In American Ultra ist Jesse Eisenberg ein bekiffter, kalter Terminator

Hatten Sie schon einmal das Gefühl, dass Ihr geliebter Mensch Ihnen etwas nicht sagt?
Es ist auch keine Kleinigkeit, als ob sie vergessen hätten, den Müll rauszubringen, und sie dir jetzt nichts davon erzählen wollen, weil du es bereits getan hast B. auf dem Weg zum Haus der Schwiegereltern, und es besteht kein Grund, alle darüber aufzuregen, wie schlimm es in Ihrer Wohnung stinken wird, wenn Sie ankommen heim. (Nicht, dass ich diesbezüglich oder so etwas auf persönliche Erfahrungen zurückgreife.) Nein, ich spreche von etwas Großem. Ein dunkles Geheimnis. Eine riesige, schlagende, schwerfällige Wahrheit, die darauf wartet, ungeduldig Däumchen zu drehen und darauf aus ist, in Ihre Gegenwart einzudringen und Ihre Zukunft zu zerstören.

Und dann haben Sie sich gefragt, ob Ihr geliebter Mensch das überhaupt tut weiß über dieses große Etwas?

Dies sind die verdrehten Geheimnisse, die im Mittelpunkt stehen Amerikanischer Ultra, aus Projekt X Regisseur Nima Nourizadeh und geschrieben von

Chronik Veteran Max Landis. Es erzählt die Geschichte von Mike Howell (Jesse Eisenberg), einem Kiffer, der im örtlichen Max Goods arbeitet. Er verbringt einen Großteil seiner Freizeit damit, sich Abenteuer für eine Comicfigur namens Apollo Ape auszudenken, aber er tut es Er hat mit dem Konzept nichts wirklich zu tun und verbringt den Rest der Zeit mit der Liebe seines Lebens, Phoebe (Kristen). Stewart).

Howell ist neurotisch, er ist unterdrückt und er hat Angst, seine Heimatstadt hinter sich zu lassen. Darüber hinaus hat er schreckliche Angst, dass er wie ein Anker um Phoebes Knöchel gewickelt ist und sie in die Tiefe zieht sein Ozean der Enttäuschung – oder, wie er es ausdrückt, er ist der Baum, der ihrem schönen Fahrtenauto im Weg steht.

Was Mike nicht weiß, ist, dass er tatsächlich ein von der Regierung ausgebildeter Attentäter ist, der die Fähigkeit besitzt, jeden, der sich ihm in den Weg stellt, mit fast allem, was in Waffenreichweite ist, zu töten. Also, ja, er ist tatsächlich eine ziemlich große Sache. Mike kommt dieser verborgenen Wahrheit auf die Spur, nachdem er von einem abtrünnigen Agenten aktiviert wurde und mitten in der Nacht von zwei ähnlich geschickten Killern angegriffen wird. Diese Mörder leben nicht lange genug, um den Tag zu bereuen, an dem sie einen Mitarbeiter von Max Goods überquerten, der mit einem Löffel und kochend heißen Cup Noodles bewaffnet war.

Was folgt, ist eine wahnsinnig schlimme Nacht für Mike und Phoebe, da sie durch ihre kleine Stadt rennen und versuchen, einen Ausweg aus dem Mord und Chaos zu finden, das plötzlich vor ihrer Haustür liegt. Unterwegs tauchen eine Reihe farbenfroher Charaktere auf: The Laugher, gespielt von Walton Goggins, ein Attentäter, der im Grunde den T-1000 trifft Begründet Boyd Crowder; Victoria Lasseter, gespielt von Connie Britton, der mütterlichen Agentin mit einer tiefen Vorliebe für Mike, und im Wesentlichen Sarah Connor gekreuzt mit Tami Taylor aus Freitagnachtlichter; und Adrian Yates, gespielt von Topher Grace, der wehleidige Anzugträger, der Mikes Feuer endgültig löschen will.

Es gibt eigentlich keinen passenden Terminator-Vergleich für Yates, es sei denn, man möchte sagen, er sei wie eine erwachsene Version von John Connor Budnick, ein befreundeter Kiffer, der sich zusammenreißt, einer streng geheimen Regierungsbehörde beitritt, sich aber nie ganz von der Idiotin befreit Schüttelfrost. Eigentlich funktioniert das.

Die Ähnlichkeiten zwischen Amerikanischer Ultra und das Terminator-Franchise sind nicht nur meine Aufgabe. Sie sind überall im Film zu finden, bis zu dem Punkt, dass man praktisch die Drehbuchnotizen sehen kann, in denen Lasseter als Linda Hamiltons ikonischer Badass in Kombination mit Brittons beschrieben wird Freitagnachtlichter Matriarchin.

Mikes Mordmanöver sind in derselben Liga wie Schwarzeneggers T-800, aber eigentlich hat er mehr mit John Connor gemeinsam, a Eine Art „Auserwählter“, der sein Potenzial verschwendet, indem er Bargeld aus einem Geldautomaten holt, um den ganzen Nachmittag im zu rocken Arkade. Mike dreht bei seiner Arbeit gemächlich Joints und denkt darüber nach, etwas aus seiner Apollo-Ape-Idee zu machen, entscheidet sich aber letztendlich: „Weißt du was? Nein." Erst in dem sprichwörtlichen „Komm mit mir, wenn du leben willst“-Moment kommen sowohl Mike Howell als auch sein innerer John Connor zum Vorschein werden zur Aktivierung gezwungen, ihre dunklen Geheimnisse kommen ans Licht und verwandeln sie in die Menschen, zu denen sie geboren wurden, so oder so nicht. Irgendwann kommt es sogar zu einem Wortwechsel zwischen Mike und Phoebe, bei dem Mike über die Möglichkeit nachdenkt, dass er ein verkleideter Roboter ist. Spoiler-Alarm: Das ist er nicht. Aber Mike trägt dennoch einen dunklen Passagier in sich, von dessen Existenz er nie wusste, aber vielleicht einen, den er in den Jahren des Absinkens gegen seinen Brustkorb gespürt hat.

Howell ist eine reichhaltige und unterhaltsame Rolle für Eisenberg Amerikanischer Ultra als Gelegenheit, seinen inneren Superman zu entfesseln – wenn auch ohne die No-Kill-Politik (ungeachtet General Zod) – bevor wir im nächsten Jahr seinen äußeren Lex Luthor sehen werden Batman gegen Superman: Dawn of Justice. Es schadet nicht, dass Eisenberg von einer hochkarätigen Besetzung umgeben ist, darunter alle zuvor genannten Personen sowie Leute wie John Leguizamo, Bill Pullman, Tony Hale … ​​die Liste geht weiter.

Es ist ein sehr umfassender Film, eine Geschichte über Beziehungen, verborgene Geheimnisse und freigesetztes Potenzial, groß geschrieben vor einem terminatorischen Hintergrund aus stilvoller extremer Gewalt und einfacher Kifferkomödie. Es ist ein seltsamer, aber unterhaltsamer Film – wirklich gut, wenn auch nicht völlig überragend.

Nur ein Ratschlag? Wenn Sie rausgehen und es sich ansehen, stellen Sie sicher, dass Sie zuerst den Müll rausbringen.

Empfehlungen der Redaktion

• Operation Seawolf-Rezension: Nette Nazis? Nein danke!
• Hocus Pocus 2-Rezension: Die alte schwarze Magie, wieder neu
• „Confess, Fletch“-Rezension: Jon Hamm bezaubert bei der Neuauflage der Krimikomödie
• Me Time-Rezension: Die neueste Netflix-Komödie fällt auseinander
• Rezension zu „Spin Me Round“: eine unvergessliche Urlaubskomödie