Как да снимате портрети на естествена светлина на закрито

Нямате нужда от фотостудио вкъщи, за да снимате професионално изглеждащи портрети у дома. Всичко, от което се нуждаете, е камера, прозорец и желаеща муза.

В момента всички прекарваме много повече време у дома. За много фотографи невъзможността да излязат и да създават снимки е най-лошият им кошмар. Но дори когато сте изправени пред световна карантина, все още има много възможности да вземете камерата си, да започнете да снимате и да подобрите уменията си. Портретът е един от най-лесните жанрове за правене на фотография у дома – стига член на семейството, съквартирант или домашен любимец също да е у дома с вас.

Ето как да превърнете всяка стая с прозорец в студио с естествена светлина.

Добра светлина срещу. лоша светлина

Не всяка естествена светлина е еднаква. Най-добрият вид светлина за портретиране е така наречената дифузна светлина. Това е типът светлина, който се появява в облачни дни, когато облаците разпръскват светлината от слънцето, превръщайки суровия точков източник на светлина в много голям и мек. Студийните фотографи използват чадъри или меки кутии, за да пресъздадат този вид, но можете да го получите и от прозорец.

За съжаление прозоречната светлина има някои недостатъци. В ясен и ярък ден, когато слънцето пронизва прозореца ви, светлината ще бъде твърде пряка и груба за добър портрет. Директната светлина ще накара обекта ви да присвива очи и създава тежки, неприятни сенки. Този вид светлина също прави изключително предизвикателство да се получи перфектната експозиция.

Има обаче някои стъпки, които можете да предприемете, за да смекчите пряката слънчева светлина през прозореца. Първият е просто да използвате различен прозорец или да изчакате различно време от деня, когато слънцето вече не грее директно. Или, ако имате тънки, за предпочитане бели завеси, затварянето им ще превърне прозореца в гигантска мека кутия. Можете също покрийте прозорец с хартия за постигане на подобен ефект.

За снимката по-горе също затворих щорите, добавяйки допълнителен слой защита между светлината и обекта. Забележете, че дори много меката светлина може да създаде сенки, когато искате. Като поставих обекта си отстрани срещу прозореца и много близо до него, успях да постигна по-драматичен вид с противоположната страна на лицето му, падаща в сянка.

Определяне на сцената

Доброто портретиране не е само добро осветление. Идентифицирането на вашата светлина е половината от битката. След това трябва да настроите сцената си и да започнете да извличате малко емоция и характер от вашия обект.

Изображението по-горе е нередактиран JPEG, който не е избран в последната партида от снимки. Намерението ми беше да използвам растението на преден план за допълнителен контекст, но в крайна сметка се оказа разсейване, което не добави стойност към снимката. Промяната на позицията на растението или обекта може да го е подобрила, но предвид ограниченията на пространството реших просто да премахна растението.

Докато контекстуалните улики често могат да допринесат за историята на един портрет, понякога една проста рамка е най-добрият начин. Това може да е особено вярно за портрети у дома, където може да не искате всяко изображение да изглежда така, сякаш очевидно е заснето във вашата кухня или всекидневна.

Използвайте средата си в своя полза

От спираловидни стълби до балкони на апартаменти, повечето домове предлагат някаква форма на визуално интересна архитектура. Разгледайте внимателно дома си. Вероятно има неща, които не забелязвате в ежедневието, които могат да бъдат използвани фотографски. Намирането на елементи за рамкиране на вашия обект добавя дълбочина и характер и в крайна сметка прави вашите портрети по-малко повтарящи се и по-завладяващи.

Не забравяйте фотографията 101

Основните правила на фотографията - които са по-скоро насоки - все още важат тук. Има две основни правила, които трябва да имате предвид при домашно портретиране: Правилото на третините и рамкирането. Дори в крайна сметка да решите да ги игнорирате, тези правила ще ви помогнат да мислите креативно и ще ви насърчат да търсите възможно най-добрите кадри.

Правило на третините

Същността на това правило е, че обект, поставен извън центъра, има тенденция да бъде по-естетически приятен от центриран обект. Разделянето на рамката на трети хоризонтално и вертикално ще разкрие четири точки на пресичане. Поставянето на темата ви върху една от тези точки е добро място за начало.

Рамкиране

Рамкирането е прост, но често пренебрегван метод за привличане на повече фокус и внимание върху вашия обект. Използвах спиралните ленти в този случай като рамка за моя обект. Снимането при бленда f/2.8 гарантира, че лентите са извън фокус, но с достатъчно детайли, за да поддържат контекста.

Тук източникът на светлина е съставен от големи капандури, които позволяват на естествената светлина да проникне в стаята.

Настройки на камерата

Какви настройки на камерата трябва да използвате за портрети с естествена светлина?

Въпреки че въпросът е валиден, отговорът често е премислен и ненужно сложен. Това е така, защото няма универсални настройки на камерата. Но ето някои неща, които трябва да имате предвид.

Остър обект, мек фон

Често срещан вид за портрети е вашият фокусиран обект да бъде поставен на много разфокусиран фон. Това се нарича плитко дълбочина на рязкост, докато самото замъгляване на фона се извиква боке. Широката бленда, която може да бъде от f/1,4 до f/4 в зависимост от вашия обектив, ще доведе до по-малка дълбочина на рязкост и повече боке. Физическото разстояние също оказва влияние върху дълбочината на полето. Ако стоите по-близо до вашия обект или го накарате да стои по-далеч от фона, това също ще доведе до по-плитка дълбочина на полето.

Дръжте всичко остро

Понякога не искате елементи от рамката да не са на фокус. Може да искате цялата сцена да е хубава и остра, за да включите повече контекст. За да направите това, трябва да стоите по-далеч от обекта си и да снимате с малка бленда, като f/8 или f/16. Можете също така да увеличите дълбочината на рязкост, като снимате от по-далеч или използвате по-широкоъгълен обектив.

Добавяне и замразяване на движение

Склонни сме да мислим за портретни обекти като остри и неподвижни, но замъгляването на движението може да бъде ефективен инструмент при някои типове портрети. Например, ако имате деца, които обичат да танцуват или да тичат наоколо, замъгляването на движението може да се използва за пренасяне на тази енергия в снимка.

За да постигнете усещане за движение в портрет, трябва да използвате бавна скорост на затвора. Каква точно скорост зависи от това колко движение се опитвате да уловите, но може да започнете около 1/40 секунда и да забавите оттам. Ако имате статив, това е добър момент да го използвате, тъй като държането на камера с бавна скорост на затвора ще добави размазване от движението на камерата, когато това, което искате, е размазването от обекта.

Като алтернатива, ако искате да замразите движението, тогава ще искате да използвате по-висока скорост на затвора. Започнете от 1/125 секунда и увеличете в зависимост от това колко искате да замразите обекта си, докато е в движение.

Забавлявай се!

Снимането на портрети с естествена светлина у дома е много забавно. Дори и да не правите перфектни снимки веднага, продължавайте – може да се изненадате колко много творчески потенциал се крие в дома ви, след като знаете как да го намерите.

Препоръки на редакторите

• Apple показва как да снимате „неземни“ снимки в нощен режим на iPhone
• Как да снимате фойерверки и да уловите цветовете на Деня на независимостта
• Как да прехвърляте снимки от iPhone на компютър
• Най-добрите пръстени
• Как да снимам макро фотография