Za znepokojujícími sci-fi krajinami „Electric State“ Simona Stalenhaga

Hranaté modré auto, jako staré Volvo, které řídil můj táta, stojí zaparkované na opuštěném parkovišti v jednom z Simona Stålenhaga dystopické ilustrace. Na střešním nosiči je připevněn kajak. Na nedalekém kopci stojí mladá žena v bílých teplákách, kožené bundě s kapucí a červeném batohu.

Je to známá scéna z mého dětství v 90. letech – až na to, že se dívka drží za ruce s robotem s bambulí a zírá na čtyři animatronické kachny plné děr po kulkách z nějaké nedávné válečné hry. Jedna z kachních hlav je prostřelena přímo skrz. V dálce se shromažďuje prach. Stejně jako u mnoha Stålenhagových prací je to strašidelný obraz, který v sobě nese atmosféru klidu. Ústředním bodem nejsou zdevastované kachny, ale jemné objetí člověka a jejího robota.

Byl to velký rok pro Stålenhaga, švédského digitálního umělce, který si získal něco jako kult (a Kickstarter) následuje pro jeho sugestivní zobrazení venkovské a předměstské krajiny smíšené s děsivé sci-fi Prvky. V červenci to bylo oznámeno Amazon Studios by se přizpůsobila

Výpravný artbook sleduje cestu mladé cestovatelky Michelle a jejího robota Skipa, jak míří na západ do Pobřeží Tichého oceánu přes alternativní Ameriku zmítanou občanskou válkou a nástrahami virtuálů na vojenské úrovni realita. Během své cesty se setkávají s kolosálními válečnými loděmi, které se tyčí nad obzorem jako kovové hory a mrtví závislí na VR, kteří jsou stále připojeni k jejich náhlavním soupravám. Příběh zasazený do 90. let míchá jednodílnou nostalgii s jednodílnou sci-fi do strhujícího koktejlu.

Mluvili jsme se Stålenhagem o jeho inspiraci pro knihu, jeho tvůrčím procesu a o tom, zda uvažuje Elektrický stát varovný příběh. Rozhovor byl pro přehlednost upraven a zhuštěn.

S nákupními právy Amazonu Příběhy ze smyčky, znalost vaší práce se stala běžnějším. Ale pro lidi, kteří nejsou obeznámeni, jak byste popsal scény, které vytváříte?

Simon Stålenhag: Moje umění je v podstatě krajinomalba na téma science-fiction. Snažím se přistupovat ke scénám, jako by byly skutečné, jako bych tyto věci skutečně viděl. Více mě inspirují krajináři a umění divoké přírody než umění sci-fi. I když mě také hodně inspiruje sci-fi.

Kdy jste se rozhodl umístit roboty a vesmírné lodě do obrazů zvlněných kopců?

Začal jsem s uměním krajiny a divoké přírody. Když jsem byl malý, kreslil jsem ptáky a švédskou zvěř. To byla moje velká vášeň. Vždycky jsem chtěl malovat věci, které vidím v každodenním životě. A pak jsem začal pracovat ve videoherním průmyslu a naučil jsem se kreslit všechny tyto roboty a monstra a věci na téma sci-fi, a když jsem to dělal, tak to nějak vybublalo krajina.

Měl jsem dvě vášně, opravdu. Měl jsem zájmy o krajinu a divokou zvěř a pak jsem znovu objevil všechny tyto klasiky sci-fi z 80. let mého dětství, když mi bylo necelých 20 let. Všechna nostalgie té doby. Jako bych chtěl udělat dva projekty – jeden sci-fi a jeden krajinný – ale neměl jsem čas, tak jsem je musel spojit. Vždy mi přišlo přirozené je smíchat dohromady.

To je jeden z aspektů, díky kterému je vaše práce tak poutavá – kombinuje skutečné, nostalgické, venkovské prostředí s druhem high-tech alternativní reality. Jsou to cizí věci obklopené známým.

Ano, je to jako dvoudílný trik. Přirozené a známé prvky jsou jako trik, který vás přiměje, abyste si tento sci-fi koupil. Ale také, pokud jde o mé vlastní vášně, tak trochu používám sci-fi věci, abych přiměl lidi, aby viděli obyčejné věci. Jako, Ach jo, takhle ta auta vypadala. Nejsem si jistý, která část mě baví nejvíc nebo na kterou část chci, aby se lidé nejvíce dívali. Někdy jsou to běžné věci, běžné a každodenní předměty, na které chci, aby se lidé dívali trochu extra. Někdy musíte použít nějaké triky, abyste k tomu lidi přiměli.

Co je pro váš tvůrčí proces na prvním místě? Je to příběh nebo scéna?

Většinu času je to vlastně hudba. Dělám hudební seznamy a vidím, že se to hraje jako film. Z playlistu vyškrábu celý koncept, celou estetiku. S Elektrický stát Tento seznam alternativních rocků z 90. let jsem vytvořil s Nirvanou a Smashing Pumpkins a Marilynem Mansonem a Rage [Against the Machine]. Široká škála hudby, která mluvila k postavám a postojům, které jsem chtěl použít. Moje předchozí knihy byly mnohem více z 80. a začátku 90. let, spíše takové nevinné dětské nostalgie. S Electric State jsem chtěl udělat něco, co bude grungičtější a více o kultuře odcizené mládeže. Toto je v podstatě moje kniha Kurta Cobaina.

V jednu chvíli jsem hlavní postavu nazval „Negative Creep“ z písně Nirvana. Vložil jsem tuto postavu do této strašidelné, podivné verze USA z poloviny 90. let. To bylo předtím, než jsem provedl skutečný výzkum a skutečný výlet, kterým se Michelle v knize vydává. Udělal jsem třítýdenní výlet s manželkou a mámou. Nebyl jsem si jistý, jaké přesné krajiny a jaká přesná nastavení použiji, ale věděl jsem, že uvidím věci, které mi naplní hlavu a přimějí mě k malování. Povahu i náladu jsem už měl.

Dříve jste řekl, že vaše práce je pro vás velmi osobní. Jsem zvědavý, jak se postava Michelle vyvine jako osobní postava. Vydali jste se na tento výlet, takže to má osobní prvek, ale zajímalo by mě, jestli je toho víc.

Cesta byla jako opak knihy. Byl to velmi šťastný zážitek. Zpívali jsme spolu v autě. Ale osobní zkušenost, ze které jsem čerpal, byla moje vlastní dospívající léta. Pokud jde o její příběh a vzpomínky, nebyly autobiografické, ale já jsem v podobných situacích byl. Nebyl jsem dítě v pěstounské péči a neměl jsem to tak špatné jako ona, ale jsem dítě z rozvodu a tak trochu se snažím čerpat z těch zkušeností, kdy se cítím opuštěný.

Vztah se Skipem byl inspirován mou starší sestrou, která se o mě starala, když se naši rodiče rozvedli. Byla o osm let starší než já a starala se o mě a mého staršího bratra. Chtěl jsem tu lásku dostat do knihy, ale umístit ji do velmi temného světa. Nemůžete mít všechno ponuré a dystopické. Pro mě to musí mít nějakou naději. To byla výzva – aby ten vztah vypadal reálně.

S pozadím ponurosti v příběhu to opravdu umocňuje věci, jako je naděje a láska. Dělá je to tak trochu pop.

Jo, svým způsobem to bylo snazší, aby to vyniklo, protože mít velmi ponuré prostředí a pak ta dívka mluvit velmi soucitně s plechovým robotem.

Zajímá mě váš nápad za Sentre, konglomerátem, který prodává VR headsety spotřebitelům, ale je také součástí vojenského průmyslového komplexu. Kde se vzal váš nápad na tuto společnost?

Sentre se inspiroval tím, jak se zdá, že mnoho našich informačních technologií, jako je internet a počítače, pochází z rozpočtu na obranu. Neměli bychom tuto technologii, kdyby to nebylo pro některé obranné projekty v 50. nebo 60. letech. Chtěl jsem zrcadlit, jak se mobilní telefony a internet staly spotřebním zbožím, ale jak vznikly z něčeho jiného. Jak přišli z válečné mašinérie.

Svým způsobem to má být satirické. Chtěl jsem si udělat legraci z bláznivého boomu spotřebitelských informačních technologií v polovině 90. let a tak dále reklama a obecný tón techniky domácí spotřební elektroniky, kterou jsme byli zaplaveni té éry. Chtěl jsem se touto estetikou bavit a udělat z ní něco jako zombie.

Je příběh varovným příběhem?

Je to spíše satira. není to příliš vážné. V naší technologii existuje vážná hrozba, ale nyní je to téměř klišé. Jaderná energie je zdrojem energie, ale můžete také zničit planetu. Sociální sítě jsou na tom podobně. Spojuje lidi v utlačovaných částech světa a dá se využít k dobrému i zlému. Právě teď mám pocit, že se to vymklo kontrole a používá se nedemokratickým způsobem. Ale o tom tato kniha není. Je to spíše satirické.

Ale bojím se technologie a způsobu, jakým se právě používá. Také si nemyslím, že existuje jiné východisko z našich problémů. Myslím, že technologie je jediná cesta. Musíme se jen naučit a lépe ji používat zodpovědně. Nejsem člověk, který by říkal, jak by se to mělo dělat. Ale to je velká otázka a problém naší doby. Někdy mám pocit, že kdybych ten problém opravdu chtěl řešit, neudělal bych takovou knihu elektrický stát, což je mnohem osobnější. je to o rodině. Pozadí dystopického high-tech světa je přesně tak, jak to dělám.

Na čem právě teď pracuješ?

Pracuji na velmi správném postapokalyptickém díle. Je to klaustrofobické, mnohem uzavřenější, odehrávající se v bunkru. Můžeme vidět nějaké flashbacky. Ale je to mnohem více svět traumatizovaný válkou. Mojí hlavní myšlenkou je teď zachytit zmatek všech traumat apokalypsy a pokusit se získat příběhy o některých postavách. Je to rozhodně temnější příběh než Electric State.

Kdy myslíš, že to vydáš?

Snad koncem příštího roku.

Máte pracovní název?

Teď se tomu říká Labyrint.

Doporučení redakce

• Lucid odhaluje tajemství dojezdu elektrického sedanu 517 mil

Upgradujte svůj životní stylDigitální trendy pomáhají čtenářům mít přehled o rychle se měnícím světě technologií se všemi nejnovějšími zprávami, zábavnými recenzemi produktů, zasvěcenými úvodníky a jedinečnými náhledy.