Μία από τις τηλεοπτικές επιτυχίες έκπληξη του δεύτερου εξαμήνου του 2018 είναι The Chilling Adventures of Sabrina, η σειρά του Netflix που επαναλαμβάνει τον κλασικό χαρακτήρα της Archie Comics Sabrina Spellman, μια έφηβη μάγισσα που προσπαθεί να βρει την ισορροπία μεταξύ της σχολικής της ζωής και του κόσμου της σκοτεινής μαγείας.
Πρεμιέρα λίγο πριν το Halloween, Σαμπρίνα ορίζει την ηθοποιό Kiernan Shipka ως την τιμητική μάγισσα, η οποία περιηγείται τόσο στα τυπικά δράματα της εφηβείας όσο και στην λιγότερο τυπικό δράμα αμφισβήτησης των υπερφυσικών δυνάμεων που σας ωθούν να γίνετε η επόμενη νύφη του ίδιου του Σατανά, The Dark Αρχοντας. Η σειρά αναπτύχθηκε για την Warner Bros. Τηλεόραση από τον Roberto Aguirre-Sacasa, ο οποίος έγραψε την επανασχεδιασμένη σειρά κόμικ που ενέπνευσε την εκπομπή, και μια δεύτερη σεζόν έχει ήδη πάρει το πράσινο φως στο Netflix.
Προτεινόμενα βίντεο
Σχετικές ιστορίες
- Οι καλύτερες εκπομπές στο Netflix αυτή τη στιγμή
- Πώς το VFX magic έφερε τον χειμώνα στο «Game of Thrones» και έδωσε στην Arya ένα νέο πρόσωπο
- Το Netflix παρουσιάζει το τρέιλερ για το «Chilling Adventures of Sabrina»
Προκειμένου να φέρει μια πλειάδα υπερφυσικών πλασμάτων, φανταστικές ικανότητες και μαγικές στιγμές που γεμίζουν τον κόσμο του Σαμπρίνα στη ζωή, η WB TV στράφηκε στη βραβευμένη με Emmy εταιρεία οπτικών εφέ Zoic Studios. Πιο γνωστό για τη δουλειά του στο πυγολαμπίδα, Buffy the Vampire Slayer, ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΤΟΥ θρονουμικρό, και αμέτρητες άλλες δημοφιλείς εκπομπές, ο Zoic είχε επιφορτιστεί να συνδυάσει τα πρακτικά αποτελέσματα Σαμπρίνα με τη δική του ψηφιακή μαγεία. Αυτό σήμαινε τη δημιουργία ενός μοναδικού κόσμου που κατοικείται από μάγισσες, μάγισσες, καλικάντζαρους και δαίμονες - όλα με φόντο τη μικρή πόλη εξόρυξης άνθρακα που η Sabrina αποκαλεί σπίτι της.
Το Digital Trends μίλησε με τον Andrew Orloff, τον εκτελεστικό διευθυντή δημιουργικού της Zoic, για τη δουλειά του στούντιο The Chilling Adventures of Sabrina και τον τρόπο με τον οποίο η ομάδα του δημιούργησε μερικές από τις πιο μαγευτικές σκηνές και δημιουργικά πλάσματα της σειράς.
Chilling Adventures of Sabrina | Ετοιμαστείτε για τις Chilling Adventures of Sabrina [HD] | Netflix
Ψηφιακές τάσεις: Επιστρέφοντας στην αρχή της ενασχόλησής σας με The Chilling Adventures of Sabrina, ποιες ήταν οι εντολές πορείας που πήρατε αρχικά για τη διαμόρφωση της εμφάνισης και της αίσθησης της παράστασης οπτικά;
Andrew Orloff: Ήμουν εξοικειωμένος με Ρίβερντεϊλ και είμαι μεγάλος τύπος των κόμικς, οπότε ήξερα τη δουλειά του Ρομπέρτο και τι είχε κάνει με τη Σαμπρίνα στο κόμικ. Σαμπρίνα ήταν μια πολύ καλή ευκαιρία για εμάς να μπούμε εκεί και να κάνουμε κάτι πολύ ωραίο. Μου θύμισε τις ρίζες του Zoic και τα πράγματα με τα οποία κάναμε Μπάφι και Αγγελος πίσω στην εποχή, ενημερωμένο για μια νέα γενιά.
Μου θύμισε τις ρίζες του Zoic και τα πράγματα με τα οποία κάναμε Μπάφι και Αγγελος πίσω στην εποχή, ενημερωμένο για μια νέα γενιά.
Όταν άρχισα να μιλάω με τον Lee Krieger, τον σκηνοθέτη των δύο πρώτων επεισοδίων, ο οποίος έφτιαξε την εμφάνιση της σειράς με τον Rob [Seidenglanz], ο άλλος σκηνοθέτης, έγινε σαφές ότι έκαναν κάτι που ήταν αισθητικά και οπτικά διαφορετικός. Ήταν για αυτή την πολύ συγκεκριμένη εμφάνιση που αναφερόταν σε πολλές ταινίες τρόμου από τη δεκαετία του ’70 και τις αρχές της δεκαετίας του ’80 — ταινίες Ρομάν Πολάνσκι, ταινίες Ντάριο Αρτζέντο, Ρομέρο κ.λπ. Ήθελαν να το κάνουν να φαίνεται σαν να ήταν ένα τεχνούργημα από εκείνη την εποχή και από εκείνο τον χώρο, βγαλμένο από όλο αυτό το είδος, και αυτό ήταν συναρπαστικό.
Ως σύγχρονη εταιρεία οπτικών εφέ, αυτή η ρετρό αισθητική παρουσίασε προβλήματα στην ομάδα της Zoic;
Ήταν ένα είδος πρόκλησης για οπτικά εφέ, γιατί πώς λειτουργούν τα οπτικά εφέ σε έναν κόσμο χωρίς οπτικά εφέ; Όλες αυτές οι πρώτες ταινίες είναι πολύ βαριές [πρακτικά εφέ], με πολύ έξυπνο χέρι και πολύ προσθετικό μακιγιάζ…. Νομίζω ότι η πρόκληση ήταν πάντα να χρησιμοποιούμε οπτικά εφέ ως εργαλείο αφήγησης και να τα ταιριάζουμε αισθητική ενός πλήρως πρακτικού, προσαρμοσμένου κόσμου, έτσι ώστε τα οπτικά εφέ να μην σας τραβήξουν ποτέ από το ιστορία. Δεν είναι ο τύπος εκπομπής όπου λέτε, "Ω, αυτό ήταν ένα υπέροχο οπτικό αποτέλεσμα". Αν κάνουμε τη δουλειά μας σωστά, κάνουμε ένα ελάχιστο αποτύπωμα στην παράσταση.
Υπάρχει ένα εφέ φακού που χρησιμοποιείται στη σειρά όπου μέρος του φόντου γίνεται θολό και η κάμερα εστιάζει σε ένα συγκεκριμένο στοιχείο σε μια σκηνή. Είναι ένα είδος θαμπώματος σε στυλ βινιέτας. Είχατε κάποιο ρόλο στη διάδοση αυτού του εφέ σε όλη τη σειρά; Πώς λειτούργησε αυτό;
Οι φακοί που χρησιμοποίησαν για αυτές τις σκηνές είναι ειδικοί, vintage φακοί. Ουσιαστικά ήταν μουσειακά κομμάτια που τα τοποθετούσαν εκ των υστέρων ψηφιακές κάμερες χρησιμοποιούν στην εκπομπή για να της δώσουν αυτή την κινηματογραφική εμφάνιση. Αυτό εξακολουθεί να γυρίζεται ψηφιακά με όλη τη σύγχρονη τεχνολογία, αλλά το γυαλί που το έβαλαν - κυριολεκτικά ο φακός από τον οποίο προβάλλεται η εκπομπή - είναι εκείνης της εποχής. Είναι αναμορφικά και έχουν έναν πολύ συγκεκριμένο τύπο παραμόρφωσης και αίσθησης και δημιουργούν μια πολύ συγκεκριμένη εμφάνιση που χρησιμοποιούν για να επικοινωνήσουν όταν χρησιμοποιείται βαριά μαγεία στην παράσταση. Δημιουργεί ένα πολύ μοναδικό και συγκεκριμένο αποτέλεσμα και είναι μια δροσερή οπτική υπογραφή.
Πώς προσεγγίσατε την αναπαραγωγή αυτού του εφέ φακού από οπτικά εφέ;
Ένα από τα πρώτα πράγματα που έπρεπε να κάνουμε ήταν να γράψουμε το δικό μας εσωτερικό λογισμικό για να μιμούμε αυτά τα εφέ. Αυτό σήμαινε να τραβήξουμε ένα σωρό πλέγματα και ένα σωρό φωτοβολίδες φακών και ένα σωρό υλικό αναφοράς και μετά να μπούμε στο δικό μας Nuke λογισμικό και τη δημιουργία μιας σειράς σεναρίων που μιμούνται αυτό το εφέ. Όλοι οι φακοί που μιμούνται συνήθως τα πακέτα λογισμικού είναι για φακούς της τρέχουσας γενιάς. Δεν έχουν τέτοιου είδους vintage φακούς εκεί μέσα.
Αυτό ήταν ένα από τα μεγάλα πράγματα που κάναμε: Να βεβαιωθούμε ότι το ίδιο εφέ φακού αναπαράγεται σε ό, τι κάνουμε.
Αυτό λοιπόν ήταν ένα από τα μεγάλα πράγματα που κάναμε: Για να βεβαιωθούμε ότι θα αναπαραχθεί το ίδιο εφέ φακού ό, τι κάνουμε, από τις ματ ζωγραφιές μας μέχρι τη σύνθετη δουλειά μας μέχρι τους χαρακτήρες CG και το CG μας επιδράσεις σωματιδίων. Νομίζω ότι αυτή η διαδικασία ενσωματώνει πραγματικά το είδος των πραγμάτων για τα οποία κάνουμε Σαμπρίνα για να βεβαιωθούμε ότι η δουλειά μας ταιριάζει σε τομείς [και είναι] πραγματικά προσθετικό σε αυτόν τον πολύ μοναδικό κόσμο, αντί για κάτι που σας βγάζει έξω από αυτόν.
Ποιες ήταν μερικές από τις συγκεκριμένες σκηνές που σας ζήτησαν να αναπαραγάγετε αυτό το εφέ του φακού;
Όταν ο Ambrose και η Sabrina προβάλλουν αστρικά, ο τρόπος με τον οποίο μπαίνουν και βγαίνουν από τη σκηνή, Η ιδέα πίσω από αυτό βασίστηκε στα συγκεκριμένα είδη ραβδώσεων και φωτοβολίδων που παίρνετε από αυτές τις αντίκες Φακοί. Με μερικά από τα εφέ που έχουμε κάνει με το Hellfire στην παράσταση και τον Στόλη, ο οποίος είναι εντελώς CG κοράκι σε κάθε λήψη, βάζοντας αυτό το εφέ φακού πάνω από εκείνα τα στοιχεία CG που δημιουργήσαμε μας έκανε επίσης να κάνουμε πολλά για να κρατήσουμε το κοινό σε αυτό κόσμος.
Είναι ωραίο γιατί κανονικά, η εταιρεία οπτικών εφέ έλεγε: «Δεν μπορείς να το κάνεις αυτό. Υπάρχει υπερβολική παραμόρφωση. Είναι πολύ δύσκολο να ενσωματωθεί. Πρέπει να τραβήξουμε καθαρά οπτικά εφέ και μετά ίσως να βάλουμε ένα εφέ πάνω από αυτό». Αλλά αυτό που κάνουμε είναι να εργαζόμαστε προς την αντίθετη κατεύθυνση.
Ανέφερες τον Stolis, αλλά θέλω να μιλήσω και για τον Salem [Sabrina’s cat]. Πολλοί ανυπομονούσαν για αυτόν τον χαρακτήρα. Υπάρχει μια πολύ ωραία περιστροφή στο Salem Σαμπρίνα που απαιτεί κάποια οπτικά εφέ. Τι μπορείτε να μας πείτε για τον χαρακτήρα και τι συνέβη στη δημιουργία αυτής της καλικάντικης μορφής του Salem;
Αυτό είναι κάτι που περιλάμβανε πολλά προσθετικά μακιγιάζ και οπτικά εφέ πολύ κοντά. Η καλικάντζαρη μορφή των οικείων των μαγισσών προέρχεται από αυτό το είδος μαγικής διάστασης και ενώνεται σε σχήμα ζώου. Έτσι, όταν εμφανίζεται για πρώτη φορά ο Σάλεμ, εμφανίζεται με τη μορφή του καλικάντζαρου. Αυτό το σχέδιο μας έδωσε η Lisa Soper, η σχεδιάστρια παραγωγής μας, η οποία ήταν πραγματικά καθοριστική στη διαδικασία των οπτικών εφέ. Είναι μια πολύ ταλαντούχα σχεδιάστρια παραγωγής και είναι η φύλακας όλων των πραγμάτων Σαμπρίνα από αισθητική άποψη. Συνεργάζεται πολύ στενά με τον Roberto και τις ομάδες οπτικών εφέ και προσθετικών μακιγιάζ για να βεβαιωθεί ότι όλα συνάδουν με την πολύ μοναδική αισθητική του σόου.
Για τον Σάλεμ, αρχικά μας έδωσε ένα σχέδιο που σχεδίασε που ήταν πολύ υποβλητικό για το πώς θα έμοιαζε αυτή η μορφή δαίμονα. Κάναμε ένα σωρό διαφορετικές ερωτήσεις - αν ήταν καπνιστό ή πιο αιθέριο - και τελικά, ο Lee και η Lisa συμφώνησαν μαζί στην ιδέα ότι ήταν στην πραγματικότητα ένα πραγματικό πλάσμα. Μπορείτε να το δείτε αργότερα στη σειρά όταν πεθάνει ένας από τους οικείους. Μπορείτε να δείτε τη μορφή καλικάντζαρους εκεί μέσα. Δοκιμάσαμε ένα σωρό διαφορετικούς τρόπους για να κάνουμε αυτό το εφέ και αποφασίσαμε να είναι μερικώς κρυμμένο.
Αφήνετε τη φαντασία του κοινού να καλύψει τα κενά…
Επενδύεστε περισσότερο στην παράσταση επειδή φαντάζεστε πώς είναι η υπόλοιπη φόρμα των καλικάντζαρων.
Ακριβώς. Αυτό είναι ένα άλλο πράγμα που νομίζω ότι ο Ρομπέρτο γνωρίζει πολύ καλά και το κάνει με πολλά από τα εφέ του μακιγιάζ και το CG, ότι στις δεκαετίες του ’70 και του ’80, οι ταινίες δεν παρέμειναν στα προσθετικά. Αυτό ήταν από ανάγκη της εποχής, και μόλις πήρες μια γεύση από τα πλάσματα. Και για αυτόν τον σκοπό, νομίζω ότι αυτό είναι μέρος της ευχαρίστησης αυτής της προσέγγισης. Επενδύεστε περισσότερο στην παράσταση επειδή φαντάζεστε πώς είναι η υπόλοιπη φόρμα των καλικάντζαρων.
Τι συνέβαλε στο να φέρουμε στην οθόνη χαρακτήρες όπως ο Σκοτεινός Άρχοντας και η Μαντάμ Σατανά; Και οι δύο φάνηκαν να χρησιμοποιούν ένα μείγμα οπτικών εφέ και εφέ προσθετικού μακιγιάζ.
Όταν κοιτάζετε μερικές από τις σπουδαίες προσθετικές ταινίες εκείνης της εποχής — Το ουρλιαχτό ή Ο εξορκιστής ή Ένας Αμερικανός Λυκάνθρωπος στο Λονδίνο - πηγαίνουν προς δύο κατευθύνσεις. Σε ένα, πρέπει να αφήσετε τον ερμηνευτή να ελέγχει τα μάτια και το στόμα του χαρακτήρα. Ο εξορκιστής είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτού, και όταν κάναμε τον εξορκισμό μας με τον θείο Jesse, αυτό ήταν μια λίθος λίθος για το αποτέλεσμα.
Με κάτι πιο φανταστικό όπως το The Dark Lord ή η Madame Satan, που παραδοσιακά γινόταν με πολλά κουκλοθέατρο και πολλές κύστεις αέρα, και σε ορισμένες περιπτώσεις, πολλά ακριβά σερβομηχανήματα και ρομποτική μέσα στις μάσκες. Κάνοντας μια σειρά για τηλεοπτική μετάδοση, αυτό δεν είναι πραγματικά οικονομικό ή χρονικά αποδοτικό. Έτσι, αν δεν μπορεί να εκτελεστεί από έναν ηθοποιό πίσω από το προσθετικό μακιγιάζ - όπως με τον θείο Jesse ή τον δαίμονα του ύπνου. Αυτό που καταλήξαμε είναι ότι το προσθετικό μακιγιάζ θα κάνει μια πραγματικά όμορφη στατική κεφαλή και τα οπτικά εφέ θα προσθέσουν όλα τα κομμάτια. Η κίνηση του σαγονιού, οι συσπάσεις του αυτιού, τα σάλια, το αυλάκι του φρυδιού, το τρίξιμο του ρύγχους — όλα αυτά τα πράγματα είναι αυτά που κάναμε για τον Σκοτεινό Άρχοντα και για τη Μαντάμ Σατανά. Μπήκαμε και διατηρήσαμε αυτή την εμφάνιση του προσθετικού μακιγιάζ, αλλά το προσθέσαμε έτσι ώστε το σημερινό κοινό να έχει το επίπεδο πιστότητας απόδοσης που περίμενε.
Μόλις ανακοίνωσαν ότι θα υπάρξει ειδική γιορτή Σαμπρίνα. Μπορούμε να περιμένουμε με ανυπομονησία μερικά πραγματικά καλά πλάσματα και μερικά δροσερά εφέ στην ειδική;
Θα έλεγα ότι η ειδική γιορτή θα είναι όλα όσα περιμένουν οι θαυμαστές του σόου από τον α Σαμπρίνα Χριστουγεννιάτικο σπέσιαλ. Σας το εγγυώμαι.
Η πρώτη σεζόν του The Chilling Adventures of Sabrina είναι τώρα διαθέσιμο στο Netflix. Η ειδική γιορτή, Chilling Adventures of Sabrina: A Midwinter’s Tale, πρεμιέρα 14 Δεκεμβρίου.
Συστάσεις των συντακτών
- 8 Το Netflix δείχνει που δεν έπρεπε να ακυρωθεί
- Το Netflix έχει ήδη μια ημερομηνία πρεμιέρας για τη 2η σεζόν του «Chilling Adventures of Sabrina»
