Just Build: Въпроси и отговори с режисьора Крис Хершман относно технологиите и музиката

Мат Шефър

Фотографията и музиката отдавна са част от Крис Хършманрепертоара на, но видеото го изненада. Сега режисьор и фотограф, който работи с музиканти като NEEDTOBREATHE, Switchfoot, Alabama Shakes, Betty Who и Нещо повече, Хершман казва, че се е преместил от работа в търговия на дребно с музика към продуциране на музикални видеоклипове, като овладява една задача в даден момент.

В гимназията той променя кариерните си амбиции от фотограф към музикант и получава работа в голям търговец на музика. След няколко години той купи a Nikon D300S (DSLR от 2009 г.) и както Хершман каза, просто се случи да снимам видео - тогава много по-рядка функция на DSLR, отколкото днес. Едно музикално видео се превърна в няколко концерта на свободна практика, което след това му позволи да напусне ежедневната си работа, заявявайки, че никога повече няма да работи в търговията на дребно с музика.

Препоръчани видеоклипове

Три месеца по-късно Хершман получава позиция като режисьор - за друг голям търговец на музика. Цялата ирония настрана, позицията означаваше, че той може да работи от девет до пет, изграждайки занаята си. След четири години той се занимава с филми и фотография на свободна практика.

След като навлиза в света на правенето на филми във време, когато DSLR видеото е в зародиш, уменията и техниките на Hershman се развиват заедно с технологията. Сега като посланик на Nikon, той наскоро седна с Digital Trends, за да говори за видео, технологии и новите безогледални фотоапарати на Nikon.

Разкажете ни за вашия процес на създаване на музикален видеоклип. Как да започнете? Откъде идват идеите ви?

Започвам с музиката. Слушам го - и обикновено мога да видя какво бих искал да направя първите няколко пъти, докато слушам. Просто се вслушвам в настроението — ще бъде ли това ярко щастливо видео? Последният ми видеоклип беше за изпълнител на име Емили Блу и е ярка, щастлива поп песен. Създадох комплекта за това за всеки изстрел. Това е необичайно за мен, но го слушах и си помислих, че няма друг начин.

Emily Blue - "Falling In Love" (официално видео)

Влюбване от Емили Блу. Продуциран от Макс Перенкио, режисиран от Крис Хершман. Снимано с предпроизводствен Nikon Z7.

Просто се опитвам да не се повтарям. Опитвам се да правя нещо различно всеки път, когато излизам.

Обикновено се координирам с моя екип и измислям готини движения на камерата или техники, които не сме правили в предишни снимки. Ще направим списък с готини неща, които бихме могли да направим, но не сме направили, и ще видим как ще се впишат във визията за видеото. Опитваме много готино осветление и работим с нашите художници, които играят в светлината на съществуващо място.

Просто се опитвам да не се повтарям. Опитвам се да правя нещо различно всеки път, когато излизам. Опитвам се да използвам различни техники, различен подход. Това предпазва видеоклиповете да не изглеждат като форма за бисквити. Мисля, че разнообразието е може би това, което ми помогна през годините – способността един ден да изградя 100 процента комплект, а на следващия да правя нещо на място с естествена светлина.

Как се промени технологията, откакто започнахте, от D300S до новите Nikon Z7 и Z6?

Израснах, както растеше Никон. Не знаех от какво се нуждае камерата, просто знаех, че мога да използвам някои по-разширени видео опции. Появи се следващата камера, the D7000, който имаше по-добри опции за видео. Всеки път, когато излязоха с нова камера, те се замислиха доста как могат да подобрят видеото. Започнах да осъзнавам какво ми трябва, за да работя така, както би трябвало да работи една видеокамера.

1 на 4

Ерик Фрост
Ерик Фрост
Ерик Фрост
Ерик Фрост

Бързо напред до мястото, където сме днес, с Nikon Z6 и Z7. Всичко, което мога да кажа, като фотограф и режисьор, това е най-модерната камера за правене на филми и също така е най-гъвкавата за фотография – и това е една камера. Мога да го използвам по няколко различни начина както за моите клиенти за неподвижни изображения, така и за моите клиенти за видео. Хубаво е да имаш само един фотоапарат и изглежда, че Nikon е с мен на всяка крачка от пътя – те винаги са имали нещо, което да нося в чантата си, за да си върша работата.

Получавам различен външен вид, отколкото някога съм получавал. Това ме вълнува. Щастлив съм, че Nikon наистина е наваксал във видео аспекта на нещата, където трябва да бъдат. Но те също надминаха нещата – ISO при слаба светлина на този Z6 е невероятен. [По време на интервюто] Имах само два дни, за да снимам с Z6, но съм поразен от напредъка на техните камери.

За видео, как се сравнява безогледалото с DSLR?

Първоначално беше допълнение към чантата ми, но сега го продадох.

Харесва ми, че е по-лек и по-малък. Когато изградя видео система, все още мога да завърша нещо професионално, но компактно. Летя с него и не е голям проблем, но все още имам всичките си аксесоари на него. Когато това е на рамото ви цял ден, няколко килограма тук и там правят огромна разлика. Не заема много място в чантата ми. Първоначално беше допълнение към чантата ми, но сега го продадох.

Трябва да кажа, че електронният визьор е невероятно полезен. Фактът, че можете да имате непрекъснат автофокус за видео, е един от най-големите промени в играта между това, което Nikon предлага в DSLR, спрямо това, което предлага без огледала. Има и по-студени, по-гъвкави опции за градиране на цветовете за режисьорите.

Бележка на редактора: Докато DSLR на Nikon имат AF-S и AF-F, Z-серията също има AF-C. AF-F позволява постоянен автофокус по време на видео. AF-C префокусира, когато спусъкът е натиснат наполовина, което позволява на видеооператора да избере кога да префокусира, докато записва видео.

Full-frame без огледало беше наистина голям ход за Nikon. Какво мислите за безогледалния ход на Nikon досега и какво бихте искали да видите следващото?

Много се радвам на новата чаша. Харесва ми как изглеждат новите лещи върху новото тяло. Лещите са толкова остри. По-трудно е да направите изображение по-рязко в публикацията, така че бих предпочел да е най-рязко в камерата и да имам опцията да го смекча по-късно в публикацията.

Company of Thieves - Treasure (официално видео)

Treasure от Company of Thieves, режисиран от Крис Хършман

Не снимах без огледало, преди да се появи Nikon, пробвах няколко, но никога не съм притежавал такива. Преминаването ми към безогледало беше много лесно, нямах проблеми с него и за това, което правя, работи по-добре. Мисля, че много хора ще намерят предимствата на безогледалото за нещо, към което гравитират.

Някакви съвети за нови видеооператори, които тепърва започват?

Заобиколете други режисьори. Начинът, по който работи видеото, не винаги е нужно вие да сте човекът, който държи камерата. Намирате правилните хора, бъдете услужлив човек с добро отношение и те ще ви пуснат на снимачната площадка. След това можете да започнете да виждате какви роли съществуват в този свят и да видите как работят тези роли. След като опознаете тези хора, е по-вероятно да получите работа от някой, когото познавате, който не може да направи концерта. Колкото повече хора познавате в индустрията, [в която] искате да работите, ако се сближите с тях и научите техния процес, тогава те ще се чувстват удобно да ви препоръчат. Бъдете на снимачната площадка колкото можете повече, бъдете любезен, услужлив човек, доколкото можете, и не чакайте да творите.

Бъдете на снимачната площадка колкото можете повече, бъдете любезен, услужлив човек, доколкото можете, и не чакайте да творите.

Не чакайте да създавате е голямо нещо, за което настоявам. Ако нямате платен концерт, дайте си задача, дайте си предизвикателство. За мен обичам да имам големи декори и екип от 30 души, но това също е голямо главоболие и стрес, който отнема много енергия. Понякога просто излизам и снимам музикален видеоклип с някой, който просто ми подава обектив или два. Правя го по-креативен проект. Излезте и не чакайте да получите платен проект, за да изградите своето видео портфолио.

Направете прост музикален видеоклип, настройте камерата си, запишете малко аудио, практикувайте синхронизиране. Оставете камерата си на статив първия път, след това се върнете и добавете движение или втора камера. Просто гради. Надградете върху това, което направихте последния път и ще бъдете добри. Не е нужно да знаете всичко в началото. Най-доброто нещо, което можете да направите, е да научите едно нещо, да притежавате това нещо и след това да надграждате върху него. Ето как стигнах до мястото, където съм - опитах една техника, след което казах, добре, това е в чантата. Започнах да тренирам окото си, виждайки снимките според това, което знаех от последния.

Това интервю е редактирано за краткост и яснота.