Vývojáři nezávislých her předefinují slovo Cinematic

Za poslední desetiletí se slovo filmový stal ve videohrách klišé. Je to termín, který se používá k popisu velkorozpočtových studiových her Poslední z nás část 2. Máte velkou akční scénu? To je filmové. Drahé cutscény, které vypadají jako z filmu Michaela Baye? Filmový. Postavy s jakýmkoliv zdáním hloubky. Čistá kinematografie!

Slovo ztratilo svůj význam a změnilo se v žánrové označení, které popisuje velmi specifický typ Hollywoodské velikosti akční hra. Ale film je široké médium, které zahrnuje mnohem víc než jen filmové trháky. Existuje spousta dalších prvků, které si videohry mohou vypůjčit z filmů, aby vytvořily bohatší zážitky z vyprávění.

Zatímco áčkové hry pokračují ve vytváření podívané, nezávislí vývojáři sahají hlouběji do sady nástrojů pro tvorbu filmů, aby vytvořili rozmanitější zážitky z vyprávění. Během toho boří některé dlouhodobé bariéry mezi herním a filmovým světem.

Hra s formou

Před deseti lety to byl velký problém, když videohra vypadala nebo zněla jako film. titul pro PlayStation 3 Hustý déšť mělo v roce 2010 velký dopad, protože v té době nikdo nic podobného neviděl. Připadalo mi to jako hratelný film a nabízelo to emocionálně náročný (alespoň podle standardů roku 2010) zážitek.

To se za poslední desetiletí výrazně změnilo. Nyní je běžnější vidět, že videohry vyprávějí příběhy podle scénáře, než aby poskytovaly interaktivitu s narativním pozadím, které by pohánělo akci. Tyto kroky směrem k vyprávění příběhů byly zvláště pozoruhodné na nezávislé scéně, která v průběhu let neustále měnila definici toho, co hra vůbec je.

V nadcházejícím seznamu vydání v roce 2021 existuje spousta příkladů. Vzít Poslední zastávka, například. Dobrodružná hra pochází od vývojáře Variable State, který je nejlépe známý pro svou tajemnou hru Virginie. Po jeho vydání, Virginie byl jedinečný pro použití technik filmového střihu. Poslední zastávka používá podobné nápady, s promyšlenými střihy a úhly kamery během konverzace náročné hry.

Na tiskové akci ke hře diskutovali vývojáři z Variable State o filmu jako o hnací inspiraci pro titul. Konkrétně citovali díla Roberta Altmana, režiséra známého vytvářením velkých ansámblových filmů s mnoha postavami řízenými příběhovými liniemi, jako klíčový vliv na projekt.

Poslední zastávka vypůjčil si stejnou myšlenku, aby vytvořil propletené tajemství. Hráči ovládají tři zdánlivě nesouvisející obyvatele Londýna, jejichž cesty se v průběhu hry kříží. Je to antologický příběh, což není něco, co si normálně s videohrami spojujeme. Překvapivě, Poslední zastávkaNejbližším herním ekvivalentem může být Rockstar Grand Theft Auto V, kde hráči ovládají tři zločince Los Santos.

Pro cinefily, kteří touží po tomto typu příběhů, je dnes na herní scéně odvedena odvážnější práce než v Hollywoodu.

Přehodnocení žánru

Nezávislá studia nejen experimentují se strukturou filmu; přehodnocují také, jaké druhy žánrů se mohou hry hodit. Zatímco vydavatelé jako Bethesda hodně čerpají ze sci-fi a high fantasy, menší studia mají tendenci předvádět větší flexibilitu. To platí jak pro styl, tak pro téma.

Chcete-li to vidět v akci, podívejte se na Hazelight Studios. Nezávislé studio vedené vždy eklektickým Josefem Faresem (bývalým filmařem) si vybudovalo své jméno na prosazování vyprávění videoher hraním si s žánrem. Je to hra pro více hráčů z roku 2018 Cesta ven čerpal z filmů o útěku z vězení, aby vyprávěl dramatický příběh založený na realismu.

Letos to šlo opačným směrem sTo trvá dva, ale hra se stále řídí podobnou filozofií. I když je to spíše magická realistická fantazie, Fares používá k popisu hry termín „romantická komedie“. To je území, kde se velká herní studia bojí překročit životnost média.

Tato plachost vůči určitým žánrům omezuje, jaké druhy příběhů mohou hry vyprávět. Vytržením z tradiční struktury rom-com je Hazelight schopna vyprávět příběh o páru na pokraji rozvodu, který zdůrazňuje důležitost spolupráce ve vztahu. Tato myšlenka může u filmu znít docela normálně, ale ve videohrách je to podivně neprobádané území.

Rozsah vyprávění videoher se neustále rozšiřuje díky hrám jako To trvá dvaa není to jediný příklad. Eliza je vynikající vizuální román o ženě pracující pro morálně pochybnou technologickou společnost, která má automatizovanou talk terapii. Loňská špička Pokud nalezen… je pozoruhodná hra o transgender ženě, která se snaží získat přijetí své rodiny. Jedna z nejlepších her letošního roku, Před tvýma očima, je slzavé drama o člověku na konci svého života, který znovu prožívá své vzpomínky, přičemž celou hru řídí mrkání hráčů, která jsou sledována prostřednictvím webové kamery.

Nemají sice mnohamilionové rozpočty, ale nejsou o nic méně „filmové“ než Poslední zNás.

Vítej v klubu

Filmový svět nebere, e a to je významná změna ve srovnání s tím, kde byl průmysl před deseti lety. V roce 2010 zesnulý filmový kritik Roger Ebert skvěle napsal článek prohlašující „videohry nikdy nemohou být uměním.“ Byl to sporný krok, který rozděloval filmový a herní svět.

Scéna vypadá v roce 2021 úplně jinak. Stačí se podívat na letošní filmový festival Tribeca, na kterém se představí osm nezávislých her jako oficiální výběr vedle filmů. První rozhodnutí svého druhu je jakýmsi existenčním vítězstvím média, které bylo dlouho vykreslováno jako horší než kino. Pomalu se stávají rovnocennými a překonávají desetiletí cinefilního stigmatu.

To je přesně záměrem rozhodnutí, podle viceprezidenta Tribeca Games Caseyho Baltese.

„Mojí vizí pro Tribeca Games je být katalyzátorem pro přivádění her a jejich tvůrců do popředí mainstreamová a umělecká kultura spolu s našimi sesterskými sekcemi ve filmu, televizi a pohlcující,“ říká Baltes pro Digital Trendy. „Cílem Tribeca Games je odstranit překážky vstupu a „žánrová stigmata“, aby umožnil smysluplný dialog o dopadu her na budoucnost vyprávění příběhů v dnešní kultuře a já jsem tak nadšený z toho, že prošlapávám novou půdu a budu součástí tohoto posunu v konverzaci v letech Přijít."

Herní průmysl je na tuto změnu obzvláště připraven. Viceprezident EA Originals Rob Letts se podělil o svůj pohled na letitou debatu s Digital Trends. Zveřejněno označení EA Originals To trvá dva, která je součástí její promyšlené strategie na podporu příběhově řízených nezávislých her, které berou podněty z filmového světa. Letts vidí svět, kde tato dvě média šťastně koexistují.

„Celkově nejsem fanouškem debaty o filmech a hrách,“ říká Letts pro Digital Trends. „Žijí ve vzájemné harmonii, nikoli v konfliktu. Filmy a videohry jsou působivé pohlcující zážitky. Hranice mezi hrou, sociální sítí a obsahovým kanálem se stále více stírá – a v důsledku toho tato dvě média vytvářejí různé typy zážitků různými způsoby.“

Učením z jiných uměleckých forem se hry vyvíjejí způsobem, který pouze rozšiřuje to, čeho jsou schopny. Existuje velká šance, že to brzy skončí opačným směrem, protože filmaři chtějí získat nové triky z nezávislých her.

Doporučení redakce

• Tato okouzlující indie promění vyprávění v chytrou logickou hru
• Exkluzivní trailer Last Stop ukazuje příběh Freaky Friday
• Marvel taktická hra údajně ve vývoji od studia XCOM
• CEO společnosti Take-Two má pochybnosti o cenovém modelu Netflix pro videohry
• Kolik vydělávají ředitelé videoher – a proč mohou být přepláceni

Upgradujte svůj životní stylDigitální trendy pomáhají čtenářům mít přehled o rychle se měnícím světě technologií se všemi nejnovějšími zprávami, zábavnými recenzemi produktů, zasvěcenými úvodníky a jedinečnými náhledy.