Im letzten Akt des atemberaubend schönen neuen Films von Regisseur Terence Davies Segen, fragt ein Sohn seinen Vater: „Warum hasst du die moderne Welt?“ Der Vater antwortet: „Weil es jünger ist als ich.“ Es ist ein ironischer, aufmerksamer und Die Antwort ist zwar leicht witzig, zeugt aber auch von einem Gefühl der Trennung – nämlich der Trennung, die ein Mensch zwischen sich selbst und der Welt um ihn herum empfindet ihn.
Dieses Gefühl der Isolation und Einsamkeit ist der Kern von Segen, Davies‘ Film über das Leben und Werk des britischen Kriegsdichters Siegfried Sassoon. Im Film wird Sassoon von zwei Schauspielern gespielt, Peter Capaldi und Jack Lowden, und gegenüber SegenIn der 137-minütigen Laufzeit von Davies springt Davies‘ Drehbuch zwischen den verschiedenen Phasen in Sassoons Leben hin und her. Auf diese Weise erstellt Davies nach und nach ein komplexes Porträt der verschiedenen Momente des Bedauerns, der Scham, des Kummers und der Verwüstung, die nicht nur Sassoons Leben, sondern auch seine Gedichte geprägt haben.
Wenn das so klingt, als wäre es für Davies vertrautes Terrain, dann liegt das daran, dass es so ist. Davies ist seit langem von den einsamen Gestalten fasziniert, die in den jeweiligen Nachkriegsepochen Englands durch die Straßen gewandert sein mögen oder auch nicht. Als beide ein Soldat mit spaltende Antikriegsansichten Als jüngster Neuzugang in Davies‘ ständig wachsendem Katalog einsamer Männer und Frauen macht Sassoon als verschlossener schwuler Mann mehr als Sinn.
Eine eindringliche Erkundung der Einsamkeit
Als Hauptdarsteller des Films hinterlässt Lowden als jüngerer Sassoon einen bleibenden Eindruck, indem er die Charaktere der Charaktere geschickt zusammenfügt verschiedene widersprüchliche Gefühle – nämlich seine Sehnsucht sowohl nach Partnerschaft als auch nach Isolation –, bis sich sein Sassoon wie ein Abschluss anfühlt Mann. In der ersten Hälfte des Films wird Lowden nicht nur gebeten, zwischen Sassoons kämpferischen Impulsen zu springen, sondern auch seine Arroganz und Unsicherheiten in mehreren atemberaubenden Szenen offenzulegen Gesprächsszenen, in denen er Dr. Rivers von Ben Daniels gegenübersteht, dem Psychologen, der Sassoon während seines unfreiwilligen Aufenthalts in einer Militärpsychiatrie überwachen soll Krankenhaus.
Capaldi hingegen nimmt die in Lowdens Darbietung vorhandenen Einsamkeit und Herzschmerz auf und verschärft sie. Sein Sassoon ist distanzierter und gleichgültiger als sein jüngeres Ich, aber Capaldis nuancierte Darstellung schließt problemlos die Lücke zwischen seiner Version der Figur und der von Lowden. Davies seinerseits macht dieses Kunststück nur einfacher. Der Regisseur greift auf einige seiner üblichen Tricks zurück Segen, einschließlich seiner Vorliebe für überraschend mitreißende Nadeltropfen und seinem beispiellosen Einsatz von Langsamkeit Überblendungen, die Zeiträume miteinander verschmelzen und selbst dem Gewöhnlichsten einen atemberaubenden Hauch von Surrealismus verleihen Rahmen.
Der Film hat auch das gleiche meditative, gemächliche Tempo wie viele andere Davies' frühere Ausflüge. Segen Gelegentlich schlängelt sich der Film und verliert an Schwung, was es dem Film manchmal schwer macht, seinen beabsichtigten emotionalen Rhythmus zu treffen. Glücklicherweise machen Davies‘ atemberaubendes visuelles Auge und Nicola Daleys großartige Kinematografie den Blick frei Segen eine unbestreitbar lohnende Erfahrung, selbst in den lethargischsten Momenten.
Von den vielen schönen Bildern, die Davies schafft SegenNur wenige sind so innovativ oder thematisch so reichhaltig wie der Moment, in dem sich Capaldis älterer Sassoon einen Moment Zeit nimmt, um den Regen vor seinem Haus auf dem Land zu beobachten. Während der gesamten Szene bleibt Capaldis Gesicht immer an der äußersten linken Seite seines Fensters, aber als er zusieht, wie es draußen regnet, wird das Der mittlere und rechte Teil des Fensters wird von durchscheinenden Bildern von Menschen überlagert, die Sassoon im Laufe seines Lebens geliebt und verloren hat Leben.
Es ist ein wunderschöner Moment, der die Distanz zwischen der Vergangenheit und dem Jenseits kurzzeitig verringert vorhanden, aber die hölzernen Trennwände des Fensters verstärken auch Sassoons Trennung von denen, die er hat liebt. Das liegt daran, dass die Protagonisten von Davies selbst in Momenten der Erinnerung unwiderruflich von allen anderen getrennt bleiben. Es ist diese unüberbrückbare Kluft, die so vielen Werken von Davies ein unausweichliches Gefühl der Melancholie verleiht, aber das ist sie Es ist auch ein Beweis für Davies‘ Brillanz, dass er nie das Bedürfnis verspürt, seine Charaktere dazu zu zwingen, ihre Grenzen zu überwinden Einsamkeit.
Segen | Offizieller Trailer | Ab 3. Juni im Kino
Stattdessen versteht Davies, dass es manchmal ausreicht, die Dinge anzuerkennen, die uns von denen trennen, die wir lieben, wie eine Figur darin Segen schlägt vor, unsere Seelen zu reinigen.
Segensoll am Freitag, 3. Juni, in die Kinos kommen.
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