LANY möchte das nächste Coldplay sein, mit oder ohne Spotify

click fraud protection
Keith Nelson Jr./Digitale Trends

Fast niemand wusste, wer die Mitglieder von LANY waren, bis sie es der Welt mitteilen wollten. Jahre bevor die Fans beim bloßen Anblick des Indie-Pop-Trios auf der Bühne den Verstand verloren, wurden die ersten beiden Songs der Band auf a hochgeladen SoundCloud-Seite ohne Follower und ohne Bandfoto. LANY wollte nur mit der Musik erfolgreich sein oder scheitern und sich von der Social-Media-gesteuerten Musikindustrie, in der sie heute existieren, abheben.

Doch sechs Tage nachdem sie ihre Songs veröffentlicht hatten, überschwemmten Plattenfirmen allein aufgrund dieser Streams ihre Posteingänge und verlangten lautstark mehr von der gesichtslosen Band. LANYs selbstbetiteltes Debütalbum ist mittlerweile ein Top-50-Billboard-Hit. Das Leben der Multiinstrumentalisten der Band, Paul Klein, Jake Goss und Les Priest, hat sich durch das Streaming verändert, aber sie denken nicht unbedingt, dass das nötig wäre Spotify-Playlists erfolgreich sein.

Empfohlene Videos

LANY sprach vor ihrem Auftritt beim Governer’s Ball mit Digital Trends darüber, wie sie ihre Gesichter dem Publikum zeigen dürfen Welt, wie ein Mobiltelefon und eine App dabei halfen, ihren Sound zu erschaffen, und ihr Ziel, der dieser Generation zu werden Coldplay.

Verwandt

  • Spotify Wrapped bietet einen personalisierten Blick darauf, wem Sie 2019 am meisten zugehört haben

Digitale Trends: Ich habe gelesen, dass ihr euch aus gegenseitiger Bewunderung für die Arbeit des anderen zusammengetan und im April 2014 innerhalb von vier Tagen zwei Songs herausgebracht habt, „Hot Lights“ und „Walk Away“. Die Songs wurden auf eine neu erstellte Soundcloud-Seite ohne Follower hochgeladen, statt auf Ihre individuellen SoundCloud-Seiten. Warum den Weg der Anonymität gehen?

Klein: Ich denke, es war uns irgendwie egal. Wir wussten, dass es uns gefallen hat und es hat einfach Spaß gemacht. Wir haben es einfach zum Spaß gemacht. Wir haben es online gestellt, ohne wirklich eine Reaktion oder ähnliches zu erwarten.

Goss: Eine gute Möglichkeit, einfach zu sehen, was die Musik bewirkt.

Klein: Wir waren wirklich sehr nervös, ein Bandfoto zu veröffentlichen. Es ist ein großer Druck.


Warum gab es Druck?

Klein: Weil wir mehr als zwei Songs quasi anonym veröffentlichen und dann ist es so, als ob jeder ein Bandfoto haben möchte. Ich denke: „Scheiße, ich bin irgendwie nervös.“

Goss: Und wir wollten, dass es am Anfang nur um die Songs geht.

Wie schwer ist es, diese Art von Mystik im Zeitalter der sozialen Medien aufrechtzuerhalten?

„Ich denke, wir schaffen es wirklich gut, die Balance zwischen Privatleben und der Versorgung unserer Fangemeinde zu finden.“

Klein: Ich glaube eigentlich nicht, dass Mystik geschätzt wird. Ich denke, es gibt einen echten Hunger nach dem Gegenteil von Mystik. Die Leute wollen alles über dich wissen. Ich denke, wir schaffen es wirklich gut, die Balance zwischen Privatleben und der Versorgung unserer Fangemeinde zu finden.
Wenn Sie die Songs auf Soundcloud hochladen, sagen Sie mir die erste Reaktion oder die Reaktion, die Sie dazu gebracht hat: „Oh, das funktioniert.“

Klein: Es dauerte ungefähr sechs Tage, nachdem wir unsere ersten beiden Songs veröffentlicht hatten, und wir bekamen E-Mails von Plattenfirmen, in denen sie fragten: „Wer bist du?“ Wo bist du? Was hast du noch?" Die Antwort war: „Nun, wir haben nichts anderes, aber wir sollten wahrscheinlich etwas anderes machen.“

Goss: Dann wurde es ernst, und in unserem ersten Artikel erwähnten wir Phil Collins und Prince, und so sind wir (wird stolz auf) „in Ordnung.“

Klein: Wirklich, wirklich großes Lob.

Jonathan Duncan

Technologie verändert sich schnell. Gibt es neue Aufnahmetechniken oder Tricks, die Ihrer Musik geholfen haben, seit Sie zusammengekommen sind?

Priester: Die Dinge, die es am einfachsten machen, Musik zu machen. Also ein kleiner Computer, ein Handy mit App, hier ein Drumcomputer oder ein Synthesizer.

Ein Telefon und eine App? Wow. Was war der größte Song, den ihr auf diesen Amateur-Aufnahmeinstrumenten aufgenommen habt?

Klein: Wahrscheinlich Ich liebe dich so sehr. Das haben wir auf Cubase aufgenommen.

Goss: Das Telefon war wie die meisten Trommeln. Eine App auf unserem Handy.

Klein: Wir haben den Microkorg für alle Synthesizer-Sounds verwendet. Dann sang ich in ein Mikrofon in eine Decke.

Seit wann wussten Sie, dass es diese Technologie gibt, und wie viel Erfahrung hatten Sie damit?

Goss: Ich habe gerade mein Telefon angerufen und dachte: „Na ja, wir können uns kein Studio leisten, also muss ich andere Wege finden.“ Hier ist ein Telefon. Ich weiß, dass da Schlagzeugzeug drin ist. Da sind einige wirklich gute Sounds dabei, nutzen wir sie.

Klein: Wir verwenden es immer noch.


Ihr seid erwachsene Männer, aber LANY, die Gruppe, ist vier Jahre alt und ein Kind der Streaming-Ära. Was denken Sie Spotify entfernt Künstler aus moralischen Gründen und die darauffolgenden Reaktionen auf die Entscheidung sagen etwas über die Auswirkungen von Spotify und Playlists auf die Musikindustrie aus?

Klein: Okay, im Ernst, ohne das Internet wären wir nicht in der Lage, so groß zu sein, wie wir es jetzt sind. Daher schätzen wir Streaming. Es gibt einen Typen, der die beiden besten Playlists auf Spotify auswählt. Ich sage nicht, dass das im Moment problematisch ist, aber das könnte möglicherweise in Zukunft ein Problem verursachen.

„Im wirklichen Leben muss man unbestreitbar sein, denn die Leute auf Spotify könnten bis zu 20 Millionen monatliche Hörer haben und sie können kein Ticket verkaufen.“

All das soll heißen, dass wir uns nichts aussuchen müssen. Wir machen einfach Lieder. Wir machen Songs und präsentieren sie auf Apple Music und Spotify. Wenn sie vibrieren, großartig. Wenn nicht, ist das egal, denn wir haben eine echte Fangemeinde. Früher dachte man: „Entweder man lebt oder stirbt im Radio.“ Nun ist es so, als würde man davon leben oder sterben, ob man auf [Spotify-Playlist] Today’s Top Hits landet oder was auch immer.

Aber wenn Sie großartig sind und eine kreative und künstlerische Identität haben, spielt das keine Rolle. Du spielst einfach deine Shows. Wir haben letztes Jahr 135 Shows gespielt. Wir wachsen von Person zu Person. Sie wissen, was ich meine? Eine Person kommt zu unseren Shows und erzählt es ihren Freunden. Man muss im wirklichen Leben unbestreitbar sein, denn die Leute auf Spotify könnten bis zu 20 Millionen monatliche Hörer haben und sie können kein Ticket verkaufen. Unser Mantra war „Hintern auf den Sitzen“. Das ist alles was zählt.

Ihr habt angefangen, diese Fangemeinde einfach über das Internet zu pflegen, und ihr habt sie veröffentlicht Akronyme EP alleine. Warum also mit einem Label unterschreiben, wenn Sie das, was Ihrer Meinung nach am wichtigsten ist, auch ohne Label tun können?

Klein: Wir können nicht. Es gibt einen Haltepunkt. Zumindest was uns betrifft, waren wir so weit gegangen, wie wir konnten. Jetzt brauchen wir ein wenig Hilfe. Ich denke, wir hätten einen unabhängigen Radio-Promoter engagieren können, wie wir es bereits außerhalb der PR-Branche getan haben, aber damals im Jahr 2015 machte das einfach Sinn. Alter, die Dinge ändern sich jeden Tag.

Priester: Auch dafür, dieses Land zu verlassen. Wir sind an so vielen Orten gewesen.

Klein: Wir sind ein weltweiter Act. Es ist nicht so, dass wir nur gegen die USA spielen.

Priester: Wir brauchten ihre Muskeln, um mit unserem schnellen Wachstum Schritt zu halten.

Goss: Unser Ziel sind Stadien und Arenen, also wussten wir, dass wir diese Art von Muskelkraft brauchten und [Plattenfirmen] über die Ressourcen verfügen.


Wie wichtig war SoundCloud Ihrer Meinung nach für Ihren Aufstieg? Wie hat sich Ihre Beziehung zu SoundCloud verändert, nachdem Sie größer geworden sind?

Klein: Das war damals alles, aber das ist die Sache. Das Musikklima ändert sich so schnell, daher liegt es nicht in unserer Verantwortung, wenn sich das Unternehmen nicht an das Klima anpassen möchte. Ich glaube, ich weiß jetzt nicht, wie relevant SoundCloud für die Diskussion ist, aber wir wussten, wie relevant es im Jahr 2014 war.

Wie verläuft der kreative Prozess eines LANY-Songs vom Gedanken bis zum fertigen Song?

Priester: Es ist viele Wege gegangen. Am Anfang machten wir einfach einen Beat, fühlten ihn ab und fügten ein paar Akkorde hinzu. Paul hat ein paar Texte geschrieben, die Melodie und den Text aufgeschrieben, und dann haben wir nur das Nötigste davon genommen und Leckereien darauf gelegt.
Was sind Leckerbissen?

Goss: Was auch immer dich etwas fühlen lässt. Etwas, das dich schreien und auf den Boden fallen lässt. Solche Dinge. Was auch immer dich zum Weinen bringt. Wenn wir nicht weinen, machen wir es nicht richtig. [Lacht]
Arbeitet ihr an einem neuen Album? Wie weit bist du damit?

Klein: Wahrscheinlich 65 Prozent. Ich arbeite seit vier oder fünf Monaten daran. Es ist ein Fortschritt. Es ist eine Erhebung dessen, wer wir sind. Es unterscheidet sich definitiv nicht von dem, was wir sind, aber es ist eine bessere Version dessen, wer wir sind.

„Coldplay nähert sich wahrscheinlich dem Ende ihrer Ära und ich möchte für sie eintreten.“

Welchen beruflichen Werdegang würden Sie sich für LANY am Ende wünschen?

Priester: U2

Klein: Und Coldplay.

Goss: Mit der Einzigartigkeit von Kanye [lacht].

Warum Coldplay?

Goss: Sie sind in Stadien und sie haben die Welt erreicht. Sie verbinden sich mit der Welt.

Klein: Einige ihrer Lieder sind unbestreitbar. Sie spielen Orte, an denen niemand spielt. Sie sind eine globale Band. Sie sind die Band der Welt. Ich denke, dass sie sich wahrscheinlich dem Ende ihrer Ära nähern, und ich möchte für sie eintreten.

Empfehlungen der Redaktion

  • Spotify bietet Fans Möglichkeiten, Musikern in Not direkt zu helfen
  • Spotify wiederholt sein Premium-Sonderangebot: 1 $ pro Monat für 3 Monate