Hands on mit Sennheiser 3D Sound in London

Für viele von uns reicht es nicht aus, nur Musik und Filmsoundtracks zu hören.

Wir wollen da sein – auf dem Schlachtfeld mit den Soldaten, im Aufnahmestudio mit den Musikern oder mitten in der Menge bei einem Live-Konzert. In den letzten Jahrzehnten hat sich die Aufnahme- und Home-Audio-Branche immer mehr darum bemüht, uns dieses Gefühl zu vermitteln Fortschrittliche Aufnahmemethoden und Heimhardware, aber so realistisch das Erlebnis auch geworden ist, so schwierig war die Technologie bisher damit Bringen Sie uns über den zweidimensionalen Bereich hinaus und in ein dreidimensionales Klangerlebnis, das so real ist, dass Sie vergessen, dass Sie in Ihrem sitzen Wohnzimmer.

Bis jetzt. Was ich gerade bei einer exklusiven Veranstaltung in London gehört habe, hat mich überzeugt, dass das deutsche Audio-Unternehmen Sennheiser dabei geholfen hat, den Code zu knacken.

Londoner Brücken

Zur Feier seines 70-jährigen Jubiläums lud Sennheiser Journalisten und Musiker aus aller Welt zu einer Premierenveranstaltung in die Westminster Central Hall in London ein. Die große Enthüllung? Ein geheimnisvolles – und doch eindeutig luxuriöses – audiophiles Kopfhörersystem, das nur einen Moment lang gehänselt wurde, bevor es so schnell wieder verschwand, wie es gekommen war.

OK … was nun?

Nach dem kurzen Produkt-Spotlight folgte ein Konzert mit Imogen Heap mit dem Orchester der Jungen Deutschen Philharmonie – der einzigartige Auftritt der Künstlerin in diesem Jahr. Und während es auf den ersten Blick so aussah, als sei das Konzert kaum mehr als Fanfare für die Veranstaltung, erzählten eine Reihe von Mikrofonen, die im gesamten Konzertsaal verteilt waren, eine andere Geschichte.

Bevor die Musik begann, teilte uns Sennheiser mit, dass das Konzert – zum ersten Mal überhaupt – mit einem immersiven neuen System aufgezeichnet werden würde Audioformat namens Sennheiser 3D (das ist ein Arbeitstitel). Das Konzert begann und für die Mehrheit der Besucher endete die Geschichte Dort. Aber nach einigem Hin und Her gelang es mir, einen Blick hinter die Kulissen dieses neuen 9.1-Kanal-3D-Systems in Aktion zu werfen, mit freundlicher Genehmigung von Sennheiser Wolfgang Fraissinet und der Grammy-preisgekrönte Audioingenieur und Senior Manager für System Design und Recording Strategic Collaborations Gregor Zielinsky.

Nicht nur mehr Kanäle

Zielinsky zog den Vorhang zurück und enthüllte neun Powers Monitore in einem proprietären Muster aufgebaut, das darauf abzielt, alle Nuancen, Reflexionen und Stimmen einer Live-Show nachzubilden. In Kombination mit fortschrittlichen Aufnahmetechniken versprach das neue Audiosystem, das aufgezeichnete Konzert durch 3D-Bildgebung zum Leben zu erwecken. Und nachdem ich erfolgreich zum Glauben verleitet wurde, war ich in einer großen Halle von einem Live-Publikum umgeben Ich kann bezeugen, dass Sennheisers neues Format in einem Saal und nicht in einem winzigen Klangraum gruselig-echt wirkt Ergebnisse.

„Die Grundidee von 3D oder 9.1 ist nicht nur eine Erweiterung von 5.1 oder 7.1 [Surround-Sound], denn diese sind alle zweidimensional“, erzählt uns Zielinsky. „3D ist, wie Sie sehen, dreidimensional, und wir brauchen nur diese neun Lautsprecher, um die gesamte Atmosphäre eines Saals wiederzugeben … denn das Ohr kompensiert irgendwie den Rest.“

nicht wie Dolby Atmos, oder DTS: X-Surround-Systeme verwendet Sennheiser 3D keine an der Decke montierten Overhead-Lautsprecher. Stattdessen basiert das Setup auf zwei Höhenlautsprecherpaaren vorne und hinten im Raum, die die Reflexionen des Klangs nachbilden Wellen, die von der Decke des Konzertsaals reflektiert werden, zusammen mit den vorderen linken, rechten und mittleren Kanallautsprechern sowie den hinteren linken und rechten Lautsprechern Lautsprecher. Es ist zwar ein einfaches Design, aber in der Praxis ist es ziemlich beeindruckend.

Wiederbelebender Live-Sound

„Die Grundidee besteht darin, den Klang – und insbesondere das emotionale Gefühl – zurückzubringen, den man im Saal hat“, sagt Zielinsky. „Bei Stereo und zweidimensionalem 5.1-Sound verlieren wir das alles … und das kann man nicht wiederherstellen.“

Zielinsky, der überall Aufnahmen gemacht hat, vom Wiener Musikverein bis hin zu den Abbey Road Studios, vergleicht den Unterschied zwischen Standard Aufnahme und Sennheisers neue Methode zum Unterschied zwischen dem Blick durch einen Schlitz in einer Tür und dem Öffnen der Tür und dem Betreten der Tür Zimmer. Mit bis zu 60 separaten Mikrofonen erfassten die Ingenieure eine unglaubliche Menge an Klanginformationen aus dem Raum.

Ein wesentlicher Bestandteil der Aufnahme ist die Verwendung eines speziellen Zielinsky-Setups für die Hauptraummikrofone, bei dem die standardmäßigen linken und rechten Mikrofone ausgetauscht werden Er zeigt direkt auf eine Bühne für zwei Mikrofone auf jeder Seite – eines zeigt nach oben zur Decke und eines nach unten zum Boden – zusammen mit einem einzelnen Mikrofon in der Mitte. Das Ergebnis des gesamten Prozesses ist ein massives Klangbild mit satten, natürlichen Bässen Reflexion und frei von dem sogenannten „Sweet Spot“, der von den meisten Standard-Surround-Sounds reproduziert wird Formate.

„Sie können sich bewegen und werden bemerken, wie sich der Klang verändert, als ob Sie sich in der Halle bewegen würden, aber (es gibt) tatsächlich keinen Sweet Spot. Überhaupt keine“, versicherte mir Zielinksy. Und ich folgte seinem Mut und tat genau das. Ich schlenderte durch den kleinen Raum, stolperte halb über die arbeitenden Ingenieure und fand einen bemerkenswerten offene und natürliche Klangbühne, die, getreu Gregors Wort, praktisch überall dort, wo ich mich aufhielt, klar und voll blieb Monitore. Darüber hinaus wurde das gesamte Frequenzspektrum von den Kleinen reichhaltig reproduziert Monitoreund bietet einen auffallend natürlichen Klang.

„Wir fügen keinen Bass hinzu … es kommt durch das Hinzufügen der Phasenkorrelationen, die letztendlich den Klang im Saal zurückgeben“, fügt Zielinsky hinzu. „Und was wirklich spannend ist, ist, dass man die Fader nicht mehr bewegen muss – die Instrumente platzieren sich so, wie sie natürlich im Saal sind.“

Aber der eigentliche Kick kam gegen Ende der Aufführung, als ich mich überhaupt nicht auf kritisches Zuhören konzentrierte. Als das Publikum applaudierte, glaubte mein Gehirn für den Bruchteil einer Sekunde wirklich, ich sei mitten im Konzertsaal, was mich für einen Moment völlig aus dem Gleichgewicht brachte.

Die Zukunft des 3D-Sounds

Bei Sennheisers aufkeimendem Format geht es nicht nur um Live-Aufnahmen klassischer Musik. Das Unternehmen sieht in seinem neuen System eine perfekte Möglichkeit, Rockshows, Filme und TV-Sound, Gaming-Sound und sogar Sound für Virtual- und Augmented-Reality-Systeme aufzunehmen. Sennheiser hat auch mit Dolby- und Auro-3D-Systemen zusammengearbeitet, um sein neues 3D-Audioaufzeichnungsformat auf Blu-ray und auf andere Weise in die Haushalte zu bringen. Und mit DSP können diejenigen, die nur Stereo-Heimkinosysteme haben oder Kopfhörer Sie werden auch in den Genuss von Sennheiser 3D kommen können, allerdings wird der Klang natürlich nicht so natürlich sein wie bei einem vollständigen 9.1-Setup.

Mit 70 Jahren Firmengeschichte gibt es keinen Zweifel daran, dass Sennheiser mit der Hilfe einiger der besten Audio-Köpfe der Branche immer noch innovativ ist. Es gibt zwar noch keinen Premierentermin für Sennheiser 3D, das System ist jedoch auf dem Weg. Und wir können es kaum erwarten, noch mehr Zeit damit zu verbringen, um zu sehen, wie weit dieses neue Setup gehen kann, um uns alle in den Mittelpunkt des Klangs zu rücken.

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