Avenged Sevenfold liefern mit „The Stage – Deluxe Edition“ puren, knallharten Mehrwert

„Manchmal muss man die stark verzerrten Gitarren ablegen und die Akustik aufnehmen, und dann können die Leute die Schichten erkennen, die in das Schreiben eines Songs einfließen.“

Heutzutage scheinen Deluxe-Editionen etablierter Alben sowohl für Bands als auch für Labels oft eine kurzfristige Geldverschwendung zu sein. Fügen Sie einfach ein oder zwei zusätzliche Titel hinzu, erhöhen Sie den Eintrittspreis und kassieren Sie zusätzliches Geld von Ihrer Fangemeinde. Ka-ching!

Millionenfach verkaufte Metallikonen Siebenfach gerächt Gehen Sie jedoch nicht so vor. So einflussreich wie 2016, als wir hart zuschlugen und Risiken eingingen Die Bühne war ganz für sich allein, die Band steigerte den Einsatz mit ihrer Leistung Die Bühne – Deluxe Edition, ab sofort in verschiedenen Formaten bei Capitol Records erhältlich.

Zu diesem Zweck verdoppelte Avenged Sevenfold die Anzahl

Bühne Tracks durch Hinzufügen eines unveröffentlichten Schnitts (Dosis), sechs etwas überraschende Coverversionen und vier knallharte Live-Tracks, die im O2 in London aufgenommen wurden, als sie für Metallica auf ihrem jüngsten Europa-/Großbritannien-Album eröffneten. Tour. Die Live-Tracks haben auch etwas mehr Gewicht, da der Live-Tontechniker der Band, Dave „Shirt“ Nicholls, kürzlich und unerwartet verstorben ist.

„Ich hatte das Gefühl, dass es cool wäre, die Live-Tracks als Erinnerung an Shirt mit Mehrwert zu machen“, sagt Sänger M. Schatten zu digitalen Trends zugelassen. „Er hatte mir kurz vor seinem Tod [im Mai] eine Festplatte mit jeder Show dieser Tour geschenkt, also wollte ich seine Sachen veröffentlichen, um sowohl an ihn zu erinnern als auch den Fans einen zusätzlichen Bonus zu bieten.“

Digital Trends hat mit Shadows (richtiger Name: Matthew Sanders) gesprochen, um darüber zu sprechen, wie man erkennt, wann bestimmte Songs die richtigen sind Seine Ansichten über die Möglichkeit, zum Mars zu fliegen, und die KI sowie die wichtigsten Unterschiede zwischen einem Vorprogramm und einem Headliner.

Digitale Trends: Einige Fans könnten überrascht sein zu hören, dass Avenged Sevenfold Songs von gecovert hat Pink Floyd, Del Shannon und The Beach Boys für die Deluxe-Edition von Die Bühne, aber nicht ich. Ich kann diese Abstammung und Verbindung zu dem, was die Band die ganze Zeit über getan hat, voll und ganz erkennen.

M. Schatten: Nun ja, ich bin mir sicher, dass mein Geschmack mit zunehmendem Alter anspruchsvoller geworden ist. Ich würde sagen, die einflussreichste Band in meinem Leben ist derzeit Pink Floyd – aber ich weiß auch, dass ich das nicht konnte, als ich jünger war Stand eine Pink-Floyd-Platte auflegen. (beide kichern) Ich habe es einfach nicht verstanden. Was sie gemacht haben, war zu lang und, glaube ich, auch … es war für mich damals sehr abstrakt.

Und ich habe es mit gesehen Die Bühne, wo es definitiv einen Teil unseres Publikums gibt, der es nicht versteht. Ich denke, das ist das Publikum, das ich einmal war – das, das sich schlagkräftigere, direkt auf den Punkt gebrachte Songs der Art gewünscht hat. Aber du musst dorthin gehen, wohin dich dein Herz trägt, und das ist die Art von Musik, die wir jetzt spielen. Es ist etwas ausführlicher und erfordert mehr Aufmerksamkeit.

Nach welchen Kriterien haben Sie sich entschieden, die Songs für diese Bonustracks zu covern?

Wir wollten nur ein paar Dinge auswählen, von denen wir wussten, dass sie uns Spaß machen könnten, von Künstlern, die uns wirklich gefallen haben und die einen großen Einfluss auf uns hatten. Das andere Kriterium war, dass wir in der Lage sein mussten, den Song zu nehmen und uns vorzustellen, dass wir ihn tatsächlich genug vom Originalsong unterscheiden würden, ihn aber auch dem Original treu bleiben mussten.

Songs wie [The Beach Boys] Nur Gott allein weiß es Es sind ziemlich schwierige Songs, vor allem im Hinblick darauf, wie die Leute sie sehen werden, wenn sie fertig sind. Aber wir haben versucht, Spaß damit zu haben. Wir sind einfach ins Studio gegangen, haben es geschafft, haben uns gegenseitig High-Fives gegeben und es hat uns sehr gut gefallen!

Weil Die Bühne Da es ein bestimmtes Qualitätsniveau hatte, musste man sicherstellen, dass das Bonusmaterial dem Niveau des Albums entsprach Hören Sie sich die ursprünglichen 11 Songs in Bezug auf Ton und Produktion an und stellen Sie außerdem sicher, dass Ihre Gesangsplatzierung bei diesen ähnlich ist mischt?

Ja, absolut. Tatsächlich haben wir 90 Prozent dieser Cover während der Aufnahmen aufgenommen Die Bühne. Das war die ganze Zeit der Plan – die Platte auf diese Weise weiterzuentwickeln. Und deshalb war ich wirklich stolz auf die Band, denn produktionstechnisch kann es wirklich anstrengend sein, sechs oder sieben weitere Songs hinzuzufügen, nachdem man zwei oder drei Monate im Studio war.

Das Einzige, was bei den B-Seiten anders war, war, dass wir Joe Barresi [Queens of the Stone Age, Coheed und Cambria] mischten diese, während wir Andy Wallace [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] hatten. mischen Die Bühne. Vielleicht hören Sie es manche Unterschiede, aber alle Töne kamen wirklich von den gleichen Stellen. Und wir ließen Bob Ludwig alles meistern, um so viel wie möglich zusammenzubringen.

Avenged Sevenfold-Mixe können sehr schwer und sehr detailliert sein, was die schweren Gitarrentöne und die Double-Kick- und Bassdrums angeht. Wie stellen Sie als Sänger sicher, dass Sie all das durchstehen? Sagen Sie: „Hey, ich muss in dieser Mischung ganz vorne stehen“? Besonders bei einem Song wie Gott erschaffen, ist das eine bewusste Sache, wenn man daran arbeitet?

Was den Produktionswert angeht, muss ich tun, was ich tue, und dann haben wir einen Typen wie Joe, der dafür sorgt, dass ich alles schaffe, und dann holen wir uns einen Typen wie Andy Wallace, der sich auskennt genau Was zu tun ist – wie man die Gitarren ein wenig abrundet oder wo man den Gesang platziert, um sicherzustellen, dass er durchdringt. Hier brauchen Sie die Leute, die wissen, wie man den Equalizer schafft und alles zur Ruhe kommen lässt. Und darin ist Andy Wallace so brillant – er kann alles hervorstechen lassen.

Der schwierigste Teil, wenn es darum ging, den Stoff auf dieser Platte durchzusetzen, war Neil DeGrasse Tysons [gesprochener] Part Existieren. Da war einiges los. Er hatte es ein paar Mal für uns aufgenommen und jedes Wort hatte eine andere Lautstärke, sodass man es nicht zu stark komprimieren konnte, weil es zu groß klang. Es muss einen ganzen Tag gedauert haben, bis Andy den Gesang perfekt hinbekommen hat! Es war ziemlich verrückt zu sehen, wie er das Ganze herausfand.

Es war ein ziemlicher Coup, Neil dorthin zu bringen. War er immer dabei? Existieren von Anfang an?

Die ursprüngliche Idee, die ich hatte, war, dass ich Carl Sagans [1990] verwenden wollte. Blass-blauer Punkt Rede. Als wir das Lied geschrieben haben, in dem es offensichtlich um den Urknall und die Erde geht, haben wir immer nachgedacht Blass-blauer Punkt war das Ding, das man benutzen konnte. Wir hatten mit seinem Nachlass Kontakt aufgenommen und sie sagten nein, weil sie ihn genutzt hätten Kosmos, also erlaubten sie niemandem mehr, es zu benutzen.

Aber sie waren es, die es geschafft haben, uns mit Neil zusammenzubringen. Von unserer Seite aus war es wirklich schwer, ihn zu erreichen, aber als sich das Sagan-Anwesen in unserem Namen meldete, meldete er sich bei uns, und wir setzten uns zusammen und schrieben die ganze Sache nieder. Von Anfang an wollten wir, dass das Lied aus einer bestimmten wissenschaftlichen Perspektive einen wirklich coolen Abschied hat.

Nun, Sie sind Mr. K.I. an dieser Stelle. Würden Sie bei all dem Gerede über eine mögliche bemannte Mission zum Mars in der Zukunft hingehen?

Würde ich zum Mars fliegen? (kurze Pause) Ähm, nein, das würde ich nicht … weil ich Kinder habe.

Das ist eine sehr verantwortungsvolle, väterliche Antwort, daher kann ich sie respektieren.

Ja, wissen Sie, so sehr Ihre Gefühle als Vater auch durch die Evolution angeboren sein mögen, es ist, was es ist. Auf dem Weg zum Mars wäre verrückt, aber meine Kinder sind zum jetzigen Zeitpunkt mein Leben und ein Flug zum Mars würde bedeuten, dass sie wahrscheinlich nicht kommen können. Und selbst wenn sie mitkämen, wäre diese Art von experimentellem Leben wahrscheinlich nicht das, was sie brauchen. Also, ja, das ist ganz sicher die Antwort meines Vaters. (beide kichern)

Da wir über K.I. sprechen und ich weiß, dass du ein Fan solcher Shows bist Westworld Und Schwarzer Spiegel,Können Sie mir versichern, dass Sie nicht ersetzt wurden? Soweit wir wissen, wurden Sie nicht „übernommen“?

Ich bin so weit gekommen, dass ich nicht einmal weiß, ob ich ersetzt wurde! (beide lachen) Vielleicht wurde ich in einen Supercomputer hochgeladen, und irgendwie wurde ich getäuscht und ich Bin kontrolliert werden; Wer weiß?

Nun, vielleicht müssen wir uns das genauer ansehen. Wir haben auch vier großartige Live-Bonustracks, die im O2 in London aufgenommen wurden. Wie haben Sie beschlossen, es auf nur diese vier zu reduzieren? Wenn man hört, wie sich diese neuen Songs live entwickelt haben, ist dies buchstäblich die nächste Stufe von Die Bühne – wie die subtilen Änderungen an Gottverdammt, Zum Beispiel.

Wenn die Songs älter werden, tauchen immer mehr Sachen auf, und das ist das Coole daran. Fünf oder sechs Jahre später kehrt man zu den Liedern zurück, und wenn man sich die aufgenommenen Versionen anhört, kommt einem alles ganz anders vor. Ich liebe es zu hören, wohin unsere Lieder führen. Manchmal wünschte ich, wir könnten sie neu aufnehmen! (lacht)

Du kannst! Warum nicht? Wie toll war es, mit Metallica unterwegs zu sein, seit wir über die Live-Tracks gesprochen haben?

Es war gut, Mann! Es ist schwierig, sich zu öffnen, weil man die Kontrolle über die Nacht abgibt. Aber die positiven Aspekte überwiegen alle negativen, denn es ging mehr um das Erlebnis und darum, zu sehen, wie Metallica ihren Betrieb führt. Ich bin jeden Abend hingegangen und habe sie mir vom Publikum aus angeschaut, und das war schon ein Adrenalinstoß für sich.

Was ist dein Lieblingslied von Metallica?

Ich denke, einer der großartigsten Songs, die sie je geschrieben haben, ist Zu Schwarz verblassen [aus den 1984er Jahren Reite den Blitz]. Dieser Eröffnungsgitarrenpart ist eines dieser Dinge, von denen man es nicht einmal weiß Wie Das haben sie sich ausgedacht, nämlich den Übergang vom Dunklen zum Hellen. Die Akkordfolge, die sie dort machen, ist so klassisch innovativ. Es ist einfach so cool.

Wie bei Metallica habt ihr auch mehrere Ebenen in dem, was ihr macht, wie zum Beispiel eure kürzliche akustische Grammy-Museum-Aufführung von Songs wie Römischer Himmel bewiesen.

Na ja, danke. Manchmal muss man die stark verzerrten Gitarren ablegen und die Akustik aufnehmen, und dann können die Leute die Schichten erkennen, die in das Schreiben eines Songs einfließen.

Ich liebe diese Akkordfolgen und ich liebe dieses Lied wirklich. Ich denke, wenn ein Titel auf einer so langen Platte so tief ist, wird er manchmal nicht wahrgenommen. Ich bin froh, dass wir das mitgebracht haben und Existieren heraus, und dass wir den Menschen eine andere Dimension gezeigt haben.

Der Schlüssel dabei ist: Wenn einem im Kern kein guter Song zugrunde liegt, könnte man solche Songs sowieso nicht akustisch spielen, wenn das Songwriting nicht von Anfang an vorhanden wäre. Sie würden kaputt gehen, wenn man sie auszieht.

Eines der Dinge, die ich immer von der Spitze eines Berges schreie, ist, dass Rockbands am Songwriting arbeiten müssen. Songwriting ist dein Schlüssel. Sie können alle gewünschten Schichten hinzufügen und es so schwer machen, wie Sie möchten, und überall einen Doppelstoß ausführen, aber das poliert den Kot nicht, wissen Sie? (lacht) Das ist unser Hauptaugenmerk, und das sollte auch so sein stets Das Hauptaugenmerk in der Musik liegt auf dem Songwriting.

Wie genau verändern sich die Dinge für Sie in dieser Rolle, da Sie in etwa einem Monat in Nashville wieder in den Headliner-Modus wechseln?

Wir begeben uns wieder auf das gewohnte Terrain, nämlich die Kontrolle über die Umgebung von dem Moment an, in dem jemand die Arena betritt – Von dem, was beim Betreten auf die Bildschirme projiziert wird, über die Art von Merch, die wir verkaufen, bis hin zur Musik, die dazwischen läuft Bands. Dafür muss man einfach eine Atmosphäre schaffen, damit sie in dem Moment, in dem sie dort eintreten, das Gefühl haben, in eine andere Dimension gegangen zu sein.

Es hängt auch davon ab, wie wir das Set zusammenstellen, was wir hineinstecken, wie wir es beenden, welche Bands wir auf Tournee bringen – wir haben die ganze Nacht unter Kontrolle. Und wenn Sie öffnen, haben Sie es getan keiner dieser Kontrolle. Du sitzt einfach eine Stunde lang da oben und musst einfach dein Bestes geben. Und dann verlassen Sie die Bühne und alle sind bereit für die Band, die sie besuchen wollten – und das sind nicht Sie. Also, ja, wir freuen uns darauf, dort in unsere eigene kleine Headliner-Welt zurückzukehren.