Коротка історія San Diego Comic-Con

«Ботани світу, єднайтесь!» Ці слова прогриміли з вуст творців Comic-Con в Сан-Дієго понад півстоліття тому, коли вони викликали своїх споріднених душ з усієї землі. Усі любителі наукової фантастики та фентезі — усі комікси, романи, одержимі фільмами й колекціонери — закликали розпочати паломництво. «Наш час настав», — кричали вони. «І світ здригнеться перед тим, що ми побудуємо!»

Ну добре, можливо, не зовсім так. Але принаймні подібні імпульси спонукали до створення найвідомішого зібрання гіків у світі, яке повернулося на повну силу у 2022 році. після двох років, закритих COVID-19, і більше, ніж будь-коли (це повністю розпродано, якщо ви сподівалися приєднатися до приблизно 130 000 учасники). І заклик до зборів зробив працювати. Там, де колись пошук один одного міг залежати від однозначно аналогових засобів, таких як короткохвильове радіо, журнали для вентиляторів, постійна пошта та зустрічі в… назва вислизає від мене…

книжкові магазини, тепер шанувальники можуть практично потрапити в найбільший розум-вулик у Всесвіті.

І якщо ви думаєте, що вуликовий розум ще не завоював поп-культуру, починаючи з її скромних індивідуальних витоків у гаражах, підвалах і кімнатах відпочинку, що ж, опір даремний тому що серед великих гостей цьогорічного шоу є корпоративні емісари з «Володаря кілець», «Зоряний шлях», «Марвел», Dungeons and Dragons, і, ну, в основному всі бренди гіків, які ви можете придумати, разом із цілою купою, яку ви, ймовірно, не може.

Не минуло й чотирьох десятиліть з тих пір, як Вільям Шатнер сказав фанатам конгресу «Зоряний шлях». «отримати життя». Суботній вечір у прямому ефірі, і тепер вони знаходяться в центрі постійно розширюваного всесвіту IP, який обслуговує безпосередньо їх. Враховуючи 460 000 квадратних футів конвенційного простору SDCC, а також навколишніх місць, які конвенція колонізувала нічого про його глобальне цифрове охоплення — здається, впевнені, що такі зібрання назавжди втекли підвали. Світ справді здригнувся, як ми показуємо в цій короткій історії.

Скромний початок

Заява про місію Comic-Con, розміщена на головній сторінці, звучить так:

«КОНВЕНЦІЯ КОМІКІВ САН-ДІЄГО (Comic-Con International) — це Каліфорнійська некомерційна громадсько-корисна корпорація, організована з благодійною метою та присвячена для підвищення обізнаності широкої громадськості та підвищення оцінки коміксів і пов’язаних з ними популярних форм мистецтва, включаючи участь і підтримку громадськості презентації, конгреси, виставки, музеї та інші публічні заходи, які відзначають історичний і постійний внесок коміксів у мистецтво та культура».

Думка про те, що хтось відчув потребу створити «обізнаність широкої громадськості про комікси та пов’язані з ними популярні форми мистецтва та оцінити їх», зараз здається неправдивою. Але це лише тому, що важко пригадати (або навіть усвідомити тим, хто молодше 40), як швидко світ розваг стала гіперопосередкованою у 1980-х роках з появою кабелю, домашнього відео та персональних комп’ютерів, а ще більше – у 1990-х через Інтернет. Думка про те, що ми всі можемо кретати разом, або вдома біля наших пристроїв і телевізорів, або віртуально на форумах, у 1970 році була ледве натяком (за винятком, звичайно, наукової фантастики але це була мрія засновників SDCC, друзів із Сан-Дігана Шела Дорфа, Річарда Альфа, Кена Крюгера, Рона Ґрафа та Майка Тоурі, які не хотіли більше нічого залучати однодумців разом.

У середині 1960-х років Дорф започаткував конвенцію коміксів у Детройті, перш ніж у 1970 році заснував Golden State Comic-Con, який у 1973 році став назавжди відомим як San Diego Comic-Con. Любов Дорфа та його друзів до медіуму, а також їхнє наполягання на тому, що комікси — це мистецтво, яке варто святкування та збереження, розділили мільйони людей, які були вдячні за новий простір для вираження це.

Поширення місії

Заявлена ​​місія SDCC тепер виглядає як очевидно благородне заняття в епоху, коли адаптації коміксів, як Джокер і Чорна Пантера отримали номінації на найкращий фільм, і коли поп-культура загалом стала більш сприйнятою високолобною культурою (колись це була виключно модна сфера літератури, драми, опери, класичної музики, живопису, скульптури та люблю). Але історично це було далеко не так. У 1970 році Comic-Con запустив свою першу ітерацію, комікси, публіцистичні романи, науково-фантастичні журнали, як Дивовижні історії, а науково-фантастичні фільми та фільми про монстрів, як правило, вважалися скромними та одноразовими. Їхня погана репутація частково пояснила, чому шанувальники наукової фантастики та фентезі залишалися дещо підпільними. Але ці шанувальники існували масово, і вони почали пристрасно організовуватися та відстоювати те, що вони любили, як показав відомий кампанія з написання листів що приніс оригінал Зоряний шлях повернувся на третій сезон у 1969 році.

Саме тому відвідуваність Comic-Con швидко зросла в геометричній прогресії існування почало подорожувати, від 300 відвідувачів у серпні 1970 року до 800 наступного року, і 2500 до 1974. Побіжно подивіться на деякі з найперших пам’яток, і не дивно, чому інтерес шанувальників поширився так швидко. Форрест Акерман — фанат наукової фантастики, колекціонер, куратор і літературний агент (Рея Бредбері, Айзека Азімова та Л. Рон Хаббард, серед інших) — поклав початок на першій же події. Протягом наступних кількох років з’явиться сам Бредбері разом із легендарним художником і сценаристом Marvel Comics Джеком Кірбі, автором Лі Брекеттом (який пізніше став співавтором Імперія завдає удару у відповідь), і Зоряний шлях таких акторів, як Маджел Барретт і Волтер Кеніг.

До кінця 70-х SDCC регулярно приймав 5000 шанувальників на кожному з’їзді, який зазвичай проводився в Готель El Cortez, а серед гостей тепер були такі відомі імена, як Стен Лі, Чак Норріс, легендарний автор наукової фантастики Роберт А. Хайнлайн (Зоряний десант), і творець «Peanuts» Чарльз М. Шульц. Всього через кілька років конвенція була добре відома та була на шляху до світового панування в поп-культурі.

Масове зростання на глобальному ринку

Відвідуваність була стабільною протягом 1980-х років і складала від 5000 до 6000 осіб на рік, а потім різко зросла в 1990-х роках, збільшившись з 13 000 у 1990 році до 42 000 у 1999 році. Інтернет, що зароджувався, і його приголомшливі нові можливості організації та спілкування зіграли свою роль, але також корпоратизація популярної культури — горизонтальна інтеграція франчайзингового контенту під егідою основних корпорації. Sony купив Columbia Pictures в 1989 році. Наступного року утворилася компанія Time Warner. Viacom купив Paramount у 1994 році і так далі.

У той же час фанати та конвенції ставали все більш витонченими щодо того, як вони організовані, ці нові медіа-гіганти ставали все більш розумними в тому, як вони упаковували вміст і обслуговували його ці фанати. Разом з Інтернетом конференції — особливо Мекка SDCC — стали важливими центрами для нового ландшафту розваг у якому традиційно «ботанік» і властивості коміксів, як-от Зоряні війни, Зоряний шлях, Бетмен і Людина-павук, були короною коштовності.

Все це робить ідею про те, що SDCC – це «Каліфорнійська некомерційна громадсько-корисна корпорація, організована з благодійною метою», дещо схоже на відчуття. нещиро, враховуючи всі корпоративні імперії та мільярдні франшизи, які ведуть бізнес на конференц-залі, а також транслюють свої товари глобально. Ботанічна культура досягла того, що колись здавалося неймовірним: стала крутою, встановлювала тренди та підкорювала постачальників інтелектуальної власності, включаючи гігантські кіно, відеоігри та видавничі компанії, для свого колективу буде. Жодна франшиза чи студія, яка б молилася залишатися актуальною, не наважиться вдарити носом у колектив із таким великим впливом і купівельною спроможністю.

Шанувальники все ще в його серці

Але поки підприємство є щодо прибутку, навряд чи все це цинічно. SDCC спрямував величезний прибуток і доступ до тисяч режисерів, авторів, художників, акторів, і допоміжні підприємства без масового визнання торгової марки, деякі з яких завдячують цьому своїм заробітком. І якщо ідея про те, що все це призначено для «благодійності», викликає хихикання, існує принаймні одна глибока суспільна послуга, а саме SDCC, інші конвенції та збільшення видимості культури ботанів. мати надається. Вони відкрили двері для набагато більш різноманітних фанатських баз, щоб висловити свою любов до коміксів та іншого матеріалу для гіків.

Якщо Шатнер розмовляв у середині 80-х SNL Сцена була спрямована на білих чуваків, які переросли, лише через кілька десятиліть прийшли фанати будь-якого віросповідання, статі, сексуальної орієнтації та кольору (іноді навіть синього чи зеленого). Хоча онлайн-ботаніки часто намагаються запровадити відсутність різноманітності за зачиненими дверима зали з’їздів – це зовсім інша історія. Немає сумніву, що 130 000 людей усіх мастей, багато з них у костюмах, які ходять і спілкуються на великому базарі визнання, є справді глибоким баченням майбутнього.

Усе це викликає одне питання, однак. З огляду на його глобальне охоплення, компанії та бренди, які поширюються під його дахом, а також приголомшлива кількість кабінок, столів, події, конкурси, виставки, церемонії нагородження, дебюти, панелі, презентації та все інше, що відбувається там протягом чотирьох днів кожен літо, Comic-Con все ще стосується коміксів?

Гадаю, відповідь на це питання: чи не все сьогодні? Трохи важко повірити, що медіа, яке чотири десятиліття тому вважалося таким нішевим, стало найпопулярнішою формою вираження на Землі. Так, зараз це здебільшого через фільми та телебачення, але ті самі історії, персонажі та світи, які прикрашали написані чорнилом сторінки більшу частину століття, залишаються найбільш цінними. Однак можна задатися питанням, чи Дорф і його колеги-піонери — більшість із яких піднялися до цього великого коміксу книжковий магазин у небі — не подумав би, що дещо з того, що вони намагалися зберегти, не таке вже й особливе більше. Але спробуйте розповісти про це мільйонам шалених шанувальників.

Рекомендації редакції

• Peacock представляє Twisted Metal і The Continental на Comic-Con у Сан-Дієго 2023
• Найкращі комікси про Чорну пантеру, які можна прочитати до Wakanda Forever
• Комікси Daredevil, які повинні надихнути Daredevil: Born Again на Disney+
• Розсилки з четвертого дня San Diego Comic-Con 2022
• Хоббіти, дракони та Wakanda Forever: найкращі моменти San Diego Comic-Con 2022