"No voy a escuchar al puto papá Roach el día que me suicide", le dice Val (Jerrod Carmichael) a su mejor amigo, Kevin (Christopher Abbott), en A la cuenta de tres. Los dos, según las inmortales palabras de Jacoby Shaddix, están pensando en suicidarse. Eso hace que sea demasiado cursi, razona Val, hacer cola "Último recurso," El himno de autolesiones Y2K que Kevin pone en marcha para crear música ambiental.
Aún así, la canción aparece más de una vez en esta comedia bromantica de desesperación mutua. Y para cuando Kevin está cantando solo en el auto, canalizando todo su dolor a través de ese estribillo icónico (“¡Nada está bien! ¡Nada está bien!”), pasó del chiste al tema no oficial. En esta caída de aguja en la nariz, uno puede escuchar todo el nervioso acto de equilibrio de la película, la forma en que oscila entre el absurdo y la sinceridad, la irreverencia y la conmiseración sincera.
A la cuenta de tres es básicamente una película clásica de amigos no coincidentes al estilo de los 80 como Arma letal – completo con bromas cargadas de racismo y desventuras deambulantes – donde ambos amigos se encuentran colgando al precipicio de la autodestrucción. Imagínese si Murtaugh de Danny Glover fuera tan llevado al límite como Riggs de Mel Gibson, y tuviera una idea de la dinámica.
No es una tarea fácil sacar risas de ideas suicidas. Pero Carmichael, el comediante que dirige la película y la protagoniza (este es su primer largometraje de humor negro), está a la altura del desafío. Su desaparecido vehículo NBC, El show de Carmichael, a menudo abordaba temas candentes a través de las convenciones de la tradicional comedia de situación de tres cámaras, introduciendo de contrabando conversaciones provocativas en las cadenas de televisión. Según lo escrito por el cocreador de ese programa, Ari Katcher, y por Ryan Welch, A la cuenta de tres tiene un diseño de caballo de Troya similar. Es más atrevido en contenido que en estructura.
La película comienza in media res, con sus personajes principales encerrados y cargados, cada uno frente al cañón del otro, como los hermanos enemigos de una película de John Woo. ¿Qué los llevó a ambos a este lugar? ¿Y lo seguirán adelante? Kevin, nos enteramos rápidamente, ha intentado quitarse la vida antes. Su último intento lo llevó a un centro de salud mental, el tipo de lugar del que ha entrado y salido desde que era niño. Después de años de trabajar, sin éxito, para animar a su amigo, Val se ha hundido en una profunda depresión y comenzó a ver una lógica aterradora en el deseo de muerte de Kevin. Saca a su amigo del hospital en el acto inicial de la película y le propone un acuerdo: estos dos compañeros de infancia se dispararán entre sí y morirán juntos en un pacto suicida.
Kevin y Val no llevan a cabo su plan de inmediato. En cambio, deciden buscarse un último día para sí mismos, sin apreciar los placeres de la vida (ambos son bastante agradables). mucho más allá del punto en el que incluso creen que existen), pero tal vez para ajustar algunas cuentas antes de tomar su decisión. salida. Para Val, eso significa reunirse con su padre separado, interpretado por un cameo de J.B. Smoove, y tratar de conseguir unos dólares extra para la madre (Tiffany Haddish) de su hijo. Para Kevin, es un reencuentro mucho más oscuro, un acto de venganza. Carmichael, que abordó el problema de las armas en Estados Unidos en un controvertido episodio de su comedia, encuentra aquí humor sombrío en la forma en que Kevin se lamenta de un país que permitiría que alguien tan enojado e inestable como él pusiera sus manos en un arma de fuego. (Antes de llevar a cabo su plan de venganza, los dos esperan en voz alta que no los agrupen con los tiradores masivos incel).
A la cuenta de tres Tiene la forma vaga de una farsa de un día loco, pero sus incidentes tienden a ser nada sentimentales y anticlimáticos. La mayor parte de la película son solo dos amigos conduciendo, disparando y ocasionalmente metiéndose en problemas. Los chistes pueden ser mordaces: cuando Val intenta ahorcarse en el baño de la planta de abono donde trabaja, es interrumpido por un alegre compañero de trabajo que canta una canción country sobre que es un buen día para estar vivo. Aun así, Carmichael se toma en serio la infelicidad de estos hombres. Esa es la aguja precisa que enhebra la película: encuentra la comedia en dos personas al límite sin convertir su depresión en el blanco de la broma.
Abbott, tan tremendamente quisquilloso en películas como Jaime Blanco y Oso negro, es el corazón tragicómico de la película. Con una mata de pelo decolorado y una mirada de mil metros, convierte a Kevin en un desastre de cables expuestos: un hombre cuya depresión intratable lo ha dejado atrapado en una volátil adolescencia permanente. Es como si uno de los personajes de niños varones fumetas de Seth Rogen tuviera todas sus aristas afiladas por el trauma. Y cuanto más aprendemos sobre el doloroso pasado de Kevin, más profundiza Abbott la tristeza del personaje. Es una actuación conmovedora, angustiante y divertida, a menudo todo a la vez.
En cuanto a Carmichael, afecta más silenciosamente el papel que se ha asignado aquí, el contraste de este dúo depresivo. En cierto modo, se pueden ver destellos de la melancolía que mostró en el mes pasado. Rothaniel, el especial de HBO en el que el cómico, hablando ante el público de un pequeño club, desveló los secretos de su familia y salió públicamente. ¿Carmichael vertió algo de su verdadero descontento existencial en este personaje ficticio, un hombre que ha perdido todo contacto con su sentido de alegría y esperanza? Al menos, la actuación ayuda a subrayar la distinción entre el repentino impulso de Val de terminar todo y la claridad de Kevin como alguien que hace mucho tiempo renunció a recibir la ayuda que necesitaba. necesidades. “Estamos en dos situaciones muy diferentes”, le dice Kevin a su amigo al final de una vida de médicos y medicamentos ineficaces. "Estás en una pequeña depresión". Si Val realmente quiere apretar el gatillo (y si lo hará) es la tensión que hierve bajo las destartaladas hazañas de la pareja.
A la cuenta de tres podría haberse beneficiado de algunas complicaciones más. Con sólo 86 minutos, la película es casi una broma desgreñada. Principalmente, se las arregla con la química abrasiva y el humor negro entre sus protagonistas, y con una negativa general a caer en una serie de tópicos de que la vida es preciosa. Carmichael y sus escritores no están aquí para hacer afirmaciones, para decirle a su audiencia que al final todo estará bien. En cambio, encuentran valor en dar voz a aquellos que se sienten empujados al límite, en reconocer ese dolor y darle la forma de una comedia negra fulminante. Puede que la risa no sea la mejor medicina, pero puede ser catártica, como gritar a todo pulmón un elemento básico del nu metal de California.
A la cuenta de tres está en cines y disponible para compra digital. Para obtener más reseñas y escritos de A.A. Dowd, visita su página de autor.
Recomendaciones de los editores
- Revisión de Slash/Back: Los niños están bien (especialmente cuando luchan contra extraterrestres)
- Revisión de Vesper: una imaginativa aventura de ciencia ficción
- Revisión del exorcismo de mi mejor amigo: luchar contra chicas malas (y demonios más malos)
- Reseña de God's Creatures: un drama irlandés demasiado comedido
- Meet Cute review: la comedia romántica sobre viajes en el tiempo de Peacock fracasa
