За лаштунками з VFX Heroes of Avengers: Endgame

На шляху до того, щоб стати наймасштабнішим фільмом усіх часів, Месники: Фінал змінив кінематографічний всесвіт Marvel і поставив знак оклику на сагу з 22 фільмів, яка розгорталася більше десяти років.

У фільмі, наповненому захоплюючими сценами, студія візуальних ефектів Weta Digital розробив деякі з найбільш пам’ятних моментів фільму, включаючи битву в третій дії, в якій беруть участь майже всі герої в MCU.

Digital Trends поспілкувався з керівником візуальних ефектів, номінованим на «Оскар», Меттом Ейткеном із Weta, який керував роботою команди над Месники: Фінал і висловив деякі думки щодо того, як найкращі моменти фільму — і персонажі — були перенесені на екран.

(Попередження: Месники: Фінал спойлери нижче багато)

Digital Trends: По-перше, вітаємо з фільмом. Я думаю, що він має пристойні шанси стати хітом.

Метт Ейткен: [Сміється] Так, люди, здається, цінують це і відвідують це, що завжди чудово.

У вас було багато часу між роботою над Месники: Війна нескінченності і Ендшпіль, чи це було для вас і вашої команди схожим на один довгий проект?

Безперечно, було відчуття, що це два фільми, один проект, тому що ми одразу почали Війна нескінченності і в Ендшпіль. Ми зробили наші останні кадри для Війна нескінченності у квітні минулого року, тоді виробництво запланувало період для зйомок серіалу, над яким ми збиралися працювати [в Ендшпіль], битва третьої дії. Це було заплановано на вересень-жовтень минулого року. Ще на початку цього року ми отримали матеріал для роботи.

Ваша команда працювала над Таносом для Війна нескінченності а потім знову в Ендшпіль. Чи почувався персонаж цього разу інакше?

У певному сенсі він інший персонаж. Він Танос, але він на чотири роки молодший, ніж був Війна нескінченності тому що він родом з 2014 року. Тож ми задумали його як трохи молодшого, спритнішого та потужнішого Таноса. Ми відобразили все це в тому, як ми анімували його — зокрема, у послідовності боїв. Є та сцена, коли він б’ється із Залізною Людиною, Тором і Капітаном Америкою на початку, і він неймовірно сильний. в Війна нескінченності, він більше філософ, розмірковуючи про свої минулі подвиги з Доктором Стренджем на Титані. в Ендшпіль, він не пустує. Ви повинні відобразити це в його стилі анімації.

Таноса так добре сприйняли в обох фільмах через те, як добре ви могли зрозуміти його емоції та співпереживати їм, навіть якщо не було жодного діалогу. Чи змінився ваш процес взагалі для Ендшпіль?

Ми ще трохи попрацювали над технологією, яку ми використовуємо для анімації обличчя, щоб скористатися деякими останніми розробками. Ми відчули, що дуже важливо, щоб ви могли ідентифікувати себе з його рішеннями на емоційному рівні. Він дивився в майбутнє і бачив, що сталося Війна нескінченності і зрозумів, що його план просто не спрацює, тому він фактично вирішив знищити весь всесвіт. Це було б не дуже добре, якби ви не відчували тієї кипучої образи, яку він відчуває. Він не надто епатажний чи інсценований, але ви знаєте, що він серйозний, і було важливо відчути цю бурхливу приховану течію гніву.

Давайте поговоримо про останню сцену битви, коли всі герої MCU борються з армією Таноса. Чи здавалося вам це таким же великим з боку дизайну, як для нас з боку аудиторії?

Так, я б так сказав. Це було страшно, коли ми вперше відчули, що саме відбуватиметься в цій сцені. Це надзвичайно складна сцена. У підсумку ми доставили трохи менше 500 кадрів для фільму, і всі вони беруть участь у цій останній битві.

Такі батальні сцени завжди проходять еволюцію від того, що було задумано спочатку, до того, що ми бачимо на екрані. Якою була ця еволюція для вас і вашої команди?

Що ж, ми вітаємо цю зміну. Це часто відбувається через те, що режисери дозволяють нам співпрацювати з ними над формою фінального твору. Режисери мають жорсткий графік роботи, і вони постійно його вдосконалюють самі розповідають історії, вносячи зміни до останньої хвилини — аж доки студія не зніме роботу їхні руки. Ми хочемо підтримати це та дозволити їм продовжувати вдосконалювати фільм.

Чи були певні сцени, які перевіряли вашу здатність працювати на ходу та розвиватися відповідно до вимог режисерів та історії, яку вони хотіли розповісти?

Єдине, про що я можу говорити, це серіал, який ми називаємо «Жінки Marvel». Саме тоді Капітан Марвел отримує рукавицю Пітер Паркер і майже всі жіночі персонажі, які коли-небудь з’являлися у фільмі MCU, приходять їй на допомогу та підтримують її в бій.

Вони зробили знімок усіх жінок, які зібралися, і це був чудовий день для знімального майданчика. Дія послідувала за тим, як капітан Марвел намагався протягнути рукавицю в квантовий тунель усередині фургона, а Танос і його армія намагалися її зупинити. У творців фільму було кілька ідей щодо того, як це можна було б втілити в життя, і до того часу, коли вони це опрацювали, команда, яка робила попередня візуалізація [процес візуалізації складних послідовностей перед фактичним їх зйомкою] фактично завершилася для день. Тож Weta отримав дзвінок, щоб [попередньо візуалізувати] послідовність. Тож нам довелося придумати форму та форму цієї сцени. Був великий мозковий штурм, який ми провели з аніматорами, і Marvel дуже позитивно сприйняли те, що ми їм дали, і це було неймовірно приємно. Вони трохи підкоригували його, чого і слід було очікувати, і це стало схемою для цієї послідовності.

Чи були в цій битві персонажі, які з тієї чи іншої причини представляли виклик або виділялися з боку дизайну?

У цій битві ми вперше попрацювали з Багряною відьмою. Месники: Ера Альтрона це був перший раз, коли ми побачили її, і вона розвинула свою здатність використовувати свої сили, тож тепер вона могутніша. Ми отримали деяку довідку від Дена ДеЛю, керівника візуальних ефектів Marvel, яку він фактично взяв із коміксів Marvel. Це мистецтво неймовірно графічне, і воно не все працюватиме в контексті живого бойового фільму, але це було справді хорошою відправною точкою з точки зору дизайну для нас. Тож наша команда симуляторів розробила його версію.

Її здібності — це те, з чого ви можете мати відправну точку з двовимірними концепціями, але це єдиний спосіб Ви справді збираєтеся з’ясувати, як виглядає ефект, запустивши моделювання та просто попрацювавши над ним вгору. Це все потребує часу. Це процес дослідження та рецензування роботи з режисерами та Marvel. Це було складно. Це був процес, який нам довелося виконати кілька ітерацій, і в один момент я задумався, чи ми коли-небудь досягнемо цього. Але ми зробили. І я думаю, що сцена грає добре. Вона тріумфує над Таносом до того моменту, коли він вирішує, що єдиний вихід — це змусити його корабель обстріляти все поле бою. Це фактично вбиває його власні війська, а також вбиває всіх інших. Йому доводиться вдатися до тих відчайдушних заходів. Так, зрештою це виглядає чудово, але тоді це, безперечно, було складним завданням.

Як зробити так, щоб окремих персонажів було впізнано під час такої масштабної битви?

Ми приділяємо цьому дуже особливу увагу, і це повертає мене до нашої роботи над «Володарем кілець». Це майже та сама територія. Ми маємо Outriders, Chitauri та Sakaarans на боці Таноса, а потім у нас є чаклуни та Спустошителі, Охоронці та Вакандійці на боці героїв — усі з власними індивідуальними битвами стилі. Ми хотіли вшанувати це та зберегти.

Більше про Месники: Фінал

• Чому Тор є ключем до кінематографічного всесвіту Marvel після «Месників: Фінал».
• Що означає «Месники: Завершення» для «Залізної людини» у кінематографічному всесвіті Marvel
• Після «Месників: Завершення» що буде далі для кінематографічного всесвіту Marvel?
• Що означає «Месники: Завершення» для фільму «Чорна вдова»?

Ми використали програмне забезпечення моделювання натовпу під назвою Massive, щоб анімувати армії. Спочатку ми розробили Massive для Володаря кілець, і він використовує дані про продуктивність захоплення руху. для Ендшпіль, я провів кілька днів в Атланті з координатором трюків фільму та групою каскадерських команд. Ми розробили серію віньєток — маленьких сцен гігантської битви. У нас було б три-чотири команди каскадерів і ми б сказали одній команді: «Ви, хлопці, тепер станете Читаурі», а іншій команді: «Ви, хлопці, станете вакандійці». Тож ми розробили кілька різних способів зіткнення цих груп, які зберегли характеристики їхніх бойових стилів, і зафіксували їх віньєтки. Ми б робили всі види перестановок і комбінацій різних армій, воюючи з різними арміями. Як результат, ми не отримуємо купу хлопців, які тицяються один навколо одного з мечами. Він має багато візуальної складності, що дуже, дуже задовольняє.

Ви вже кілька разів працювали над «Залізною людиною». Як змінився ваш характер цього разу?

Ми справді маємо стосунки із Залізною людиною, які повертаються до оригіналу Месники фільм і включає в себе Залізна людина 3, де ми повинні були створити безліч різних костюмів Залізної людини. в Війна нескінченності, він розгорнув свій новий Костюм марки 50 з нанотехнологією «Bleeding Edge». Ідея з костюмом Ендшпіль це те, що він побив Титана в цьому костюмі. Він повертається на Землю і зберігає нанотехнологічний аспект костюма, але Костюм марки 85 з Ендшпіль повертається до естетики попередніх костюмів Залізної Людини, які мали більш броньований вигляд. Тоні піклується про те, щоб йому не довелося ще раз пережити побиття, як він отримав на Титані. Отже, це найкращий з обох світів костюм.

Ключова характеристика нового костюма полягає в тому, що він не має прозорого покриття, як у спортивного автомобіля, яке було в інших костюмах протягом багатьох років. Він мав трохи твердіший, майже тьмяний металевий відтінок, щоб надати йому більш броньованого вигляду. Незважаючи на це, у нього все ще є нанотехнологія, і він використовує її, щоб розгорнути цю матрицю, щоб уловити блискавку Тора та перефокусувати її на його відштовхувальний промінь. Є також той ключовий момент, коли він використовує костюм, щоб утворити рукавицю, і витримує жахливу енергію Stones. Ви бачите, як костюм намагається захистити його. Костюм бореться з енергією, що протікає через Тоні, і намагається відновити себе, коли отримує пошкодження. Це було складне моделювання, яке ми провели.

Чи є якась конкретна сцена чи досвід, які справді запам’ятали вас у цьому фільмі? Що перше спадає на думку, коли ви думаєте про роботу Месники: Фінал?

Частина, яка має найбільш емоційний резонанс для мене, це послідовність порталу. Це той момент, коли ми відчуваємо, що все втрачено. Танос вивів із бою Залізну Людину та Тора, а Капітан Америка залишився останнім із тих, хто живе. Він бореться з Таносом і його армією. І тоді за ним починають відкриватися портали. Це момент, коли ти розумієш, що всі ці улюблені персонажі справді повернуться. Я кілька разів дивився фільм з аудиторією, і реакція на цей момент просто електрична. Це дивовижно. З того, як була написана сцена, я міг сказати, що в ній є потенціал для емоційної виплати, і я дуже чекав цього, коли ми над нею працювали. Я дуже пам’ятав про те, що погані візуальні ефекти можуть відвернути увагу від того моменту, тому ми зробили все можливе, щоб сцена виглядала такою чудовою та захоплюючою, як я її уявляв.

Багато з цих знімків порталу повністю CGI, тому вони мають цифрові двійники майже кожного персонажа, який коли-небудь з’являвся у фільмі MCU, і це передбачало цифрове створення середовища, яке ви бачите в кожному з порталів. Це була велика частина роботи, яку ми виконали в тих знімках. Усі вони дуже добре зійшлися разом, і я був цим дуже задоволений. Це те, що я забираю з собою як довгий спогад про роботу над цим фільмом.

22-й фільм кінематографічного всесвіту Marvel, Месники: Фінал зараз в кінотеатрах.

Рекомендації редакції

• Створення кращого Хижака: за візуальними ефектами хоррор-хіта Prey від Hulu
• Як візуальні ефекти створили заморожений світ Сноупірсера
• Як візуальні ефекти змусили Бетмена бити сильніше та їхати швидше
• Як візуальні ефекти Дюни зробили можливим епос, який неможливо зняти
• Як The Matrix Resurrections знову використовували візуальні ефекти