Има нещо подходящо за Дейвид Финчър Манк с премиера през една от най-необичайните години, които Холивуд е преживявал от няколко поколения.
Историята на ексцентричния, непредсказуем сценарист Херман Дж. Усилията на Манкевич да напише сценария за Гражданин Кейн, Манк е завръщане към златния век на американското кино, заснет щателно в черно и бяло и разположен в и около предвоенен Холивуд. За да пресъздадат историческия облик и усещане на епохата (и самия филм), Финчър и копрод. Петър Мавроматес, който също е служил като надзорник на постпродукцията и продуцент на визуални ефекти на филма, работи с няколко VFX студиа, за да върне времето назад за сагата на Манкевич.
Препоръчани видеоклипове
Digital Trends говори с Mavromates за работата си по Манк, който вече е достъпен на Нетфликс и а претендент за номинация за Оскар в категорията за визуални ефекти, за да разберете как филмът използва VFX, за да създаде своята кинематографична капсула на времето.
Дигитални тенденции: Манк не е конвенционален филм с визуални ефекти. Кои бяха някои от големите, всеобхватни елементи, оформени от визуални ефекти във филма?
Питър Мавроматес: Големите неща, които наистина помогнаха на филма, бяха матовите картини за периода и работата по тавана в Сан Симеон, където не можехме да снимаме, за да направим това пространство по-голямо. Един от любимите ми примери за матово рисуване във филма е гарата в Глендейл, когато Манк се появява пиян. Сградите в далечния фон и палмовите дървета бяха добавени след факта.
Добавени са и някои сгради, когато той види Ъптън Синклер да изнася реч през нощта. Беше много малки щрихи. Когато видите краищата на улиците на някои от парцелите на студиото, например, всички те са били променени за периода. Тези ефекти са осеяни през целия филм.
Споменахте работа по тавана...
Да, двата сводести тавана, които виждате във филма, са доста невероятна работа, особено първият, който виждате, когато е L.B. Парти за рождения ден на [Mayer]. Тази сцена започва в сводестия таван и се движи надолу, а тази горна част на тавана е изцяло компютърно генерирана и съпоставена в кадър на кран на живо. Наистина е страхотно. Друг един от любимите ми е знакът [Cafe] Trocadero, което е голяма историческа свобода, защото Trocadero всъщност беше самостоятелен ресторант. Така че филмът дава малко градски завой на местоположението на истинския Трокадеро.
Mank VFX Разбивка - Artemple
Как черно-белият стил на филма променя подхода към визуалните ефекти? Какви уникални предизвикателства представлява този черно-бял формат?
Когато артистите на визуални ефекти правят композиране или проследяване или особено ротоскопиране, те използват много различни инструменти. Един от тях е хроматиката [използване на цветове за създаване на слоеве от елементи]. Така че [с Манк] внезапно нямат това в инструментариума си. Имахме дискусии за това с всеки от доставчиците, когато за първи път започнахме, но в крайна сметка, ако това беше голям проблем за някого, те не хленчеха за това. Те просто тичаха с него и свършиха страхотна работа.
Чувал съм, че сцената в зоологическата градина и животните в нея са особено ангажиран елемент от визуалните ефекти. Какво беше развитието на тази сцена?
Една от причините да работим с Индустриална светлина и магия [студио за визуални ефекти] за това е, защото те са заредени с опит - особено с животни. Никой от нашите редовни доставчици на визуални ефекти не е работил много върху животни. Искахме ниво на опит, така че да не се притесняваме как да го направим. Но мисля, че на ILM вероятно му е било най-трудно от всеки, работещ по филма.
Когато погледнете тази сцена с клетката на маймуната, клетката и маймуните са изцяло компютърно генерирани. Когато снимахме онзи ден, поставихме бял фон зад оградата [където щеше да бъде клетката] и го осветихме за тях, но това беше много, много труден кадър за ILM. Дейвид не прави отстъпки по отношение на визуалните ефекти. Той иска да заснеме филма така, както би го заснел, ако всичко наистина беше там, така че ние не ограничаваме нищо в кадъра, нито поставяме ограничения на камерата или нещо подобно. Той го снима така, както смята, че трябва да бъде заснет, за да разкаже историята.
Визуалните ефекти обикновено се използват за обезвъздушаване на актьорите, но в този случай те помогнаха филмът да се почувства като нещо от миналото. Каква е ролята на VFX за „остаряването“ на външния вид и усещането на Манк?
Първото нещо, което винаги правим, е много тестове и предварителна продукция с черно-белите камери. Имаме вътрешен DI [цифровият междинен специалист, отговорен за дигитализиране на филм и настройка на цвят], така че това означава, че имаме наш собствен колорист — или както го нарекох в този филм, нашият черно-бяло-ист. Ерик Вайд е нашият DI и имаше много тестове, за да придадем на филма 30-те години, вид на печатен филм и много на дискусия — с Ерик Месершмид, наш DP [директор на фотографията] — за зърно и други качества.
Тези характерни недостатъци или характеристики на черно-белия филмов печат бяха пренесени с визуални ефекти и тъй като имаме Ерик в къщата, можем да изпратим файловете с визуални ефекти направо до него за тестване веднага щом получим тях. Това направи времето за изпълнение много, много кратко и поради това можехме да отделим повече време за елементи, които се нуждаят от него, или да преминем към следващото нещо много по-бързо.
За разлика от много режисьори там, Дейвид Финчър е известен с това, че се ангажира много с визуалните ефекти на своите проекти. Как това се отразява на VFX процеса, когато работите върху филм с него?
Има много сътрудничество. Дейвид е един от най-добрите раздавачи на бележки на всички времена. Ние използваме PIX онлайн система за сътрудничество и Дейвид е пристрастен към нея. Той винаги е до компютъра си, когато не снима, така че много пъти получава снимка за преглед и дава обратна връзка след 15 минути. Това означава, че понякога може да види две или три итерации на кадър в един и същи ден.
И да, той не е от хората, които да наемат някой да работи по част от проекта му и след това да си тръгне. Вероятно единственият отдел, в който може да има малко истина, е композирането на партитурите, защото Дейвид всъщност не е музикант – въпреки че си сътрудничи с Трент Резнър и Атикус Рос на много високо ниво ниво. Но той не е музикант, така че няма същия вид принос като този за композиране и фотография и да, визуални ефекти, защото там е истинският му основен талант: тези му очи са невероятно. Те наистина са.
Манк беше толкова неочакван филм в тазгодишния списък с потенциални номинирани за Оскар в категорията за визуални ефекти. Какво е чувството филмът да бъде признат в тази конкретна област?
Да, наистина е интересно. Поглеждайки назад, моментът, в който разбрах, че бизнесът върви по този път - където визуално на високо ниво ефектите всъщност щяха да бъдат достъпни за всички - може би преди около 15 години, когато бях работи върху Странният случай на Бенджамин Бътън и филма Тропически гръм излезе. Визуалните ефекти в този филм са невероятни и това е комедия. Спомням си, че си помислих: „Вижте колко харчат за визуални ефекти в една комедия! Това означава, че тези неща ще бъдат достъпни за всички!“ И това наистина стана истина.
Предлага се сега в Netflix, Манк е режисиран от Дейвид Финчър и с участието на Гари Олдман.
Препоръки на редакторите
- Изграждане на по-добър Predator: Зад визуалните ефекти на хорър хита на Hulu Prey
- Извънземни, надстройки и Доли Партън: зад VFX на Орвил
- Изобилие от лози, кръв и пукнатини: VFX зад сезон 4 на Stranger Things
- Как екипът на Thanos VFX съживи героите на The Quarry (и след това ги уби)
- Защо Chip ‘n Dale: Rescue Rangers е майсторски клас по анимация
