Co The Super Mario Bros. Film se ve hrách mýlí

To už se dá bezpečně říct Super Mario Bros. Film je vzrušujícím úspěchem. Navzdory a střední kritický příjem, animovaný film během zahajovacího víkendu trhal kasovní rekordy jako bloky a v současné době získává vysoké skóre diváků. To vše kromě toho zajišťuje, že filmové partnerství Nintenda a Illumination bude pokračovat a přinese další pokračování a spinoffy odehrávající se v Houbovém království. Toto je dlouholetý začátek Mariova impéria na obrazovce.

A nemůžu si pomoct, ale cítím se tím trochu zklamán.

Super Mario Bros. Film není zrovna nejambicióznější Mariova adaptace. Zatímco jeho vizuální prvky a hudba jsou vrcholem a věrně obnovují pocit z her, nedosahuje tak úplně vrcholu pověstného stožáru. Je to z velké části proto, že je to v první řadě stále film Iluminace, který se táhne Opovrženíhodné Já charakteristický humor studia pro kultovní svět videoher. Jsou tu přepychové moderní grotesky, bizarní kapky pop music a spousta dalších

Ve snaze proměnit Maria v moderního davového potěšitele se cosi ztratí v překladu. Super Mario Bros. Film vypadá jako součást, ale postrádá klasického kresleného ducha her – něco, co umožnilo sérii zůstat skutečně nadčasovou od svého počátku. To je podle standardů roku 2023 skvělý kus zábavy, ale je to jeden z prvních médií Mario, který má pocit, že je k němu připojeno datum vypršení platnosti.

Mario námořník

Přenést Maria na velké plátno není záviděníhodný úkol. Navzdory svým mnoha desetiletím dobrodružství nemá instalatér příliš hluboký charakter; je sebevědomý, odhodlaný dobrodruh, který bojuje s padouchy a zachraňuje princezny. Vše ve vesmíru Houbového království je ponecháno podobně tenké, s lehkými příběhy a oblouky postav, které se časem vyvíjely jen nepatrně. Je rozumné, že Illumination by chtělo vnést do série určitou hloubku, aby fungovalo jako a film, který vytváří tradiční hrdinskou cestu pro Maria a škádlí tragické příběhy pro postavy, jako je princezna Broskev. Všechny tyto možnosti povýší Maria nad sobotní ranní kreslený seriál.

To je možná ten problém: Mario je sobotní ranní karikatura.

Je na tom výslovná pravda, protože série byla vždy zakořeněna v klasické animaci. Donkey Kong byl slavný koncipován jako videohra Popeye, přičemž námořník zachraňuje Olive Oyl z Bluta. Arkádová hra je jasným vizuálním zpětným odkazem na krátký film Popeye z roku 1934 Procházka snem, která má Olive Oyl náměsíčnou procházet staveništěm. Když Nintendo nemohlo zajistit práva na IP, designér Shigeru Miyamoto byl nucen vytvořit originální postavy, které by stály za obsazení karikatury – i když pro inspiraci stále čerpal z médií 30. let, tentokrát jako reference použil King Kong směřovat.

I když jsme se jen o vlásek vyhýbali tomu, aby se Popeye stal nejuznávanějším maskotem světa, série Mario se této DNA vždy držela. Jeho hry se hrají jako klasické kreslené filmy ze 30. let minulého století s důrazem na transformativní animaci, velké hudební narážky a barevné zvukové efekty, které dodávají světu charakter. Dokonce i něco tak novéhoSuper Mario Odyssey je návratem k nástupu zvuku do kina a vytváří hravé interakce postavené na chytrých vztazích mezi zvukem a obrazem.

Vezměte si postavu tak jednoduchou, jako je Suché kosti. Nemrtvá koopa je živým (nebo nežijícím, předpokládám) ztělesněním nadčasového animačního gagu: Když na něj Mario skočí, zhroutí se na hromadu kostí a hraje zvukový efekt podobný xylofonu. Je to něco přímo z karikatury Disney z roku 1929 Tanec kostlivců, který skvěle představuje kostru využívající cizí páteř jako hudební nástroj. Dokonce i způsob, jakým Mario mluví v nedávných hrách a komunikuje pouze prostřednictvím vrčení a mumlání s italským přízvukem, je stále velmi v souladu s Popeyem. Všechna ta opakovaná „mamma mia“ a „pojďme“ se příliš neliší od toho námořníka „proč bych měl“.

Je snadné označit tyto hry jako zjednodušující s odkazem na jejich tenké příběhy nebo nedostatek hlubokého charakteru, ale to by bylo nedocenění obtížného úkolu, který zvládají s jemností. Hry od Nintenda jsou jedním z posledních spojení mainstreamové popkultury s dobou němého filmu a raných filmů. Hra jako Kirby a zapomenutá země hraje jako film Charlieho Chaplina; nemusíte rozumět ani slovo anglicky, abyste ocenili fyzickou komedii Kirbyho, jak vdechuje obří schodiště a kolébá se jako růžový Tyrannosaurus Rex. Má univerzálnost, která překračuje jazykové a věkové bariéry. To je důvod, proč Nintendo stále kraluje, pokud jde o vytváření rodinných médií, která milují i ​​dospělí.

To je tlukoucí srdce série Mario. To, že Nintendo podrobně nevysvětluje svůj příběh prostřednictvím dlouhého výkladu, neznamená, že hra nic nekomunikuje. Vidíme radostný postoj a odhodlání postavy vyjádřené v bujarých backflipech a pikantním wahoos, stejně jako Parník Willie nám přesně řekl, kdo je Mickey Mouse, prostřednictvím 15sekundového tance s klepáním na prsty. To je síla skvělé animace a díky tomu se Mario stal tak trvalou ikonou popkultury, protože jiní se stali relikviemi své doby.

Moderní Mario

Super Mario Bros. Film tuto myšlenku úplně nevyhodí z okna. Obrazu a zvuku byla věnována velká pozornost, aby tyto speciální části hry ožily. Dostaneme trochu Maria jako groteskního komika, když bezmocně poskakuje po stranách trubky. Nejlepší sekvence filmu se odehrává na začátku, když se bratři prohánějí staveništěm podle vzoru Super Mario Bros." první úroveň, bezeslovně předvádějící Mariovu sebevědomí prostřednictvím pohybu. Během několika sekund vám řekne téměř vše, co o něm potřebujete vědět.

O to větší zklamání je, když se film zaměřuje na moderní animované triky a tropy, které se s tímto duchem neslučují. Jeho humor je k nerozeznání od humoru a Film Já opovrženíhodný, naplněné otřesnými jednoduchými vložkami, které se cítí jako stvořené pro merchandisingový potenciál (slyšet Setha Rogena říkat „Je to jako Donkey Kong!“, přikrčil jsem se na sedadle). Náhodný výběr popových písní jako Čekání na hrdinu a Vezmi na mě oslabit jakékoli „je to film pro děti!“ obrana tím, že hodí kost znuděným rodičům – navzdory skutečnosti, že spousta dospělých Mariovu původní hudbu uctívá. Univerzální tón hry se vytrácí, protože Illumination jde o více odcizující přístup „něco pro děti, něco pro mámu a tátu“. Všechno se to zdá trochu zavádějící, když vezmete v úvahu širokou škálu věkových kategorií, které zbožňují hry Mario, které zřídkakdy podbízejí nějaké konkrétní publikum.

Práce elegantních kreslených postaviček se ztratí i v monokulturní polévce. Rozvláčnější, vtipnější scénář a áčkové hlasové obsazení se snaží vnést do každé postavy větší hloubku, ale nikdy to zcela nezvýší její subtilnější zdrojový materiál. Charlie Day je perfektně obsazený do role Luigiho, což mu dává patřičně maniakální nádech, ale postava se nikdy necítí tak výrazná jako ve filmu. Luigiho sídlo 3, kde je pravidelným Lou Costello. Postoj Chrise Pratta na Maria je mnohem příjemnější, než se fanoušci obávali, ale je v tom plochost. Je to jen váš průměrný neochotný hrdina.

Když jsem sledoval, jak se to všechno odehrává, nemohl jsem si pomoct, ale nevzpomněl jsem si na jeden z mých oblíbených animovaných filmů: Wall-E. The film Pixar představuje dvě hlavní postavy, které mohou mluvit pouze svými vlastními jmény, což donutilo filmaře, aby byli kreativní v tom, jak vyprávěli milostný příběh robotů. Výsledek stále zůstává jako mistrovská třída animace, která ukazuje, kolik emocí lze vyjádřit tělesností a vokální intonací. Respektuji rozhodnutí Illumination vtisknout Mariovi svou vlastní pečeť, najít způsob, jak proniknout do svých hlubin pro něco hlubšího, ale zůstal jsem toužit po filmu Mario, který by měl stejnou důvěru jako Wall-E.

O chvíli dříve Super Mario Bros. Film to se mnou špatně sedí od té doby, co jsem to viděl. Naše první představení Mario a Luigi je v televizní reklamě na jejich instalatérské podnikání, kde mluví jako ve hře. To je okamžitě následováno ironickým vtipem o tom, jak hloupě zní italské mumlání, ne nepodobné postavám ve filmu Marvel, které vtipkují o tom, jak hloupé je jméno jako Ant-Man. Je to překvapivě hrubý moment, který padá na zem a ponižuje práci dlouholetého hlasového herce Maria Charlese Martineta (který ve scéně vystupuje).

Je to trochu ironické vzhledem k tomu, že Prattova verze Maria se v reálném životě stala terčem vtipu. Spíše než si dělat legraci z Mariova videoherního hlasu, možná stojí za to se zeptat, proč Martinetovo přehnané „mama mias“ zůstává ikonickým základem pop kultury.

Doporučení redakce

• Další booster pass Mario Kart 8 Deluxe přináší příští týden nostalgii Wii a GameCube
• Super Mario RPG: datum vydání, upoutávky, hratelnost a další
• Super Mario RPG dostává kompletní remake Switch a přichází letos
• Knihovna PS Plus vypadá spíše jako Game Pass v květnové sestavě
• KarmaZoo mění Super Mario Bros. do chaotické 2D plošinovky pro 10 hráčů

Upgradujte svůj životní stylDigitální trendy pomáhají čtenářům mít přehled o rychle se měnícím světě technologií se všemi nejnovějšími zprávami, zábavnými recenzemi produktů, zasvěcenými úvodníky a jedinečnými náhledy.