„Правим го толкова дълго, така че няма смисъл да удряме часовник. Трябва да е предизвикателство за нас и за нашите фенове.”
Самодоволство. Това е четирибуквена дума за повечето групи, особено за онези, които са известни с това, че са креативни и спонтанни всеки път, когато излязат на сцената или влязат в студио. Икони на Jam банди Widespread Panic можеха да почувстват думата „C“ да се промъква в собствените им навици за запис през последните години, така че те отделиха време, за да направят поредица от солидни демонстрации, от които можеха да надграждат, след като се заеха с изрязването на финалните песни за Улични кучета, вече в различни формати чрез Widespread/Vanguard.
„Това беше методологията, която измислихме след десетилетия работа в този идиом – да опитаме нещо различно и също да намалим перфекционизъм, който идва с присъствието в студиото,” обяснява басистът на Widespread Panic Дейв Скулс относно решението на групата да спре техен кучета песни на живо, докато свирят заедно в една и съща стая в Echo Mountain Recording Studio в Ашвил, Северна Каролина. „Наистина е лесно да извлечеш цялата жизнена сила от едно представление, ако започнеш да ставаш твърде микроскопичен за него, особено в този ден и епоха, когато всичко е толкова обработено и водещите вокали са автоматично настроени да звучат точно като робот глас.”
По-натуралистичните инстинкти на Паника се отплатиха доста добре, както Улични кучета ръмжи с жива жар, от блатистата воня на Продавам Продавам към китарната ярост на Карлос Сантана и Дейвид Гилмор Прекратете огъня към вкуса на Little Feat буги-вуги на Улични кучета за закуска. „Има всички тези инструменти в студиото, за да подобри нещата“, казва Скулс, „но ние открихме, че не се отнасят за нас толкова много, колкото да постигнем добро представяне и да използваме тези инструменти, за да подобрим нещата и да ги направим повече специален."
Не само това, добавя Скулс, групата се погрижи да се върне към основния дух на своите импровизирани корени: „Това, което наистина резонира с мен, беше да се върна към нещата, които всички в групата наистина обича - онези пропилени рок групи, които записваха, сякаш животът им зависеше от това, или някои супер готини блус момчета, които не се интересуваха особено от нищо, освен от това да разберат смисъла през."
Училища се обадиха на Digital Trends, докато караха по шосе 101 в Калифорния, за да обсъдят как най-добре да се насладят на Улични кучета слушателско изживяване, прегръщане на атмосферата на живо в студиото и как да запазите предизвикателството на очакванията на публиката. Това е изкуството — и сърцето — на сладкото.
Digital Trends: Знам, че сте голям фен на винила. Кой е най-добрият начин за слушане Улични кучета?
Дейв Училища: Добър грамофон с наистина добър стилус, тръбен усилвател и няколко ударни високоговорителя. След това просто пуснете иглата, облегнете се и предприемете пътуване. Това е нещото, което харесвам във винила, освен факта, че те принуждава да вземаш решение на всеки 20 минути. И няма бутон за прескачане - ако искате да пропуснете песен, трябва сами да отидете и да вземете иглата.
Възраждането на винила всъщност накара ново поколение да си помисли: „Хей, всъщност мога да отделя 20 минути без прекъсване и да се наслаждавам на това. Не трябва да се разсейвам.“
Точно! И ако артистите са си свършили работата, тогава вие също хващате портата, ръкавите и опаковката, сядате и слушате. Първият път, когато облечете [шедьовъра на Pink Floyd от 1973 г.] Тъмната страна на Луната, разгледахте пакета с плакатите и стикерите, и всичко останало. Дизайнът на Hipgnosis за този албум е толкова емблематичен.
Просто да седите там, за да се къпете в музиката и да се къпете във визуалния съпровод на художника, така да се каже - това е пълно изживяване. Това не е фонова музика, не е някаква търсачка с изкуствен интелект или - каква е тази реклама на Apple с актрисата от Империя? — „Плейлист за незабавно гадже“.
Искам да кажа, аз сутринта почитател на възможността да получаваш музика незабавно. Ще взема ли новия запис на Dead Weather в Spotify и ще го слушам ли в колата си? Да, ако остана на междущатската магистрала за повече от час, както ще бъда днес, дяволски сте сигурни, че съм! Но също така ще взема винила и ще го пусна вкъщи, когато жена ми е навън. (и двамата се смеят)
Слух Улични кучета при най-високата възможна разделителна способност наистина ми дава усещането, че съм в онази стая в Echo Mountain, където всички се гледате, докато го записвате.
Това е смисълът на високата прецизност като начало и мисля, че това е причината да има място за всички тези платформи от висок клас, защото сега всички живеем луд живот. Прекарваме голяма част от времето си в колите си, ако трябва да пътуваме много или да пътуваме. Не мога да взема записите си със себе си. Искам да кажа, нося ги вкъщи от турне от всички пазарувания, които правя (смее се), но също така слушам файлове с висока резолюция.
„Просто пуснете иглата, облегнете се и предприемете пътуване.“
Току-що приключих с продуцирането на запис на Джери Джоузеф и получавам дигиталните версии с висока разделителна способност на майсторите на винила, само за да ги проверя - и, разбира се, ще трябва да проверя и пресата. Но мога да слушам цифровите мастерове с висока разделителна способност в колата си; не е голяма работа. Мога да ги слушам и в самолета. Мога да кажа дали са добри или не.
Не трябва да ви казвам това, но ще го направя - не мога да ви кажа колко пъти някой в група, с която свиря, ще каже нещо по време на саундчек като „Хей, нека направим кавър на песен на ZZ Top“ и излиза нечий телефон, за да го изтегли в Spotify. Това е препратката, с която започваме веднага. Не искам да казвам, че се превръщаме в остаряла заплаха за себе си (смее се), но е наистина хубаво да разполагаме с информация на една ръка разстояние чрез всяко превозно средство, което искаме. Но аз ще го направя винаги пуснете тази игла в албум.
Вие сте записали Улични кучета на живо в студиото. Как се почувствахте?
Преди това бяхме толкова влюбени в това, което [дългогодишният продуцент на WP] Джон Кийн можеше да направи с Pro Tools, че почти стигнахме дотам, че изработвахме неща в студиото, които почти не можехме да възпроизведем на живо, независимо дали бяха прекалено сложни аранжименти или прекалено украсени студийни версии на песни с акомпанимент, който никой от нас не може да изсвири - като струнна секция или хорни, които понякога можем да сглобим на нашите собствен. Но ако това е нещо, което ни кара да стоим далеч от това да го пускаме на живо, ние правим лоша услуга на себе си и на нашите фенове.
1 на 7
След като започнахме да слушаме грубите миксове за Улични кучета, осъзнахме: „Човече, това са нещата, които ние мога живей. Можем да правим тези песни по всяко време – точно сега, толкова добри, колкото или по-добри от това, което направихме в студиото.” Много от песните в записа са като първите звуци, които издава обущар. Ето ги, а след това ги извеждаме на сцената и започваме да взривяваме. Те се научават да стоят на собствените си крака и тогава са в нашия канон.
Това ни помогна да осъзнаем, че не винаги трябва да използваме най-доброто от съвременните технологии. Можем да използваме всички инструменти, които имаме по наше желание през 2015 г. в студиото, но можем да се преструваме, че е като 1971 г. и имаме тази хубава голяма стая, където можем да играем. Така че нека се опитаме да видим дали не можем да смесим двете заедно.
Обичам как Улични кучета започва с определен вид звуков шаблон и след това се разклонява извън вашата рулева рубка. Това е, което искам като слушател, честно казано. Не искам да предвиждам или да знам точно какво предстои.
Благодаря ти, че го каза. Аз също не искам това. Не продуцирам записи на Widespread Panic, но съм част от тях. За записите, които продуцирам, наистина съм наясно с това. Опитвам се да се сетя за рекордите, които са ме запечатали най-дълго. Понякога не ми се струват по-добри от предишния запис, но тогава осъзнавам, че не е толкова добър или по-добър - по-предизвикателен е и неочакван.
Знам, че има хора, които биха се задоволили просто да чуят такива класики на Widespread Panic Влизам' и Студена вода отново и отново, но на тях бих казал: „Не, това, което наистина искате да чуете, е Прекратете огъня.”
„Това, което направихме в студиото, е само моментна снимка на това къде бяхме.“
Благодаря ви отново! Особено след като пишем от сърце и не се чувстваме по същия начин, както когато бяхме на 25. Ние сме 50! Имаме късмет, че сме заедно и оцеляваме като група. Всичко е само мнение, но когато се стигне до него, ние сме тези, които трябва да сме щастливи и доволни. Бог да ми е на помощ, ако някога изпусна нещо под портата, което съм не щастлив и доволен от.
Правим го толкова дълго, така че няма смисъл да удряме часовник. Трябва да е предизвикателство за нас и за нашите фенове. Това е, което дава някои трайни резултати.
По дефиниция видът музика, който свирите, трябва да е различен през цялото време и слушателят трябва да е готов за това, където и да отиде.
Точно! Стига да не държим нищо на огъня, като например „Ето как го записахме в студиото, така че това трябва да бъдете както го играем на живо!“ Това, което направихме в студиото, е само моментна снимка на това къде бяхме. Когато го изкараш на сцената и свикнеш с аранжимента, тогава с него се случва нещото с Widespread Panic. Рано или късно ще бъде разбито и ще продължи да се развива.
Например, има определени неща от първия ни запис, Space Wrangler (1988), които могат да вървят както пожелаем в този момент - и често го правят! (смее се)
Продавам Продавам - Широко разпространена паника - Нешвил 5.9.2015 г
вярно Извадете не може да бъде същото през 2015 г., както беше тогава.
То не може бъде — въпреки че [водещият китарист] Джими Херинг може да свири тази луда роля на цигулка! (и двамата се смеят) Но ние не бихме искали той. Песен за шофиране се разцепва; има ad-libs и подобрения. Толкова сме запознати с различните начини, по които тези песни могат да бъдат направени.
Искате най-странното нещо като влакова катастрофа като изпускане на тухла до момента, в който казвате „Хей! Нещо ново и специално се случи тук!“ Толкова сме свикнали да си играем един с друг и да си даваме пространство; можем да направим това като група сега. Това е страхотно място.
Понякога ще привлече вниманието ми на сцената, че нещо не е наред - но аз не изглеждам като „нередно“. Гледам го като това е възможност за мен да допринеса като басист за групата да открие цели нови територии в песен, която е на 30 години стар. И това ми дава надежда, че може би ще играя още 30 години.
