Чудили ли сте се някога колко е трудно да се направи музикален видеоклип наведнъж? Вокалистът и главният режисьор на OK Go говори за най-новия видеоклип на групата Надписът е на стената.
От както добре, давай скочи на няколко бягащи пътеки през 2006 г. и евтино засне сложна хореографирана рутина пред фона на найлонови листове в един непрекъснат кадър, всичко това, за да помогне за популяризирането на своя сингъл, Ето го отново, името на групата стана също толкова синоним на странни музикални видеоклипове без съкращения. И фронтменът Дамян Кулаш не е добре с тези асоциации.
„За нас е забавно, защото обичаме да ги правим“, казва Кулаш за видеоклиповете. „Те са нещо като троянски коне за какъвто и тип арт проекти да правим. Има това предположение, че ние трябва да се срамуваме или да се срамуваме, че те са толкова голяма част от това, което сме. Предполагам, че това отразява трайното мислене на света за творчеството – че все още сме заседнали в миналия век, където музикантите са хора, които свирят на китари, а режисьорите са хора, които използват камери. В света, в който живея, музикантите и режисьорите правят и 1, и 0.“
Събиране на екип и измисляне на луди илюзии
Но в света на добре, давай, 1s и 0s все още изискват много планиране, практика и търпение в реалния свят, както се вижда от най-новия видеоклип на групата, Надписът е на стената, за което квартетът привлече помощта на 1stAveMachine за създаване на движеща се поредица от визуални перспективни илюзии, заснети (разбира се) наведнъж. И Кулаш казва, че намирането на правилните сътрудници е първото препятствие, което трябва да се преодолее.
„Когато правите видео с кучета [и OK Go направи видео с кучета], искате да намерите правилните хора с кучета, но поне знаете, че търсите дресьор на кучета; докато когато правите нещо с анаморфни илюзии, на кого се обаждате?“ Кулаш пита: отбелязвайки, че много режисьори не виждат музикалния видеоклип като вид „високо изкуство“, което те самите виждат правене. „Когато се срещнахме с Арън (Дъфи) и Боб (Партингтън), си паснахме перфектно. Те имаха правилната рамка за това.
„Когато правите нещо с анаморфни илюзии, на кого се обаждате?“
Екипът от 1stAveMachine също се замисли за кого работят и колко важни са станали тези музикални видеоклипове за идентичността на групата.
„Мисля, че беше голям натиск, защото виждате кривата на успеха, която групата има с видеоклиповете си“, казва Дъфи. „Също така, самите видеоклипове стават все по-големи и по-големи – понякога по обхват, понякога по контекст – и ние не искахме да сме тези, които нарушават тази тенденция. И така имаше голям натиск там.
„Също така искате да опитате да вземете среда или набор от правила, които те са създали – като да направите всичко в един кадър и да го направите практически – и също така да внесете нещо ново в това. Частта с илюзиите в крайна сметка се оказа наистина страхотен начин да направите това, защото наистина, ако правите пост-ефектирана версия на илюзии, това наистина не е никак вълнуващо. Ако можете да помогнете на публиката да разбере, че това се прави в реално време и в реалния живот, а не последващ ефект, наистина е вълнуващо да видите това, защото очите ви всъщност ви лъжат. Не е съвсем същото като да си в това пространство лично, но доколкото можем да се опитаме да дадем на публиката тази перспектива или това усещане, че са били там, ние се опитахме да направим това.
„Това беше една от причините групата да участва в преместването на камерата, поне за някои части от видеото, защото позиционирането на камерата е толкова важна, за да работят някои от тези илюзии, ние почувствахме, че трябва да им дадем силата или да го направят правилно, или да го направят грешно“, Дъфи добавя. „Това е допълнително предизвикателство, но мисля, че добави много и към филма.“
След приземяването на основната концепция, създаването на илюзиите и непрекъснатостта на видеото всъщност стана лесно.
Свързани:Кажете същото: Играта за смартфон на OK Go е повече от ОК
„Всъщност се забавлявахме много, докато го създавахме, но това се случи органично“, обяснява Дъфи. „Избрахме нещата, които ни харесват най-много, опитахме се да разберем кои неща могат да ни помогнат да изградим най-много. Случихме някои от по-малките илюзии в началото, след което се опитахме да изградим по-изненадващите илюзии към средата и края. Всяка илюзия идваше при нас, докато ги поставяхме на място, защото те бяха доста зависими от това какво беше пространството. В общи линии бяхме само аз, Боб и Дамян, които се разхождахме из пространството и настройвахме нещата и работехме с нашия дизайнер на продукцията Итън Тобман, за да ги изпълним.“
Предизвикателството да създадете видеоклип без съкращения
Най-накрая разбрах за какво е видеото Надписът е на стената щеше да бъде лесната част и за всички намерения и цели само върхът на айсберга. Трудностите дойдоха по-късно.
„Някои от тях бяха по-трудни за изграждане; някои от тях бяха по-трудни в момента“, казва Дъфи за действителното създаване и заснемане на илюзиите. „Те обикновено не бяха едно и също нещо.“
„Всяка илюзия дойде при нас, когато ги поставихме на място, защото те бяха доста зависими от това какво беше пространството.“
Дъфи казва, че този, който е бил най-труден за изграждане, е бил по време на последния кадър, който се показваНадписът е на стената стенопис, който се събра. „Просто беше много голямо пространство, за да го разбера. Това също е сложно, защото можете да видите, че работи само от тази една точка. Така че всички просто рисуват на земята и се надяват, че рисуват на правилното място, защото не могат да разберат какво точно гледат. Не беше толкова рисуване по номера, колкото се надявахме, че ще бъде; трябваше да се направи щателно. Оформянето на брадата (на басиста Tim Nordwind) и боядисването определено бяха най-трудните в момента поради времето за нулиране и това беше разхвърлян процес.“
Концепцията без изрязване също се оказа трудна при прехода от илюзия към илюзия с камера, която трябваше да се мести в различни позиции.
„От гледна точка на техниката, тук няма нищо непременно чисто ново, което да не е обмисляно или използвано от Ренесанса насам – по отношение на перспективни илюзии и подобни неща, или анаморфни гледни точки“, казва Дъфи, отбелязвайки, че движението е направило всичко труден. „Опитахме всякакви неща. Честно казано, наистина се надявахме да намерим технологично решение за това, защото искахме платформата да бъде филмова платформа или нещо такова нещо като Steadicam устройство или нещо с жироскопи, така че лентата да може да движи камерата, но можете също да имате стабилен изстрел. В крайна сметка не намерихме добра платформа, която бихме могли да използваме, която да ни позволи да направим всички движения.
Дъфи казва, че са се опитали да поставят жироскопи на платформата, но те са ставали претенциозни, когато камерата е обърната с главата надолу. Така че вместо да разчита на нови технологични решения, екипажът се върна малко назад във времето.
„Получихме този волан, който според мен хората използваха преди десетилетие, но вече не го използват толкова много“, обяснява Дъфи. „Поставихме [Panasonic] GH4 вътре – което е хубава, лека 4K камера – и просто пое цялото разклащане и се опита да го стабилизира по-късно. Ако не друго, това е нещо, което искам да разгледам по-технологично – как правим това, което направихме тук, но с истинска стабилна платформа, защото нямахме нищо, което да ни помогне да се стабилизираме на снимачната площадка. Просто трябваше да се опитаме да го поддържаме толкова гладко, колкото можем като човешки същества.“
След това дойде частта на групата – всъщност изпълнението на илюзиите, хореографията и движенията на камерата, всичко в синхрон с песента. Дъфи казва, че между репетициите и реалните опити за заснемане групата е преминала през снимачната площадка приблизително 60 пъти, като само няколко от тях са уловили целия рутина в един дубъл, като Дъфи спираше групата много пъти по пътя през първото полувреме, за да избегне нулиране на по-късни илюзии, когато дубълът не беше просто точно. Но когато групата най-накрая успя, Дъфи казва, че всички на снимачната площадка са отхвърлили първоначалните планове да спрат аплодисментите, както и намерението си просто да се отдалечат от камерата и да го направят хладнокръвно.
Свързани:Водещият китарист на OK Go ни разказва какво е да създадеш приложение №1 за iPhone
„Когато настъпи 2 часа сутринта, когато снимахме, всички бяха толкова ентусиазирани, когато завършим дубъла, че накрая просто се радвахме и бяхме развълнувани,“ казва Дъфи. „Когато избрахме сценария, който избрахме за последното парче, се чудех дали другите хора биха били като, „О, това аплодисменти е толкова нелепо или куцо.“ Но ние просто бяхме много развълнувани, че всъщност получихме през него. Надяваме се, че това обобщава усещането ни до края.“
Поддържане на нещата забавни
От творческа гледна точка Кулаш казва, че първият пълен запис също е осигурил глътка свеж въздух, позволявайки на групата да се отпусне и да се забавлява с видеото.
„Чувствам се изключително облекчаващо – не само аз бях режисьорът, но бях и човекът, който плащаше за това“, казва Кулаш за достигането до края. „Значи сте в последната си нощ и има много време и пари на линия. Ако не го вземете, просто няма какво да покажете.
„Наистина, първият път, когато получихме снимка, която почувствахме, че може да бъде използваема, беше нещо като преломен момент, в който си казахме: „Добре, сега имаме нещо в кутията. Сега не е нужно просто да стигнем до края на това. Можем да се съсредоточим, да се успокоим малко и да получим такъв, който се чувства артистичен, а не просто компетентен.“ Така че това двойно усещане на „Добре, сега всъщност можем да се заемем с истинската работа на това“, от една страна и „Добре, сега парите ни не са напълно пропилени“ от друга – това са доста голяма комбинация от ляво и дясно облекчение.”
„Има вътрешен натиск да правим неща, от които все още се вълнуваме“, добавя Кулаш, говорейки за видеоклиповете на групата. „Мисля, че ще ни бъде трудно да направим видео, танцуващо в задния двор, което всъщност ни се струва добре сега. Докато преди пет години това беше различно... Не мислех, че последната беше огромно увеличение на антето. Това със сигурност отне много работа, но много от тях са отнели много работа. Светът изглежда го приема като изцяло ново ниво, което е страхотно. Може би наистина направихме нещо по-добро.
(Медия © ДОБРЕ, ДАВАЙ)
