Batman-anmeldelsen: Pattinsons helt finder lys i skygger

Udtrykkene "mørk", "gritty", "jordet" og "realistisk" bliver almindeligvis kastet rundt, når de refererer til Batmans nylige roste teatralske ventures. Det er ikke nye udviklinger for en Batman-film, men siden Christopher Nolan reddede den grublende superhelts ry fra dets lavpunktet fra midten til slutningen af ​​90'erne med The Dark Knight Trilogy, disse adjektiver er praktisk talt obligatoriske for en ny live-action-film. Efter den tumultariske udrulning af DCEU og Ben Afflecks originale manuskript skulle konverteres til en genstart, instruktør/medforfatter Matt Reeves (Cloverfield, Krig for abernes planet) havde en monumental opgave med at give publikum grunde til at bekymre sig om en tredje gengivelse af den torturerede helt på 10 år - og han leverer med den Robert Pattinson-ledede Batman.

Medforfattere Reeves og Peter Craig (Byen, Bad Boys for Life) har helt sikkert sammensat de grimmeste versioner af Dark Knights hjørne af DC-universet, men det er ikke uden formål, da det forener superhelte-genren med Davids spændende krimi-noir-mysterier Finchers

Stjernetegn og Syv. Det er referencer, som utallige kritikere har lavet efter at have set dem Batman, men det er med god grund, da det låner elementer fra disse film med hensyn til antagonisten - Paul Danos kølige Riddler - og genren som helhed. Og selv midt i alt det grumme og grusomme, Batman Går aldrig glip af skoven for træerne ved at levere et medrivende mordmysterium, der stadig tvinger sin dystre helt til at finde lyset begravet i Gotham Citys skygger.

At bringe verdens bedste detektiv frem

Tim Burtons fan-favorit Batman og Batman vender tilbage, samt den roste teatralske genopfindelse af den rugende superhelt i Nolans Dark Knight trilogi, var uomtvisteligt succesrige, men ingen af ​​instruktørerne satte sig ind i en af ​​de vigtigste - dog oversete - karakteristika fra kildematerialet. Batman debuterede i 1939 i Detektivtegneserier nr. 27 gennem linsen af ​​tykke krimier, og Reeves' mørke inkarnation af karakteren balancerer endelig hans "Dark Knight"-epitet med hans "World's Greatest Detective"-moniker. Selvom den stadig er præget af spændende actionsekvenser, er historien en indviklet skrevet detektiv-thriller hele vejen igennem, med en skurk modsat Pattinsons Batman, der er værdig til at teste hans sleuthing mettle.

Den værdige modstander fik en passende nytænkning til præmissen og undergenren af Batman, med en Riddler, der afgiver det bombastiske og rasende mindreværdskompleks med en Zodiac Killer-tema indpakning. Danos præstation kan ikke roses nok for hvor imponerende, ildevarslende, forstyrret og foruroligende han er i stand til at lave Riddler - selv når han ikke er fysisk i scenen og iført en grotesk tapet maske. I betragtning af, at den sidste live-action-teatralske version var den skøre Jim Carrey-version i Batman for evigt, denne vil være et frisk pust til en moderne, jordet omgivelser.

Riddlers drabstog bringer det værste frem i Gotham City og udfordrer heltenes fysiske og mentale grænser, mens de dissekerer anatomien af ​​systemisk korruption. Dette understreger naturligvis Batman selv, da vi får en tilpasning af en karakter, der ikke har nogen interesse i Bruce Wayne. Den offentlige "persona" er næppe offentlig og tjener blot som et fartøj til at udføre Caped Crusaders natlige søgen efter hævn.

Pattinson understreger kyndigt Bruce Waynes torturerede sjæl i hans scener ud af Batsuit på måder, som ingen anden skuespiller har. Og mere end i nogen anden film gør Pattinson det gennem udyret, der er Batman-identiteten. Dette er i høj grad en Batman, der kæmper for at finde den rette balance mellem at være den kriminelle underverdens nattens mytologiske terror og en heroisk inspiration til Gothams forsømte - alt imens han lærte at lade Bruce Wayne i mere.

En Gotham City med en puls

Veteran Batman og DC Comics fans vil oftere end ikke fortælle dig, at Gotham City er mere end blot scenedressing. Ved udvælgelsen af ​​de steder, der skal filmes Batman (Glasgow, Liverpool og London tjente som de vigtigste optagelsessteder), lykkes det for Reeves at lave en Gotham City, der føles mere levende og som en karakter siden Burtons førnævnte gotiske og stiliserede vision. Æren for det går til Reeves naturlige og sømløse verdensopbygning, inklusive de karakterer, der befolker den.

Det er det, der gør den birolle af karakterer omkring Batman så vigtig, herunder Zoë Kravitz’ definitive Selina Kyle/Catwoman og Colin Farrells transformative Oswald Cobblepot/Penguin. Kravitz bringer især en fantastisk balance og perspektiv som proto-Catwoman, med Pattinsons tunnel-visioned og traumatiserede Batman stadig mere optaget af at være et stumpt våben og kraft af natur. Hun hjælper med at jorde Bruce og tvinger ham til at se det større billede, men lige så vigtigt bevarer hun sin identitet som en udfyldt karakter på sine egne fortjenester. Selina har en følelsesmæssigt resonant karakterbue gennem hele filmen, alt imens hun opretholder en elektrisk dynamik med Batman.

I mellemtiden er Farrells kommende pøbelboss den mest charmerende skurkagtige karakter i filmen, hvilket beviser at du - tilsyneladende - kan have en realistisk live-action pingvin, der ligner hans tegneserie modpart. Han præsenteres som snærende, men serverer også nogle smagfulde (og velkomne) doser af komisk relief. Hans tilstedeværelse er relativt lille i den store sammenhæng, men Penguins rolle i historien håndteres effektivt.

Gotham selv som karakter supplerer det vidtstrakte mysterieplot, da sidstnævnte naturligvis introducerer dele af denne verdens historie. Intet føles påtvunget, og hver en smule information om byens skyggefulde intriger bliver introduceret efter behov. Ligeledes er det ikke overvældende eller forvirrende for dem, der ikke har så meget at vide om Batmans myte, hvad publikum bliver vist og fortalt.

Alt det hjælper med at puste op Batman's runtime, som på heftige to timer og 47 minutter (eksklusive kreditter), ikke kan ignoreres. Selvom nogle måske føler, at længden er uhåndterlig, er en af ​​filmens mange styrker dens tempo. Intet føles særlig oppustet, hvor hver scene bevæger sig i et hurtigt tempo og har noget afgørende og engagerende i gang, før de går over til den næste.

Skønhed i mørket

Visuelt skal der selvfølgelig lyde en stor tak til det kunstneriske, som filmfotograf Greig Fraser bringer bag kameraet. Hvert billede er indrammet for at vise Gotham Citys dystre, snavsede glans, komplet med neonlysene fra byens natteliv. På samme måde lyder og føles komponisten Michael Giacchinos grandiose partitur som en kærlig blanding af tidligere live-action Batman-film og det tidløse Batman: The Animated Series, specifikt Fantasmens maske, hvoraf de to sidstnævnte stort set blev scoret af den sene Shirley Walker. Det er lige dele supplerende til noir-atmosfæren og heroisk inspirerende, der hjælper med at sætte en flot sløjfe oven på en ikonisk Batman-fortælling.

Der er ingen tvivl om, at historien og verden er dyster og ikke din typiske superheltefanfare, men det er det, der gør det så forfriskende. Batman er helt fokuseret på at fortælle en komplet historie i sig selv, mens den stadig sætter kimen til fremtiden. Og så grusomt tingene end kan blive, udelader den ikke optimisme, mens den støt fortæller om en velfortjent historie om en Batman lære at indgyde håb i de undertrykte i stedet for at give efter for den hævn, der har fortæret ham og hans by langt for langt.

Batman spiller i biografen nu.

Redaktørens anbefalinger

• Flashens sidste trailer viser Batman, Supergirl og verdener, der kolliderer
• Farvel, Batman: Caped Crusader. Animerede serier er ikke længere på HBO Max
• Robert Pattinson vender tilbage til The Batman-efterfølgeren
• Batmans slettede scene afslører Barry Keoghans Joker
• Batman's Paul Dano vil skrive Riddler's oprindelse tegneserie