The Кінематографічний всесвіт Marvel набагато більше після першого сезону Локі, яка відкрила двері для багатьох нових можливостей для оповідання історій за допомогою титулованого асгардського бога-трикстера.
Перший сезон серіалу Дісней+ серіал відправив Локі Тома Хіддлстона та інші варіації персонажа — включно з персонажем на ім’я Сільві, яку зіграла актриса Софія Ді Мартіно — у дику подорож альтернативними шкалами часу в MCU. У третьому епізоді варіанти Локі Хіддлстона та Ді Мартіно опинилися на мілині на Ламентіс-1, місяці, що обертається навколо планета, що вибухає, перш ніж почати шалену спробу втекти з поверхні Місяця за допомогою масивного космічного корабля під назвою «The Ковчег».
Рекомендовані відео
Студія візуальних ефектів Цифровий домен — яка раніше працювала з Marvel оживити Таноса Месники: Війна нескінченності і Месники: Фінал — отримав завдання оживити руйнування планети як на тлі бурхливої подорожі пари через Ламентіс-1, так і навколо них, коли вони шукали вихід із приреченого Місяця. Digital Trends поспілкувався з Жаном-Люком Дінсдейлом, супервайзером VFX від Digital Domain у епізоді, щоб дізнатися більше про майстерність, за допомогою якої можна знищити планету навколо зірок епізоду.
(Примітка: Події з 3 епізоду Локі описані в цьому інтерв'ю. Вважайте це спойлером.)Цифрові тенденції: Жан-Люк, цей епізод іноді виглядає як один величезний візуальний ефект з темпом історії та тим, як багато відбувається в будь-який час. Скільки знімків VFX ви створили для нього?
Жан-Люк Дінсдейл: На піку, я думаю, ми працювали трохи менше ніж над 500 кадрами, але після повторного монтажу та проходження процесу редагування ми отримали трохи менше ніж 300 кадрів для епізоду, я думаю. Коли ми закінчили, епізод 3 мав 29 хвилин і 15 секунд ефектів, в епізоді, який триває лише близько 37 хвилин.
Це повноцінний рівень візуальних ефектів повнометражного фільму...
Так, дуже багато!
Концепція Lamentis-1 — населеного місяця, що обертається навколо планети в процесі вибуху — дійсно дика і, ймовірно, пройшла певну еволюцію щодо свого вигляду та історії. Що ви можете сказати мені про те, як основні уявлення про місяць і планету змінювалися з часом?
Ну, концепція завжди була дивовижною. До нас звернулась виробнича група з великою кількістю концепт-арту, який вони зробили. [Були] кадри планети, кадри поверхні Місяця, те, як Місяць має виглядати, силоси та загальне відчуття навколишнього середовища, серед інших елементів. Після цього ми швидко зібрали концептуальну команду для роботи над багатьма елементами, представленими в концепт-арті.
Сама планета, Ламентіс, пройшла кілька ітерацій. Виробнича команда мала початкове уявлення про те, що вони хочуть бачити на планеті до того, як вона вибухне, але ми пройшли з ними кілька раундів концептуальної роботи. Ми подивилися, якою була б планета, якби у неї була атмосфера, або як би вона виглядала, якби були хмари, і це була «жива» планета. Була версія, яку ми зробили з океанами та деревами на планеті. Але після кількох ітерацій ми врешті-решт зупинилися на планеті, яку розкопали. Коли ми це бачимо, від нього майже нічого не залишається.
Локі | Поломки VFX | Цифровий домен
Це, очевидно, привело його в новому напрямку. Ядро планети загинуло, що потім пояснило, чому вона фактично саморуйнується. Планета видобута настільки, що на ній не залишилося внутрішньої структурної цілісності. Тож сила тяжіння просто розриває його на частини.
Працюючи з виробничою командою та виконуючи багато концептуальної роботи, ми закінчили таким чином, щоб знайти планету, але Місяць вони на, Lamentis-1, завжди був призначений для шахтарського середовища без життя — без дерев [і] ні рослинність. Таким чином, поверхня Місяця не пройшла багато ітерацій, але те, як виглядає планета і як вона руйнується, пройшло.
У епізоді було кілька окремих розділів, візуально кажучи, коли вони подорожували з кар’єру на Lamentis-1, куди вони прибувають, до салону вагона, до наповненого неоном міста Shuroo. Які візуальні вказівки ви отримали для цих середовищ?
Виробнича команда прийшла до нас із дуже сильними ідеями щодо того, якою має бути кожна з послідовностей. Початок був начебто в стилі Майкла Бея, коли вони з’являються в цьому наметі, а потім, раптом, вони уникають астероїдів у цьому безплідному кар’єрі. Це була сцена високої інтенсивності.
Іншою сценою, яка була дуже, дуже добре визначена виробничою командою, було все, що відбувалося в Shuroo. Виробнича команда дуже чітко визначила, що вони хочуть побачити в цій сцені з її дивними будівлями та дивними неоновими кольорами та вивісками.
Те, що не обов’язково було визначено виробничою командою, так це деякі проміжні сцени, коли вони гуляють крізь ландшафт. Було не зовсім зрозуміло, як вони хотіли, щоб виглядав пейзаж, тому, наприклад, те, що ви бачили за вікном поїзда, не було повністю визначено спереду. Коли вони виходять із кар’єру, повз усе гірниче обладнання, це також не було таким, як це було визначено — тож ми мали працюючи зі своєю виробничою командою та режисером, щоб з’ясувати, що для них найкраще спрацювало та що зв’язало всю історію разом.
Концепція підриву планети, ймовірно, є привабливим і захоплюючим сценарієм для команди, що займається візуальними ефектами, оскільки вона справді дає вам змогу здичавіти від руйнування, хаосу тощо. Це так? Чи створює це також якісь унікальні виклики?
Абсолютно. Найбільшим викликом у цьому проекті був один — те, що здавалося одним безперервним кадром протягом майже трьох з половиною хвилин — коли Локі та Сільві біжать містом. Як ви можете собі уявити, довга робота над кадром представляє різноманітні виклики. Як правило, коли ви знімаєте один на знімальному майданчику так довго, ви не обов’язково знімаєте один гігантський фільм. Ви розбиваєте його на невеликі послідовності, які потім плавно переходите між собою, що робить зйомку більш практичним з боку виробництва, а також більш практичним для нас у роботі. Однак одна з проблем у цьому полягає в підтримці безперервності та перегляду між усіма цими різними частинами кадру.
Наприклад, коли вони знімали це, містом витало багато диму та атмосфери, але через те, як він був розстріляний кількома шматками, було багато невідповідності в кількості диму в повітря. Це було знято надворі, тому команда створювала атмосферу в повітрі, і безпосередньо перед тим, як відбулася зйомка, вітер подував і знищував всю атмосферу. Тож кадри, які нам надали, містили різну кількість атмосфери в кожному знімку, що означало, що крім створення всіх візуальних ресурсів і наявності метеорів падіння та руйнування будівель навколо них, нам також потрібно було переконатися, що кількість диму та атмосфера залишаються незмінними протягом хвилини сцена.
У цій сцені так багато слід відстежувати...
Є. Крім того, існує багато інших проблем безперервності. Камера в основному робить велике коло в цій сцені, і ви кілька разів бігаєте з акторами по місту, щоб у підсумку дивитися їм у спину, коли Ковчег знищується. Однією з труднощів під час виконання цього завдання було переконатися, що в оформленні декорацій є безперервність від того моменту, коли ви вперше це бачите, до кінця трьох з половиною хвилин. Наприклад, будівлі, які руйнуються раніше на кадрі, потрібно підтримувати протягом решти кадру. Коли Marvel вперше звернувся до нас, ця послідовність була для нас найбільш захоплюючою, але зрештою, є багато задоволення, коли ви наносите останні штрихи на знімок, і він працює так добре технічно та художньо.
Дуже приємно бачити кінець епізоду на цьому справді великому крутому місці. Весь епізод вони намагаються дістатися до Ковчега, і в останні кілька секунд епізоду ви бачите, як усе руйнується. Їхні шанси на втечу знищені на очах. Емоційно це величезний, величезний момент, і ми справді отримали велике задоволення від того, що переконалися, що це відбулося.
І це сталося. У вас цей великий, кульмінаційний момент, який раптово обертається на них...
Вираз обличчя Локі, коли наближається камера? А Сільві? Сільві щойно закінчила. Вона йде геть, але з Локі ви можете побачити, як він відчуває, що все, над чим вони працювали, зникло. Том [Хіддлстон] і Софія [Ді Мартіно] — чудові актори, і їхня хімія була справді неймовірною. Побачивши їхні обличчя в кінці цієї монументальної серії, ви просто захоплюєтеся.
Чи є щось, що може здивувати людей, крім візуального ефекту? Щось, що було зроблено практично або поєднує цифрові елементи з елементами камери таким чином, що ми можемо не помітити під час перегляду?
Повертаючись до послідовності Shuroo, коли місто розвалюється навколо них, виробнича команда доклала чимало зусиль, Команда з практичних ефектів, щоб на знімальному майданчику відбувалися вибухи та руйнувалися частини будівель навколо акторів додатки. Коли ви дивитеся на необроблені кадри, ви дивуєте, який обсяг роботи з боку виробництва було витрачено на знищення міста.
Але коли виробництво доходить до того, що робить це на знімальному майданчику, технічно для нас це щось різне, тому що, з одного боку, якщо ми заміна всього фону та виробнича команда вводить весь цей дим і сміття, це значно ускладнює нашу роботу, щоб відтворити те, що в фон.
Тому що ви повинні відтворити весь цей хаос у своїй роботі, чи не так?
Ну, по-перше, ви повинні позбутися всього цього, щоб виконувати свою роботу. Ви повинні очистити екран, щоб можна було додати фонові шари, потім ви повинні повернути все це назад, а потім ви повинні це покращити.
Але це викликало дивовижну реакцію акторів. Це справді дає акторам щось фізичне, на що можна реагувати — і те ж саме з додатковими речами. Тож кількість роботи, яка йде на роботу з відзнятим матеріалом, окупається з точки зору дії та реакції акторів. Саме тоді ви справді бачите, як актори реагують на щось реальне, і ви отримуєте від них відчуття реальності. Це дійсно пов’язано з фотореалістичним аспектом усієї роботи, яка в нього входить.
Отже, це поєднання найкращих типів реакцій акторів із найкращими візуальними ефектами, які можна створити для цієї послідовності. І все це об’єднується, щоб отримати справді дивовижну послідовність, яка досить добре тримається.
1 сезон Marvel’s Локі серіал доступний на потоковому сервісі Disney+.
Рекомендації редакції
- Створення кращого Хижака: за візуальними ефектами хоррор-хіта Prey від Hulu
- Як візуальні ефекти створили заморожений світ Сноупірсера
- Як візуальні ефекти змусили Бетмена бити сильніше та їхати швидше
- Як візуальні ефекти сформували світ Free Guy, натхненний GTA
- Як візуальні ефекти Дюни зробили можливим епос, який неможливо зняти