Unter einem arktischen Himmel – Offizieller Trailer Nr. 1
Burkard, ein autodidaktischer Regisseur, Redner und Autor, ist mit 2,6 Millionen Followern auch einer der meistbesuchten Abenteuerfotografen Instagram allein. Doch trotz seiner jahrelangen Erfahrung bereitete nichts Burkard – oder seine Crew – auf die epischen Herausforderungen vor, einen Surffilm unter den härtesten Wetterbedingungen der Welt zu drehen. Mit Blick auf das anstrengende Projekt im Rückblick teilte uns Burkard seine Gründe mit, warum er den Gang gewechselt hat, um an einigen der kältesten Orte der Erde zu fotografieren, die Hintergrundgeschichte von
Unter einem arktischen Himmelund was er wirklich hofft, dass der Film andere inspirieren wird.Nur ein Kind aus Pismo Beach, Kalifornien
Von seinen Teenagerjahren in Pismo Beach, Kalifornien, bis zu seinem aktuellen Leben als Weltklasse-Fotograf hat Burkard alles getan Ich bin auf Wellen gesurft, dem Licht nachgejagt und auf der Suche nach epischen Abenteuern, oft auf der Suche nach den entlegensten Weiten der Welt Globus. Seine Faszination für die Fotografie begann, als ihm klar wurde, dass dieses Medium ihm kreative Freiheit und die Möglichkeit geben würde, seine kleine Stadt zu verlassen.
„[Fotografie] war nicht etwas, wonach ich ursprünglich gesucht habe, ich liebte einfach Kunst und Kreativität.“
„Das [Fotografieren] war nicht etwas, wonach ich ursprünglich gesucht habe, ich liebte einfach Kunst und Kreativität“, sagte Burkard gegenüber Digital Trends. „Aber als ich zum ersten Mal eine Kamera in die Hand nahm, sah ich, wie sie mir ein wirklich cooles First-Person-Erlebnis bescherte, bei dem ich tatsächlich im Meer ‚sein‘ konnte, während ich diesen extrem viszeralen Moment erlebte.“
Während er sein Handwerk entwickelte, reiste Burkard zu atemberaubenden tropischen Orten und fotografierte einige der berühmtesten Surfer der Welt in Aktion – er lebte seinen Traum. Aber letztendlich war es nicht sein Traum. Burkard wollte tiefer gehen und mehr erforschen.
„Ich hatte das Gefühl, dass Orte wie Bali zwar wunderschön waren, aber das Versprechen auf Abenteuer fehlte und ich für jemand anderen reiste“, fügte er hinzu. „Ich habe beschlossen, selbstständig zu arbeiten und kältere Regionen zu erkunden, insbesondere da es dort mehr Küsten gibt. Dieser Wechsel war auch aus geschäftlicher Sicht das Beste, was ich tun konnte, da niemand an diesen kalten, abgelegenen Orten Surfer erschoss.“
Raus aus seiner Komfortzone und rein in den Polarkreis
Der gebürtige Kalifornier erkannte schnell, dass er nicht für Klimazonen unter dem Gefrierpunkt gebaut war, aber gleichzeitig reizte ihn das.
„Alles, was es wert ist, verfolgt zu werden, erfordert, dass man ein wenig leidet“, betonte er. „Und bei solchen Fotoshootings muss man sich voll und ganz auf jeden Aspekt des Fotos einlassen Erfahren Sie, welche Kameras und Ausrüstung Sie benötigen, wenn es überhaupt möglich ist, an diese Fernbedienungen heranzukommen Standorte."
Vorbereitung – sowie ernsthaftes Ausprobieren – machten die Abenteuer für Burkard attraktiv und inspirierten ihn sogar zur Zusammenarbeit Rucksackhersteller Mountainsmith eine neue Packungsserie zu entwerfen. Genannt BRÄUNEN. Sammlung (Tough As Nails) zielt die Linie darauf ab, Fotoausrüstung unter rauen Bedingungen sicher aufzubewahren. Das modulare System umfasst insgesamt fünf neue Taschen.
„Die Fähigkeit dieses Rucksacks, aufrecht zu stehen, ist entscheidend“, erklärt Burkard. „Mir gefiel es nicht, wenn ich im Schnee fotografierte und die Tasche umfiel und ich sie abstellen musste, um an meine Ausrüstung zu kommen. Wenn ich es aufrecht halte, komme ich schneller an meine Ausrüstung und verhindert, dass Schmutz und andere Dinge eindringen.“
Burkards Arbeit nahm ihn gefangen zu den atemberaubendsten Küsten in Ländern wie Russland, Norwegen und Island. Er räumte ein, dass die „Erkundung des Unbekannten“ jeden dazu drängt, ganz im Moment zu sein und etwas Besonderes zu schaffen Verbindung zum Ort, zur Crew und letztendlich dazu, jemanden aus seiner Komfortzone zu drängen – um „das Ungewisse anzunehmen“, wie er bringt es auf den Punkt. Für Burkard war es Island, das ihn nach diesen Erlebnissen immer wieder zurückrief.
„Ich habe diesen einen logistisch anspruchsvollen Standort recherchiert Hornstrandir-Nationalpark und einen knallharten Bootskapitän gefunden, der bereit war, uns dorthin zu bringen“, sagte er. „Er warnte davor, dass die Wetterbedingungen zu gefährlich sein könnten, um überhaupt in die Gegend zu gelangen, ganz zu schweigen von der Brandung – wir sind trotzdem hingefahren.“
Eintritt in das Auge des Sturms „Diddu“
„Endlich kamen wir mit dem Boot im Nationalpark an und die Surfer (in dicken, sieben Millimeter dicken Neoprenanzügen) paddelten hinaus in die eiskalten Gewässer“, fügte Burkard zur Entstehung hinzu Unter einem arktischen Himmel. “Dann teilte uns der Bootskapitän mit, dass ein Sturm im Anmarsch sei – und zwar schnell. Widerwillig drehten wir das Boot um und fuhren zurück zum Hafen. Ich fühlte mich super schuldig, weil ich derjenige war, der Abenteuer und epische Wellen versprach und ihr Leben aufs Spiel setzte. Letztendlich hatte ich das Gefühl, alle im Stich gelassen zu haben. Es war überwältigend.“
Während sie das Wetter beobachteten, erkannte die Crew, dass es sich nicht nur um einen Schneesturm handelte, sondern um einen ausgewachsenen Sturm namens „Diddu.„Ein Sturm, der größer ist als alles, was Island in den letzten 25 Jahren gesehen hat, laut Wettervorhersagen das Maximum.“ Windgeschwindigkeiten von erstaunlichen 160 Meilen pro Stunde und das Potenzial für Kategorie vier Lawinen. Völlig entmutigt und auf die Gefahr hin, die Sponsoren zu enttäuschen und noch mehr Geld auszugeben, beschloss die Crew zu gehen – bis ein seltsames Gefühl sie aufforderte, nicht aufzugeben.
„Ich fühlte mich super schuldig, weil ich derjenige war, der Abenteuer und epische Wellen versprochen hat, und ich habe ihr Leben aufs Spiel gesetzt.“
„Auch wenn unsere Entscheidung, den Sturm zu überstehen, wahrscheinlich nicht die sicherste Idee war, wurde uns doch klar „Als die Bedingungen schlechter wurden, kam es zu den unglaublichsten Wellen, die wir je gesehen haben“, sagte er zurückgerufen. „Ich dachte: ‚Wenn das Wetter durchhalten würde, könnte dieses Shooting trotzdem stattfinden.‘“
Nach 18 Stunden tückischer Fahrt am Rande von Klippen in völliger Dunkelheit und dem Ausgraben ihres Lastwagens aus den Straßenrutschen strandeten sie schließlich in einer Hütte nahe der Küste. Trotz zunehmender Erschöpfung und Enttäuschung konnte die Crew es nicht ertragen, in dem kleinen Haus eingesperrt zu bleiben. Als sie nach draußen gingen, brach der Sturm endlich ab. Was dann geschah, ging in die Geschichtsbücher ein.
„Die Brandungswellen waren unglaublich und dann begannen diese Wirbel aus neongrünem, orangefarbenem, rotem und gelbem Licht zu erscheinen – es war das Nordlicht“, erinnerte sich Burkard. „Dann kam der Mond heraus und die Farbe des Nordlichts wurde intensiver. Ich kann nicht einmal beschreiben, wie viel Glück in diesem Moment steckte und wie viel Transzendenz dieser Moment mit sich brachte. Wir schnappten uns unsere Ausrüstung, holten die Surfer ins Wasser und begannen zu schießen. Wir waren alle gefangen zwischen der überwältigenden Schönheit, die uns umgab, und dem Versuch, konzentriert und professionell zu bleiben. Die Surfer und Ben riefen „Chris – jetzt!“ und ich musste aus meiner Trance aufbrechen und anfangen zu schießen. Von da an hieß es „Run and Gun Time.“
Im „Run And Gun“-Stil schießen und Geschichte schreiben
Chris erinnerte sich an eine Reihe von Fragen, die ihm durch den Kopf gingen, wie zum Beispiel „Welche Kameras oder Objektive sollten wir verwenden, wenn wir versuchen, Surfer bei wenig bis gar keinem Licht einzufangen?“ Sollten wir 20K, 30K oder 40K für ISO verwenden?“ Er wies darauf hin, dass die Bestimmung des richtigen ISO-Werts mit der Entwicklung eines komplexen Algorithmus vergleichbar sei. Um das Ganze abzurunden, musste das Team die richtigen Einstellungen herausfinden, wobei es nichts außer einem winzigen Bildschirm zu sehen gab, in der Hoffnung, dass sich das, was sie sahen, in qualitativ hochwertiges Filmmaterial umsetzen ließe.
Es stellte ebenfalls eine Herausforderung dar, die Surfer vor Unterkühlung zu bewahren und die Kameras und Ausrüstung zwischen den Aufnahmen warm zu halten. Um diese Probleme zu lösen, wurden Heizakkus in Ausrüstungstaschen, Thermoskannen oder Innenjacken geworfen, dennoch kam es zu Erfrierungen und zu Fehlfunktionen der Geräte. Es hieß die ganze Zeit „Run and Gun“, wie Burkard es ausdrückte, aber die Crew bündelte für diesen Moment ihr Training, ihren Mut und ihre Fähigkeiten. Mit jahrelanger Erfahrung beim Filmen in rauen Klimazonen hatten Burkard und sein Team das Glück, große Fehler erlitten zu haben, denn diese Momente bereiteten sie letztendlich auf das historische Fotoshooting vor.
Das Einpacken der richtigen Ausrüstung war der Schlüssel
„Nachdem ich aus den im Laufe der Jahre gemachten Fehlern gelernt hatte, wusste ich das Sony A7S II war die beste Kamera für diesen Job, da sie über verschiedene ISO-Stufen verfügt, um die Aktion des Surfers einzufrieren, aber dennoch empfindlich genug ist, um das Nordlicht einzufangen“, sagte er uns. „Was Objektive angeht, braucht man Objektive, die breit genug sind, um die Umgebung des Surfers einzufangen, aber dennoch auf das Geschehen fokussiert zu sein. Was für uns funktionierte, war das Sony Zeiss 20, 24 und 35 Millimeter, f1.2 und f1.4. Was die Stabilität angeht, habe ich etwa eine Hundertstelsekunde fotografiert, daher funktionierten Stative am besten, da Handhelds entscheidende Wellen verpassen können. Für noch mehr Stabilität habe ich die drei Beine zu einem Einbeinstativ zusammengeschoben.“
Ben Weiland – der Kameramann des Films und Burkards langjähriger Freund und Kollege – teilte DT auch seine Tipps und Ausrüstungsauswahl mit. Es überrascht nicht, dass die Crew auf eine breite Palette an Ausrüstung zurückgriff, um sicherzustellen, dass sie das bestmögliche Endprodukt einfing.
„Unser Team hat mit einer Reihe von Systemen gedreht, darunter auch RED-Drohnenaufnahmen“, sagte Weiland gegenüber Digital Trends. „Bei starken Stürmen verwendeten wir Gehäuse für alle Wasser- und Regenfliegen. Egal wie sehr Sie versuchen, Ihre Ausrüstung zu schützen, Sie werden dabei Opfer bringen. Ich habe festgestellt, dass man sich beim Fotografieren nicht an die richtigen Stellen bringt, wenn man zu viel Wert darauf legt, die Ausrüstung makellos zu halten.“
Die Crew setzte außerdem leistungsstarke Taschenlampen ein, um die Wellenspitzen hervorzuheben und so für mehr Kontrast und Sichtbarkeit, insbesondere für die Surfer, zu sorgen. Während er mit Burkard über den Prozess sprach, verriet er uns ein paar Informationen hinter den Kulissen und gab zu, dass die Crew eine Rückreise nach Island antreten musste, um dringend benötigte B-Rolls aufzunehmen. Zwar verfügten sie über ausreichend Rohmaterial von der Reise, dem spektakulären Sturm und den Wellen selbst, es fehlte ihnen jedoch eine Darstellung der näheren Umgebung und Landschaft. Burkard sagte, dass Filmmaterial von entscheidender Bedeutung sei, um „den Film zum Erfolg zu führen“.
Wenn das Unmögliche möglich wird
Auf die Frage nach dem größten Imbiss bei der Zubereitung Unter einem arktischen HimmelBurkard gab zu, dass es „alles veränderte“, was er für möglich hielt.
„Man muss Situationen annehmen, deren Ausgang man nicht kennt, und Erfahrungen suchen, die einem das Gefühl geben, so unendlich klein zu sein“, fügte er gegen Ende unseres Gesprächs hinzu. „Jeder, der in diesem Prozess gelitten hat, hat den Film möglich gemacht, und die Bindungen, die entstanden sind, haben ihn noch viel spezieller gemacht.“ Es war die perfekte Verbindung, etwas zu schaffen, was noch niemand zuvor gesehen hat, und die Möglichkeit zu haben, unter den Nordlichtern zu surfen – es war ein wahrgewordenes Traumprojekt.“
Mit seinem Team bereist Burkard nun das Land Unter einem arktischen Himmel in große und kleine Städte und Theater. Burkards Website Erfahren Sie mehr über den Fotografen selbst und erfahren Sie, wo Sie Tickets für bevorstehende Vorführungen kaufen können.
