«Ми робимо це так довго, тому немає сенсу пробивати годинник. Це повинно бути складно для нас і для наших уболівальників».
Самовдоволення. Це слово з чотирьох літер для більшості гуртів, особливо тих, які відомі своєю творчістю та спонтанністю щоразу, коли виходять на сцену чи в студію. Піктограми гурту Widespread Panic могли відчути, що слово «C» вкралося в їхні власні звички запису в останні роки, тому вони знайшли час, щоб зробити серію надійних демонстрацій, які можна було б використати, коли вони приступили до нарізки останніх треків для Вуличні собаки, які зараз доступні в різних форматах через Widespread/Vanguard.
«Це була методологія, яку ми придумали після десятиліть роботи з цією ідіомою — спробувати щось інше, а також скоротити перфекціонізму, який приходить із перебуванням у студії», — пояснює басист Widespread Panic Дейв Скулз про рішення гурту припинити їх Собаки треків наживо під час спільної гри в одній кімнаті в студії звукозапису Echo Mountain в Ешвіллі, Північна Кароліна. «Насправді легко витягнути всю життєву силу з виступу, якщо ти починаєш надто мікроскопічно ставитися до нього, особливо у наш час, коли все так оброблено, а головний вокал автоматично налаштований на звучання, як робот голос».
Більш натуралістичні інстинкти Паніки окупилися досить добре, як Вуличні собаки гарчить з живим запалом, від болотного смердючого Продати Продати до гітарної люті Карлоса Сантани та Девіда Гілмора Припинити вогонь Маленькому Подвигу бугі-вугі смакота Вуличні собаки на сніданок. «У студії є всі ці інструменти, щоб покращити ситуацію, — каже Скулз, — але ми виявили, що це не звертайтеся до нас настільки, щоб отримати хорошу продуктивність і використовувати ці інструменти, щоб покращити речі та зробити їх ще більшими особливий».
Не тільки це, додає Скулз, гурт переконався, що він повернувся до основного духу свого коріння, орієнтованого на імпровізацію: «Що мене справді резонувало, так це повернутися до того, що всі в групі по-справжньому любить — ті марні рок-групи, які записували так, ніби від цього залежало їхнє життя, або якісь суперкруті блюзові хлопці, які не надто дбали ні про що, крім того, щоб зрозуміти суть поперек».
Школи подзвонили в Digital Trends під час руху по 101 у Каліфорнії, щоб обговорити, як найкраще насолоджуватися Вуличні собаки відчуття від прослуховування, сприйняття атмосфери живого життя в студії та те, як тримати виклик очікуванням аудиторії. Це мистецтво — і серце — джему.
Digital Trends: Я знаю, що ви великий шанувальник вінілу. Який найкращий спосіб слухати Вуличні собаки?
Школи Дейва: Хороший програвач із дуже хорошим стилусом, ламповим підсилювачем і кількома динаміками. Потім просто киньте голку, сядьте зручніше та вирушайте в подорож. Це те, що мені подобається у вінілі, окрім того факту, що він змушує вас приймати рішення кожні 20 хвилин. І немає кнопки пропуску — якщо ви хочете пропустити пісню, ви повинні самі піти та взяти цю голку.
Відродження вінілу фактично змусило нове покоління подумати: «Гей, я справді можу взяти 20 хвилин без перерв і насолоджуватися цим. Мене не потрібно відволікати».
точно! І якщо художники зробили свою роботу, то ви також візьміться за ворота, рукава, упаковку, сідайте і слухайте. Перший раз, коли ви одягаєте [шедевр Pink Floyd 1973 року] Темна сторона місяця, ви подивилися на пакунок з плакатами, наклейками і всім іншим. Дизайн Hipgnosis для цього альбому такий знаковий.
Просто посидіти, купаючись у музиці та як би купаючись у візуальному супроводі артиста — це повний досвід. Це не фонова музика, це не якась пошукова система зі штучним інтелектом або — що це за реклама Apple з актрисою з Імперія? — «Список відтворення Instant Boyfriend».
Я маю на увазі, я ранок шанувальник можливості отримати музику миттєво. Чи збираюся я отримати новий запис Dead Weather на Spotify і слухати його в машині? Так, якщо я застрягну на міждержавній дорозі більше ніж на годину, як я буду сьогодні, ти до біса впевнений, що я так! Але я також збираюся дістати вініл і закрутити його вдома, коли моя дружина буде вдома. (обидва сміються)
Слухання Вуличні собаки з найвищою можливою роздільною здатністю справді дає мені відчуття, ніби я перебуваю в тій кімнаті на горі Ехо, де ви всі дивитесь один на одного, записуючи це.
По-перше, це суть високої точності, і я думаю, що саме тому є місце для всіх цих висококласних платформ, тому що всі ми зараз живемо божевільним життям. Ми проводимо багато часу в автомобілях, якщо нам доводиться багато їздити на роботу або подорожувати. Я не можу взяти свої записи з собою. Я маю на увазі, що я приношу їх додому з турне з усіх магазинів, які роблю (сміється), але я також слухаю файли високої роздільної здатності.
«Просто опустіть голку, сядьте зручніше та вирушайте в подорож».
Я щойно закінчив продюсувати платівку Джеррі Джозефа, і я отримую цифрові версії вінілових майстрів у високій роздільній здатності просто для того, щоб перевірити їх — і, звичайно, мені також доведеться перевірити друк. Але я можу слухати цифрові майстер-класи високої роздільної здатності у своїй машині; нічого страшного. Я можу слухати їх і в літаку. Я можу сказати, хороші вони чи ні.
Я не повинен вам це говорити, але я скажу — я не можу сказати вам, скільки разів хтось із групи, з якою я граю, скаже щось під час саундчеку на зразок «Гей, давай кавер на пісню ZZ Top», і з’являється чийсь телефон, щоб завантажити це на Spotify. Це посилання, з яким ми переходимо миттєво. Я не хочу сказати, що ми перетворюємося на застарілу загрозу для самих себе (сміється), але справді приємно мати інформацію під рукою за допомогою будь-якого транспортного засобу, який ми хочемо. Але я збираюся завжди опустити цю голку на альбом.
Ви, хлопці, записали Вуличні собаки жити в студії. Які відчуття?
До цього ми були настільки захоплені тим, що [давній продюсер WP] Джон Кін міг зробити за допомогою Pro Tools, що майже дійшло до того, що ми створювали в студії речі, які ми майже не могли відтворити наживо, будь то надто складні аранжування чи надмірно прикрашені студійні версії пісень із супроводом, які ніхто з нас не вміє грати, наприклад струнні секції чи валторни, які ми іноді можемо зліпити разом на нашому власні. Але якщо це щось змушує нас триматися подалі від живої гри, ми робимо собі та нашим шанувальникам ведмежу послугу.
1 з 7
Після того, як ми почали слухати грубі мікси для Вуличні собаки, ми зрозуміли: «Чоловіче, це те, що ми може живи. Ми можемо виконувати ці пісні в будь-який час — прямо зараз, настільки ж добре або краще, ніж те, що ми робили в студії». Багато пісень на платівці схожі на перші звуки, які видає швець. Ось вони, а потім ми виводимо їх на сцену і починаємо вибухати. Вони вчаться стояти на своїх ногах, і тоді вони в нашому каноні.
Це допомогло нам зрозуміти, що ми не завжди повинні використовувати найкращі сучасні технології. Ми можемо використовувати всі інструменти, які у нас є, у 2015 році в студії, але ми можемо вдавати, що зараз 1971 рік, і у нас є ця гарна велика кімната, де ми можемо грати. Тож давайте спробуємо побачити, чи не вдасться нам поєднати ці два разом.
Я люблю як Вуличні собаки починається з певного типу звукового шаблону, а потім розгалужується за межі вашої рубки. Це те, чого я хочу як слухач, чесно кажучи. Я не хочу повністю передбачати або точно знати, що буде.
Дякую, що сказали це. Я теж цього не хочу. Я не створюю записи Widespread Panic, але я їх частина. Щодо записів, які я створюю, я справді це усвідомлюю. Я намагаюся згадати рекорди, які запам’яталися мені найдовше. Іноді вони не здаються мені кращими за попередню платівку, але потім я розумію, що справа не в тому, що вона не така хороша чи краща — вона більш складна та несподівана.
Я знаю, що є ті, хто задоволений би просто послухати класику Widespread Panic Заходити' і Холодна вода знову і знову, але я б сказав їм: «Ні, ви справді хочете почути Припинити вогонь.”
«Те, що ми робили в студії, — це лише знімок того, де ми були».
Ще раз дякую вам! Тим паче, що ми пишемо від щирого серця і відчуваємо не те, що відчували, коли нам було 25. Нам 50! Нам пощастило бути разом і вижити як гурт. Це лише думки, але коли справа доходить до них, ми ті, хто має бути щасливим і задоволеним. Боже, допоможи мені, якщо я коли-небудь випущу щось під ворота, що я є ні щасливий і задоволений.
Ми робимо це так довго, тому немає сенсу пробивати годинник. Це повинно бути складно для нас і для наших уболівальників. Це те, що дає стійкі результати.
За визначенням, музика, яку ви граєте, має бути постійно різною, і слухач має бути готовий до того, що вона буде йти куди завгодно.
точно! Поки ми нічого не тримаємо вогню, наприклад: «Ось як ми це записали в студії, тож це повинен будь як ми граємо наживо!» Те, що ми робили в студії, — це лише знімок того, де ми були. Коли ви виносите його на сцену і звикнете до аранжування, тоді з ним трапляється така річ, як Widespread Panic. Рано чи пізно його розкриють, і він продовжуватиме розвиватися.
Мовляв, є певні речі з нашого першого запису, Space Wrangler (1988), які можуть піти будь-яким шляхом на даний момент — і вони часто так і роблять! (сміється)
Продати Продати - Широко поширена паніка - Нашвілл 5.09.2015
правильно. Винос не може бути таким, як у 2015 році.
Це не може бути — навіть незважаючи на те, що [лід-гітарист] Джиммі Герінг може грати ту божевільну партію скрипки! (обидва сміються) Але ми б не хотіли, щоб він цього зробив. Пісня про водіння розколюється; є ad-libs та покращення. Ми дуже добре знайомі з різними способами виконання цих пісень.
Ви хочете найдивніших речей, таких як аварія поїзда, як-от упустити цеглину в точку, де ви кажете: «Гей! Щойно тут сталося щось нове й особливе!» Ми так звикли грати один з одним і давати один одному простір; зараз ми можемо зробити це як група. Це чудове місце.
Іноді на сцені мою увагу привертає те, що щось не так, але я не виглядаю як «недобре». Я дивлюся на це як це можливість для мене, як бас-гітариста, для того, щоб група відкривала нові території в пісні, якій виповнилося 30 років старий. І це дає мені надію грати ще 30 років.
