Kig bag magien i 'The Chilling Adventures of Sabrina'

Et af de overraskende tv-hits i anden halvdel af 2018 er Sabrinas kølige eventyr, Netflix-serien, der genskaber den klassiske Archie Comics-karakter Sabrina Spellman, en teenageheks, der forsøger at finde balancen mellem sit gymnasieliv og verden af ​​mørk magi.

Premiere lige før Halloween, Sabrina caster skuespillerinden Kiernan Shipka som den titulære heks, der navigerer både i teenageårenes typiske dramaer og mindre typisk drama om at udfordre de overnaturlige kræfter, der presser dig til at blive Satans næste brud, The Dark Herre. Serien er udviklet til Warner Bros. Fjernsyn af Roberto Aguirre-Sacasa, som skrev den genskabte tegneserieserie, der inspirerede showet, og en anden sæson er allerede blevet grønt oplyst på Netflix.

Anbefalede videoer

Relaterede historier

  • De bedste shows på Netflix lige nu
  • Hvordan VFX-magi bragte vinteren til 'Game of Thrones' og gav Arya et nyt ansigt
  • Netflix viser traileren til 'Chilling Adventures of Sabrina'

For at bringe mængden af ​​overnaturlige skabninger, fantastiske evner og magiske øjeblikke, der befolker verden af 

Sabrina til livet, henvendte WB TV sig til det Emmy-vindende firma for visuelle effekter Zoic Studios. Mest kendt for sit arbejde med Ildflue, Buffy the Vampire Slayer, Game of Thrones, og utallige andre populære shows, fik Zoic til opgave at blande de praktiske effekter af Sabrina med sin egen digitale magi. Det betød at skabe en unik verden beboet af hekse, troldmænd, nisser og dæmoner - alt sammen på baggrund af den lille kulmineby, Sabrina kalder hjem.

Digital Trends talte med Andrew Orloff, Zoics executive creative director, om studiets arbejde med Sabrinas kølige eventyr og måden hans team lavede nogle af seriens mest fortryllende scener og kreative skabninger på.

Sabrinas afslappende eventyr | Gør dig klar til Sabrinas afslappende eventyr [HD] | Netflix

Digitale trends: Gå tilbage til begyndelsen af ​​dit engagement med Sabrinas kølige eventyr, hvad var de marchordrer, du oprindeligt fik for at forme udseendet og følelsen af ​​showet visuelt?

Andrew Orloff: jeg var bekendt med Riverdale og jeg er en stor tegneseriefyr, så jeg var bekendt med Robertos arbejde, og hvad han havde lavet med Sabrina i tegneserien. Sabrina var en rigtig god mulighed for os at komme derind og lave noget rigtig fedt. Det mindede mig om rødderne til Zoic og de ting, vi lavede med Buffy og Engel tilbage i dag, opdateret til en ny generation.

Det mindede mig om rødderne til Zoic og de ting, vi lavede med Buffy og Engel tilbage i dag, opdateret til en ny generation.

Da jeg begyndte at tale med Lee Krieger, instruktøren af ​​de første to afsnit, som på en måde satte udseendet til showet med Rob [Seidenglanz], den anden instruerende producer, blev det klart, at de lavede noget, der var æstetisk og visuelt forskellige. Det gik efter dette meget specifikke look, der refererede til en masse gyserfilm fra 70'erne og de tidlige 80'er - Roman Polanski-film, Dario Argento-film, Romero, et cetera. De ville få det til at se ud, som om det var en artefakt fra dengang og fra det rum, plukket ud af hele den genre, og det var spændende.

Som et moderne visuelle effektfirma, gav den retro-æstetik nogen problemer for Zoic-teamet?

Det var en slags udfordring for visuelle effekter, for hvordan fungerer visuelle effekter i en verden uden visuelle effekter? Alle de tidlige film er meget [praktiske effekter] tunge, med en masse fingerfærdigheder og en masse protetisk makeup …. Jeg tror, ​​at udfordringen altid var at bruge visuelle effekter som et fortælleværktøj og passe dem ind i æstetik af en fuldt ud praktisk, skræddersyet verden, så de visuelle effekter aldrig trak dig ud af historie. Det er ikke den type show, hvor du er ligesom, "Åh, det var en fed visuel effekt." Hvis vi gør vores arbejde rigtigt, sætter vi et minimalt fodaftryk på showet.

Der er en linseeffekt, der bruges i serien, hvor noget af baggrunden bliver sløret, og kameraet fokuserer på et bestemt element i en scene. Det er en slags sløring i vignetstil. Havde du en rolle i at sprede den effekt gennem hele serien? Hvordan virkede det?

Linserne, de brugte til disse scener, er specielle vintage linser. De var dybest set museumsgenstande, som de eftermonterede til digitale kameraer de bruger på showet for at give det det filmiske look. Dette bliver stadig optaget digitalt med al den moderne teknologi, men glasset, de satte det igennem - bogstaveligt talt linsen, som showet bliver set igennem - er fra den tid. De er anamorfe og har en meget specifik form for forvrængning og fornemmelse, og de skaber et meget specifikt look, de bruger til at kommunikere, når der er tung magi, der bliver brugt på showet. Det skaber en meget unik og specifik effekt, og det er en fed visuel signatur.

Hvordan nærmede du dig at kopiere denne linseeffekt fra et visuelt effektsynspunkt?

En af de første ting, vi skulle gøre, var at skrive vores egen interne software for at efterligne disse effekter. Så det betød at skyde en masse gitter og en masse linselys og en masse referencemateriale og derefter gå ind i vores eget Nuke software og skabe en række scripts, der efterligner denne effekt. Alle de linser, som softwarepakker typisk efterligner, er til den nuværende generation af linser. De har ikke den slags vintage linser derinde.

Det var en af ​​de store ting, vi gjorde: At sikre, at den samme linseeffekt gentages i alt, hvad vi laver.

Så det var en af ​​de store ting, vi gjorde: At sikre, at den samme linseeffekt gentages alt, hvad vi laver, fra vores matte malerier til vores sammensatte arbejde til vores CG-karakterer og vores CG partikeleffekter. Jeg tror, ​​at den proces virkelig legemliggør den slags ting, vi gør for Sabrina for at sikre, at vores arbejde passer ind i områder [og er] virkelig additiv til denne meget unikke verden, snarere end noget, der springer dig ud af den.

Hvad var nogle af de specifikke scener, der krævede, at du replikerede den linseeffekt?

Når Ambrose og Sabrina projicerer astralt, er den måde, de kommer ind og ud af scenen på konceptet bag det var baseret på de specifikke slags striber og flares, som du får fra disse antikke linser. Med nogle af de effekter, vi har lavet med Hellfire i showet og Stolis, som er en fuldstændig CG krage i hvert eneste skud, at sætte linseeffekten oven på de CG-elementer, som vi skabte, fik os også til at gøre meget for at holde publikum i det verden.

kølige eventyr af sabrina visuelle effekter vfx
kølige eventyr af sabrina visuelle effekter vfx krage

Det er rart, fordi det visuelle effektfirma normalt ville sige: "Det kan du ikke gøre. Der er for meget forvrængning. Det er for svært at integrere. Vi skal skyde visuelle effekter rent, og så måske lægge en effekt oveni." Men det, vi gør, er at arbejde i den modsatte retning.

Du nævnte Stolis, men jeg vil også gerne tale om Salem [Sabrinas kat]. Mange mennesker så frem til denne karakter. Der er et rigtig fedt spin på Salem i Sabrina der kræver nogle visuelle effekter. Hvad kan du fortælle os om karakteren, og hvad der gik med til at skabe den nisseform af Salem?

Det er noget, der involverede en masse meget tæt arbejdende protetisk makeup og visuelle effekter. Nisseformen af ​​heksens familiars kommer fra denne form for magisk dimension og smelter sammen i form af et dyr. Så da Salem først dukker op, dukker han op i sin nisseform. Det design blev givet til os af Lisa Soper, vores produktionsdesigner, som virkelig var afgørende i processen med visuelle effekter. Hun er en meget talentfuld produktionsdesigner, og hun er vogteren af ​​alle ting Sabrina fra et æstetisk synspunkt. Hun arbejder meget tæt sammen med Roberto og de visuelle effekter og protetiske makeup-teams for at sikre, at alt er i tråd med showets meget unikke æstetik.

Til Salem gav hun os oprindeligt et design, hun tegnede, som var meget stemningsfuldt for, hvordan den dæmonform ville se ud. Vi stillede en masse forskellige spørgsmål - om det var røgfyldt eller mere æterisk - og til sidst besluttede Lee og Lisa sig sammen på denne idé om, at det faktisk var et rigtigt væsen. Det kan du se senere i serien, når en af ​​de kendte dør. Du kan se nissen-formen derinde. Vi prøvede en masse forskellige måder at gøre denne effekt på og besluttede os for, at den var delvist skjult.

Du lader publikums fantasi udfylde hullerne ...

Du bliver mere investeret i showet, fordi du på en måde forestiller dig, hvordan resten af ​​nisseformen ser ud.

Nemlig. Det er en anden ting, som jeg tror, ​​at Roberto er meget opmærksom på og går efter med mange af makeup-effekterne og CG'erne, at i 70'erne og 80'erne blev film ikke hængende på proteserne. Det var af tidens nød, og man fik bare glimt af væsnerne. Og til det formål tror jeg, at det er en del af fornøjelsen ved denne tilgang. Du bliver mere investeret i showet, fordi du på en måde forestiller dig, hvordan resten af ​​nisseformen ser ud.

Hvad var involveret i at bringe karakterer som The Dark Lord og Madame Satan til skærmen? De syntes begge at bruge en blanding af visuelle effekter og protetiske makeup-effekter.

Når du ser på nogle af de store protesefilm fra den æra — Hylen eller Djævleuddriveren eller En amerikansk varulv i London — de går i to retninger. I den ene skal du lade performeren styre karakterens øjne og mund. Djævleuddriveren er et godt eksempel på dette, og da vi lavede vores eksorcisme med onkel Jesse, var det en prøvesten for effekten.

Med noget, der er mere fantastisk som The Dark Lord eller Madame Satan, blev det traditionelt gjort med meget af dukkespil og en masse luftblærer, og i nogle tilfælde en masse dyre servoer og robotter inde i masker. Når man laver en serie til broadcast-tv, er det ikke rigtig omkostningseffektivt eller tidseffektivt. Så hvis det ikke kan udføres af en skuespiller bag den protetiske makeup - som med onkel Jesse eller søvndæmonen. Det, vi slog os fast på, er, at protesmakeup vil give et virkelig flot statisk hoved, og visuelle effekter vil tilføje alle småting. Kæbebevægelsen, øret trækninger, savlen, rynningen af ​​panden, rynken i snuden - alle den slags ting er, hvad vi gjorde for The Dark Lord og for Madame Satan. Vi gik ind og beholdt det udseende af den protetiske makeup, men tilføjede det, så dagens publikum får det niveau af præstationstrohed, de forventer.

De har netop annonceret, at der vil være en feriespecial for Sabrina. Kan vi se frem til nogle rigtig gode skabninger og nogle fede effekter i specialen?

Jeg vil sige, at feriespecialen vil være alt, hvad fans af showet forventer af en Sabrina Julespecial. Det garanterer jeg dig.

Den første sæson af Sabrinas kølige eventyr er tilgængelig på Netflix nu. Den særlige ferie, Chilling Adventures of Sabrina: A Midwinter's Tale, har premiere 14. december.

Redaktørens anbefalinger

  • 8 Netflix-shows, der ikke burde være blevet aflyst
  • Netflix har allerede en 'Chilling Adventures of Sabrina' sæson 2 premieredato