Преглед на White Noise: смел, странен и разочароващ

Бял шум, новото Нетфликс филмът на сценариста и режисьора Ноа Баумбах е агресивно странна, начупена драма. Понякога филмът изглежда толкова целенасочено изкуствен и сатиричен, че повече прилича на филмите направено от емблематични филмови абсурдисти като Робърт Дауни-старши, отколкото при всички останали мейнстрийм холивудски предложения. В други моменти филмът е толкова колоритен и визуално бомбастичен, че се чувства по-близък до нещо като E.T. извънземното отколкото прави, да кажем, Putney Swope.

С други думи, филмът е амбициозен и що се отнася до адаптациите,

Бял шум е толкова смел и безапелационно странен, колкото може. Има нещо достойно за възхищение Бял шумвсъщност властната странност и начинът, по който той категорично отказва дори да се преструва, че съществува в свят, който прилича или се чувства като нашия. Смелостта на екзекуцията на Баумбах обаче не означава това Бял шум всъщност работи. В крайна сметка, филмът изглежда по-скоро като възхитително творческо упражнение в самото изкуство на адаптацията, отколкото като сплотено или завладяващо филмово произведение.

Базиран на едноименния роман на Дон Делило от 1985 г. Бял шум следва Джак Гладни (Адам Драйвър), професор в колеж, получил голяма известност с програмата си за изследване на Хитлер, както и съпругата му Бабет (Грета Геруиг) и техните четири деца. Първите около 25 минути на филма са в по-голямата си част чисто нагласени. По време на първия си акт най-новият филм на Баумбах запознава зрителите не само със семейство Гладни, но и с нестандартната версия на Америка от 80-те години на миналия век, в която филмът се развива – такава, в която почти всеки говори с напрегнат каданс и с онзи неприятен, прекалено официален начин на говорене, който обикновено може да се чуе само в най-забравилите и самоангажирани хора от колежанското общество кръгове.

Баумбах, за негова чест, се опира изцяло на неестественото поведение и речеви модели на своите герои. Правейки това, той е в състояние постоянно да се издига Бял шумсатиричния ръб на 136-минутното му времетраене, но също така гарантира, че Гладни никога не се чувстват като истински хора. Вместо това, героите функционират чисто като съдове за идеите на Баумбах и Делило, което по своята същност създава емоционална раздяла, която оставя Бял шум чувствам се странно плосък. Излиза от 2019 г Брачна история, който е най-откровеният и емоционално резонансен филм на Баумбах до момента, безспорно е шокиращо да го видим да се завърне към правенето на филми с толкова целенасочено хладно усилие.

Това каза, докато Бял шум твърдо се нарежда като един от най-емоционално безжизнените филми в кариерата на Баумбах, неговата история наистина му позволява да изпъне мускулите си като режисьор по начини, които никога преди не му е било позволено. Има дори моменти на такова истинско, Спилбърговско чудо, осеяно навсякъде Бял шум че е трудно да не напуснеш филма, желаейки Баумбах и операторът Лол Кроули да са се събрали да работят на по-просто научно-фантастично приключение вместо част от сатиричния американски коментар, че те всъщност направени.

Визуалната мощ на Баумбах е най-очевидна навсякъде Бял шумвторото действие на, което се върти изцяло около събитие от романа на DeLillo, известно като „The Airborne Toxic Event“. След като наблизо се сблъсква камион, пълен със запалими материали с вагон, превозващ смъртоносни химикали, Гладни и техните съседи са принудени да бягат от спираловидния черен облак, който започва да надвисва над тях и града им. Зад камерата Баумбах снима Бял шумсредните сцени на евакуация с вид енергия и гладък стил, които той никога не е използвал в нито един от предишните си филми.

Баумбах запълва Бял шумПоредица от токсични събития във въздуха с ниво на скрит страх и напрежение, които не присъстват в останалата част от филма. Това е особено вярно за едно опасно нощно спиране на бензиностанция, което Баумбах изстрелва така умело, че ще ви накара да се запитате защо никога преди не се е опитвал да направи пълноценен научно-фантастичен филм. Също така в тези моменти е позволено на обичайно величествената музика на Дани Елфман да заеме централно място и да блесне най-ярко.

За жалост, Бял шум прекарва само известно време в Токсичното събитие във въздуха, преди да позволи на Джак и Бабет да се върнат към нормалния си живот за финалния акт на филма. Бял шум, от своя страна, се връща към същото ниво на емоционално разделение през последната си трета, което преди това е доминирало в началния акт. Филмът дава място в този раздел както на Бабет, така и на Джак, за да разказват безкрайно за техния общ страх от смъртта, но Бял шум никога не премахва достатъчно от собствените си слоеве изкуственост в тези сцени. Следователно страховете и тревогите на Бабет и Джак никога не се чувстват като истински или автентични емоции. Вместо това те се натъкват на по-скоро точки в списъка с идеи, които Бял шум е толкова непоколебимо отдаден на изследването.

Отдръпнатият, сатиричен подход на филма оставя много от способните му звезди напълно блокирани. Само Драйвър, чрез чистата си сила на волята, е в състояние да вдъхне на героя си нещо, което прилича на истинска човечност. Бял шум е твърде самосъзнателен, за да позволи на някой от другите си участници да постигне нещо подобно. В крайна сметка филмът в крайна сметка изглежда твърде доволен, за да прекарва времето си плувайки в плиткия край на собствения си изкуствен свят и това е проблем, който никакво техническо умение не може да реши.

Бял шум сега се предава в Netflix.

Препоръки на редакторите

• Този филм от 2023 г. е най-популярният научнофантастичен филм в Netflix. Ето защо трябва да го гледате
• Преглед на Училището за добро и зло: Средна магия
• Решение да напусна рецензията: болезнено романтичен ноар трилър
• Преглед на Амстердам: Изтощителен, прекалено дълъг конспиративен трилър
• Преглед: Кейт Бланшет се издига в амбициозната нова драма на Тод Фийлд