Men han er involveret i så meget mere end sit arbejde med O.A.R. Han er en alun fra det berømte percussion-ensemble Stomp, en skuespiller, en visual kunstner med lige så stor sandsynlighed for at dykke ned i fotografi og video som lyd, og en certificeret Creative Master kunstnerambassadør for Western Digital. Han er også noget af en historisk dokumentarist, der hele tiden filmer nyt og spændende inde steder, når han rejser rundt i verden for sin TuneTrek-serie og demonstrerer sit guitartrommespil teknik. Som solomusiker udgav han for nylig det udvidede spillealbum,
HIHOWAREYA Vol. 1.Anbefalede videoer
Multimedie-renæssancemanden chattede for nylig med os om sin TuneTrek-serie, nye album og hvad der er involveret i at repræsentere en virksomhed, der laver lagerenheder.
Hvor fik du ideen til TuneTrek videoer?
Jeg har altid været interesseret i fotografering, og jeg har altid været en rejsende. Jeg har altid følt træk og træk ved bare at gå ud og udforske planeten og se noget for første gang. At se et nyt sted, en ny struktur, en ny udsigt for første gang har altid været spændende for mig. Touring (med O.A.R.), selvfølgelig går vi over det hele. I første omgang tager man til disse nye steder, og man forsøger at se stedet og se, hvad stederne har at byde på. Du har ofte en eftermiddag fri eller en fridag der. Efter et par års turné begynder du at vende tilbage til disse steder, og det er let at blive selvtilfreds. Det er nemt bare at sidde på dit hotelværelse og slappe af, eller bare sidde på tourbussen og ikke rigtig tage fordel af det faktum, at du er på alle disse fantastiske steder, der har så mange interessante ting at byde på.
Det gik lige op for mig – sikke en fantastisk måde at få numsen af bussen, for virkelig at se interessante steder, når jeg er ude på turné med bandet. Hvordan kan jeg kombinere min kærlighed til disse ting – min kærlighed til fotografering, min kærlighed til musik, min kærlighed til at rejse og se nye ting … Det spirede bare i min hjerne, og Jeg begyndte at lave nogle test-episoder... Det blev bare ved med at udvikle og udvikle sig, og så, for omkring to somre siden, tænkte jeg: "OK, jeg er klar til at prøve at gøre det her," og begyndte at lave en liste og finde de internetdatabaser, der viser alle de historiske vartegn i byer rundt om i verden, og jeg begyndte at foretage telefonopkald og begyndte at komme med mit pitch om, hvordan jeg ville begynde at tale med nogen i Pierce-Hichborn House i Boston, som ligger lige overfor Paul Revere Hus.
Jeg var også virkelig interesseret i at finde steder til venstre for midten - ikke destinationerne nr. 1 i et historisk hus i Boston, men stedet ved siden af, som mange mennesker ikke kender til. Jeg vil prøve at fortælle de historier om de mindre kendte steder, og fortælle det gennem billeder og video og musik, og finde et køligt sted på disse steder, der visuelt og [lydmæssigt] var virkelig spændende, og akustikken var godt. Jeg kunne tage min guitar og synge en masse ting og spille en masse ting, og så lære at redigere video … Jeg er virkelig stolt af projektet, og jeg skal lave sæson to til sommer, hvilket jeg er rigtig spændt på om.
På de steder, du ønskede, var alle seje om at arbejde sammen med dig?
Jeg vil sige, at stort set 99 procent af de mennesker, jeg talte med, var virkelig fascinerede og interesserede i, hvad jeg lavede. … Det, jeg virkelig fandt, er, at når jeg først kom ind på disse steder og begyndte at lave mine ting og synge, folk var bare så taknemmelige for, at jeg bragte denne helt anderledes energi og erfaring til det, de er vant til. Disse mennesker er normalt i telefonen og tigger om finansiering og forsøger at overbevise folk om ikke at lukke dem ned, og hvor vigtig historien er i Amerika. Og det faktum, at jeg kom ind og gjorde noget helt andet, ville folk sige: "Du har lige lyst vores dag op. Vi plejer bare at sidde oppe på kontoret ovenpå. Og du spillede smuk musik, og du vil faktisk fortælle vores historie, dele historien om vores sted med folk, der ikke har set det." Jeg var bare overvældet over, hvor positive og taknemmelige mennesker var over det, jeg var gør.
Hvilken slags udstyr bruger du til at lave TuneTreks?
Det vigtigste er, hvad jeg gemmer alt på. Jeg har nogle gode kameraer og nogle gode lydenheder, og jeg arbejder på noget fantastisk software nu. Men det handler så meget om pålidelig opbevaring for mig. Jeg havde en oplevelse, hvor jeg ikke havde pålidelig lagring, og jeg sikkerhedskopierede ikke. Det er ikke, at du bliver selvtilfreds; du arbejder bare, arbejder, arbejder, og du glemmer, at du har brug for at få alt dette sikkerhedskopieret. Al den tid og energi og fokus og arbejde i lydprogrammer, da vi mestrede lyd fra TuneTrek-sessionerne – alt det arbejde, og jeg mistede en masse ting for en masse år tilbage. Jeg har været så taknemmelig for at samarbejde med Western Digital... De har støttet det, jeg laver.
Fortæl os om, hvad en WD Creative Master gør
WD havde dette program, hvor de arbejdede med kunstnere – et par fotografer – og det var de søger virkelig at udvide det... Jeg var ved at gøre mig klar til at arbejde på disse TuneTreks og snakke om min solo ting og sager. Jeg skal lave alle mulige fantastiske begivenheder. Jeg skulle rejse til San Francisco med gadgets og til CES og lave My Cloud-produktudgivelsen, hvilket også virkelig har åbnet mine øjne med hensyn til at dele filer... Så jeg begyndte at tale offentligt, hvilket virkelig var fedt nok.
Det mindede mig om mine teaterdage, da jeg første gang flyttede til New York City. Jeg flyttede som skuespiller, ikke som musiker. Jeg skulle endelig op på en scene igen og tale lidt. Det var ikke det nemmeste publikum – for det meste var det pressefolk, ikke folk, der kom for at se et teaterstykke eller en produktion. Det var interessant for mig at finde ud af, hvordan man arrangerer den slags arenaer. Jeg talte, og jeg havde et diasshow, og jeg sekventerede mine billeder – og viste billeder af mine Stomp-dage, og så TuneTreks, mig med (OAR), mine solo-ting, og hvordan man kan slutte sig til en live ydeevne. Det var rigtig fedt. Jeg var virkelig glad for, hvordan jeg gjorde det, og jeg er spændt på at lave nogle flere ting i den nærmeste fremtid, forhåbentlig.
Kommer disse tekniske og multimedieoplevelser, du har haft, ind i dit soloarbejde?
I mine solo-ting har det manifesteret sig i dette multimedieshow, som jeg endelig fandt ud af. Det er at kombinere alle disse elementer, jeg elsker - det er lyd, det er visuelt. Jeg kortlægger billeder, og jeg bruger en masse optagelser fra mine TuneTreks i mit liveshow, nu hvor jeg projicerer. Det er virkelig en ting på næste niveau for mine solo-ting.
Dit nye soloalbum hedder HIHOWAREYA Vol. 1. Hvad er der galt med navnet?
Med dette HIHOWAREYA Vol. 1, Jeg udgav mit brand, dette slogan - lad mig lige se, om jeg kan få denne "HIHOWAREYA" (udtales som "hej, hvordan går det") derude. Da jeg startede dette, fik jeg disse klistermærker, og jeg lavede disse T-shirts. Jeg tænkte, lad mig se, om jeg kan begynde at inspirere folk til at tage denne idé og bare være sådan, "HIHOWAREYA fra ..." Hav klistermærket, tag billeder, indlæg på sociale medier i cool steder, tag din skjorte på, når du er foran Colosseum i Rom, "HIHOWAREYA fra Rom." Jeg forsøger at gå foran med et godt eksempel og begyndte bare selv at gøre det, da jeg sidst var på turné år. "HIHOWAREYA fra PNC [Bank] Arts Center" med det seje, UFO-formede amfiteater bag mig. Det var rigtig fedt. Folk begyndte at komme ombord og poste billeder af klistermærket, eller folk, der havde fået T-shirtsene på fede steder. Jeg tænkte: "OK, det er ret interessant." Så jeg synes bestemt, det er en fed ting at lægge ud. Det er ikke en konkurrence eller en konkurrence; det er bare en sjov ting at se, hvordan folk kan integrere den sætning eller idé - bare sige "HIHOWAREYA herfra", fordi det er et fedt sted. Det hænger også sammen med at rejse og det her med TuneTreks, at opdage steder. Hvorfor ikke binde det til dette mærke, jeg forsøger at sætte derude?
Du kan følge MikelParis på hans internet side, Twitter (@MikelParis), og Instagram (@MikelParis).
(Billeder via MikelParis)
