Entrevista: Wayne Coyne de The Flaming Lips sobre la reconstrucción del sargento. Pimienta con Miley Cyrus

“Estoy sentado en la oficina con aire acondicionado de mi manager en el centro de Oklahoma City, mirando una foto de Pink Floyd en por un lado, con David Bowie justo detrás de mí”, explica Wayne Coyne de The Flaming Lips al comienzo de nuestro entrevista.

¿Podría haber un par de sujetalibros legendarios más apropiados para los pioneros del rock de vanguardia Coyne entre ellos? maestros auditivos que expanden la mente que son el poderoso Floyd y el siempre aventurero camaleón una vez (y probablemente para siempre) conocido como ¿Ziggy Polvo de Estrellas?

“Audio stardust” es sin duda una frase apropiada para describir la música siempre alucinante hecha por Coyne y su banda. Los labios llameantes, y una vez más han alcanzado a las estrellas del sonido al cubrir la totalidad del LP de referencia de 1967 de The Beatles, Sargento. Banda del club de corazones solitarios de Pepper, naturalmente incrustados con sus propios giros patentados con infusión de Oklahoma. Con un poco de ayuda de mis amigos, disponible ahora a través de Warner Bros.

., encuentra a Coyne y la pandilla reclutando a varios de sus amigos, es decir, amigos, para que los ayuden a convertir Sargento. Pimienta en su oído colectivo: My Morning Jacket, Fever The Ghost y J. Mascis deja caer la canción principal de apertura en un remolino de fuzz, distorsión y voces espaciadas, mientras (sí) Miley Cyrus y Moby toman Lucy en el cielo con diamantes a otra galaxia y Tegan, Sara, Stardeath y White Dwarfs hacen un cambio de imagen totalmente cósmico Rita encantadora. (Llamando al Sr. Kite para encabezar la factura….)

Coyne, de 53 años, le dio a Digital Trends la primicia sobre la grabación de Fwends, cómo Miley Cyrus llegó a hacer lo que hace tan bien, y qué álbum podría cubrir su banda a continuación. Considerándolo todo, es sólo un día más en la vida de The Lips.

Tendencias digitales: antes de entrar en el tema de la alta resolución, debo decir que tengo muchas ganas de editar este álbum en vinilo. Ustedes debieron haber tomado algunas decisiones difíciles de mezcla y masterización ya que solo saldrá en un disco.

Wayne Coyne: Intentamos tener algunas pautas sobre cómo hacerlo. Algunas de nuestras canciones son más largas que las versiones de The Beatles, por lo que fue un poco difícil agruparlas en un solo disco. No creo que vaya a ser el más ruidoso disco que han hecho The Flaming Lips. [El veterano productor de Lips] David Fridmann y Michael [Ivins, bajista de Flaming Lips que también se desempeña como coproductor e ingeniero de la banda] se han vuelto bastante buenos al decir: “Si el nivel sube este canción, luego baja un poco eso uno." Pero Lucy en el cielo con diamantes Era tan jodidamente ruidoso que tuvieron que recortarlo.

No me sorprende, especialmente considerando la sección "se fue, se fue" de esa canción, que se distorsiona bastante.

Oh sí. Dave Fridmann sabe lo que hay que hacer. Pero hoy en día con lo digital casi no hay límites. Podríamos destruir sus parlantes si quisiéramos. (Ambos ríen)

Qué quieres decir si? Ya lo has hecho con mis parlantes varias veces.

Oh, lo sé. También apagué mis propios parlantes. Pero con el vinilo todavía tienes límites. Un disco sólo puede rebotar hasta cierto punto. Es fascinante. Creo que este álbum suena genial en todos los formatos que tenemos hoy. Y si aprecias absolutamente el vinilo, apreciarás los esfuerzos que todos han hecho para lograrlo.

Como mencionaste que casi no tienes límites con lo digital, 96/24 tiene que ser la plataforma óptima para escuchar este álbum.

Definitivamente hay una diferencia, pero para mí, eso comienza a dar vueltas en un ámbito en el que tal vez dejas de prestar atención a la música. Recuerdo haberme subido al auto de Neil Young, ese descapotable bastante extraño en el que todos nos sentábamos cuando jugaba con Pono. Me senté en la parte trasera del auto de Neil Young. con Neil Young en él, y todos estábamos escuchando la canción de Led Zeppelin. cachemir a volúmenes bastante altos. En secreto, en mi mente, estoy pensando: "Estoy sentado en un auto con Neil Young, escuchando cachemir - ¡es genial!" Nos estaba jugando algunas cosas diferentes y dijo: "Bueno, ¿qué piensas de esto?" "¡Todo es realmente genial, Neil!" Me siento fácilmente satisfecho; No llegué tan lejos en eso. Yo solo apreciado él.

Yo mismo entrevisté a Neil sobre Pono y también pude escucharlo de primera mano. En ciertas pistas, realmente tienes esa sensación de separación entre instrumentos, y también puedes tener la sensación de personas grabando juntas en la misma habitación. Es así de íntimo.

Fresco. Me alegro de que haya una audiencia que tenga tanta percepción sobre lo que sale exactamente de los parlantes o auriculares. Pero recuerdo estar sentado a la mesa con mi abuela cuando tenía 4 años. Tenía una radio AM junto al fregadero que tenía un altavoz, y ni siquiera pensé en cómo se grababa o reproducía la música que escuchaba. Se trataba más de lo que la música era. Pero puedo entender por qué a Neil le gusta así. Él es un ícono.

Teniendo en cuenta el tipo de música embriagadora que haces, los oyentes esperamos cierta calidad tanto de la música como del sonido. Simplemente van de la mano cuando se trata del material de Flaming Lips.

Oh, lo hacen, lo hacen. Y la gente vive que Dave Fridmann nunca podría alejarse de ese nivel de calidad, jamás. Él es un gran maestro en eso. Su oreja nunca se relaja.

También es cierto que si el contenido de la música en sí no te conmueve y no tiene ese elixir mágico, no importa lo bien que suene.

Exactamente. Y si lo haces amar En él, como cualquier cosa que te apasione, profundizas en ello y lo aprecias más profundamente. Y si otras personas arrojan luz sobre sus otras cualidades, entonces creo que es maravilloso. Podría escuchar canciones de Led Zeppelin todo el día. Si pudiera sentarme en el auto de Neil Young y hacer eso mientras él toca remezclas de toda esa música, sería una excelente manera de pasar el día.

La próxima vez que hagas eso con Neil, estaré en el asiento trasero. (Coyne se ríe) Bien, volvamos a Fwends. ¿Cómo decidiste quién juega en qué? Sargento. Pimienta ¿pista? ¿Fue un proceso orgánico? ¿Cómo conseguiste que Miley Cyrus cantara en ambos? Lucy en el cielo con diamantes y Un día en la vida?

"Orgánico" es una buena palabra para describirlo. Nos hicimos amigos de Miley y ella estaba dando un show en Tulsa [el 13 de marzo], así que fuimos allí e hicimos el show con ella. Lo hicimos Yoshimi lucha contra los robots rosas (Parte 1) dos veces y salimos. Teníamos un grupo de amigos programados para ir a un estudio allí al día siguiente. Creo que teníamos otras tres cosas con las que empezamos, pero sabíamos que teníamos una buena versión funcional de Lucy en el cielo. Ella es una soldado y es muy divertido hacer cosas con ella, así que simplemente lo hicimos.

Una vez que ella subió Lucy en el cielo, era algo completamente diferente: "Hombre, eso es realmente bueno". Luego nos invitó a ir con ella a los Premios Billboard [el 18 de mayo en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas], y lo hicimos. Lucy en el cielo juntos, y eso fue un gran éxito. Inmediatamente después de eso, quisimos publicar el Lucy en el cielo Síguelo y conéctalo con la Fundación Bella, la organización sin fines de lucro de bienestar de mascotas en la ciudad de Oklahoma a la que se destinarán todas las ganancias de este álbum. Luego empezó a tener más sentido que tal vez deberíamos hacer el disco completo en lugar de simplemente tener esta pista singular ahí fuera.

Y yo solo amar esas dos pistas de Miley Cyrus. Mucha gente que los escucha ni siquiera sabrá quién es, lo cual es genial.

Ella tiene talento. La gente tiende a olvidar eso por su imagen.

Ella es realmente ruda. Quiero decir, ella hace las cosas con amor. Un día en la vida También fue genial, y en las siguientes semanas después de hacerlo, obtuvimos una gran canción con Jim James y My Morning Jacket [Sargento. Banda del club de corazones solitarios de Pepper] y un par de más. De buenas a primeras, eso nos hizo pensar: "Bueno, intentemos hacerlo todo". Entonces entras en pánico y piensas: "¡Ahora tenemos que hacerlo!". Pero ya sabes, si la música es genial, te da mucho impulso, energía y motivos para seguir adelante y decir: "¡Hagamos esto!". Lo que nos da el impulso es siempre el música.

He jugado el final de Un día en la vida Vuelvo varias veces y todavía estoy tratando de descubrir qué está diciendo Miley allí. ¿Es algo así como “te estoy despertando” o…?

¡Casi me olvido que estaba ahí! Cuando estábamos masterizando, yo entraba y salía de la habitación con Dave mientras él hacía algunos ajustes. Una vez entré y me dijo: “Me gusta mucho este final. Está bajo en la mezcla, así que no creo que todos lo escuchen”. Ahí es donde dice: "Steven, ¿te estoy poniendo nervioso?" Gente Voy a pensar que se estaba metiendo algo en el culo o algo así (risas), pero se me olvida lo que realmente estaba pasando. en. Ella dijo algo que estaba poniendo ansioso a Steven [Drozd, multiinstrumentista/compositor/guitarrista de Lips]: No era algo malo, pero cuando Dave lo notó, dijo: "Voy a poner esto al final". ¡Oh, genial! Y luego hay una voz de Dave Fridmann que también llega al final. Su voz está en muchos de nuestros discos, como saben, y este llega al final del gran crescendo final de los 12 pianos que tocan el acorde de Mi. Son solo Miley y Dave, hablando. (risas)

No sé si la gente se da cuenta de lo bien que suena cuando habla. Esa parte es la razón por la que creo que también lo quería ahí. Es sólo ella la que habla y su voz tiene un sonido fantástico, ¿sabes?

Tiene un gran acento, absolutamente. Y es una buena decisión tenerla allí al final como beneficio adicional, porque los propios Beatles agregaron ese tono agudo de 15 kHz y la charla de estudio infinita al final de la cara 2.

¡Exactamente! Eso salió a la luz tras las reediciones. (Coyne canta dos veces la parte aguda de Paul McCartney “Nunca podría ser de otra manera”.) ¡Me encantan esas cosas! Por eso hacemos tantas cosas de outgroove en nuestro propio vinilo. Creo que simplemente nos quedamos sin espacio en este caso. Michael tenía tres o cuatro opciones sobre lo que íbamos a hacer en cada lado: "Bueno, podemos hacer esta canción un poco más corta, o podemos no Haz eso." Es una zona extraña. Si es editar nuestra propia música, no tengo ningún reparo, pero cuando es música de otras personas, no quiero hacerlo. Gran parte de la música estaba hecha y ya masterizada. Ojalá hubiéramos podido agregarle otra capa de ese tipo de cosas, pero así es como funciona. Y a la mayoría de las personas que conozco les gusta tenerlo todo: tendrán una copia digital, pero también les gusta involucrarse con el material físico.

Es curioso: a veces me presentan a la gente diciendo: "¡Es un tipo tanto físico como digital!". Pero es verdad. A veces me gusta poner vinilos de 180 gramos y otras veces me gusta escuchar archivos de alta resolución 96/24. Obtengo los beneficios de ambos mundos, entonces ¿por qué no debería hacerlo?

¿Por qué no? Algunas personas son más estáticas, pero tú y yo nunca estamos siempre en el mismo lugar. No puedo llevar un tocadiscos, así que será mejor que tenga mi música en mi teléfono o en algún otro dispositivo para llevarla a donde quiera que vaya. Lo que todos queremos es poder ponernos los auriculares y escuchar la música que hemos creado para nosotros, estémos donde estemos.

Una de mis otras canciones favoritas aquí es la que tú y Birdflower hicisteis con Dentro de tí sin tí.

¡Y ni siquiera son un grupo conocido, solo unos amigos míos raros! Es una historia divertida. No saben mucho sobre música, pero simplemente lo hacen ellos mismos. Daniel [Huffman, también de New Fumes] es el principal productor de ese material y lo descubrió. Me alegré de que lo hiciera. Hay músicos que pueden descifrarlo todo nota por nota y tocarlo de esa manera, pero eso me gusta. Ellos dirán: "Bueno, creo que es este.” Y yo diré: "Bueno, es no eso, pero me gusta más lo que hiciste”.

una pista como Dentro de tí sin tí tiene una sensación tan distintiva, así que me gusta escuchar cómo su sonido icónico se transforma en una forma diferente.

¡Sí! Hay una versión de Sargento. Pimienta hecho en los años 80, esa es una gran referencia que usamos; creo que se llamaba Sargento. Pepper era mi papá [en realidad, es Sargento. Pepper conocía a mi padre, una compilación de coberturas de beneficios de 1988 elaborada por el NME]. Sonic Youth hizo una versión realmente genial de Dentro de tí sin tí, y también tiene The Fall con Mark E. herrero cantando Un día en la vida. Eso también es parte de nuestra inspiración. Habíamos escuchado a otras personas hacer este material y nos encantó.

Cualquier grupo de músicos que sean capaces de hacer su propia grabación. amar hacer cosas como esta, porque no tienes que inventar tus propias letras, no tienes que luchar al respecto y podrás divertirte. Creo que eso es lo que los Beatles están diciendo con su música: "Mira, vas a escuchar esto, así que sal y haz tu ¡Tener música, hacer dibujos, consumir drogas, teñirte el pelo de verde y divertirte con tu vida! eso es lo que estan diciendo a nosotros. Hay algunos fanáticos de los Beatles que dicen: "No toques nuestro ¡música!" No creo que los Beatles estén diciendo eso. En cambio, dicen: "Esto le da a tu vida más experiencias, más diversión y más conocimiento". No es para cerrarlo.

Estoy totalmente de acuerdo: enciende y sintoniza. Finalmente, versionaste a Pink Floyd en 2010 haciendo todo El lado oscuro de la luna, y como dijiste que realmente te encantaba escuchar cachemir en el auto de Neil Young, creo que tu próximo proyecto de covers debería ser un álbum de Zeppelin. Entonces, ¿cuál harías?

Bueno, creo que Steven y yo aprendimos la lección y siempre queremos hacer álbumes que sean cortos. Así que probablemente escogeríamos Led Zeppelin IV, porque no tiene tantas canciones [ocho], y conocemos todas las canciones que contiene. Pero no empecemos a hablar de eso, porque entonces realmente sucederá.

Bueno, lo único que agregaré es que Led Zeppelin III tiene una canción llamada Amigos, entonces me parece que tienes que rehacerlo como "Fwends". Quizás sea un bonus track. Te daré 9 meses para hacerlo todo.

¡Ahhh! (Se ríe de buena gana) Mira, ahora estás haciendo que parezca que podría ser posible. Si sigues hablando de ello, parece que algo va a suceder. (Pausa) Quizás tengamos que empezar a pensar en trabajar en ese disco de Led Zeppelin.