Καλύτερες ταινίες για μαφία, κατάταξη από το Rotten Tomatoes

Ο εορτασμός της 50ης επετείου της Paramount Ο Νονός, μαζί με την κυκλοφορία της όμορφης αποκατάστασης 4K του ονονός τριλογία, δεν ήταν μόνο μια γιορτή αυτού του ουσιαστικού αριστουργήματος, αλλά και μια υπενθύμιση της μεγάλης παράδοσης των ταινιών μαφίας στον αμερικανικό κινηματογράφο.

Ίσως επειδή κρατούν έναν καθρέφτη στις παραδοσιακές αμερικανικές ασχολίες της οικογένειας και των επιχειρήσεων, δείχνοντάς μας ότι Οι αξίες μπορεί να μην είναι πάντα τόσο ενάρετες όσο θα ελπίζαμε, τείνουμε να τις θεωρούμε ως μερικές από τις πιο αγαπημένες κινηματογραφικές μας ταινίες επιτεύγματα. Φυσικά, υπάρχουν πολλά σπουδαία

έγκλημα ταινίες — αστυνομικά θρίλερ, κάπαρη ληστείας, ταινίες φυλακής, χρονικά συμμοριών του δρόμου κ.λπ. — αλλά οι ταινίες οργανωμένου εγκλήματος τείνουν να είναι πάνω από όλες στη λαϊκή μας συνείδηση. Εδώ είναι οι καλύτερες αμερικανικές ταινίες μαφιόζων, σύμφωνα με το Rotten Tomatoes.

9. (ΓΡΑΒΑΤΑ) Μια ιστορία της βίας (2005) – 87%

Στις αρχές του αιώνα, ο Καναδός συγγραφέας Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ απομακρύνθηκε από τις ταινίες επιστημονικής φαντασίας/σωματικής τρόμου για τις οποίες ήταν γνωστός (Η μύγα, Σαρωτές, Dead Ringers, υπάρχει Ζ) να εργαστεί σε άλλα είδη. Τα αποτελέσματα περιελάμβαναν ένα ζευγάρι κριτικών ταινιών για τον όχλο: Ανατολικές Υποσχέσεις, για τον ρωσικό όχλο στο Λονδίνο, και Μια ιστορία της βίας.

Και στις δύο ταινίες πρωταγωνιστεί ο Βίγκο Μόρτενσεν, ανατρέποντας την εικόνα του ήρωά του Ο άρχοντας των δαχτυλιδιών τριλογία, που κυκλοφόρησε μόλις λίγα χρόνια νωρίτερα. Εδώ παίζει έναν οικογενειάρχη μικρής πόλης με μυστηριώδες παρελθόν που παρασύρεται σε μια αναμέτρηση με τον ιρλανδικό όχλο έξω από τη Φιλαδέλφεια, συμπεριλαμβανομένων μερικών ψυχογκάνγκστερ που παίζονται με μεγάλη απόλαυση από τον Ed Harris και τον William Πλήγμα. Οι κριτικοί επαίνεσαν την εξερεύνηση του Cronenberg για τον τρόπο με τον οποίο τα ανθρώπινα όντα καταδικάζουν τη βία, ενώ ταυτόχρονα την λαχταρούν.

9. (ΓΡΑΒΑΤΑ) Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική (1984) – 87%

Πρωταγωνιστούν οι Ρόμπερτ Ντε Νίρο και Τζέιμς Γουντς ως παιδικοί φίλοι που αναδύονται μαζί στον κόσμο του οργανωμένου εγκλήματος, Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική είναι αξιοσημείωτο για το χρονικό των Εβραίων μαφιόζων στη Νέα Υόρκη, σε αντίθεση με τους τυπικούς Ιταλούς και Ιρλανδούς γκάνγκερ που απεικονίζονται στην οθόνη.

Μια αμερικανική/ιταλική συμπαραγωγή από τον σπουδαίο Ιταλό σκηνοθέτη Sergio Leone (Ο καλός ο κακός και ο άσχημος), η ταινία δεν είχε την πιο λαμπρή αρχή στις Ηνωμένες Πολιτείες, καθώς κυκλοφόρησε στις Ηνωμένες Πολιτείες μια περικομμένη έκδοση (139 λεπτά μειωμένη από 229 στην Ευρώπη) που βρήκαν οι κριτικοί και το κοινό ασυνάρτητος. Αλλά μόλις η πλήρης έκδοση αποκαταστάθηκε με τη βοήθεια του Μάρτιν Σκορσέζε, το μεγαλείο της ταινίας έγινε εμφανές στους Αμερικανούς θεατές και Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική πήρε τη θέση του ανάμεσα στο πάνθεον των εγκληματικών επών.

8. Ντόνι Μπράσκο (1997) – 88%

Μετά την εμφάνιση του μεγάλου κινηματογράφου της δεκαετίας του 1970 με κλασικά εγκληματικά έργα, όπως οι δύο πρώτες ταινίες του Godfather, Serpico, και Απόγευμα ημέρας σκύλου, ο Αλ Πατσίνο βρυχήθηκε πίσω στη δεκαετία του 1990 με μια σειρά από σκληρές ταινίες που θυμίζουν την κλασική δουλειά του ’70. Αυτά περιελάμβαναν The Godfather Μέρος III, Carlito’s Way, Θερμότητα, και Ντόνι Μπράσκο, βασισμένο σε μια αληθινή ιστορία ενός πράκτορα του FBI (μια προ-Οι Πειρατές της Καραϊβικής Johnny Depp) ο οποίος διείσδυσε σε μια κορυφαία οικογένεια εγκληματιών της Νέας Υόρκης και κέρδισε την εμπιστοσύνη - και την απροσδόκητη φιλία - ενός δολοφόνου που υποδύθηκε ο Pacino.

Οι κριτικοί εκτίμησαν το καλοφτιαγμένο σασπένς, καθώς και τη δουλειά του δυνατού χαρακτήρα του Πατσίνο. Η ταινία συνέβαλε επίσης στην κλασική γραμμή "fuhgeddabouditσε αθάνατες γκάνγκστερ Πατσίνο αποφθέγματα που περιλαμβάνουν «Θα του κάνω μια προσφορά που δεν μπορεί να αρνηθεί» από Ο Νονός και "Πες γεια στον μικρό μου φίλο!" από ο σημαδεμενος.

7. Οι αποχωρήσαντες (2006) – 90%

Η εντολή στον διευθυντή κάστινγκ στις Οι αποχωρήσαντες πρέπει να ήταν για να πάρουν όλους τους αστέρες του κινηματογράφου που θα μπορούσαν να βρουν για αυτό το ριμέικ του κλασικού γκάνγκστερ του Χονγκ Κονγκ του 2002 Κόλαση Υποθέσεων. Ο Λεονάρντο Ντι Κάπριο, ο Ματ Ντέιμον, ο Τζακ Νίκολσον, ο Μαρκ Γουόλμπεργκ, ο Μάρτιν Σιν και ο Άλεκ Μπάλντουιν αναλαμβάνουν χυμώδεις ρόλους σε ένα διασκεδαστικό νήμα για έναν τυφλοπόντικα (Ντέιμον) που διεισδύει στο Η αστυνομία της Πολιτείας της Μασαχουσέτης για λογαριασμό του Ιρλανδού αφεντικού μαφού Φρανκ Κοστέλο (Νίκολσον), ενώ ένας ταραγμένος μυστικός αστυνομικός (Ντι Κάπριο) διεισδύει ταυτόχρονα στη συμμορία του Κοστέλο σε μια προσπάθεια να κατέβασε τον.

Μετά από χρόνια αποτυχίας να δώσει στον Σκορσέζε ένα Όσκαρ, όταν πολλοί θεώρησαν ότι το άξιζε (για Οδηγός ταξί, Μαινόμενος Ταύρος, και Καλοί φίλοι, μεταξύ άλλων), η Ακαδημία προχώρησε all-in Οι αποχωρήσαντες, απονέμοντας την Καλύτερη Ταινία και Σκηνοθεσία για τον Σκορσέζε, καθώς και πολλά άλλα Όσκαρ.

6. (ΓΡΑΒΑΤΑ) Miller’s Crossing (1990) – 92%

Ο Τζόελ και ο Ίθαν Κοέν έχουν κάνει πολλές αστυνομικές ταινίες, μεταξύ των οποίων Καψτο μετά το διάβασμα, Blood Simple, και Ανεβάζοντας την Αριζόνα, αλλά Miller’s Crossing είναι η μόνη τους καλόπιστη γκάνγκστερ εικόνα. Με πρωταγωνιστές τους Gabriel Byrne, Albert Finney και John Turturro, η εξαιρετικά στυλιζαρισμένη ταινία εξιστορεί τον πόλεμο της εποχής της απαγόρευσης ανάμεσα στους Ιρλανδούς και Ιταλούς όχλους και τον μεσαίου επιπέδου γκάνγκστερ (Byrne) που προσπαθεί να τους παίξει ο ένας από τον άλλον για το δικό του κέρδος.

Αν και δεν θεωρείται τόσο σπουδαίο κλασικό εγκληματικό έργο των αδελφών Κοέν Fargo ή No Country for Old Men, Miller’s Crossing παραμένει ένα αξιόλογο μέρος του έργου των αδελφών και ένα αξιόλογο βλέμμα μόνο για τη δημιουργία ταινιών — συμπεριλαμβανομένου του διάσημου πλάνα παρακολούθησης ενός άνδρα (Τουρτούρο) που παρακαλεί για τη ζωή του στο δάσος.

6. (ΓΡΑΒΑΤΑ) Λίγο Καίσαρας (1931) – 92%

Οι Warner Brothers έγιναν γνωστοί για τις σκληροτράχηλες, σκληροτράχηλες φωτογραφίες γκάνγκστερ τη δεκαετία του 1930 και το κοινό της εποχής της κατάθλιψης δεν τις χορταίνει. Μικρός Καίσαρας ήταν από τις πρώτες και πιο διάσημες ταινίες, και έκανε ένα αστέρι (και μια καρικατούρα) από τον Edward G. Ο Ρόμπινσον, ο οποίος υποδύεται τον Καίσαρα Ενρίκο «Ρίκο» Μπαντέλλο, γνωστός και ως «Μικρός Καίσαρας», ένας κουκούλας της μικρής πόλης που φτάνει στην κορυφή του όχλου του Σικάγο.

Όπως και με άλλες φωτογραφίες γκάνγκστερ Pre-Code — η ταινία γυρίστηκε προτού η Διοίκηση του Κώδικα Παραγωγής αρχίσει να υπαγορεύει περιεχόμενο στην οθόνη το 1934, επιβάλλοντας ο τρόπος με τον οποίο το Χόλιγουντ απεικόνιζε το έγκλημα και τη βία — υπήρχε μεγάλο κοινωνικό άγχος για το αν η ταινία εξυμνούσε τους γκάνγκστερ ή καταδίκαζε τους. Οπως και να έχει, Μικρός Καίσαρας βοήθησε στον καθορισμό της αμερικανικής ταινίας μαφ.

6.(Γραβάτα) Pulp Fiction (1994) – 92%

Δεν υπάρχουν πολλά νέα να πούμε για μια ταινία τόσο αγαπημένη και διάσημη, εκτός ίσως από το ότι είναι εύκολο να ξεχάσουμε πόσο σοκαριστικά φρέσκια Pulp Fiction ένιωσε όταν έφτασε στους κινηματογράφους πριν από σχεδόν 30 χρόνια. Ναι, υπήρξε πραγματικά μια εποχή πριν η ποπ κουλτούρα κατακλύστηκε από αναφορές σε milkshakes πέντε δολαρίων, Big Kahuna burgers, που αναδείκνυαν το gimp, "correctamundo", ο λαμπερός χαρτοφύλακας, το χρυσό ρολόι, ένα Royale με τυρί και η αναφορά "Ιεζεκιήλ 25:17" πριν βάλει ένα καπάκι στο καπάκι κάποιου derriere.

Η ιδιοφυΐα του Ταραντίνο ήταν να κάνει μια κωμωδία με το υλικό του εγκλήματος, όχι μια ευρεία φάρσα όπως η κωμωδία του όχλου του Σιλβέστερ Σταλόνε Όσκαρ από μερικά χρόνια νωρίτερα, αλλά μια περίεργη περιπέτεια σε έναν εναλλακτικό υπόκοσμο του Λος Άντζελες, στον οποίο ήταν απολύτως φυσιολογικό για δύο εκτελεστές όχλου (John Travolta και Samuel L. Τζάκσον) για να συζητήσουν την κοσμιότητα που συνεπάγεται το μασάζ ποδιών καθ' οδόν για την εκτέλεση μιας συμμορίας. Ελάχιστες ταινίες σε οποιοδήποτε είδος έχουν παραμείνει τόσο επιρροές.

5. Ο Ιρλανδός (2019) – 95%

Ο σκηνοθέτης Μάρτιν Σκορσέζε ήθελε να κάνει την ιστορία ενός δολοφόνου όχλου (Ρόμπερτ Ντε Νίρο) με διασυνδέσεις με το σωματείο Teamsters και τον διάσημο πρόεδρό του, Τζίμι Χόφα (Αλ Πατσίνο), εδώ και δεκαετίες. Τελικά πήρε τη χρηματοδότηση που χρειαζόταν (σύμφωνα με πληροφορίες έως και 200 ​​εκατομμύρια δολάρια) από το Netflix, το οποίο τότε ήλπιζε να μπει στο παιχνίδι γοήτρου ταινιών. Η ταινία δέχτηκε πολύ Τύπο για αυτό, καθώς και η χρήση της τεχνολογίας απογήρανσης για να κάνει τους De Niro, Pacino και ο Joe Pesci – που βγήκε από τη σύνταξη για να εμφανιστεί στην ταινία – γερνάει πειστικά μέσα στις δεκαετίες απεικονίζεται.

Ευτυχώς, ο ανεμοστρόβιλος των μέσων ενημέρωσης γύρω από την παραγωγή δεν έθεσε σε κίνδυνο αυτό που εμφανίζεται στην οθόνη, με τους κριτικούς να χαιρετίζουν την ταινία ως ένα ακόμη σχεδόν αριστούργημα του Σκορσέζε. Το Netflix εκπληρώθηκε επίσης η επιθυμία του όταν Ο Ιρλανδός κέρδισε 10 υποψηφιότητες για Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας.

4. (ΓΡΑΒΑΤΑ) Καλοί φίλοι (1990) – 96%

Όταν το Χόλιγουντ κυκλοφόρησε ανεπιτήδευτα τρεις ταινίες με μαφία κατά τη διάρκεια της ίδιας εβδομάδας στις αρχές του φθινοπώρου του 1990 - οι αδελφοί Κοέν Miller’s Crossing, Κατάσταση χάριτος (με πρωταγωνιστές τους Sean Penn και Gary Oldman) και του Martin Scorsese Καλοί φίλοι – κανείς δεν θα μπορούσε να προβλέψει ότι ο τελευταίος από αυτούς θα έμπαινε στον κανόνα των μεγάλων αμερικανικών ταινιών και θα ήταν ακόμα σεβαστός σήμερα για τον Σκορσέζε η εκθαμβωτική κινηματογραφική παραγωγή, οι ηφαιστειακές ερμηνείες της (ειδικά αυτή του Τζο Πέσι ως ψυχομαφιόζου Τόμι Ντε Βίτο) και το ξεσηκωτικό ροκ εν ρολ μουσική υπόκρουση.

Βασισμένο στο βιβλίο του δημοσιογράφου Nicholas Pileggi για μια πραγματική εγκληματικότητα της Νέας Υόρκης, Καλοί φίλοι (η τρίτη ταινία του Σκορσέζε σε αυτή τη λίστα) βρίσκεται με τις δύο πρώτες νονός ταινίες μεταξύ των μεγάλων προειδοποιητικών ιστοριών που απεικονίζουν τις ψυχοφθόρες συνέπειες μιας εγκληματικής ζωής.

4. (ΓΡΑΒΑΤΑ) The Godfather Μέρος II (1974) – 96%

Μετά την τεράστια απροσδόκητη επιτυχία του Ο Νονός, ο Φράνσις Φορντ Κόπολα έδειξε γρήγορα αυτό το επικό σίκουελ που του κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας που δεν είχε κερδίσει για το πρωτότυπο δύο χρόνια νωρίτερα. Η ταινία παρεμβάλλεται στις προσπάθειες του Μάικλ Κορλεόνε (Αλ Πατσίνο) να οδηγήσει την εγκληματική οικογένειά του στη νομιμότητα στη Νεβάδα της δεκαετίας του 1950 με αναδρομές που δείχνουν τον πατέρα του Βίτο ως νεαρό άνδρα (τον υποδύεται ο Ρόμπερτ Ντε Νίρο) να έρχεται στην εξουσία στο Little της Νέας Υόρκης Ιταλία.

Ο Κόπολα δούλευε με μεγαλύτερο προϋπολογισμό και φαίνεται στο τεράστιο, περίπλοκα χορογραφημένο σετ κομμάτια όχι μόνο της Μικρής Ιταλίας και της λίμνης Tahoe, αλλά και του Ellis Island και της Κούβας κατά τη διάρκεια του Castro’s επανάσταση. Μερικοί κριτικοί, συμπεριλαμβανομένων Ρότζερ Έμπερτ, βρήκε ότι η ταινία ήταν μικρότερη από το άθροισμα των μερών της, αλλά συνολικά, η συνέχεια άντεξε ως κλασικός σύντροφος του πρωτότυπου.

3. Ο Νονός (1972) – 97%

Λίγες ταινίες ήταν η αιτία που χύθηκε περισσότερο μελάνι από ό Ο Νονός κατά τη διάρκεια της ύπαρξής τους. Και τα πιο πρόσφατα άρθρα των λεγεώνων επιβεβαίωσαν τα πλεονεκτήματα, την επιρροή και την κατάστασή της ενώ γιορτάζουν την 50ή επέτειο της ταινίας φέτος. Εν τω μεταξύ, το πρόσφατο Paramount+ σειρά Η προσφορά εξιστορεί την περίφημη προβληματική παραγωγή και διακηρύσσει την ίδια την ύπαρξη της ταινίας ως κάτι σαν θαύμα.

Δεδομένων όλων αυτών, υπάρχει πολύτιμο νέο έδαφος που πρέπει να καλυφθεί όταν συζητάμε για το οικογενειακό έγκλημα πολλών γενεών του συγγραφέα Mario Puzo και του σκηνοθέτη Francis Ford Coppola. Εάν υπάρχει ίσως ένας τομέας στον οποίο η ταινία δεν έχει αρκετά την τιμητική της, είναι η ρύθμιση του προτύπου για εγκληματίες αντιήρωες – κακοί τόσο χαρισματικοί, συγγενείς και συμπονετικοί που δεν μπορούμε παρά να ριζοβολήσουμε τους. Χωρίς Ο Νονός, την εποχή Peak TV της δεκαετίας του 2000 με εκπομπές που βασίζονται σε αντιήρωες όπως Οι Σοπράνο, Breaking Bad, Δεξιός, Θυμωμένοι άντρες, κ.λπ., μπορεί να φαινόταν πολύ διαφορετικά.

2. ο σημαδεμενος (1932) – 98%

Η εκδοχή της ταινίας του 1983 με πρωταγωνιστή τον Αλ Πατσίνο ως Κουβανό μετανάστη που γίνεται ο βασιλιάς των ναρκωτικών στο Μαϊάμι είναι πολύ πιο διάσημη στο σύγχρονο κοινό, αλλά η πρωτότυπη ήταν μια αίσθηση στην εποχή της. Σε σκηνοθεσία Χάουαρντ Χοκς, ο σημαδεμενος εμπνεύστηκε χαλαρά από τον Αλ Καπόνε και τα εγκληματικά του κατορθώματα στο Σικάγο, συμπεριλαμβανομένης της σφαγής της ημέρας του Αγίου Βαλεντίνου. Ο Paul Muni υποδύεται τον Tony Camonte, έναν Ιταλό μετανάστη που φτάνει στην κορυφή του όχλου του Σικάγο, ενώ έχει ρομαντική εμμονή με την ερωμένη του αφεντικού του.

Μαζί με Μικρός Καίσαρας και η νούμερο ένα ταινία στη λίστα, Ο Δημόσιος Εχθρός, ο σημαδεμενος ήταν μια από τις καθοριστικές πρώιμες εικόνες του είδους των γκάνγκστερ. Και οι τρεις ταινίες αντιμετώπισαν τη λογοκρισία και τη διαμάχη σχετικά με την απεικόνιση εγκληματικών δραστηριοτήτων και πιέστηκαν για ουσιαστικές αλλαγές από οργανώσεις που φοβούνταν ότι οι ταινίες δόξασαν το έγκλημα, παρόλο που οι παραγωγοί επέμεναν ότι καταδίκαζαν την εγκληματική δραστηριότητα ως μέσο για την επίτευξη του Αμερικάνικο Ονειρο.

1. Ο Δημόσιος Εχθρός (1931) – 100%

Ο Δημόσιος Εχθρός, σε σκηνοθεσία Γουίλιαμ Γουέλμαν, είναι το τρίτο από τα διάσημα τρίπτυχα των κλασικών γκανγκστερικών ταινιών της Warner Brothers σε αυτή τη λίστα. Σε αυτό πρωταγωνιστεί ο Τζέιμς Κάγκνεϊ σε μια δυναμική ερμηνεία ως Τομ Πάουερς, ένας μποτλέτζερ που φτάνει στον πλούτο και την εξουσία κατά τη διάρκεια της ποτοαπαγόρευσης. Αρέσει ο σημαδεμενος, η ταινία εξιστορεί τους τρόπους με τους οποίους η εγκληματική βία του Τομ διαλύει την οικογένεια που ελπίζει να προστατεύσει και να διατηρήσει. Με αυτόν τον τρόπο, βοήθησε στην καθιέρωση της αφηγηματικής έμφασης στην οικογένεια που πολλές άλλες ταινίες μαφίας, όπως π.χ. Ο Νονός, θα ακολουθούσε.

Εκτός από την τέλεια βαθμολογία στο Rotten Tomatoes, η Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου επέλεξε Ο Δημόσιος Εχθρός για διατήρηση στο Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου επειδή είναι «πολιτιστικά, ιστορικά ή αισθητικά σημαντικό». Παραμένει μια ωμή και σαγηνευτική ματιά στη γοητεία της εποχής της κατάθλιψης με το έγκλημα.

Συστάσεις των συντακτών

• Όλες οι ταινίες The Purge, ταξινομημένες από τις χειρότερες έως τις καλύτερες
• Τα καλύτερα τραγούδια στις ταινίες των Guardians of the Galaxy, κατάταξη
• Όλες οι ταινίες τρόμου Scream, ταξινομημένες από τις χειρότερες έως τις καλύτερες
• Οι καλύτερες ταινίες Χάρι Πότερ, κατάταξη από το Rotten Tomatoes
• Οι 7 καλύτερες ταινίες τρόμου καμπίνας όλων των εποχών, κατάταξη