Били Фокс за монтажа на вълнуващите екшън сцени на Devotion

През 2022 г. излезе вълнуващ, дългоочакван филм, който съчетава носталгия, романтика и невероятни екшън поредици, включващи въздушни битки. Не, ние не говорим за Топ Гън: Маверик – говорим за преданост, завладяващият филм на Дж. Д. Дилард за истинския героизъм на Джеси Браун, първият афроамериканец, завършил основната програма за летателно обучение на ВМС на САЩ.

В разговор с Digital Trends, редакторът на филма, Били Фокс, говори за предизвикателствата на редактирането на сложни екшън сцени, включващи въздушни битки от Корейската война. Използвайки Adobe Premiere Pro и Frame.io софтуер, Fox успя да монтира филма от разстояние по време на пандемията COVID-19 (около 80% от филма беше изрязан дистанционно). Той разкрива и как преданостдраматични моменти са също толкова важни, колкото екшън сцените и как монтажистът трябва да намери и защити ритъма и сърдечния ритъм на филма.

Дигитални тенденции: Били, ти си работил в различни жанрове като комедии, трилъри и мюзикъли. Как подходихте към монтажа на филм като

Били Фокс: Е, едно от нещата, които направих в работата си преданост беше, че използвах много от нещата, които не съм използвал от известно време, откакто работих върху тях Братска банда. Докато този филм следва двама главни герои, Джеси [изигран от Страната на Лъвкрафт звезда Джонатан Мейджърс] и Том [Хъднър, изигран от Глен Пауъл], става въпрос и за цяла група пилоти, съпруги и служители на флота. Трябваше да се уверя, че всички се чувстват живи.

преданост има доста екшън, но има и ужасно много драма, която ви позволява наистина да изясните героите и да почувствате всеки един от тях. И когато лоши неща се случат с дадени герои, трябва да сте инвестирани в тях или загубата им всъщност няма да има голямо влияние. Така че е наистина важно, че като редактор, ако видя конкретен актьор, който няма много работа или дори линия на диалог, трябва да го запазя жив за зрителя.

Вашият подход към редактирането променя ли се въз основа на отделната сцена или е един и същ в целия филм?

Всяка сцена има своя техника и собствен ритъм. Със сигурност в екшън поредица нещата са много по-стегнати. Но когато имате работа с драматична сцена, включваща някой като Джонатан Мейджърс, е различно. Джонатан носи толкова много, когато е пред камера, че репликите, които казва, почти не са толкова важни, колкото моментите между линиите, защото той просто дава толкова много емоция в лицето си, в порите си, във физическото си положение и в някои неща, които прави.

Така че трябва да сте наясно с това, което един актьор може да ви даде в изпълнението си, защото те наистина помагат на монтажиста да оформи сцена. С това, което Джонатан даваше през цялото време преданост, тези тихи моменти помагат да се предаде стресът, под който е подложен, и решенията, които трябва да вземе за семейството си или за отговорностите си към флота.

Той също така казва на по-голяма история за първия черен морски летец и как той се вписва или понякога не сред връстниците си. Така че всички тези фактори трябва да бъдат модулирани и контролирани, така че публиката наистина да усети нещо.

Коя беше любимата ви последователност за редактиране?

Ще бъдат сцените с Джеси и Дейзи, съпругата му. Искам да кажа, че екшънът е страхотен и този с Том е страхотен, но тези сцени с Джеси и Дейзи са специални за мен, защото мисля, че това е част от това, което е „отдаденост“. Във филма откривате, че „преданост“ означава преданост към множество неща. Това е преданост към вашата кариера и към авиацията.

Но това е и преданост към Дейзи и семейството му. И докато филмът напредва, разбирате, че Дейзи е тази, която дърпа всичко заедно. Тя е лепилото.

Коя беше най-предизвикателната последователност за редактиране преданост?

Реката се движи, когато Мег преследва Джеси, а Том се спуска по алтернативен каньон и те се събраха, за да извадят Мег. Това беше трудно. Имах добър изрез, но когато JD [режисьорът] влезе в стаята, той беше заснел нещата много специфично и някак разкъса това, което бях направил, и го залепи отново. Той пренареди нещата вместо мен и това беше предизвикателство.

Тогава тази последователност от действия започна наистина да се засилва. Можете ясно да проследите какво се случва с Том, летящ насам и Джеси, летящ в друга посока.

За мен монтажът е нещо като сърцебиене на филма. И така за преданост, как бихте описали работата си като монтажист на този филм? Какво допринася за цялостното усещане и послание на филма към публиката?

Едно от нещата, които мисля, че монтажистът прави, е да намира близките планове, широките кадри и да помага за представянето на актьорите. Това е нещо като дишане. Това е като автоматичната част.

Гледам на монтажа като на музика. Ако имате дадена сцена, която е малко дълга и направите малка промяна, може да сте подобрили този раздел, но трябва да сте много внимателни, защото може да сте объркали цялостния ритъм на филма. След това трябва да се върнете и да направите някои малки корекции по-рано, така че всичко да е хармонично.

Едно от нещата, които според мен прави редакторът, или поне аз го правя, е, че търсите сърдечния ритъм. Търсите ритъма и/или сърдечния ритъм на филм. Преминавате през режисьорска версия и нещата се подобряват, а през цялото време работите върху и определяте ритъма на филма.

Когато започнете да вземате предвид обратната връзка от публиката от скритите визуализации и студийните бележки, работата на редактора вече не е да създава сърдечния ритъм, а по-скоро да се опитва да го запази. Понякога, когато губите неща поради външна обратна връзка, ритъмът на филма може тотално да се прецака. И така, работата на редактора е комбинация от търсене на сърдечния ритъм на филма и, след като бъде открит, запазването му възможно най-добре.

преданост сега се играе в кината в цялата страна.

Препоръки на редакторите

• 5 филма, които да гледате, ако сте харесали Devotion