Тамара Девърел помогна за оформянето на облика на някои от най-забележителните филми и телевизионни сериали от последните 20 години. От ранната й работа като арт директор на Bryan Singer’s Екс мен и Деграси: Следващото поколение до настоящата й роля като дизайнер на продукцията Стар Трек: Дискавъри, Deverell показа гъвкавост в своята област, която е едновременно рядка и впечатляваща.
Последният й проект,Кошмарната алея, е малко отклонение от предишната й работа. Оставяйки зад гърба си футуристичните космически кораби на Откриване и излъсканите заседателни зали на Костюми, Deverell включи разнообразие от различни визии и естетика от 30-те години на миналия век - арт деко, арт нуво, картините на Едуард Хопър – за да съживи шумната визия на Гилермо дел Торо за карнизите, измамниците и престъпници. За усилията си Девърел беше номинирана за награда на Академията за изключителната си работа и тя седна с Digital Trends, за да говори за това какво е сътрудничество с дел Торо, предизвикателствата да правиш както периодично произведение, така и жанров филм и как декорите могат да отразяват вътрешния живот на героите, които заемат ги.
Препоръчани видеоклипове
Това интервю е редактирано с цел дължина и яснота.
Цифрови тенденции: Как се включихте в Кошмарната алея?
Тамара Девърел: Имам история с Гилермо. Работих с него по Мимически когато работех като арт директор на Карол Шпеер. И това беше преди двадесет и няколко години. Тогава се опознахме и след това работих с него Щамът, върху който... работих четири дълги, прекрасни години. И тогава Гилермо искаше да работи с мен по други неща в миналото и пътищата ни просто никога не се пресичаха. И накрая, той просто ми се обади на едно място, където работехме по две различни шоута, и каза: „Слушай [аз] искам да направиш [моя] следващия проект.“
Върнахте ли се към оригинален филм от 1947 г или романът на Линдзи Гершам за вдъхновение при замислянето на декорите на филма?
Да, върнах се и на двете. Гилермо призова всичките си ръководители на отдели [аз, Дан Лаустсен (директор на фотографията на филма) и Луис Секейра, нашият дизайнер на костюми] да го гледат, но да не навлизат твърде много в действителния филм. Ние правим нещо наше собствено творение. Но беше добре да гледате филма и да прочетете романа, който, разбира се, има много по-голяма дълбочина от това, което получавате в оригиналния филм. Така че прочетох романа и гледах оригинала и след това някак си ги изоставих. Гилермо прави своя филм и е художник със собствен стил. Така че наистина исках да се съсредоточа върху внедряването на визията на Гилермо във филма.
Какъв беше процесът на сътрудничество с Гилермо по този филм?
Той е режисьор, с когото искате да споделите всичко, защото отговаря, отзивчив е и е отговорен. И дори ако няма да хареса нещо, което ще му покажа, ще го покажа така или иначе, само за да вляза малко в ума му повече, дори да знам, че не съм уцелил правилно, защото понякога това започва разговор с Гилермо, където може да доведе до други неща. Той е такъв сътрудник, тъй като не е шефът или казва: „Това е моят начин или магистралата“. Можете да донесете нещата на масата. Той поставя високо летвата и след това ни помага да се издигнем до тази летва, разбираш ли?
Една декорация, която ми се откроява като особено впечатляваща, е карнавалната декорация, наблюдавана в първата част на филма. Какво влезе в създаването на това? Това е както реалистично за периода от време, така и много сюрреалистично.
Искахме да го направим да изглежда реалистично и направихме много изследвания. Получихме няколко цветни изображения чрез Библиотеката на Конгреса и Смитсониън, които бяха много вълнуващи защото през 30-те години не е имало толкова много, за да ни дадат представа как е изглеждал карнавалът в миналото тогава. След като разбрахме цялостното карнавално усещане и усет, бихме могли наистина да се задълбочим в иконографията на не само карнавала, но също и периода на Депресията и прашните улици на Средния Запад, които се виждат в филм.
След това започнахме да го украсяваме с нещо, което наричам „визията на Дел Торо“ с внимание към кръгови мотиви като Geek Pit и funhouse. Самата забавна къща беше нещо, което Гилермо разработи със своя дългогодишен концептуален илюстратор, Гай Дейвис. Те разработиха някои първоначални визии, от които след това можех да взема, рисувам и извайвам, и всичко беше ръчно изработено. Намерихме и някои съществуващи стари огледала, които преукрасихме, но по-голямата част от карнавалния комплект беше просто създаден от нашето здраво въображение.
Забавната къща имаше цялото това по-дълбоко значение като греха и човека и пътуването, което Стан предприема [във филма]. Той вече е хванат в капана на присъщата си злоба и агресивност. Страхът му от маниакът, който в крайна сметка става до края, беше част от целия мотив в забавната къща. Имахме Седемте смъртни гряха и Дявола и Чистилището. Първоначално имахме Рая, но нямаше достатъчно място за Рая. Така че да, Раят не беше толкова интересен. [Смее се] Донякъде се отървахме от него, за да се съсредоточим повече върху греха на Стан и целия грях на човечеството.
в Кошмарната алея, декорите служеха като отражение на героя или героите, които се движеха в тях, което обикновено не виждате в съвременния американски филм. С офиса на Лилит изглеждаше много подреден, много контролиран, точно като нея, но и много привлекателен. Можете да разберете защо Стан е привлечен от нея. Изглеждаше много женствено по някакъв начин, без това да си личи. Как си представихте този конкретен комплект?
Като жена се опитвах да подходя от гледна точка на женствеността, но също така [изобразявайки Лилит] като силна жена в онази епоха, каквато тя беше. И не можех да се сдържа да си представя Кейт Бланшет и да видя костюмите, в които Луис я обличаше. Възхищавам й се толкова много като актриса и тя дойде в началото и получи визуализация на офиса, което беше наистина вълнуващо и тя беше супер напомпана за това. Умишлено избрахме дърво, тъй като исках да се отклоня от студения офис външен вид само с гипсови стени.
Shane [Vieau], нашият декоратор, свърши невероятна работа с намирането на истински мебели от този период. Някои изработихме по поръчка, други претапицирахме. Построихме дивана, на който са [Стан и Лилит], от справка, която Шейн намери. Проведохме около 50 000 срещи относно килимите и дали ще изберем килим или мраморен под. И накрая се сдобихме с мраморен под. Това беше наистина сътрудничество с всички нас, събрани заедно. Гилермо влизаше и казваше: „Нека го направим малко по-женствен, нека добавим арка.“ Вече имахме тези извити стени. Добавяхме извити стени с арки и това беше невероятно сложен комплект за изграждане.
Изплати се. Бях наистина впечатлен от това колко добре е конструиран и как отразява характера на Лили. Във втората половина на филма, изглежда, че черпите много от стила на Арт Деко, който беше популярен в време, както в офиса на Лилит, така и в клуба на Копакабана, където Стан изпълнява своето изпълнение, наред с други места. Гледали ли сте други филми, архитектура или изкуство от 30-те години на миналия век като ориентир?
Гледах тези филми от 30-те години, направени от Седрик Гибънс, дизайнер на продукцията, който използва големи арт деко декори, които изобщо не изглеждат истински, но изглеждат ефектно. Това ми оказа влияние. Но също така направих много проучвания. Имахме щастието да прекараме много време в Бъфало [Ню Йорк]. В Бъфало има някои страхотни сгради в стил арт деко, които, въпреки че не успяхме да снимаме там, поне ги гледах и се разхождах с Гилермо. Имаше плочки и телефонни кабини, на които реагирахме. Това беше чудесен ресурс за нас, за да имаме действителни арт деко зони, които да разгледаме [за по-късна справка].
Торонто, основното място за снимане на филма, също беше чудесен ресурс. Вземете клуб Копакабана; това е красиво реставрирано място в стил арт деко. Хрумна ми тази идея да поставя актьорите на поредица от стълбове, за да ги изкача до този прекрасен таван, за да можем да го видим [в кадъра]. И добавихме много изваяни парчета пред светлините. Направихме тези лампи в стил арт деко, тези фигури на дами, които държат тези източници на светлина. Работихме в тясно сътрудничество с Дан относно осветлението за тази сцена. Всяка настолна лампа беше източник на светлина за него. Така той осветяваше Кейт и всички останали хора в публиката.
За фабриката на Езра Гриндел това е още един скъпоценен камък в стил Арт Деко. Това всъщност е завод за филтриране на вода в Торонто, който също използвахме Мимически. Когато прочетох сценария, двамата с Гилермо знаехме, без дори да си говорим, че отиваме на това място. Не бяхме сигурни под какъв ъгъл и как ще го облечем и променим, но определено знаехме без никакви разговори, че щяхме да отидем до онази водопречиствателна станция, дето се вика на R.C. Завод за филтриране на вода Харис.
Успяхме да влезем там и след това доста построихме това, след като [героите] влязоха вътре. Но екстериорът беше почти такъв, какъвто е; просто добавихме малко VFX графики, за да покажем измисленото име на фабриката. Има сцена, в която Стан слиза по дългия коридор и влиза в офиса на Езра, който беше построен, много конкретна конструкция и там наистина виждате влиянието на арт деко с мрамора и бронз. Рокфелер център и Сграда на Капитолия [Рекорди]. в Лос Анджелис [са сред] препратките [които използвахме в тази сцена]. Това пространство беше невероятно измислено. Наистина беше проектиран за онези специфични широки кадри, които виждате на Стан, седнал сам на този стол. И да създадете пространство, където няма мебели, е наистина трудно. Много е трудно да го направите правилно. Но мисля, че го направихме справедливо.
Радвам се, че спомена Езра Гриндъл. Обичах имението му и по-специално неговата подобна на лабиринт градина, която играе важна роля в края. Как намерихте това място и какво трябваше да направите, за да го промените, ако има нещо, за филма?
Това беше място, за което знаех. Намира се в малък град извън Торонто, наречен Ошава, и това е историческа сграда. Градината е почти там с къщата. Поставихме къщата там чрез VFX. Това беше една от първите илюстрации, които направих за филма. Току-що направих фотошоп на сцената на къщата, където исках да бъде в края на градината. Ние основно сканирахме къщата и я пуснахме на правилното място за нас.
В края на градината има малка сграда, където се развиват кулминационните сцени. Тази сграда е нещо като барака за сладолед. [Смее се] Това е наистина проста сграда, която украсихме, като създадохме вътре изваяна част от типа на мавзолея. Изваяхме и фриз по горната част. Така че това беше по-голямата част от нашата работа. След това добавихме порти и цялата задна алея, където се развива сцената на преследването, беше построена на място и в задната част близо до студиото, защото има толкова много технически каскади за нещо подобно че.
Що се отнася до градината, поставихме няколко дървета, но тази градина в английски стил облякохме с фалшив сняг. В крайна сметка заваля сняг върху нашия сняг и след това се стопи. Ние или отнемахме сняг, или слагахме сняг, за да го поддържаме на правилното ниво. Снимахме там куп различни времена, докато се връщахме [за да снимаме още сцени]. Това беше наистина сложна поредица в градината, технически и светлинно, и емоционално за актьорите.
Окуражително е да разберем, че градината всъщност съществува такава, каквато е. Така че, ако има такива Кошмарната алея феновете искат да възпроизведат последната сцена, те могат да го направят. Не знам защо биха го направили, но могат, ако искат.
Можете да посетите и да се ожените в градината. Това е много различен външен вид през лятото. Имахме късмет, защото го снимахме през зимата, така че притежавахме тази градина. Успяхме да оставим нашите снежни одеяла и гардероба си там, без да се намесваме в тази историческа къща че през лятото е [затлачено с] последователни сватби и посетители и събития, пълни с палатки и красиви цветя.
Можете да разгледате изключителната работа на Deverell Кошмарната алея чрез поточно предаване на филма HBO Макс или Hulu.
Препоръки на редакторите
- Трейлърът на Пинокио на Гилермо дел Торо преосмисля класическата приказка
- Netflix дебютира с тийзъра за Пинокио на Гилермо дел Торо
- Кошмарната алея на Гийермо дел Торо получава първия си плашещ трейлър
