Зазирніть у магію «Моторошних пригод Сабріни»

Одним із несподіваних телевізійних хітів другої половини 2018 року є Моторошні пригоди Сабріни, серіал Netflix, який переосмислює класичний персонаж коміксів Арчі Сабріну Спеллман, відьму-підлітка, яка намагається знайти баланс між своїм шкільним життям і світом темної магії.

Прем'єра перед Хелловіном, Сабріна актрисі Кірнан Шипка в ролі титулованої відьми, яка орієнтується як у типові драми підліткового віку, так і в менш типова драма виклику надприродним силам, які штовхають вас стати наступною нареченою самого Сатани, Темного Господи. Серіал був розроблений для Warner Bros. Телебачення від Роберто Агірре-Сакаси, автора переосмисленої серії коміксів, яка надихнула шоу, а другий сезон уже отримав дозвіл на Netflix.

Пов'язані історії

• Найкращі шоу на Netflix зараз
• Як магія VFX принесла зиму в «Гру престолів» і подарувала Ар’ї нове обличчя
• Netflix показує трейлер "Моторошних пригод Сабріни"

Щоб принести безліч надприродних істот, фантастичних здібностей і чарівних моментів, які наповнюють світ 

Сабріна до життя, WB TV звернувся до компанії візуальних ефектів, яка отримала премію Еммі Zoic Studios. Найбільш відомий своєю роботою над Світлячок, Баффі винищувачка вампірів, Гра престолівс, та незліченну кількість інших популярних шоу, перед Zoic було поставлено завдання поєднати практичний ефект Сабріна з власною цифровою магією. Це означало створення унікального світу, населеного відьмами, чорнокнижниками, гоблінами та демонами — і все це відбувається на тлі маленького шахтарського містечка, яке Сабріна називає своїм домом.

Digital Trends поспілкувався з Ендрю Орлоффом, виконавчим креативним директором Zoic, про роботу студії над Моторошні пригоди Сабріни і те, як його команда створила деякі з найбільш захоплюючих сцен і креативних створінь серіалу.

Digital Trends: Повертаючись до початку вашої участі в Моторошні пригоди Сабріни, які накази ви отримали спочатку, щоб візуально сформувати зовнішній вигляд шоу?

Ендрю Орлофф: Я був знайомий Рівердейл і я великий любитель коміксів, тож я був знайомий із роботою Роберто та тим, що він зробив із Сабріною в коміксі. Сабріна це була справді гарна можливість для нас потрапити туди й зробити щось справді круте. Це нагадало мені коріння Zoic і те, з чим ми робили Баффі і Ангел свого часу, оновлений для нового покоління.

Коли я почав розмовляти з Лі Крігером, режисером перших двох епізодів, який начебто задав вигляд шоу разом із Робом [Сейденгланц], інший режисерський продюсер, стало зрозуміло, що вони роблять щось естетично та візуально інший. Це був дуже специфічний вигляд, який посилався на багато фільмів жахів 70-х і початку 80-х — фільми Романа Поланскі, фільми Даріо Ардженто, Ромеро тощо. Вони хотіли, щоб це виглядало як артефакт того часу і з того простору, вирваний із усього жанру, і це було захоплююче.

Як сучасна компанія, що спеціалізується на візуальних ефектах, ця ретро-естетика створювала проблеми для команди Zoic?

Це був певний виклик для візуальних ефектів, тому що як візуальні ефекти працюють у світі без візуальних ефектів? Усі ці ранні фільми дуже [практичні ефекти] важкі, з великою кількістю спритності рук і великою кількістю протезного макіяжу... Я думаю, що завдання завжди полягало в тому, щоб використовувати візуальні ефекти як інструмент для оповідання і вписати їх у естетика повністю практичного, індивідуального світу, щоб візуальні ефекти ніколи не витягували вас із історія. Це не той тип шоу, де ти кажеш: «О, це був класний візуальний ефект». Якщо ми робимо свою роботу правильно, ми робимо мінімальний слід на шоу.

У серіалі використовується ефект лінзи, коли частина фону розмивається, а камера фокусується на певному елементі сцени. Це щось на кшталт розмиття у стилі віньєтки. Чи брали ви участь у поширенні цього ефекту в серіалі? Як це спрацювало?

Лінзи, які вони використовували для цих сцен, є спеціальними, вінтажними лінзами. Це були в основному музейні експонати, які вони модернізували цифрові камери вони використовують у шоу, щоб надати йому того фільмового вигляду. Це все ще знімається в цифровому форматі за допомогою всіх сучасних технологій, але скло, крізь яке вони це проставляють — буквально об’єктив, крізь який дивиться шоу, — того часу. Вони анаморфічні та мають дуже специфічний тип спотворення та відчуття, а також створюють дуже специфічний вигляд, який вони використовують для спілкування, коли в шоу використовується важка магія. Це створює дуже унікальний і специфічний ефект, і це крутий візуальний підпис.

Як ви підійшли до відтворення цього ефекту лінзи з точки зору візуальних ефектів?

Однією з перших речей, які ми повинні були зробити, було написати наше власне внутрішнє програмне забезпечення для імітації цих ефектів. Тож це означало зняти купу сіток, купу відблисків і купу довідкового матеріалу, а потім перейти до нашого Nuke програмне забезпечення та створення серії сценаріїв, які імітують цей ефект. Усі об’єктиви, які програмні пакети зазвичай імітують, призначені для об’єктивів поточного покоління. У них немає таких вінтажних лінз.

Тож це була одна з великих речей, яку ми зробили: переконатися, що той самий ефект лінзи буде відтворено все, що ми робимо, від наших матових малюнків до наших композиційних робіт до наших персонажів CG та нашої CG ефекти часток. Я думаю, що цей процес справді втілює те, заради чого ми робимо Сабріна щоб переконатися, що наша робота відповідає певним сферам [і є] дійсно додатком до цього дуже унікального світу, а не чимось, що висуває вас з нього.

Які конкретні сцени вимагали відтворити ефект лінзи?

Коли Амброуз і Сабріна виконують астральну проекцію, те, як вони входять і виходять зі сцени, концепція, яка базувалася на специфічних видах смуг і спалахів, які ви отримуєте від цих антикварних речей лінзи. Завдяки деяким ефектам, які ми створили з Пекельним полум’ям у шоу та Столісом, який у кожному окремому кадрі виглядає повністю комп’ютерною вороном, ми доклали багато зусиль, щоб утримати аудиторію в цьому. світ.

Це добре, тому що зазвичай компанія з візуальних ефектів каже: «Ви не можете цього робити. Надто багато спотворень. Це надто важко інтегрувати. Нам потрібно чітко знімати візуальні ефекти, а потім, можливо, застосувати ефект поверх цього». Але ми працюємо в протилежному напрямку.

Ви згадали Століса, але я також хочу поговорити про Салема [кота Сабріни]. Багато людей з нетерпінням чекали цього героя. У Салема є дуже крутий сюжет Сабріна що вимагає деяких візуальних ефектів. Що ви можете розповісти нам про персонажа та що пішло на створення гоблінської форми Салема?

Це те, що включало багато дуже тісної роботи протезного макіяжу та візуальних ефектів. Гоблінська форма фамільярів відьом походить із такого роду магічного виміру та зливається у форму тварини. Отже, коли Салем вперше з’являється, він з’являється у формі гобліна. Цей дизайн нам надала Ліза Сопер, наш художник-постановник, яка відіграла справді ключову роль у процесі створення візуальних ефектів. Вона дуже талановитий художник-постановник, і вона є берегинею всього Сабріна з естетичної точки зору. Вона дуже тісно співпрацює з Роберто та командами з візуальних ефектів і макіяжу протезів, щоб переконатися, що все відповідає унікальній естетиці шоу.

Для Салема вона спочатку дала нам дизайн, який вона намалювала, який дуже натякав на те, як виглядатиме ця форма демона. Ми поставили купу різних запитань — чи було це димним, чи більш ефірним — і зрештою Лі та Ліза разом зупинилися на думці, що це справді справжня істота. Ви можете побачити це пізніше в серії, коли один із знайомих помирає. Ви можете побачити форму гобліна всередині. Ми випробували купу різних способів зробити цей ефект і зупинилися на тому, щоб він був частково прихований.

Ви дозволяєте уяві глядачів заповнити прогалини...

точно. Це ще одна річ, яку, на мою думку, Роберто чудово усвідомлює і дотримується великої кількості ефектів гриму та комп’ютерної графіки, що в 70-х і 80-х роках фільми не затримувалися на протезах. Це було поза потребою часу, і ви лише мали можливість побачити істот. І тому я думаю, що це частина задоволення від цього підходу. Ви більше захоплюєтеся шоу, тому що начебто уявляєте, як виглядає решта форми гобліна.

Що було пов’язано з появою на екрані таких персонажів, як Темний Лорд і Мадам Сатана? Здавалося, вони обидва використовували суміш візуальних ефектів і ефектів протезного макіяжу.

Коли ви дивитеся деякі з чудових протезних фільмів тієї епохи... Виття або Екзорцист або Американський перевертень у Лондоні — вони йдуть у двох напрямках. У першому ви повинні дозволити виконавцеві контролювати очі та рот персонажа. Екзорцист є чудовим прикладом цього, і коли ми проводили наш екзорцизм з дядьком Джессі, це було пробним каменем ефекту.

З чимось більш фантастичним, як-от Темний Лорд або Мадам Сатана, які традиційно робили з великою кількістю ляльководства та багато повітряних міхурів, а в деяких випадках багато дорогих сервоприводів і роботизованих пристроїв у масках. Зробити серіал для телевізійних телевізійних телевізійних програм це не дуже рентабельно чи за часом. Тож якщо це не може бути виконано актором за протезним гримом — наприклад, з дядьком Джессі чи демоном сну. Те, на чому ми зупинилися, так це те, що протезний макіяж створить справді гарну статичну голову, а візуальні ефекти додадуть усі деталі. Рух щелепи, сіпання вуха, слинотеча, нахмурення брів, зморщування морди — усе це ми зробили для Темного Лорда та Мадам Сатани. Ми пішли та зберегли той вигляд протезного макіяжу, але додали його, щоб сьогоднішня аудиторія отримала рівень точності виконання, якого вони очікують.

Вони щойно оголосили, що буде спеціальне свято для Сабріна. Чи можемо ми з нетерпінням чекати справді хороших істот і крутих ефектів у спеціальному випуску?

Я б сказав, що святковий особливий випуск буде таким, як чекають шанувальники шоу від a Сабріна Спеціальне Різдво. Я вам це гарантую.

Перший сезон Моторошні пригоди Сабріни зараз доступний на Netflix. Особливе свято, Моторошні пригоди Сабріни: зимова казка, прем'єра 14 грудня.

Рекомендації редакції

• 8 шоу Netflix, які не слід було скасовувати
• У Netflix вже є дата прем’єри 2 сезону «Моторошних пригод Сабріни».