Οι Ισπανοαμερικανοί με τη μεγαλύτερη επιρροή στο Χόλιγουντ

Κάποια ταλέντα δεν μπορούν να περιοριστούν στα σύνορα, και η κληρονομιά που έχουν αφήσει αυτοί οι Ισπανοαμερικανοί στη μεγάλη οθόνη το αποδεικνύει αδιαμφισβήτητα.

Όταν λέμε «κληρονομιά», δεν μιλάμε για μερικά βραβεία Καλύτερης Ξένης Ταινίας ή για δευτερεύοντες χαρακτήρες με αστείες προφορές που κάνουν τους πρωταγωνιστές να φαίνονται καλοί. Μιλάμε για διαρκή επιρροή στο Χόλιγουντ; Μιλάμε για ορόσημα, όπως η περίπτωση των Ρομά, σε σκηνοθεσία του Μεξικανού Αλφόνσο Κουαρόν, ο οποίος, μεταξύ άλλων, έγραψε ιστορία αποτελώντας την πρώτη παραγωγή του μια πλατφόρμα ροής να διαγωνιστεί για την Καλύτερη Ταινία στα Όσκαρ (παίρνοντας τρία αγαλματίδια, συμπεριλαμβανομένου του Καλύτερης Σκηνοθεσίας), καθώς ήταν επίσης η πρώτη ισπανόφωνη ταινία που προτάθηκε για Καλύτερη Ταινία και μια μακρά λίστα με άλλες διακρίσεις.

Στο πλαίσιο του εορτασμού του Μήνα Ισπανικής Κληρονομιάς, σας παρουσιάζουμε αυτές τις διασημότητες που έχουν ξεχωρίσει στη βιομηχανία του κινηματογράφου, προσθέτοντας γεύση στο Χόλιγουντ και κάνοντας την ισπανοαμερικανική κοινότητα σε όλο τον κόσμο υπερήφανος.

Alejandro González Iñárritu (Μεξικό)

Αυτός ο σκηνοθέτης, παραγωγός και σεναριογράφος προτάθηκε πολλές φορές για Όσκαρ. Τελικά απέκτησε το αγαλματίδιο το 2015 για την ταινία του The Revenant, με πρωταγωνιστή τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο. Άλλες αναγνωρισμένες ταινίες αυτού του Μεξικανού είναι Biutiful, Birdman, και Βαβυλωνία. Ακόμα κι έτσι, η αναγνώριση δεν είναι αρκετή για τον Iñárritu, ο οποίος αποφάσισε να τολμήσει στον κόσμο της εικονικής πραγματικότητας, διηγώντας τις ιστορίες των μεταναστών που διασχίζουν την έρημο για να φτάσουν στις Ηνωμένες Πολιτείες σε μια εμπειρία που ονομάζεται Carne y Arena (Σάρκα και άμμος), επικροτήθηκε από τους κριτικούς.

Αλφόνσο Κουαρόν (Μεξικό)

Γεννημένος στην Πόλη του Μεξικού, ο Αλφόνσο Κουαρόν έχει σκηνοθετήσει, σενάριο και παραγωγό πολυάριθμες ταινίες όλων των ειδών. Από Y tu mamá también (Και η μητέρα σου επίσης) στην πρώτη δόση του Χάρρυ Πόττερ έπος, μέσα από ταινίες φαντασίας όπως El laberinto del Fauno (Ο Λαβύρινθος του Φάουν) και επιστημονική φαντασία όπως το Gravity, έτσι και ο Κουαρόν δεν έχει ποτέ περιστεριωθεί. Στη συνέχεια, επέλεξε να δημιουργήσει κάτι πιο οικείο. Αφού κέρδισε τις Χρυσές Σφαίρες, τα Όσκαρ και τον Χρυσό Λέοντα, το 2018 κυκλοφόρησε το Cuarón Ρομά, η πιο προσωπική ταινία που έχει κάνει μέχρι τώρα, σύμφωνα με τα δικά του λόγια. Εκπληρώνοντας όλες τις προβλέψεις, αυτή η παραγωγή κατάφερε να τραβήξει την προσοχή των κριτικών κινηματογράφου, οι οποίοι του έδωσαν, μεταξύ άλλων, τρία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων και Καλύτερης Σκηνοθεσίας.

Ana de Armas (Κούβα)

Ερωτεύτηκε τον κινηματογράφο όταν ήταν παιδί και συγκεκριμένα όταν είδε την πρώτη της ταινία στο σπίτι του γείτονά της (η οικογένειά της δεν είχε τηλεόραση). Πήρε το πρώτο της μεγάλο διάλειμμα στα 16 της στην ισπανική παραγωγή Una Rosa de Francia (Ένα τριαντάφυλλο από τη Γαλλία), που γυρίστηκε στην Κούβα. Δύο χρόνια αργότερα, πήγε στην Ισπανία, όπου ξεχώρισε σε σειρές και ταινίες, για να φτάσει τελικά στο Χόλιγουντ το 2014, όπου άρχισε να συμμετέχει σε έργα όπως π.χ. Knock Knock, Hands of Stone, Blade Runner 2049, και Μαχαίρια έξω, μαζί με σημαντικούς ηθοποιούς των Κιάνου Ριβς, Ρόμπερτ Ντε Νίρο, Χάρισον Φορντ και Ράιαν Γκόσλινγκ. Σύντομα θα τη δείτε στην οθόνη σας με τον Daniel Craig στο No Time to Die. ενώ στους δρόμους, αυτές τις μέρες είναι στο χέρι του Μπεν Άφλεκ.

Αντόνιο Μπαντέρας (Ισπανία)

Αυτός ο ηθοποιός, ο σκηνοθέτης και ο παραγωγός ήταν τα πάντα: βαμπίρ, ήρωας δράσης, Πάντσο Βίλα, ακόμα και ο πειρατής του Μπομπ Σφουγγαράκη. Αλλά πρώτος ήταν ο Almodóvar αγόρι, σκηνοθέτης με τον οποίο ξεκίνησε επίσημα το ταξίδι του στο Χόλιγουντ τη δεκαετία του '80. Μετά από ταινίες όπως δαμάστε! (Δέσε με!) και Mujeres al borde de un ataque de nervios (Γυναίκες στα πρόθυρα μιας νευρικής κατάρρευσης), έκανε το ντεμπούτο του στην αγγλόφωνη ταινία The Mambo Kings, και αργότερα διέπρεψε σε αρκετές αξιομνημόνευτες παραγωγές όπως Συνέντευξη με το Βαμπίρ, όπου έπαιξε με τον Μπραντ Πιτ και τον Τομ Κρουζ και τη Φιλαδέλφεια με τον Τομ Χανκς. Η μακρόχρονη καριέρα του περιλαμβάνει τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και αρκετές δουλειές μεταγλώττισης σε ταινίες κινουμένων σχεδίων, που χαρακτηρίζεται από το ότι έκανε τη μεταγλώττιση του από τα αγγλικά στα ισπανικά. Πέρυσι κέρδισε το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού στο Φεστιβάλ των Καννών για τη δουλειά του στο Dolor y Gloria (Πόνος και Δόξα).

Benicio del Toro (Πουέρτο Ρίκο)

Οι γονείς του ήθελαν να γίνει δικηγόρος. ευτυχώς δεν τους άκουσε. Εκτός από το ότι έχει λάβει κάθε είδους βραβεία, συμπεριλαμβανομένου ενός στο Φεστιβάλ των Καννών, ενός BAFTA, μιας Χρυσής Σφαίρας και ενός Όσκαρ Β' Ανδρικού Ρόλου, αυτός ο παραγωγικός Πορτορικανός έχει μοιραστεί τη μεγάλη οθόνη με ανθρώπους όπως ο Ρόμπερτ Ντε Νίρο, ο Τζόνι Ντεπ και ο Τόμι Λι Τζόουνς σε τόσο δημοφιλείς παραγωγές σε όλο τον κόσμο όπως και Οι συνήθεις ύποπτοι, Αρπάζω, Φόβος και μίσος στο Λας Βέγκας, Star Wars: Episode VIII – The Last Jedi και δεκάδες άλλες κασέτες.

Ντιέγκο Λούνα (Μεξικό)

Η επίσημη έναρξη του στον κινηματογράφο έγινε σε ηλικία 8 ετών, με την ταινία μικρού μήκους El último fin de año (Το τελευταίο τέλος του έτους). Μετά από αυτό, πέρασε λίγο χρόνο αλλάζοντας σαπουνόπερες και ταινίες, για να επιτύχει τελικά διεθνή φήμη στο έργο του Αλφόνσο Κουαρόν. Y tu mamá también (Και η μητέρα σου επίσης), με τον Gael García Bernal. Έκτοτε, μοιράζει τη δουλειά του μεταξύ των Ηνωμένων Πολιτειών, του Μεξικού και της Ισπανίας, μοιράζοντας πιστώσεις με προσωπικότητες όπως ο Sean Penn, Ο Τζέιμς Φράνκο, ο Τομ Χανκς, η Σάλμα Χάγιεκ και η Κέιτι Πέρι, και εργάζονται κάτω από σκηνοθέτες όπως ο Γούντι Άλεν, ο Γκας Βαν Σαντ και ο Στίβεν Σπίλμπεργκ. Μπορείτε αυτή τη στιγμή να τον δείτε στο Pan y Circo (Ψωμί και τσίρκο) σειρά στο Amazon Prime Video και Narcos: Μεξικό στο Netflix. Εργάζεται επίσης σε μια σειρά για τον χαρακτήρα Cassian Andor από Πόλεμος των άστρων, Για Disney Plus.

Emmanuel Lubezki (Μεξικό)

Γνωστός και ως «Chivo», ο Lubezki έχει συνεργαστεί με διάσημους σκηνοθέτες όπως ο Tim Burton, ο Ethan Cohen, ο Alfonso Cuarón και ο Alejandro González Inárritu. Αυτό που ξεχωρίζει στον Lubezki δεν είναι η σκηνοθεσία ή το σενάριο του, αλλά ο τρόπος που εκτελεί την κινηματογράφηση στις ταινίες που εργάζεται. Η αναγνώριση σε αυτή την περίπτωση έγκειται σε τεχνικά ζητήματα της δημιουργίας ταινιών, όπως η χρήση του φυσικού φωτός και των καμερών διαφορετικά και μοναδικά στις παραγωγές στις οποίες εργάζεται. Κέρδισε το Όσκαρ καλύτερης φωτογραφίας τρία συνεχόμενα χρόνια για τις ταινίες Gravity, Birdman, και The Revenant.

Eugenio Derbez (Μεξικό)

Είναι ηθοποιός, παραγωγός, συγγραφέας και σκηνοθέτης, αλλά πρώτα απ' όλα είναι κωμικός. Αφού ήταν μέρος του καστ πολλών μεξικανικών κωμικών προγραμμάτων, το πρόγραμμά του Al derecho y al Derbez τον εκτόξευσε στην εθνική δημοτικότητα. Αυτό ακολούθησε Derbez en cuando, XHDRBZ, και La familia P. Luche, εκτός από αρκετές εμφανίσεις σε θεατρικές παραγωγές. Εκείνος, τότε, άρχισε να τραβάει την προσοχή του διεθνούς κοινού με ταινίες όπως π.χ Δεν περιλαμβάνονται οδηγίες (2013) και Πώς να είσαι Λατίνος εραστής (2017). Εκτός από το ότι έχει συνεργαστεί με ηθοποιούς όπως ο Rob Schneider και ο Adam Sandler και με τον σκηνοθέτη Scott Sanders, ο Derbez έχει μια μακρά λίστα με τίτλους ως ηθοποιός μεταγλώττισης, τονίζοντας τη δουλειά του ως ΣρεκΟ γάιδαρος.

Γκαέλ Γκαρθία Μπερνάλ (Μεξικό)

Ο Gael είναι ένας πραγματικά διεθνής καλλιτέχνης που έχει πρωταγωνιστήσει σε ταινίες στο Μεξικό, τις Ηνωμένες Πολιτείες, την Αργεντινή, την Ισπανία, τη Χιλή, τη Βολιβία, τη Γαλλία και τη Βραζιλία. Οι πρώτες του επιτυχίες, όπως π.χ Amores perros (Love's a Bitch), Y tu mamá también (Και η μητέρα σου επίσης), και El crimen del padre Amaro (Το έγκλημα του πατέρα Amaro), γρήγορα τον τοποθέτησε στην κινηματογραφική βιομηχανία και του κέρδισε βραβεία όπως το Revelation Award στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας και το Ariel Καλύτερου Ηθοποιού. Το 2006 έκανε το ντεμπούτο του ως σκηνοθέτης με την ταινία Ελλειμμα και το 2009 κέρδισε το Silver Mayahuel στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Γκουανταλαχάρα για την κινηματογραφική του καριέρα.

Γκιγιέρμο ντελ Τόρο (Μεξικό)

Ο Γκιγιέρμο ντελ Τόρο δεν χρειάζεται συστάσεις. Είναι ίσως, μαζί με τον Αλφόνσο Κουαρόν, ένας από τους πιο αναγνωρισμένους και σεβαστούς Μεξικανούς στην κινηματογραφική βιομηχανία. Με καταγωγή από τη Γκουανταλαχάρα, αυτός ο Μεξικανός όχι μόνο έχει σκηνοθετήσει, αλλά έχει επίσης υποδυθεί και μάλιστα είναι καλλιτέχνης ειδικών εφέ. Η ταινία του Το σχήμα του νερού κέρδισε δύο Όσκαρ: Καλύτερης Σκηνοθεσίας και Καλύτερης Ταινίας. Έχει επίσης κερδίσει βραβεία BAFTA και Χρυσή Σφαίρα, μεταξύ πολλών άλλων αναγνωρίσεων. Άλλες από τις πιο δημοφιλείς δημιουργίες του είναι Mimic, Hellboy και El laberinto del fauno (Ο Λαβύρινθος του Φαούνου).

Χαβιέ Μπαρδέμ (Ισπανία)

Από Jamón, Jamón (μαρμελάδα, μαρμελάδα) προς την Φάτε, προσευχηθείτε, αγαπήστε, προς την Mar adentro (The Sea Inside), Vicky Cristina Barcelona, και Biutiful, αυτός ο ταλαντούχος και πολύπλευρος Ισπανός έχει αναλάβει κάθε είδους κινηματογραφικές προκλήσεις, συνεργαζόμενος με σκηνοθέτες όπως ως Pedro Almodóvar, Woody Allen, Alejandro González Iñárritu και οι αδελφοί Coen, καθώς και με μια σειρά από διάσημους αστέρια. Το έργο του για Καμία χώρα για γέρους του χάρισε ένα Όσκαρ, μια Χρυσή Σφαίρα, ένα Bafta και ένα βραβείο SAG, όλα στην κατηγορία Β' Ανδρικού Ρόλου.

Σάλμα Χάγιεκ (Μεξικό)

Μετά από κοινή χρήση της οθόνης με τον Antonio Banderas Desperado (Απελπισμένος), έμεινε χαραγμένη στη μνήμη των κινηματογραφόφιλων με τη φλεγόμενη ερμηνεία της Από το σούρουπο μέχρι την αυγή, όπου εργάστηκε στο πλευρό του Τζορτζ Κλούνεϊ. Από τότε, αυτή η Μεξικανή που ξεκίνησε την καριέρα της σε σαπουνόπερες εμφανίστηκε σε διάφορες παραγωγές του Χόλιγουντ κωμωδίας, δράματος, δράσης, ακόμη και κινουμένων σχεδίων, αναδεικνύοντας τη δουλειά της στην ταινία Φρίντα, μια ταινία για την οποία ήταν υποψήφια για Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου.

ΕΙΔΙΚΗ ΑΝΑΦΟΡΑ: Ρίτα Μορένο (Πουέρτο Ρίκο)

Δεν μπορεί να σταματήσει αυτή η Πορτορικανή ηθοποιός, χορεύτρια και τραγουδίστρια. Επομένως, δεν μπορούμε να ολοκληρώσουμε τη λίστα μας χωρίς να κάνουμε ειδική μνεία στη Rita Moreno.

Η Moreno έφτασε στη Νέα Υόρκη όταν ήταν 4 ετών και μέχρι τα 11 της, το 1942, έκανε ήδη μεταγλώττιση στα ισπανικά, παίρνοντας τον πρώτο της ρόλο σε ένα μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ στα 13 της στο έργο. Skydrift, και αργότερα συμμετέχοντας σε κινηματογραφικές παραγωγές όπως π.χ Τραγουδώντας στη βροχή και Ο Βασιλιάς και εγώ. Τελικά, το 1961, κέρδισε το Όσκαρ Β' Γυναικείου Ρόλου West Side Story. Έκτοτε, η καριέρα της ήταν μακρά και γόνιμη, καθώς ήταν ένα από τα λίγα άτομα που κέρδισαν τα τέσσερα μεγάλα βραβεία ψυχαγωγίας: το Emmy, τη Χρυσή Σφαίρα, το Όσκαρ και το Tony. Έχει συμμετάσχει σε πολλές θεατρικές, τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές, συμπεριλαμβανομένης μιας νέας εκδοχής του West Side Story σε σκηνοθεσία Στίβεν Σπίλμπεργκ που θα κυκλοφορήσει τον Δεκέμβριο του 2020.

Συστάσεις των συντακτών

• Οι 5 πιο επιτυχημένες ισπανόφωνες startups τεχνολογίας στον κόσμο
• Γνωρίστε τους Ισπανούς με τη μεγαλύτερη επιρροή στον κόσμο της τεχνολογίας
• Μήνας Ισπανικής Κληρονομιάς: Το HBO Max γιορτάζει τους Λατίνους
• Μήνας Ισπανικής Κληρονομιάς στο Netflix: Όλες οι εναλλακτικές