«Η πρώτη σου σκέψη είναι η καλύτερη, πιο φυσική σου σκέψη».
Για πολλούς μουσικούς, η τέχνη της επίτευξης μιας επιτυχημένης συνεργασίας είναι τελικά το αποτέλεσμα μιας κάπως αμφιλεγόμενης ώθησης δυναμική μεταξύ ενός παραγωγού και μιας μπάντας — και, ίσως τις περισσότερες φορές, σύγκρουση και συμβιβασμός μεταξύ των ίδιων των μελών της μπάντας τους εαυτούς τους.
Βρετανική τραγουδίστρια με πωλήσεις πολλών εκατομμυρίων Τζος Στόουν ξέρει τα πάντα για την πλοήγηση στα μέσα και τα έξω της καλής παραγωγής δώσε-και-πάρε, αλλά αυτή και τέσσερις άλλοι οι συνεργάτες ακολούθησαν μια εντελώς διαφορετική προσέγγιση όταν συνεργάστηκαν για να δημιουργήσουν τους κοσμικούς σοφούς ρυθμούς για ο Project Mama Earth EP, που κυκλοφορεί τώρα σε διάφορες μορφές μέσω της δικής της δισκογραφικής, Stone’d Records και Provogue.
«Ο καθένας συμμετείχε ξεχωριστά και νομίζω ότι αυτός είναι ο λόγος Μαμά Γη είναι κάτι τόσο ξεχωριστό».
“Μαμά Γη είναι ένα πραγματικά ενδιαφέρον μουσικό κομμάτι — ειδικά για μένα, νομίζω, γιατί είναι ένα διαφορετικό είδος προσέγγισης με διαφορετικούς ρυθμούς και διαφορετικά όργανα», είπε ο Stone στο Digital Trends. Τυμπανιστής
Τζόναθαν Τζόζεφ, ένας συχνός συνεργάτης της Stone, ήταν αυτός που έφερε αρχικά την ιδέα να αυτοσχεδιάσουν κάποια νέα μουσική γύρω από ένα ζευγάρι Καμερουνέζικοι ρυθμοί, Mangambe και Bikutsi, για τους οποίους είχε μελετήσει, παίξει και γράψει από πρώτο χέρι το 2015 Βιβλίο, Ασκήσεις στο Φανκ Αφροαμερικανών.«Ήταν απλώς πλήρης και απόλυτη ελευθερία», συνέχισε ο Στόουν. «Ο καθένας συμμετείχε ξεχωριστά και νομίζω ότι αυτός είναι ο λόγος Μαμά Γη είναι κάτι τόσο ιδιαίτερο. Ήταν μια ωραία εμπειρία να συγκεντρώσουμε όλους αυτούς τους ανθρώπους και να μας επιτρέψουν να κάνουμε τα δικά μας χωρίς ένα συγκεκριμένο άτομο, όπως ένας παραγωγός, να σπρώχνει ή να τραβάει. Δεν υπήρχε τίποτα από αυτά εδώ. Πρόκειται για ένα έργο που πέντε άτομα ενώθηκαν για να δημιουργήσουν. Δεν είναι μου Ρεκόρ."
Το Digital Trends ήρθε πρόσφατα στη γραμμή με τον Stone από την άλλη πλευρά της λίμνης για να συζητήσει πώς πέντε άτομα διατήρησαν μια προσέγγιση ελεύθερης σκέψης για τη δημιουργία νέας μουσικής χωρίς περιορισμούς, πώς να σταματήσετε την εμμονή με την τελειότητα στο στούντιο και πώς η Μητέρα Φύση βοήθησε να ανοίξει ο δρόμος για Μαμά Γηστίχοι και ρυθμοί του.
Ψηφιακές τάσεις: Ο κύριος όγκος της μουσικής είναι ενεργοποιημένος Project Mama Earth είναι λίγο πολύ αυτοσχέδιο, σωστά;
Τζος Στόουν: Ήταν κυρίως βελτίωση, ναι. Δεν συζητήσαμε το στυλ, αλλά ο Jonathan και εγώ συζητήσαμε για το ρυθμό, καθώς είχε πει ότι ήθελε να κάνει ένα έργο χρησιμοποιώντας αυτούς τους δύο ρυθμούς του Καμερούν.
Αλλά μέχρι εκεί έφτασε η συζήτηση, πραγματικά. Απλώς, ο Τζόναθαν ήρθε σε μένα και μου είπε, "Γεια, θέλεις να παίξουμε λίγο με αυτό;" Και είπα, «Ναι! Εντάξει, ας το κάνουμε!» Και μετά είπα, «Λοιπόν, πρέπει τώρα να βάλω τον Johnny [Τζόναθαν Σόρτεν, πληκτρίστας] και τον Nitin [Sawhney, ακουστική/ηλεκτρική κιθαρίστα];» Και είπε, «Ναι! Και έχω έναν φίλο, τον Étienne [M'Bappé, μπασίστα και ακουστική/ηλεκτρική κιθαρίστα], που θέλει να είναι κι αυτός μέρος του». Λέω, «Εντάξει! Θα σε συναντήσω την Παρασκευή!» — ή όποια μέρα ήταν — και μετά πήγαμε και το κάναμε.
Ακούγατε μουσική με τέτοιους ρυθμούς μόνοι σας;
Όχι, δεν είχα ιδέα για αυτό. Τείνω να βρίσκομαι σε συνεργασίες με ανθρώπους σε κάθε χώρα που επισκέπτομαι και αυτό άνοιξε το μυαλό μου στην ιδέα διαφορετικών ρυθμών. Νιώθω ότι είμαι λίγο πιο ελεύθερος με το πώς σκέφτομαι εξαιτίας αυτού.
Όταν φτιάχνεις ένα άλμπουμ, δεν κάθεσαι πάντα εκεί και λες, «Ποιος είναι ο ήχος που θα πάμε; Ποιο είναι το στυλ; Τι θέλουμε να πούμε; Τι είναι αυτό το κομμάτι;» Δεν υπήρχε τίποτα από αυτά, γιατί το βρίσκω πραγματικά αποπνικτικό. Αν κάτι σας έρθει και είναι διαφορετικό από αυτό που έχετε συζητήσει, το πετάτε αμέσως. Αλλά δεν πρέπει να το κάνετε αυτό. αν σου έρθει, σου έρχεται για κάποιο λόγο.
Μερικές φορές μπορεί να βαλτώσεις όταν το σκέφτεσαι υπερβολικά, είναι αυτό που λες. Ζεις μια οργανική ζωή, άρα θέλεις και να τραγουδάς οργανικά.
Ακριβώς, ναι, ναι! Ας ζήσουμε εντελώς ελεύθεροι, ξέρετε; Να είσαι ελεύθερος. Θέλω να πω, όλοι μπορούμε να το κάνουμε αν το θέλουμε.
Υπάρχουν πολλά να ειπωθούν για αυτό. Η έννοια του είναι ελεύθερος εμφανίζεται σε ένα τραγούδι όπως Ανοιξη, όπου χάνεσαι εντελώς στη μουσική στο πίσω μισό του. Βρίσκεστε πλήρως στη στιγμή που εσείς και η μουσική είστε μόνο ένα πράγμα μαζί και πραγματικά δεν μπορείτε να διαχωρίσετε πού τελειώνουν και ξεκινούν η φωνή και το όργανο.
Ωχ, αυτό είναι ωραίο! Ψύχραιμος, χαλαρός! Ξέρω το κομμάτι για το οποίο μιλάς. Ήταν μια ενδιαφέρουσα στιγμή.
Γράφτηκαν όλοι οι στίχοι σε εκείνο το σημείο;
Μπαίνω και γράφω όλους τους στίχους και τη μελωδία. Φτιάχνω μια μικρή ιστορία στο μυαλό μου και τα αγόρια κάνουν τη μουσική. Δεν έχω πολλά στοιχεία για τη μουσική παρά μόνο αφού γράψω τα τραγούδια.
δεν ήθελα να επηρεάσω ήχος της μουσικής μέχρι να τελειώσει σχεδόν.
Είναι μια διαφορετική προσέγγιση. Θα πω στα παιδιά, «Θα πάω να φτιάξω δείπνο όσο έχετε μαρμελάδα. Μπορείτε να κάνετε τις δικές σας μουσικές συζητήσεις και να πηγαίνετε πέρα δώθε, και λα λα λα». Δεν ήθελα να επηρεάσω αυτό που έκαναν, οπότε ήταν λίγο πείραμα, από τη δική μου οπτική γωνία. δεν ήθελα να επηρεάσω ήχος της μουσικής μέχρι να βρεθεί σε ένα μέρος που είχε σχεδόν τελειώσει.
Και λόγω αυτής της διαφοράς, σκέφτηκα, στο μυαλό μου, αν ήμουν εκεί [δηλαδή στο στούντιο], θα γύριζα σε κάτι άλλο — γιατί έχω τη συνήθεια να το κάνω αυτό, να το μετατρέπω σε κάτι που ακούω στο μυαλό μου.
Είναι ενδιαφέρον το γεγονός ότι είστε αρκετά ανοιχτοί δημιουργικά για να πείτε: «Αυτό θα κάνουν και εγώ θα φέρω την εμπειρία μου σε αυτό, αντί να το αλλάξω τίποτα».
Το κρατάς προστατευμένο. Απλώς μπαίνεις και το κάνεις. Και ξέρετε τι; Θεωρώ ότι, επειδή μας αρέσει να συζητάμε για την τέχνη ως άνθρωποι, αρχίζουμε να την αναλύουμε και να αλλάζουμε τα πράγματα. Και όταν το αναλύεις πολύ, η ελευθερία αρχίζει να μειώνεται. Μερικές φορές, απλά πρέπει να το αφήσεις.
Αυτή δεν είναι η φιλοσοφία του συγγραφέα; Μπορείτε να επεξεργαστείτε κάτι που έχετε γράψει από τώρα μέχρι το τέλος του χρόνου και απλώς συνεχίστε να το ακονίζετε και να το διαμορφώνετε — «ίσως αυτή είναι η καλύτερη λέξη» — αλλά μερικές φορές πρέπει απλώς να την αφήσεις να φύγει και να αφήσεις το ένστικτό σου να λειτουργήσει τραπέζι.
Η πρώτη σας σκέψη - αυτή είναι η καλύτερη σκέψη σας. Είναι στην πραγματικότητα το πιο φυσικό σου και πρέπει να έχεις εμπιστοσύνη σε αυτή την πρώτη σκέψη. Αυτό [δηλαδή, η επεξεργασία και η αναθεώρηση] προέρχεται από την ανασφάλεια στη δουλειά σας. Αν είσαι πραγματικά καλός σε αυτό που κάνεις, θα υπήρξαν πολλές φορές που ήσουν ανασφαλής και είπες, «Ω, είναι τρομερό!» — γιατί είσαι ο χειρότερος κριτικός του εαυτού σου, όπως εγώ.
Toty Sa'med ft. Τζος Στόουν - Αγκόλα
Σωστά — μπορεί να πιστεύετε ότι η φράση που τραγουδήσατε εκεί ήταν απλώς απαίσια, αλλά κάποιος άλλος θα σας πει ότι είναι το καλύτερο πράγμα που έχουν ακούσει ποτέ.
Ναι ακριβώς! Όλα σχετίζονται με το άτομο που το λαμβάνει, ξέρετε; Η ομορφιά είναι στο μάτι του θεατή.
Αφού είστε ο εκτελεστικός παραγωγός αυτού άλμπουμ , πώς καταλάβατε πότε θα μπορούσατε να το υπογράψετε; Πώς έφτασες στο σημείο να πεις: «Εντάξει, είμαι πολύ χαρούμενος με το πώς ακούγεται η φωνή μου Μαμά Γη. Ας το αφήσουμε να φύγει». Θα μπορούσες να το κάνεις εύκολα ή ήθελες ακόμα να παίξεις με αυτό;
Όχι, είμαι ακριβώς το αντίθετο. Όταν ήμουν νεότερος, όταν «το ακονιζόμουν», θα το καθυστερούσα, θα είχα εμμονή με αυτό, θα έπαιρνα τον χρόνο μου, θα πηγαινοερχόμουν μαζί του, θα άκουγα σε διαφορετικά περιβάλλοντα μέσα στο σπίτι ή στο αυτοκίνητο, και ένας Θεός ξέρει τι άλλο. Το έκοβα τρεις-τέσσερις φορές, και ήταν εξαντλητικό. Και βασικά πήρε τη διασκέδαση και την αγάπη από αυτό, και κατάλαβα ότι δεν είναι αυτός ο σκοπός της μουσικής.
Αν αναλύσεις πολύ την τέχνη, η ελευθερία της αρχίζει να μειώνεται.
Τώρα, θα υπέγραφα και θα τελείωνα με κάτι πολύ γρήγορα — πραγματικά, πολύ γρήγορα, γιατί αυτό υποτίθεται ότι είναι. Αν είναι η φωνή μου και δεν μπορώ να το καταλάβω σωστά, απλά δεν θα το βγάλω. Σίγουρα δεν πρόκειται να το ξανατραγουδήσω χίλιες φορές. Απλώς θα πάω, «Λοιπόν, αυτό δεν είναι για μένα, και δεν ακούγεται πολύ καλό». Και αυτό σημαίνει ότι οι άνθρωποι δεν πρέπει πραγματικά να το ακούσουν αυτό, οπότε δεν θα το βάλω έξω.
Όπως είπες στο τραγούδι Μαμά Γη, "Υπάρχει μόνο ένας τρόπος να πετάξεις", και αυτό φαίνεται να είναι το πρότυπο για την εγγραφή. Ακούγεται οργανικό, με τον τρόπο που εσείς και το συγκρότημα έχετε μια συγκεκριμένη συνεννόηση όπου τα πράγματα παντρεύονται πολύ καλά μεταξύ τους όσον αφορά τον ήχο και τα φωνητικά.
Μμ-χμμ. Νομίζω ότι όλοι είχαμε αμοιβαίο σεβασμό ο ένας για τον άλλον. Αν ο Ετιέν κάνει τα δικά του, δεν υπάρχει κανένας σε αυτό το δωμάτιο που θα γυρίσει προς το μέρος του και θα του πει [με αναπνευστική φωνή]: «Γεια, θα μπορούσες να σκεφτείς να το κάνεις όπως Αυτό, ή σαν ότι?" Δεν είναι έτσι. Κανείς δεν γύριζε στον Τζόναθαν και έλεγε: «Μπορείς να παίξεις τα ντραμς λίγο περισσότερο Αυτό?«Δεν υπήρχε όποιος από αυτό.
Ανακάλυψα ότι σε κάθε συνεδρία που είχα ποτέ, συνήθως αν είσαι ο παραγωγός, λες «Σωστά. έχω ένα όραμα, και χρειάζομαι όλοι να κάνουν ό, τι τους χρειάζομαι για να φτάσω σε αυτό το όραμα». Αλλά αυτό είναι δεν τι ήταν αυτό. Αυτό ήταν απλώς, «Εσύ κάνεις εσύ, και θα κάνω εμένα. Θα τα κολλήσουμε όλα μαζί και αυτό θα είναι». Και ήταν ένα εκπληκτικός εμπειρία!
Όχι μόνο αυτό, αλλά είστε πολύ μεγαλόψυχοι στο να το αποκαλείτε αυστηρά Project Mama Earth. Το όνομά σας δεν είναι εμφανές στο εξώφυλλο και δεν υπάρχουν γραφικά σας στη συσκευασία. Αυτό εμφανίζεται σε μεγάλο βαθμό ως ομαδική προσπάθεια.
Ναι, και νομίζω ότι αυτό είναι πολύ σημαντικό. Φυσικά, ναι, είμαι ο τραγουδιστής, αλλά και ο Étienne τραγουδά σε αυτό. Όταν έχετε ένα άτομο σε μια ομάδα πέντε που τυχαίνει να είναι ο τραγουδιστής, τεχνικά, αυτό το άτομο τείνει να ξεχωρίζει ως έχει δικα τους έργο. Αλλά δεν είναι αυτό. Αυτό είναι μας έργο. Μαζί φτιάξαμε ένα μουσικό κομμάτι.
Μου αρέσουν επίσης αυτές οι πέντε σύντομες Ενδιάμεσα που βάζεις εκεί ανάμεσα στα κύρια τραγούδια. Πού ηχογραφήσατε αυτούς τους ήχους της φύσης, στη δική σας ιδιοκτησία Αγγλία?
Αυτός είναι ο κήπος μου ακούτε, και τα σκυλιά μου. Έχω πολλά πρόβατα και πουλιά τριγύρω, και τα σκυλάκια μου είναι στο βάθος. Είναι απλά ζωή, παντού γύρω μου.
Θα μπορούσαμε επίσης να τους καλέσουμε ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΖΩΗΣ. Ενδιάμεσο 4 τρέχει πολύ νερό ενώ τραγουδάτε πίσω από την πίστα.
Ω, αυτό είναι το ποτάμι! Ο κήπος μου έχει ένα μικρό ποτάμι που τον διασχίζει. Αυτό που θα έκανα είναι να πάρω τη μουσική που μου έδωσαν τα αγόρια, να τη βάλω στον υπολογιστή μου, να πω, «Αντίο! Συνέχισε! Κάνε αυτό που ξέρεις!" — και κατέβαινα στο ποτάμι, και καθόμουν στον ήλιο. Θεέ μου, έχω τέτοιος υπέροχος καιρός εκεί! έγραψα Ανοιξη εκεί κάτω — το μισό στην κουζίνα και το μισό κάτω στο ποτάμι.
Και είναι ωραίο να γράφεις έτσι. Συνήθως, έγραφα για σχέσεις, ένα κομμάτι από το ημερολόγιό μου και κάτι που συμβαίνει πάντα στη σημερινή μέρα. Αλλά για αυτό το έργο, σκέφτηκα, «Όχι όχι όχι». Πρόκειται για τη Μητέρα Φύση και τον πλανήτη, έτσι ένα τραγούδι σαν Ανοιξη είναι στην πραγματικότητα για το πώς όλα ξυπνούν την άνοιξη.
Αυτό ήταν το δεύτερο τραγούδι του άλμπουμ που μου μίλησε. Μόλις άκουσα και είδα το πρώτο κομμάτι, Μαμά Γη, στο YouTube, πήγα και αγόρασα τη μουσική αμέσως, γιατί ένιωσα ότι έπρεπε να πληρώσω για αυτήν.
Ω σας ευχαριστώ. Ευχαριστώ πολύ. Αυτό είναι ωραίο. Δεν είναι πολλοί αυτοί που το κάνουν αυτές τις μέρες, οπότε είναι πραγματικά πολύ ωραίο. Είμαι ακριβώς το ίδιο — θέλω να το έχω, ως κάτι που μπορώ να κρατήσω. Μου αρέσει να το έχω, όπως και εσύ.
