У 2022 році на екрани вийшов захоплюючий, довгоочікуваний фільм, який поєднав у собі ностальгію, романтику та дивовижні бойовики, пов’язані з повітряними боями. Немає, ми не говоримо про Top Gun: Maverick — про що ми говоримо Відданість, захоплюючий фільм Дж. Д. Діллард про справжній героїзм Джессі Брауна, першого афроамериканця, який пройшов базову програму льотної підготовки ВМС США.
У розмові з Digital Trends редактор фільму Біллі Фокс розповідає про труднощі монтажу складних екшн-сцен, пов’язаних із повітряними боями Корейської війни. використання Adobe Premiere Pro і Frame.io Програмне забезпечення Fox змогло редагувати фільм на відстані під час пандемії COVID-19 (близько 80% фільму було вирізано дистанційно). Він також розкриває, як Відданістьдраматичні моменти так само важливі, як і сцени дії, а також те, як монтажер повинен знайти й захистити ритм і серцебиття фільму.
Рекомендовані відео
Цифрові тенденції: Біллі, ти працював у різних жанрах як комедії, трилери та мюзикли. Як ви підійшли до монтажу такого фільму Відданість, який містить багато важливих послідовностей дій?
Біллі Фокс: Ну, одна з речей, над якою я працював Відданість полягала в тому, що я використав багато речей, якими не користувався протягом деякого часу, відколи працював над ними Група братів. Хоча цей фільм розповідає про двох головних героїв, Джессі [виконавця Країна Лавкрафта зірка Джонатан Мейджерс] і Тома [Гуднера, якого грає Глен Пауелл], це також про цілу групу пілотів, дружин і персоналу ВМС. Я повинен був переконатися, що всі вони почуваються живими.
Відданість має достатню кількість екшну, але в ньому також дуже багато драматизму, що дозволяє вам по-справжньому розкрити персонажів і відчувати кожного з них. І коли з певними персонажами трапляються погані речі, вам потрібно в них інвестувати, інакше їхня втрата не матиме особливого впливу. Тож дуже важливо, як редактор, якщо я бачу певного актора, який не має багато чого зробити чи навіть лінії діалогу, я повинен зберегти його чи її живим для глядача.
Чи змінюється ваш підхід до монтажу залежно від окремої сцени чи він однаковий у всьому фільмі?
Кожна сцена має свою техніку і свій ритм. Звичайно, у послідовності дій все набагато складніше. Але коли ви маєте справу з драматичною сценою за участю когось на кшталт Джонатана Мейджорса, це інакше. Джонатан привносить так багато, коли він на камеру, що репліки, які він говорить, майже не такі важливі, як моменти між лінії, тому що він просто дарує стільки емоцій на своєму обличчі, у своїх порах, у своїй фізичній позиції та в певних речах, які він робить.
Тож ви повинні усвідомлювати, що актор може дати вам у своїй грі, оскільки вони справді допомагають монтажеру сформувати сцену. З тим, що Джонатан давав усюди Відданість, ці спокійні моменти допомагають повідомити про стрес, який він переживає, і про рішення, які йому доводиться приймати для своєї сім’ї або щодо його обов’язків перед ВМС.
За лаштунками «Відданості» за допомогою інструментів Adobe | Прожектор редактора
Це також розповідає про ширша історія першого Чорного морського льотчика і як він підходить або іноді не підходить до своїх однолітків. Тож усі ці фактори потрібно модулювати та контролювати, щоб аудиторія справді могла щось відчути.
Яку послідовність вам найбільше подобається редагувати?
Це були б сцени з Джессі та Дейзі, його дружиною. Я маю на увазі, що бойовики чудові, і речі з Томом чудові, але ті сцени з Джессі та Дейзі особливі для мене, тому що я думаю, що це частина «відданості». У фільмі ви дізнаєтесь, що «відданість» означає відданість багатьом речам. Це відданість вашій кар’єрі та авіації.
Але це також відданість Дейзі та його родині. І в міру того, як фільм просувається, ви розумієте, що Дейзі з’єднує все разом. Вона клей.
Яка послідовність була найскладнішою для редагування Відданість?
Річка бігає, коли Мег переслідує Джессі, а Том спускається альтернативним каньйоном, і вони зібралися разом, щоб вивести Мега. Це було важко. У мене була хороша версія, але коли JD [режисер] увійшов у кімнату, він знімав речі дуже конкретно, і він ніби розірвав те, що я зробив, і склеїв це назад. Він змінив порядок для мене, і це було викликом.
Потім ця послідовність дій почала справді закріплюватися. Ви могли чітко стежити за тим, що відбувається, коли Том летів у цьому напрямку, а Джессі — в іншому.
Для мене монтаж — це свого роду серцебиття фільму. І так для Відданість, як би ви охарактеризували свою роботу як монтажера над цим фільмом? Який внесок у загальне відчуття фільму та повідомлення для глядачів?
Одна з речей, які, на мою думку, робить монтажер, — це знаходити крупні плани, широкі кадри та допомагати акторам у грі. Це щось на зразок дихання. Це як автоматична частина.
Я дивлюся на монтаж як на музичний. Якщо у вас є певна сцена, яка є трохи довгою, і ви вносите незначні зміни, можливо, ви покращили цей розділ, але вам потрібно бути дуже обережним, оскільки ви могли зіпсувати загальний ритм фільму. Потім вам доведеться повернутися і внести деякі незначні корективи раніше, щоб все було гармонійно.
Ексклюзивний відеоролик Devotion - Bridge Attack (2022)
Одна з речей, які, на мою думку, робить редактор, або принаймні я, це те, що ви шукаєте серцебиття. Ви шукаєте ритм і/або серцебиття фільму. Ви проходите режисерську версію, і все стає краще, і весь цей час ви працюєте над серцевиною фільму та визначаєте його.
Коли ви починаєте враховувати відгуки аудиторії з попередніх переглядів і студійних нотаток, робота редактора більше не створює серцебиття, а намагається зберегти його. Іноді, коли ви втрачаєте речі через зовнішній відгук, ритм фільму може повністю збитися. Тож робота редактора полягає в тому, щоб шукати серцебиття фільму та, коли його знайдено, зберігати його якнайкраще.
Відданість зараз грає в театрах по всій країні.
Рекомендації редакції
- 5 фільмів, які варто подивитися, якщо вам сподобалася «Відданість».
