Призраци във Венеция
„Призраци във Венеция е най-зловещото, мрачно и най-доброто приключение на Еркюл Поаро на режисьора и звездата Кенет Брана.”
Професионалисти
- Експерименталната, безумно пресилена режисура на Кенет Брана
- Изключителните изпълнения на Мишел Йео, Кели Райли и Тина Фей
- Примамливата мрачна, театрална кинематография на Харис Замбарлукос
- Завладяваща мистерия
минуси
- Повечето герои са твърде широко нарисувани, за да бъдат запомнящи се
- Няколко смущаващи редакционни решения навсякъде
- Разрешение от трето действие, което е малко твърде очевидно
Призраци във Венеция е преди всичко история за призраци. Това може да е изненада за тези, които са запознати с предишните два на режисьора Кенет Брана Филми на агата кристи (2017 г Убийство в Ориент Експрес и 2022 г Смърт на Нил). Въпреки че има много убийства и мистерии, които могат да бъдат намерени Призраци във Венеция, филмът е основно зает с трайните последици, които смъртта оставя върху онези, които са принудени да скърбят, да скърбят и да продължат да живеят. В първия си акт филмът задава определени въпроси за това, което идва след смъртта, и след това ги изследва допълнително, като все повече размива границите между материалния и свръхестествения свят.
Призраците непрекъснато се задържат и мърморят отвъд ръбовете на неговите рамки и докато неговият рейтинг PG-13 предотвратява Призраци във Венеция от някога навлизане в територията на пълен ужас, настроението, което създава, е изненадващо мрачно, готическо и траурно. В същото време има официална закачливост навсякъде Призраци във Венеция което го харесва и го прави лесно да погледнете отвъд недостатъците му. Това е не само най-зловещата част от франчайза досега, но и един от най-креативно ободряващите мейнстрийм студийни филми, които Холивуд пусна тази година.
Леко базиран на романа на Агата Кристи от 1969 г., Хелоуин парти, Призраци във Венеция започва десетилетие след събитията от Смърт на Нил и намира мустакатия главен герой, Еркюл Поаро (Брана), живеещ пенсионерски живот в едноименния италиански град на филма. С намерение да държи ума си далеч от всякакви нови мистерии, Поаро стигна толкова далеч, че нае бодигард, Витале Portfoglio (Riccardo Scamarcio), за да отблъсне много хора, които все още го преследват с молбите си за помогне. Той обаче е изваден от периода на самоналожена изолация с пристигането на стар приятел, Ариадна Оливър (Само убийства в сградатаТина Фей), писателка в стил Кристи, която издигна профила на Поаро преди години, когато го използва като тема на една от книгите си.
Ариадна моли Поаро да се присъедини към нея на сеанс в нощта на Хелоуин, организиран от Джойс Рейнолдс (Американски роден китаецМишел Йео), медия със знаменитости, която е била призована във Венеция от Роуина Дрейк (Кели Райли), бивша оперна певица. По молба на последния Джойс се съгласи да се опита да достигне до духа на тийнейджърката на Роуина дъщеря, Алиша (Роуън Робинсън), която почина при мистериозни обстоятелства във венецианския им дворец преди година. Роуина, вечно потънала в собствената си скръб, се надява, че сеансът на Джойс най-накрая ще й разкрие истинската природа на смъртта на дъщеря й.
Да кажем много повече за сюжета на филма би означавало да развалим голяма част от забавлението Призраци във Венеция. Нито една мистерия за убийство, вдъхновена от Кристи, обаче не би била пълна без широк набор от заподозрени и не след дълго дворецът на Роуина е зает от пълен състав потенциални убийци и жертви. В допълнение към Поаро, Ариадна, Витале, Роуина и Джойс, присъстващите на сеанса включват Максим Жерар (Кайл Алън), бившият годеник на Алисия; Олга Семинов (Камил Котин), преданата икономка на семейство Дрейк; Д-р Лесли Фериер (Джейми Дорнан), бивш военновременен медик, страдащ от посттравматично стресово разстройство; Леополд (Джуд Хил), неговият преждевременно развит син; и Дездемона (Ема Леърд) и Никълъс Холанд (Али Хан), асистентите на Джойс за бежанците. Всички те са, както Поаро скоро научава, преследвани от призраци, както фигуративни, така и (потенциално) буквални.
Призраци във Венеция се придържа към структурата на двата си предшественика. След като се случи подбуждащият към насилие инцидент във филма, той прекарва по-голямата част от второто си действие след Поаро, докато той индивидуално интервюира всеки от различните си заподозрени. Призраци във ВенецияС други думи, сюжетът е неговият най-малко интересен елемент и първото действие на филма страда малко от големия брой парчета пъзел, които трябва да бъдат поставени на правилното им място в него. Брана обаче компенсира познатостта на сюжета на филма и мистериозната структура на убийството, като представя един от най-стилистично смелите филми в кариерата си.
Изчезнаха скромните проследяващи снимки и основният формализъм на Убийство в Ориент Експрес и застоялите, визуално стържещи CGI фонове на Смърт на Нил. Използвайки смесица от реални местоположения и физически декори, Брана превръща обстановката в централния палацо Призраци във Венеция в собствената си лабиринтна обитавана от духове къща. Той изпълва и изследва обстановката със смесица от остри, изключително изкривени холандски ъгли, съзнателно прекален страх от скок, впечатляващо експанзивен смесване на звука и в един случай кадри с боди риг, които се блъскат при всяко движение на тялото на режисьора, докато неговият Поаро се надпреварва да се опита да хване призрак. По-късно, когато се опитва да си почине в една от баните на Роуина, Брана поставя камерата във въздушна позиция, която подчертава тесните размери на пространството и кара измисленото палацо на филма да се чувства още по-клаустрофобично и безвъздушно.
Посоката на режисьора тук не е просто драматична - тя е направо театрална. Операторската работа на Харис Замбарлукос, която набляга на наситените черни и червени нюанси на филма, предизвиква експресионистична, сурова черно-бяла работа на Грег Толанд, прочутите Орсън Уелс и Джон Форд сътрудник. А цялостният визуален стил на Branagh, който отива към крак, само пропива филма с допълнителен вид заразна, творчески спираща лудост. Не всички стилистични изпъкналости на филма работят – монтажът му понякога може да бъде твърде смущаващ за собственото му добро – но техният кумулативен ефект е трудно да се отрече. Призраци във Венеция, въпреки всичките си повествователни и редакционни недостатъци, се движи със собствената си кошмарна грация.
Както беше случаят с двата предишни филма на Брана за Поаро, героите на Призраци във Венеция често са твърде широко скицирани и изпълнени, за да оставят голяма следа. Този път Райли, Йео и Фей се очертават като отличителните черти на филма, предоставяйки изпълнения, които отговарят на анимационните емоционални пропорции на техните герои. Никой в този франчайз обаче не получава толкова голямо измерение, колкото самият Поаро, когото Брана играе с печеливша комбинация от умора и чар с мигливи очи. Тук актьорът и завръщащият се сценарист Майкъл Грийн прави обичайната емоционална реакция на Поаро към ужасите, които се случват, да се чувства по-осезаема и оправдана от всякога.
В крайна сметка, Призраци във Венеция е, подобно на двата си предшественика, странен филм. Това е мистерия за убийство, която в по-голямата си част остава доволна да играе с числата, но начините, по които не го прави, често са изумително ефективни. Рядко едно съвременно издание на холивудско студио се чувства толкова стилистично свободно като последното на Branagh. Означава ли това, че наистина ще ви преследва? Не е задължително. Но можете да го оставите, както направи този писател, да бръмчи съвсем малко.
Призраци във Венеция сега играе в кината. За повече информация относно филма, моля, прочететеПризраци във Венециязавършва, обяснено.
Препоръки на редакторите
- Краят на „Призраци във Венеция“, обяснено
- Решение да напусна рецензията: болезнено романтичен ноар трилър
- Преглед: Кейт Бланшет се издига в амбициозната нова драма на Тод Фийлд
- Entergalactic преглед: прост, но очарователен анимационен романс
- Преглед на Божиите създания: прекалено сдържана ирландска драма
