«Ми подумали, що було б цікаво кинути собі виклик, розділити наші дві особистості та створити з цього два повноформатних альбоми».
Багатьом групам важко точно визначити, коли настав правильний час спуститися на гальма. Коли ви досягнете такого важливого імпульсу кар’єри, ви не захочете зупиняти потік грошей і оприлюднення, боячись залишитися позаду своїх шанувальників.
І все ж після послідовного десятирічного підйому інді-музика стала лідером Оленячий кліщ відчули, що їм потрібно трохи перепочити після їхніх надуспішних святкових шоу з нагоди десятої річниці в Брукліні наприкінці 2014 року.
«Те, що сталося, сталося після того, як ми завершили це Переддень Нового року, у нас буквально нічого більше не було в наших книгах. Мовляв, це було це, ти знаєш? І це був перший раз, коли таке сталося», – зізнався Digital Trends соліст/автор пісень/гітарист Джон МакКолі.
«На щастя, колективне мислення переважало, і група продовжує жити, сильніша, ніж будь-коли».
«І потім через кілька тижнів народилася моя донька, — продовжив Макколі. «Це було все. Я щойно оселився в цьому гарному домашньому житті, і це було все, що я хотів робити. Я не знаю, чи був хтось із нас дійсно впевнений, чи хочемо ми це робити чи ні».
Тим не менш, минуло зовсім небагато часу, перш ніж творчі соки знову потекли. «Я вважаю, що перерва точно допомогла», — розмірковував Макколі. «Але коли я написав кілька перших пісень, які зрештою породили ідею про два альбоми, я все ще не був впевнений: «Це соло Джона МакКолі?» Чи піду я з Deer Tick?»
На щастя, колективне мислення переважало, і група продовжує жити, сильніша, ніж будь-коли. Докази лежать в межах «ідеї двох альбомів», згаданої МакКолі, а саме, двох зіркових нових релізів Deer Tick, названих відповідно. том. 1 і том. 2 , обидва вийшли сьогодні в різних форматах через Partisan Records. Кожен том зосереджується на двох різних аспектах того, наскільки добре гурт працює як творча одиниця, причому: а) домінує їх майстерність у написанні акустичних пісень том. 1, і б) їхній більш хрипкий бренд панк-абендону, що гримить далі том. 2.
Digital Trends зателефонував МакКолі в його домашню базу в Нешвіллі, щоб обговорити, як ці два альбоми реанімували Deer Tick як творчу силу, які кавер-версії він може зрештою взятися за себе (і в якому стилі), і його нещодавню «вінілову невдачу» на додому.
Цифрові тенденції: Ви знали, починаючи писати, що працюєте над двома окремими альбомами, чи це вийшло в студії?
Джон Макколі: У нас була ідея двох записів ще до того, як ми щось написали. У нас було кілька пісень, які, як ми думали, не підійдуть на один альбом, тож ми подумали, що це буде весело щоб кинути виклик самим собі та розділити наші дві особистості та спробувати створити з них два повноформатних альбоми це.
Я точно пишаюся тим, чого ми досягли. Ми мали намір випустити два альбоми, і наш захист полягав у тому, що якщо ми не зможемо зробити два повних альбоми з двома повними на кожній стороні, у нас вистачило б принаймні на один повний альбом — і тоді ми могли б сказати: «Ми намагалися!» (обидва сміх)
Я думаю, що це проходить. Незважаючи на те, що ви представляєте їх як два окремі альбоми, я все одно відчуваю, що це дві частини однієї роботи. Як слухач, я іноді перебуваю в більш невимушеному настрої для такої пісні Коктейль на том. 1, а іноді я перебуваю в режимі хедбенгу для чогось подібного Це кит на том. 2.
Ми теж такі фанати музики. Нам все подобається, і ми хотіли випустити велику колекцію. Спочатку ми не були впевнені, чи хочемо сказати, що це подвійний запис, чи хочемо їх розділити. Насправді все звелося до того, що ми просто хотіли переконатися, що це трішки виділялося — і ідея випустити дві окремі платівки безумовно трохи виділяється.
правда Які перші кілька пісень, які ви написали, змусили вас подумати, що Deer Tick знову працює?
[том. 1’s] Картковий будинок і [том. 2’s] Це кит мабуть найстаріші, а можливо Коктейль теж. Багато чого було побудовано на уривках музичного матеріалу, з яким я ніколи нічого не робив.
Важко точно сказати, з чого починаються деякі пісні. Є риф до кінця [том. 2’s] Не боляче що я вперше записав на плівку, коли мені було 15 років [тобто принаймні 20 років тому]. (сміється)
Хороші речі приходять у свій час, чи не так? У вас також є чудовий рядок у цій пісні: «Давай, Джон, заспівай нам дурну пісню». Звідки це взялося? Це вам хтось інший сказав чи???
(знову сміється) Ні, ні — я просто знущаюся над самосерйозними авторами пісень, включно з собою.
Ваш вокальний характер відрізняється у багатьох піснях, і від альбому до альбому. Іноді це просто необроблено, а іноді звучить так, ніби ви використали невелику реверберацію. Ви з Адамом [Лендрі, продюсером Deer Tick] працювали над цим разом, чи це було радше інстинктивно?
Багато з цього було інстинктивним. Я тут співав трохи інакше. Мій голос повільно змінюється, мабуть, через те, що я щоночі постійно кричав! (обидва сміються) І я все ще час від часу курю, але переважно кидаю. Все змінюється. Я трохи подорослішав, і мій голос став глибшим.
Ви точно можете почути, як змінюється вокальний характер у такій пісні [том. 1’s] Море хмар, особливо в середній частині.
Так Так. Все ще є; Я вважаю, що я можу робити нові речі, які прийшли з віком. (сміється)
Олень Кліщ - Море Хмар
Чи є одна пісня, де ви подумали: «О, я ніколи раніше так не співав»?
Є трохи цього в основному в акустичних піснях, де я розслабився і співав трохи м’якше, як на [том. 1’s] Лише любов.
Це те, що найкраще підходить для пісні. Я пробувала співати Картковий будинок делікатно, але Адам сказав: «Ні, ти маєш гарчати на цьому». Мій голос не дуже схожий на голос співака. Можливо, це більше схоже на, я не знаю, Джо Кокер співаючи стандарт або щось подібне. (сміється)
Ось так! Мені це подобається. Можливо, ви можете вибрати одну з пісень Джо для альбому кавер-версій десь далі.
О, я говорив про те, щоб записувати стандарти назавжди. Я б дуже хотів це зробити, так.
Коли ви говорите «стандарти», ви говорите більше про Тоні Беннет/Френк Сінатра, чи більше класичний рок 60-х/70-х років?
Є речі, які мені подобаються з обох епох. Я хотів би зробити деякі старі твори 40-х і 50-х років, але є й новіші, як-от Місяць сувора господиня, що я був би не проти спробувати. [Місяць сувора господиня був написаний Джиммі Веббом і вперше опублікований Джо Кокер у 1974 році].
Мені це теж подобається. Я думаю Ще один для моєї дитини (і ще один для дороги) [написана в 1943 році, а пізніше популяризована Френком Сінатрою] була б для вас ще одним хорошим завданням.
О так — це точно в моєму списку.
Лу Рід зробив чудовий кавер на це на Роба Вассермана Дуети альбом [1988].
Я такого не чув. Я хотів би це почути.
Вам це сподобається. Це також повністю у вашій рубці. Хоча, якщо ви закінчите робити дует для цього альбому, це здається майже необхідною умовою, щоб ви і Ванесса [Карлтон, дружина МакКолі] зробити Перестаньте тягнути моє серце [класичний дует Стіві Нікса та Тома Петті з сольного альбому Нікса 1981 року, Белла Донна].
О так! Ми майже зробили це в Newport Folk пару років тому. (сміється) Ми придумали ідею в останню хвилину, але ми не змогли знайти тональність, у якій нам обом було зручніше співати, тому нам довелося відмовитися від неї. (знову сміється)
Ах, це дуже погано! Ви маєте на увазі, що не могли зателефонувати своєму другові Стіві Нікс і запитати: «Привіт, Стіві, що ми тут робимо?» [Стіві Нікс влаштував весілля МакКолі та Карлтона в грудні 2013 року].
так! «Як ви з Томом це зрозуміли?»
Я бачив, як ти робиш інше Том Петті обкладинка, як може бути Я не відступлюся.
Deer Tick використовувався для покриття Зламатися багато і кілька інших, як Here Comes My Girl.
З усіма цими кавер-версіями ми знаємо, що ви робите далі! (обидва сміються) Вініл – найкращий спосіб почути такі пісні Море хмар?
«Ми стільки разів прослуховували тестові преси й постійно поверталися з нотатками».
О так, ми це все опанували окремо для вініл. Зрештою вони зробили два, три чи, можливо, чотири майстерні, тому що ми стільки разів слухали тестові натискання і постійно поверталися з нотатками.
Коли ми отримали якісний тестовий прес, яким ми всі були задоволені, я забрав його додому та поставив на наш вертушка. Наша голка була трохи затупленою, тож мені довелося застосувати маленьку хитрість, коли на неї поклали монету [на частину етикетки, щоб стабілізувати її].
На той момент я справді випив кілька напоїв, і випадково натиснув на нього — і зіпсував Море хмар! Голка проскочила приблизно протягом 20 секунд. (сміється)
О, чоловіче! Ви чуєте цей пропуск щоразу, коли відтворюєте його?
Він фактично зникає, потім гасне [видає різкий шум], а потім повертається та пропускає ще 20 секунд до пісні.
Це облом. Обидві завершальні пісні альбому протилежні за тоном і звучанням. Увімкнено том. 1, Відмова має меланхолійну акустичну атмосферу, в той час як of том. 2, Гірше нічого не буває має вікно, Rolling Stones вид атмосфери.
І [Спойлер попередження!] ми також поставили це фальшиве закінчення! Це щось на кшталт: «Ой, зачекайте — ще одна річ…» (знову сміється)
Олень Кліщ - Стрімкий старт
У стереофонічному звуковому полі ви граєте на гітарі в лівому каналі, а Ян [Патрік О’Ніл] — у правому.
Так, я ліворуч, а Ієн праворуч майже протягом усього запису — за винятком того, що кілька разів він помінявся місцями, або якщо один із нас дублює чи гітарує. в [том. 2’s] Стрімкий старт, я подвоїв свою електрогітару. Один панорамується різко ліворуч, а інший – до центру.
Це соло знаходиться праворуч від центру, що надає йому цікавого відчуття простору. Ви різали все в одній кімнаті разом?
Багато чого було зроблено наживо, так, але кожен інструмент був ізольованим. Для деяких електричних речей підсилювачі були в кімнаті з барабанами. Підсилювачі були включені дуже голосно, тож гітари звучать на барабанах.
Я за такі кровотечі. для мене це звучить набагато реальніше. Мені подобається, наприклад, чути, як гітарний риф вібрує від малого барабана. Саме тоді ви знаєте, що речі грають наживо.
Мені це теж подобається — коли можна почути брязкіт і дзижчання малого барабана, коли немає барабанів. Мені подобається характер багатьох старих рок-н-рольних записів, які роблять такі речі.
Я теж. Нарешті, скільки том. 1 і том. 2 потрапите в концертні виступи, які ви незабаром будете виконувати? Ви, хлопці, розібралися?
я ще не знаю Щовечора ми будемо робити два сети — акустичний і електричний. Я не думаю, що ми закінчимо грати будь-який альбом повністю в будь-який вечір, але ви ніколи не знаєте. У нас ще є багато старих пісень, які люди також хочуть почути.
