Sådan fotograferer du naturligt lys-portrætter indendørs

Du behøver ikke et fotostudie i dit hus for at tage professionelt udseende portrætter derhjemme. Alt du behøver er et kamera, et vindue og en villig muse.

Vi bruger alle meget mere tid derhjemme lige nu. For mange fotografer er det at være ude af stand til at komme ud og lave fotografier deres værste mareridt. Men selv når du står over for en verdensomspændende karantæne, er der stadig rig mulighed for at hente dit kamera, begynde at optage og forbedre dine færdigheder. Portrætbilleder er en af ​​de nemmeste genrer inden for fotografering at lave derhjemme - så længe et familiemedlem, værelseskammerat eller kæledyr også sidder fast hjemme hos dig.

Sådan gør du ethvert rum med et vindue til et studie med naturligt lys.

Godt lys vs. dårligt lys

Ikke alt naturligt lys er lige. Den bedste form for lys til portrætter er det, der kaldes diffust lys. Dette er den type lys, der opstår på overskyede dage, hvor skyer spreder lyset fra solen og forvandler en hård punktlyskilde til en meget stor og blød. Studiefotografer bruger paraplyer eller bløde kasser til at genskabe dette look, men du kan også få det fra et vindue.

Desværre har vindueslys nogle ulemper. På en klar, lys dag, hvor solen trænger igennem dit vindue, vil lyset være for direkte og hårdt til et godt portræt. Direkte lys får dit motiv til at skele, og det skaber tunge, lidet flatterende skygger. Denne form for lys gør det også ekstremt udfordrende at få den perfekte eksponering.

Der er dog nogle trin, du kan tage for at blødgøre direkte sollys gennem et vindue. Den første er blot at bruge et andet vindue eller vente på et andet tidspunkt på dagen, hvor solen ikke længere direkte skinner igennem. Eller, hvis du har tynde, helst hvide gardiner, vil lukningen forvandle et vindue til en kæmpe blød kasse. Du kan også dække et vindue i papir for at opnå en lignende effekt.

Til billedet ovenfor lukkede jeg også persiennerne, hvilket tilføjede et ekstra lag af beskyttelse mellem lyset og motivet. Bemærk, at selv meget blødt lys stadig kan lave skygger, når du vil have dem. Ved at placere mit motiv side-on mod vinduet, og meget tæt på det, var jeg i stand til at opnå et mere dramatisk look, hvor den modsatte side af hans ansigt faldt i skygge.

Sætter scenen

Gode ​​portrætter handler ikke kun om god belysning. At identificere dit lys er halvdelen af ​​kampen. Derefter skal du sætte din scene op og begynde at få nogle følelser og karakter fra dit motiv.

Billedet ovenfor er en uredigeret JPEG, der ikke blev valgt i den sidste batch af fotografier. Min intention var at bruge planten i forgrunden til ekstra sammenhæng, men det endte med at blive en distraktion, der ikke tilføjede værdi til fotografiet. Ændring af plantens eller motivets position kunne have forbedret det, men i betragtning af pladsens begrænsninger besluttede jeg bare at fjerne planten.

Mens kontekstuelle spor ofte kan bidrage til historien om et portræt, er nogle gange en enkel ramme den bedste vej at gå. Dette gælder måske især for hjemmeportrætter, hvor du måske ikke ønsker, at hvert billede skal se ud, som om det åbenlyst er optaget i dit køkken eller din stue.

Brug dit miljø til din fordel

Fra vindeltrapper til lejlighedsbalkoner tilbyder de fleste hjem en form for visuelt interessant arkitektur. Undersøg dit hjem nøje. Der er sikkert ting, du ikke lægger mærke til i hverdagen, som kunne bruges fotografisk. At finde elementer til at ramme dit motiv tilføjer dybde og karakter og gør i sidste ende dine portrætter mindre gentagne og mere overbevisende.

Glem ikke fotografering 101

Fotografiets grundlæggende regler - som mere ligner retningslinjer - gælder stadig her. Der er to primære regler at huske på for portrætter i hjemmet: Reglen om tredjedele og indramning. Selvom du i sidste ende vælger at ignorere dem, vil disse regler hjælpe dig med at tænke kreativt og opmuntre dig til at lede efter de bedst mulige billeder.

Tredjedelsregel

Kernen i denne regel er, at et motiv placeret uden for midten har tendens til at være mere æstetisk tiltalende end et centreret motiv. Opdeling af rammen i tredjedele både vandret og lodret vil afsløre fire skæringspunkter. At sætte dit emne på et af disse punkter er et godt sted at starte.

Indramning

Indramning er en enkel, men ofte overset metode til at bringe mere fokus og opmærksomhed på dit motiv. Jeg brugte spiralstængerne i dette tilfælde som en ramme for mit motiv. Optagelse med en blænde på f/2.8 sikrede, at søjlerne var ude af fokus, men med nok detaljer til at bevare konteksten.

Her var lyskilden bygget op af store ovenlyspaneler, der lod det naturlige lys strømme ind i rummet.

Kameraindstillinger

Hvilke kameraindstillinger skal du bruge til portrætter med naturligt lys?

Selvom det er et gyldigt spørgsmål, bliver svaret ofte overtænkt og gjort unødigt kompliceret. Det skyldes, at der ikke er en enhed, der passer til alle til kameraindstillinger. Men her er nogle ting at overveje.

Skarpt motiv, blød baggrund

Et almindeligt udseende for portrætter er at have dit i fokus motiv placeret mod en meget ufokuseret baggrund. Dette kaldes en lavvandet dybdeskarphed, mens selve baggrundssløringen kaldes bokeh. En bred blænde, som kan være alt fra f/1.4 til f/4 afhængigt af dit objektiv, vil resultere i en mindre dybdeskarphed og mere bokeh. Fysisk afstand påvirker også dybdeskarpheden. At stå tættere på dit motiv eller lade dem stå længere fra baggrunden vil også give en mindre dybdeskarphed.

Hold alt skarpt

Nogle gange vil du ikke have elementer i din ramme ude af fokus. Du ønsker måske, at hele scenen skal være flot og skarp for at inkludere mere kontekst. For at gøre dette vil du gerne stå længere tilbage fra dit motiv og optage en lille blænde, som f/8 eller f/16. Du kan også øge dybdeskarpheden ved at optage længere væk eller bruge et vidvinkelobjektiv.

Tilføjelse og frysning af bevægelse

Vi har en tendens til at tænke på portrætmotiver som værende skarpe og stationære, men bevægelsessløring kan være et effektivt værktøj i nogle typer portrætter. For eksempel, hvis du har børn, der kan lide at danse eller løbe rundt, kan bevægelsessløring bruges til at oversætte denne energi til et fotografi.

For at opnå en følelse af bevægelse i et portræt skal du bruge en langsom lukkerhastighed. Hvilken hastighed, nøjagtigt, afhænger af, hvor meget bevægelse du forsøger at fange, men du kan starte omkring 1/40 sekund og sænke farten derfra. Hvis du har et stativ, er dette et godt tidspunkt at bruge det, da håndholdt et kamera med en langsom lukkerhastighed vil tilføje sløring fra kamerabevægelsen, når det, du ønsker, er sløret fra motivet.

Alternativt, hvis du ønsker at fastfryse bevægelse, så vil du gerne bruge en hurtigere lukkerhastighed. Start ved 1/125 sekund og øg afhængigt af, hvor meget du ønsker at fryse dit motiv, mens det er i bevægelse.

Hav det sjovt!

At tage naturligt lys-portrætter derhjemme er meget sjovt. Selvom du ikke slår perfekte billeder med det samme, så bliv ved med det - du kan blive overrasket over, hvor meget kreativt potentiale der gemmer sig i dit hjem, når du først ved, hvordan du finder det.

Redaktørernes anbefalinger

• Apple viser, hvordan man skyder 'overjordiske' nattilstandsbilleder på iPhone
• Sådan fotograferer du fyrværkeri og fanger farverne på Independence Day
• Sådan overfører du billeder fra en iPhone til en computer
• De bedste ringlygter
• Sådan optager du makrofotografering