brothersi klassikutega, nagu Veri Lihtne ja Fargo.
Frances McDormandi Marge'i jaoks pole aga vastuseisu Veiseliha. Sarjas pole moraalse õigluse avatari ega kedagi, kes ei kanna vastutust selle loo traagiliste pöörete eest. Seal on ainult kogumik sügavalt vigaseid, rahutuid tegelasi, kes kõik teevad otsuseid Veiseliha10-osaline esimene hooaeg, mis mitte ainult ei ähvarda nende elu laiali kiskuda, vaid tuletab meile meelde ka seda, kuidas meie elu võimsaimad seosed võivad ilmneda üllataval ja ootamatul viisil.
Veiseliha algab lihtsalt. Olles leidnud end kohalikus tehnikapoes ebaviisakas kassapidaja käest, istub Danny (Steven Yeun) autosse ja hakkab parkimiskohalt välja taanduma. Kahjuks ei näe ta valget maasturit, mis just sel hetkel tema taga sõidab, mille juht Amy (Ali Wong) heidab sarvele sel hetkel, kui Danny veoauto on peaaegu tagasi tagurdanud teda. Hetk hiljem veereb Amy akna alla ja lükkab Danny seljast – ajendades teda irratsionaalselt parklast välja ajama.
Need kaks ajavad ohtlikku autojahti läbi Amy äärelinna. Kuigi tundub, et nende suhe võib lõppeda sellega, et Amy sõidab võidukalt minema, ei taha ei tema ega Danny oma vaenulikkust teineteise vastu nii kergesti lahti lasta. Selleks ajaks Veiselihameisterlik esimene episood, mille kirjutas Lee ja mille režissöör Tokyo asetäitja režissöör Hikari, peab oma lõpu tegema, Danny on Amyle edukalt jälile saanud ja maksnud kätte tema psühhootilise ebaviisakuse eest teel. Amy saab vastuseks Dannyle jälile ja neil kahel tekib vaen, mis aeglaselt, kuid kindlalt kasvab, haarates endasse kõik nende lähimad pereliikmed ja lähedased, sealhulgas Amy tundlik, kuid emotsionaalselt manipuleeriv abikaasa George (Joseph Lee) ja Danny noorem vend Paul (noor Mazino).
10 episoodi jooksul Veiseliha puudutab kaasaegseid ideid soopoliitikast, põlvkondade traumadest ja kibedusest, mis võib eksisteerida erinevate majandusklasside liikmete vahel. Amy, rikas, isehakanud ärinaine, kasutab Danny rahalist ebastabiilsust ja madalat sissetulekut korduvalt ära, et teda avalikult häbistada. Kuigi Veiseliha ei kohku tagasi puudutamast oma tegelaste elu poliitilisi ja majanduslikke aspekte, kuid ei keskendu neile kunagi nii palju, et neist saaks ka etenduse punkt. Selle asemel kasutab sari neid oma 21. sajandi eluportree täpsustamiseks, kus võib-olla pole kunagi olnud lihtsam kasutada teisi inimesi oma raevu ja pettumuse jaoks.
See sari ei lase Dannyl ega Amyl kunagi nende käitumise pärast konksust lahti saada. See selgub juba varakult Veiseliha et tegelased kasutavad oma vaenu, et püüda välja suruda oma viha ja kurbust nende enda elu aspektide pärast, millega nad pigem ei silmitsi seisa. VeiselihaKuid huvi Amy ja Danny irratsionaalse käitumise põhjuste uurimise vastu ei ulatu kunagi liiga kaugele. Saade kohtub isegi Amy katsetega süüdistada oma emotsionaalsetes puudujääkides enda põlvkondlikku traumat kissitavate silmadega. Ühes hiilgava hooaja pöördes Veiseliha sunnib Dannyt ka silmitsi seisma tõsiasjaga, et ta ei saa oma elu probleemides alati kedagi teist süüdistada.
Mida ohtlikumaks nende rivaalitsemine muutub, seda selgemaks saab, et Danny ja Amy on paljuski hingesugulased. Kahe tegelase hoolimatu tegevuse ja halastuse hetkede kaudu paljastab Lee Sung Jin, kuidas teie emotsionaalne ühilduvus inimesega võib muuta teid kas nende suurimaks sõbraks või halvimaks vaenlaseks. Wong ja Yeun omalt poolt uurivad oma tegelaste emotsionaalset kipitust üllatava viha ja lootusetuse tasemega. Veiseliha annab mõlemale näitlejale võimaluse teha oma karjääri parimaid etendusi. See kehtib eriti Yeuni kohta, kelle Danny kogeb äkilist purunemist ühes neist Veiselihavarased episoodid, mis nõuavad, et näitleja oleks ekraanil alasti haavatavam kui kunagi varem. Stseeni, mis kulgeb hästi tragöödia ja huumori piiril, muudab tohutuks emotsionaalsed sügavused, mida Yeun ühe pika katkematu võtte jooksul kaevandab.
Etenduse ansamblikoosseisu täiendades astub Noor Mazino üles Pauli rollis, mis peaks loodetavasti pälvima näitlejale lähikuudel palju tähelepanu. Paul, nagu paljud Veiseliha’i tegelasi, kasutab oma välist isikut (krüptovend), et varjata ebakindlust ja meeleheitlikku igatsust ühenduse järele, mis võinuks mõne teise esineja käes tunduda kui hamm. Mazino aga paneb ostma ideed, et Pauli sees võib eksisteerida nii palju vastuolulisi emotsioone ja impulsse. Mujal David Choe, Ashley Park ja Justin H. Min turn sarnaselt hästi kalibreeritud esitustes kui kolm tugifiguuri Amy ja Danny elus.
Visuaalselt, Veiseliha on viimaste aastate üks edukamaid saateid. Lee Sung Jin, Hikari ja Paberlinnad režissöör Jake Schreier jagas saate režissöörikohustused, kusjuures viimane juhtis kuut selle esimesest 10 episoodist. Üheskoos on nad esitanud etenduse, mis ei sisalda mitte ainult järjekindlalt vapustavat, päikesepaistelist kinematograafiat, vaid teab katkematute, mitte tingimata toretsevate kaamerapiltide väärtust. Kogu sees on mitu juhtumit Veiseliha kus kaamera lihtsalt puhkab Wongi ja Yeuni nägudel, kui nende emotsioonid mängivad välja silmade kaudu, mis näivad alati olevat pisarate äärel. Veiseliha ei karda sundida oma vaatajaid oma loo keerulistes emotsioonides istuma ja selle visuaalne stiil peegeldab selle narratiivset kannatlikkust.
Veiselihavalmisolekut uurida oma tegelaste sageli inetuid emotsioone muudab veelgi võimsamaks asjaolu, et ta ei tunne kunagi vajadust ennast selgitada või oma loo "punkti" sõnaliselt väljendada. Sari usaldab oma publikule teada, millal tegelasel on, nagu Veiseliha’s sageli, tegi kohutava vea. Veelgi olulisem on see, et ta usub oma loo kaalu, mis võimaldab tal jõuda järeldusteni, mis sageli tunduvad mitmetähenduslikud ja lahtised, kuid sisaldavad visuaalset ja emotsionaalset jõudu, mida isegi praegusel prestiižiajastul harva kohtab TV.
Jookse, ära kõnni juurde Veiseliha, kuid kinnitage end kindlasti. See saab olema konarlik, kuid väärt sõit.
Veiseliha hooaeg 1 on nüüd Netflixis voogesitamiseks saadaval.
Toimetajate soovitused
- Netflixi parimad saated juulis 2023
- 5 šokeerivat ilmutust Netflixi filmist Murdaugh Murders: A Southern Scandal
- Netflix eemaldab oma veebisaidilt kõik klientide arvustused saadete ja filmide kohta
