За останні роки Netflix довів, що є дружнім середовищем для творчих істот — і не лише для людей. Два найпопулярніших оригінальних серіалу потокового сервісу, Чужі речі і Загублений у космосі, показують вражаючих нелюдських персонажів, які породжували кошмари, надихали на незліченну кількість костюмів і зробили свої шоу більш незабутніми.
Студія ефектів істот, номінована на "Оскар". Спектральний рух отримав завдання розробити макіяж і практичні ефекти для двох найвідоміших істот, які з’являлися на телебаченні за останні роки, кошмарного Демогоргона з Чужі речі і повністю реалізований персонаж у космічній драмі, що розігрується в Загублений у космосі, робот.
Рекомендовані відео
Digital Trends поспілкувалися з президентом і художнім керівником Spectral Motion Майк Елізальде (який заснував студію разом зі своєю дружиною та бізнес-партнеркою Мері) про роботу його студії над обома істотами — які багато в чому покладалися на практичні ефекти, посилені цифровими елементами — і як команда створила їх незабутніми персонажів.
Цифрові тенденції: наскільки багато з того, що відбувається на знімальному майданчику під час сцени — з актором у костюмі робота — ми бачимо на екрані?
Більше новин Netflix
- Наближається 3 сезон "Дивних справ"! Ось усе, що ми знаємо на даний момент
- Деякі з найкращих (і найдивніших) теорій «Дивних речей» для 3 сезону
- Більше небезпеки, Вілл Робінсон: Netflix продовжив «Загублені в космосі» на другий сезон
Майк Елізальде: У випадку Загублений у космосі, я б сказав, що, мабуть, 85 відсотків продуктивності робота, яку ви бачите, залежить від того, що відбувається на знімальному майданчику. До костюма додано кілька важливих цифрових удосконалень… здебільшого створення негативного простору там, де його немає, щоб було відчуття, що ви дивитеся через машина замість того, щоб дивитися на солідну людину в костюмі. Це було чудове рішення, прийняте виробничою командою, і ми також запропонували це на ранньому етапі. Ми вважаємо, що найефективніший спосіб створити ілюзію – поєднати цифрове та практичне, де це має сенс.
Чи змінилося щось у Роботі порівняно з початковим дизайном персонажа, щоб використовувати актора в костюмі та зробити це практичним ефектом?
Ні, намір завжди полягав у тому, щоб виконати це так, як ви бачите це в серіалі. Щодо того, яким був наш план, коли ми починали, те, що ви бачите на екрані, є саме тим, що ми планували, і те, що планували команда цифрових ефектів і виробничі групи. План був сформульований на ранній стадії, і ми просто пішли і виконали його.
А як щодо дизайну самого персонажа? Нелюдські персонажі, як правило, з часом еволюціонують із концептуальної стадії, тож через яку еволюцію пройшов Робот?
Насправді остаточний дизайн у нас був лише трохи пізніше, на етапі проектування. Наш друг Аарон Сімс порекомендував нас на роботу, і він є моїм колегою з часів роботи в студії Ріка Бейкера. Ми розробили дизайн лише пізніше, але коли його обговорювали, [було обговорення], як має виглядати робот, скільки кивок ми хочемо включити до старий Загублений у космосі шоу і тому подібне. Нарешті було прийнято рішення зробити його антропоморфним, що зробило б його набагато більш близьким — особливо для Вілла Робінсона — у шоу.
Що ви подумали, коли вперше побачили дизайн Robot?
Моє перше враження від нього полягало в тому, що це був крутий робот, і його було б дуже весело створювати, але мені було цікаво, чи приймуть його шанувальники. Однак мої занепокоєння, безумовно, були розвіяні в перший раз, коли він дебютував. Відповідь була чудовою.
Відповідь, безумовно, була позитивною, але був один її аспект, який трохи здивував. Було досить голосна частина аудиторії хто знайшов робота … сексуальним? Що пройшло у вас в голові, коли ви побачили людей обговорюючи фізичну привабливість Робота?
Я думав, що це весело. Це було трохи чарівно, що люди вважали робота сексуальним, і що була певна демографічна група, яка вважала задню частину робота … досить привабливою. Тож ми подумали, що це дійсно круто, тому що це успішно на зовсім іншому рівні, якого ми справді не очікували.
Отже, ви не збиралися створити сексуального робота?
Це не було наміром, але ми раді, що це був побічний продукт.
Протягом першого сезону робот набув дещо іншого вигляду, і складається враження, що ми ще не бачили останніх форм, які він прийме. Не розкриваючи жодних спойлерів, чи є ще чого очікувати з роботом і вашою роботою над ним сезон 2?
Без зайвих зусиль, ми точно беремо участь у другому сезоні. Ми, звісно, не можемо описати якусь конкретику, але нас чекає багато цікавих сюрпризів. Серіал дійсно сильний і має чудову динаміку між героями.
Перемикання передач до Чужі речі, як ти залучився до шоу та істоти Демогоргона?
Знову ж таки, це було направлення Аарона Сімса. Тож ми з Аароном зараз два на двох. Він привів нас до рівняння після того, як його компанія, виробнича компанія, і [творці шоу] Duffer Bros.
Нам показали дизайн. Нам довелося внести деякі модифікації, щоб це запрацювало, оскільки Даффери хотіли, щоб це було максимально практичним ефектом. Тож ми внесли деякі зміни в дизайн, щоб одягнути актора в костюм. Нашим актором був Марк Стегер, який чудово грав у костюмі та зробив кілька чудових речей у шоу. Діти на шоу були неймовірно закохані в цю істоту. Їм подобалося підходити, тикати в нього та дивитися на нього.
Чи Демогоргон еволюціонував і сильно змінився в порівнянні з тими ранніми концептами? Яким був процес розробки на ньому?
Кожен проект – це процес навчання для всіх учасників. Кожна річ, яку ми робимо, є, по суті, дослідницьким проектом, тому що ми створюємо те, чого ніколи раніше не створювали. Отже, крива навчання завжди крута на самому початку процесу, а потім, коли ми досягаємо успіху, це стає чимось новим, чим ми володіємо. Існує багато технологій, розроблених для створення певних рухів або певних елементів керування, і завжди відбувається еволюція. Демогоргон не виняток.
Є чудове відео, яке ви опублікували це показує, як «рот» Демогоргона тріпотить, коли він відкривається. Як ви розробили цей вигляд для зображення монстра, що відкриває рот?
Фактичний фізичний рух є продуктом команди в Spectral, очолюваної у відділі анімації Марком Сетракіаном. Нам дуже пощастило залучити його чудовий розум, тому що він привносить у цю подію велику продуктивність. Одна справа — вміти розробляти механізми та використовувати ручку радіоуправління, щоб змусити їх рухатися, але зовсім інша справа — розробляти механізми на основі продуктивності. У своєму розумі він візуалізує виконання, а потім створює механізми та системи, які забезпечать це виконання. Для нього це дуже мистецький, хореографічний процес.
Ви згадали свою роботу зі студією Ріка Бейкера Чужі речі має атмосферу 80-х — епохи, яка подарувала нам Американський перевертень у Лондоні і багато інших класичних фільмів із ефектами створінь Ріка Бейкера. Зробив Чужі речі а з вашого боку процес створення Демогоргона виглядає як проект тієї епохи?
Абсолютно. Працюючи в Rick’s, ми зрозуміли, що якість продукту є найважливішою. Зовнішній вигляд, продуктивність, без цих речей ви віднесені до простої студії ефектів. Тож так, це, безсумнівно, схоже на щось, що вийшло б із такої студії. Ми дуже пишаємося кінцевим продуктом.
1 з 5
Демогоргон став популярним костюмом на конгресах і під час сезону Хелловіна. Що ви відчуваєте, коли бачите, як люди одягаються в одне з ваших творінь і надають цьому власного значення?
Завжди приємно бачити, як шанувальники визнають вашу роботу та так гарно віддають їй данину поваги. Приємно знати, що ти надихаєш когось на творчість. Вони вчаться на цьому досвіді.
Вони можуть бути наступним поколінням художників ефектів істот...
Так, точно.
Отже, що буде далі для вас і Spectral Motion?
У нас з Гільєрмо дель Торо відбувається справді весела подія, яка для нас з ним повертається додому. [Примітка редактора: Spectral Motion отримала номінацію на премію Оскар за роботу студії над фільмом Дель Торо Хеллбой II: Золота армія.] Гільєрмо продюсує фільм, і мені поки що доведеться не згадувати назву, але ми робимо деякі речі Дель Торо, які нас дуже цікавлять.
1 з 6
Над яким проектом ви все ще сподіваєтеся працювати колись? Чи є якась історія чи істота чи щось, до чого ви б хотіли приєднатися?
The Лавкрафтівський демон у його найчистішому вигляді насправді не досліджено, і це те, над чим у нас у всіх тече слина, коли виникає натяк на це. Ми розробляли У горах безумства з Гільєрмо кілька років тому, і цей проект так і не реалізувався, але в якийсь момент це стане справжньою квінтесенцією істоти, у яку можна зануритися — або, насправді, набором істот. Лавкрафтівська міфологія настільки багата і настільки візуально вражаюча.
Ну, якщо ви нікого не зведете з розуму, побачивши це...
[Сміється] Так, мені подобається, як Лавкрафт обходить стороною, описуючи істот у своїх історіях, припускаючи, що дивитися на них означало б викликати божевілля. Але так, ці істоти просто в нашій крові, коли справа доходить до ефектів істот і макіяжу.
Рекомендації редакції
- 5 персонажів, які, на нашу думку, помруть у 5 сезоні «Дивних справ».
- Кожен монстр Stranger Things, рейтинг
- Є приквел Stranger Things, і ви ніколи не здогадаєтеся, про що йдеться
- Велика кількість виноградних лоз, крові та розломів: VFX сезону 4 «Дивних речей».
- У новому трейлері Paper Girls відбуваються дивні речі
