Останній документальний фільм Red Bull — це набагато більше, ніж пригодницький бойовик.
Ребекка Раш мала про що розповісти. Гонщик на гірських велосипедах світового класу червоний бик Спортсменка відома своїми неймовірними подвигами сміливості та пригод, але ця історія була про щось більше. Це було щось особисте; настільки особисте, що коли вона підійшла Red Bull Media House з ідеєю документального фільму, студія вирішила виготовити все власними силами – це вперше було зроблено для повнометражного фільму.
Результат є Кривава дорога, який, на перший погляд, є пригодницьким фільмом на відкритому повітрі, чимало схожий на багато інших, яким компанія з виробництва енергетичних напоїв дала свою назву. У ньому Раш разом із напарником Гуєном Нгуєном подорожують стежкою Хо Ши Міна гірський велосипед – загалом 1200 миль через густі джунглі та бурхливі річки Лаосу, Камбоджі та В'єтнам. Але внизу, Кривава дорога це набагато більше, ніж це. Це відкриття, зростання та особистісні зміни.
Приблизно за 40 років до того, як вона вирушила на слід, був збитий батько Раш, пілот ВПС під час війни у В’єтнамі. Через багато років його останки врешті-решт знайшли та ідентифікували.
Кривава дорога це історія про те, як Раш шукає місце аварії, а також про її пошуки батька, який загинув до того, як вона досягла достатнього віку, щоб згадати його.Кривава дорога це історія про пошуки Ребеккою Раш батька, який помер до того, як вона досягла достатнього віку, щоб пам’ятати про нього.
За словами режисера Ніколаса Шрунка, Red Bull Media House зберіг виробництво під одним дахом. «Оскільки природа цієї історії настільки особиста для Ребекки, а також усі тонкощі та деталі того, що ми мали зробити щоб реалізувати це, це був справді перший проект, де для нас було цілком сенс зробити це власними силами», — сказав він Digital Trends.
Хоча сама подорож триватиме 23 дні, щоб закінчити фільм, знадобиться три роки. Підготовка до проекту була нелегким завданням, і хоча невеликій знімальній групі та допоміжному персоналу потрібно було подорожувати легко, Шрунк не хотів жертвувати своїм бажаним виглядом для фільму. Раніше він вирішив скористатися анаморфотними лінзами – типом лінз, який історично використовувався в Голлівуді для досягти широкоекранного вигляду, який відродився в сучасному цифровому кіно завдяки унікальній оптиці властивості.
КРИВАВА ДОРОГА: За лаштунками - Голлівуд зустрічає джунглі
«У будь-якому випадку ви хочете дотримуватися візуального стилю, який підтримує історію», — пояснив Шрунк. «Це була настільки особиста історія, що я хотів знайти спосіб задокументувати її, щоб справді оживити його людські характери».
Анаморфні лінзи створили більш теплий і м’який вигляд, який допоміг вдихнути життя в відтінки шкіри і не був таким надрізким і клінічним, як багато сучасних лінз. Але втілити в життя потрібно було не лише людські характери. Однією із секретних зброй Шрунка був макрооб’єктив Cooke Anamorphic/i 65 мм, перший, який зійшов з конвеєра. Його використовуватимуть для зйомок крупним планом карт, які, за словами Шрунка, стали їхніми персонажами у фільмі.
Додатково використовувалися об’єктиви 32 мм, 50 мм і 100 мм – усі з Cooke Anamorphic/i-серії. Шрунк вибрав лінзи Кука, тому що вони могли витримати екстремальні зміни температури та вологи в джунглях, де старіші чи дешевші альтернативи не підійшли б. В умовах, де не було місця для резервування та часу, щоб відправити об’єктиви на обслуговування, екіпажу потрібне було обладнання, на яке вони могли покластися на 100 відсотків.
Але в такому типі виробництва ці лінзи мали один істотний недолік: вони були дуже великими та важкими. По одноколійній доріжці знімальна група з шести чоловік їздила на велосипеді. Це означало, що все спорядження потрібно було скласти в рюкзаки, і оскільки вони не поверталися на домашню базу в кінці кожного дня, вони доводилося брати з собою абсолютно все – не тільки виробниче спорядження, а й їжу, воду, одяг і засоби першої допомоги. обладнання.
Оскільки об’єктиви Кука були заблоковані, знімальній групі довелося економити місце в іншому місці, починаючи з камер. Вони вирішили використовувати версію Red Dragon 6K із вуглецевого волокна, яка може бути більшою порівняно з a споживча відеокамера, але значно менша за інші професійні кінокамери від Sony і Аррі. Команда також координувала роботу з місцевими водіями, які могли перевозити більші одиниці обладнання у вантажівках, зустрічаючись із ними кожні кілька днів, як тільки дозволяла дорога.
Око в небі
Іншим важливим компонентом візуального ефекту фільму була аерофотозйомка, яка дає набагато більше, ніж надає фільму «епічного» вигляду, якого жадають любителі дронів. У цьому випадку можливість глядачам дивитися з неба була невід’ємною частиною розповіді історії.
«Зйомки з повітря були дуже важливі, тому що батько Ребекки, будучи пілотом, бачив країну», — сказав Шрунк. Вони також показали ландшафти, які просто неможливо було адекватно розглянути з землі. «Є цілі поля виронок від бомб, які все ще там. Якщо ви піднімете камеру в повітря, ви дійсно зможете побачити ступінь впливу кампанії бомбардувань».
Щоб покращити якість GoPro, стандартні лінзи були вилучені та замінені.
Екіпаж покладався на два різні безпілотники, щоб отримати ці знімки: два DJI Phantom II (який на той час був новим) і масивний Freefly CineStar, який міг би витримати вагу Red Dragon, Cooke Anamorphic/i та Movi карданний підвіс. CineStar був занадто великим, щоб подорожувати на мотоциклі по стежці, але команда використовувала його щоразу, коли могла з’єднатися з транспортними засобами.
З іншого боку, Phantom II були чудовими, тому що вони могли подорожувати в рюкзаку та підніматися в повітря за лічені секунди, коли це було необхідно. Проблема в тому, що камери GoPro Hero4, якими вони були обладнані, не відповідали зовнішньому вигляду решти фільму. Або, принаймні, не за замовчуванням.
Щоб підвищити якість GoPro, стандартні об’єктиви було вилучено та замінено спеціальними об’єктивами з вужчими кутами огляду та анаморфотними елементами. Snake River Prototyping, компанія, що спеціалізується на нестандартних аксесуарах для GoPro та дронів, виготовила індивідуальні фільтри нейтральної щільності (ND) для тих, об’єктиви, які дозволили б GoPro знімати з меншою витримкою затвора, привівши вигляд відзнятих матеріалів у відповідність до цифрових кінотеатрів Red. камери.
Джош Лечуорт
Під час зйомки знімальна група мала змогу використовувати DJI Inspire 1 RAW із кріпленням Micro Four Thirds (MFT). Уже тоді споживчу лінзу MFT, яку вони використовували, спочатку відправили в Duclos Lenses, щоб зняти з неї покриття, щоб змусити її більше відблискувати та виглядати ближче до анаморфних лінз.
Емоційна подорож
Зрештою, кожна деталь виробництва була спрямована на передачу відчуття фільму. Те, що почалося як інтенсивна подорож і боротьба зі стихією, стало набагато глибшим і глибоким досвідом. Провівши 23 дні разом на стежці Хо Ши Міна, Шрунк і команда були не просто сторонніми спостерігачами історії, вони жили нею. Це дозволило їм на індивідуальному рівні підключитися до історії Раша, що допомогло їм задокументувати її. Це те, що Шрунк сподівається, що побачить аудиторія.
Хоча фільм містить усі елементи традиційної пригодницької епопеї, включаючи дослідження культури та навколишнього середовища, він також виходить за рамки цього. «Це емоційна подорож доньки, яка шукає свого батька», — сказав Шрунк. «Тож люди отримають відчуття пригоди, але я сподіваюся, що вони дійсно побачать цю емоційну подорож і побачать, як Ребекка змінилася, і переживуть цю історію через неї. Я вважаю, що нам вдалося задокументувати найуспішнішу зміну її характеру».
Кривава дорога зараз демонструється по всій країні та буде доступний для покупки 20 червня. Щоб отримати розклад показів і отримати додаткову інформацію, перейдіть до фільму офіційний веб-сайт.
