HBO «Ласкаво просимо в Чечню» знайшов безпеку у відеоефектах зі зміною обличчя

Цьогорічний сезон нагородження премією «Оскар» уже включає багато перших фільмів через обставини церемонії, пов’язані з пандемією, але один фільм присутній серед перші претенденти на Оскар особливо варто відзначити: Ласкаво просимо до Чечні.

Документальний фільм режисера Девіда Франса розповідає про антигейські чистки в російській республіці Чечня та зусилля активістів, які працюють над порятунком жертв. Хоча не дивно, що потужний фільм є потенційним номінантом у категорії «Оскар» за найкращий повнометражний документальний фільм, Ласкаво просимо до Чечні це також перший документальний фільм, який увійшов до короткого списку претендентів у категорії «Найкращі візуальні ефекти» завдяки використаному методу захисту ідентичності людей, зображених у фільмі.

Щоб знайти баланс між захистом Ласкаво просимо до ЧечніІнтерв’ю суб’єктів та збереження емоційного резонансу їхніх переживань, Франція та супервайзер із візуальних ефектів Райан Лейні об’єднали цифрові заміна обличчя, програмне забезпечення для машинного навчання та група акторів і активістів, які дозволяють своїм власним обличчям служити цифровими дублерами для деяких осіб у фільмі.

Digital Trends поговорили з Францією та Лейні про те, як вони використовують заміну обличчя для захисту ідентифікаційної інформації Ласкаво просимо до Чечні і як це може сформувати майбутнє документального кіно.

Digital Trends: що ви відчули, коли вперше почули Ласкаво просимо до Чечні входив до короткого списку візуальних ефектів Оскара?

Райан Лейні: Ми були розбиті. Чесно кажучи, у грудні ми з Девідом розмовляли про те, щоб подати заявку на нагороду Visual Effects Society Awards, і ми думали про найкращі допоміжні візуальні ефекти для цього. [Відчувалося] роль другого плану. Але коли ми почули про те, що Академія розглядає нас за найкращі візуальні ефекти, ми просто не вірили, що це правда.

Цей конкретний ефект легко порівняти з deepfake відео ми бачили, але це не зовсім те саме відчуття, коли ви дивитеся фільм. Як ви вирішили використовувати саме цю техніку?

Лейні: Так, це процес машинного навчання, тож у нього є певне походження з глибокими фейками. Але глибокі фейки за своєю суттю є неконсенсуальними. Актор не знає, що їх використовують, і суб’єкт фільму не знає, що їх використовують, і це спроба обдурити глядачів. Але Девід дуже уважно ставився до своїх об’єктів, добровольців, які надавали свої обличчя, і до того, як він розмовляв з аудиторією.

Девід Франс: Очевидно, ми хотіли замаскувати людей у ​​фільмі таким чином, щоб їм було комфортно брати участь і розповідати їхні історії, знаючи, що на них буквально полюють по всьому світу, щоб утримати їх від говорячи. Ми почали підходити до питання про те, як їх замаскувати, дуже опосередковано, і точно не маючи нічого спільного з діпфейками.

Коли ми почали розмову з Раяном, він спочатку запропонував щось, що він назвав «перенесенням стилю», яке б сприяло наприклад, витвір мистецтва, як Пікассо, і використати його таким чином, щоб замінити обличчя новим шкіри. Це було справді цікаво, але й тривожно. Це не дало нам того людського обличчя, яке ми шукали, і зрештою призвело до того, що ми обговорили, як ми вставляємо справжнє обличчя в цей процес.

Спочатку ми називали це «пересадкою обличчя» або «подвоєнням обличчя». І коли ми подивилися на ранній приклад, ми були вражені тим, як Ефективним він був не тільки в анонімності людей, яких потрібно було приховати, але й дозволив нам побачити інтимність їхніх вирази, від жахів того, через що вони пройшли, і невизначеності їхньої ситуації в підпіллі, до їх надії на краще життя. Ви можете безпечно прочитати все це під час цього процесу, за обличчям волонтера.

Потім ми зв’язалися з деякими активістами в Нью-Йорку і запитали їх, чи будуть вони виконувати цю роботу як своєрідний живий щит, щоб захистити життя людей. І врешті-решт вони зробили саме це.

Існує дуже багато різних методів, які зазвичай використовуються, щоб приховати чиюсь особу в документальному фільмі. Які ще техніки ви пробували, і чому вони не спрацювали для фільму?

Франція: Ми спробували використати певний вид ротації — свого роду Сканер Darkly підхід — відобразити людей як мультяшні фігури. Моїм початковим припущенням було те, що глядачі навчаться спостерігати за ними та переживуть подорож разом із ними в цьому двовимірному відтворенні, але чого не вдалося, так це замаскувати їх. Було багато роботи і багато змінено, але певні аспекти їхньої презентації залишилися. Це певним чином підкреслювало ці елементи — дуже подібно до того, як карикатури підкреслюють унікальність людей і роблять їх рівними більше ідентифікований. Тому ми зрозуміли, що цей підхід не спрацює.

Потім ми спробували розмиті овали — стандартний розмитий або піксельний вигляд їхніх облич. Однак це опустило всю їхню людяність. Ми пішли до художників і попросили їх переосмислити обличчя, але ми вважали, що це було журналістським проблематичний вплив переосмислення їхніх подорожей і розміщення враження художника між реальністю та Аудиторія. Тож ці методи теж не спрацювали.

Ми навіть спробували технологію, подібну до Snapchat, де ми надягали на них окуляри — або маски, або нові носи, чи щось подібне — щоб якось їх замаскувати. Але насправді це не допомогло нам розповісти цю справді актуальну людську історію. Ми постійно втрачали людський аспект цього.

Лише після того, як ми побачили, як Райан вперше змінив обличчя за допомогою волонтера, ми зрозуміли, що у нас є щось, що дозволить нам показати фільм глядачам. Ми пообіцяли всім учасникам фільму, що не випустимо його, доки вони не будуть задоволені своїми маскуваннями та презентацією. Але кожна рання спроба, яку ми придумали, була настільки далека від того, що, як ми знали, вони приймуть, що ми ніколи їм цього не показували. Зрештою, минуло кілька місяців досліджень і розробок, щоб ми нарешті мали щось, що ми могли представити їм як можливість і отримати від них дозвіл.

Наприкінці фільму є справді дивовижний, ключовий момент, коли один із людей, Гриша, йде публічно, і обличчя волонтера, накрите на його власне, розчиняється, коли він відкриває своє справжнє ім’я, Максим. Як ця сцена розвивалася за кадром?

Франція: Ми довго дискутували про те, чи варто його висвітлювати в першу чергу, знаючи, що він зрештою стане публічним. Ми зрозуміли, що хочемо, щоб глядачі знали, що про людей розповідають. Це була частина того, як ми розповідали історію про їх небезпеку. Якби ми не розповідали про Максима, це могло б припустити, що він не в тій небезпеці, з якою стикалися інші.

Протягом перших двох третин фільму він був у смертельній небезпеці, тому ми вважали важливим висвітлити його. Ми спробували поекспериментувати з моментом на прес-конференції, коли обличчя Гриші тане, відкриваючи обличчя Максима, і зрештою зупинився на тому моменті у фільмі, коли його вперше називають по імені — його офіційному імені — і камера коливається йому.

Це момент, коли він найбільш оголений і дійсно найсміливіший. Ми вибрали цей момент, щоб показати його крупним планом, щоб дати глядачам можливість зрозуміти, яким він має бути в цей момент, стати таким відкритим і таким ризикованим, але водночас таким сміливим.

На відміну від більшості фільмів, Ласкаво просимо до Чечні приймає рішення заздалегідь розповісти своїй аудиторії про візуальні ефекти, які вона використовує. Як ви вже згадували, вони є частиною історії. Якими були перші дискусії щодо того, як представити візуальні ефекти у фільмі?

Лейні: Ми хотіли переконатися, що аудиторія буде знати, де ми торкаємося пікселів, і це відбувалося з кількох кутів. Однією була ця ідея медіачесності, тому що це журналістський проект. Зміна облич у блокбастері не є великою проблемою, але коли ви говорите про журналістику, це зовсім інша історія. Ми хотіли бути чесними та відвертими щодо того, що ми робимо.

Свідчення свідків також мають дуже специфічну візуальну мову, і люди миттєво розуміють, що розмиті овали або туман на обличчях вказують на небезпеку — що людину, яку накривають, не можна побачити фільм. І тому, разом із пошуком тонкої межі між приховуванням облич і використанням розмитих овалів, ми також хотіли прив’язати те, що ми робимо, до цієї візуальної мови.

Раніше Девід згадував про бажання навчити глядачів дивитися на ефекти. Зрештою ми трохи пом’якшили речі в перших 20 або близько того кадрах, щоб допомогти аудиторії звикнути до ефекту.

Захист ідентичності кожного учасника фільму дуже важливий. Які кроки ви вжили, щоб переконатися, що їхні маскування надійні?

Лейні: Механізм включає щось на кшталт ключа шифрування, тому без ключа шифрування неможливо спроектувати те, що ми зробили. З цього боку ми почувались добре. Але було багато коригувань безпеки в цілому для фільму. Ми побудували секретну лабораторію, яка була повністю офлайн, тому весь наш оборот був на диску, доставленому вручну, який мені дали особисто. Усі перекази, які ми робили для щоденних друкованих видань і оглядів роботи, здійснювалися в дуже зашифрованому вигляді з паролями, які не повідомлялися в Інтернеті.

Було також багато інших міркувань безпеки. Мобільні телефони були заборонені на робочому місці. Заборонено використовувати розумні годинники або щось, що могло записувати, і всі машини в робочому просторі були офлайн.

Чи чули ви від інших художників візуальних ефектів або студій про вашу роботу над фільмом? Це схоже на таке розумне, нове використання технік, які стають популярними останнім часом.

Лейні: Я чув від деяких із них, і відповідь була чудовою. Ми просто в захваті від того, що люди бачать, що ми намагаємося зробити. Танос в Месники: Фінал використовував подібний вид глибокого навчання для деякої реконструкції свого обличчя, і я думаю, що ця ідея використання методів машинного навчання з часом буде працювати над створенням більшої кількості візуальних ефектів на.

Але більше того, у нас було понад 400 кадрів — понад годину прикриття обличчя — у документальному фільмі. Це велика зміна для документального кіно. Тепер у кінематографістів є інструмент, за допомогою якого вони можуть розповідати свої історії способами, які раніше не робили це також забезпечує деяку додаткову безпеку для свідків, які можуть розповісти свої історії та зробити це людиною спосіб. Їм не потрібно бути монстрами в тіні. Вони можуть мати голос і бути на світлі, а їхню історію перекласти ефективно й правдиво. Їхні вирази та емоції дійсно можуть проступити у фільмі.

Документальний фільм Ласкаво просимо до Чечні зараз доступний на HBO та потоковому сервісі HBO Max.

Рекомендації редакції

• Створення кращого Хижака: за візуальними ефектами хоррор-хіта Prey від Hulu
• Інопланетяни, оновлення та Доллі Партон: за VFX Орвіля
• Велика кількість виноградних лоз, крові та розломів: VFX сезону 4 «Дивних речей».
• Як команда Thanos VFX оживила персонажів The Quarry (а потім убила їх)
• Як завдяки VFX Гаргантосу Доктора Стренджа було чарівне перетворення