Рейтинг усіх лауреатів Оскара за найкращу жіночу роль у 2010-х роках

Категорія «Найкраща жіноча роль» завжди є одним із основних моментів щорічної церемонії вручення премії «Оскар»; справді, можливо, саме тому багато шанувальників налаштовуються. У категорії є щось особливе, що часто не пов’язане з найкращим фільмом. «Оскар» представляє багато речей, але гламур і статус є двома з його найпомітніших якостей, і що є більш гламурним або шанованим, ніж найкраща актриса?

2010-ті були часом кінематографічної досконалості, і переможці десятиріччя «Оскар» є ідеальним уявленням. Найкраща жіноча роль, зокрема, включає в себе клас гідних і виняткових переможців, пара з яких може навіть увійти в історію як виконавці найкращих виступів у цій категорії. Проте не кожен переможець однаково улюблений, і хоча у кожного переможця завжди є шанувальники, деякі з варіантів Академії з часом стали менш популярними.

10. Меріл Стріп - Залізна леді (2011)

Меріл Стріп – акторська установа. Можливо, найвидатніша актриса з нинішніх часів, Стріп показує одну видатну гру за одною, балуючи глядачів і піднімаючи планку для всіх, особливо для себе. У 72 роки Стріп все ще перебуває на вершині своєї кар’єри, отримавши останню номінацію на «Оскар» у 2017 році за фільм Стівена Спілберга Пошта, один з її найкращих виступів.

Так чому ж її перемога в 2011 році? Залізна леді так роз'єднує? Стріп завжди найкраща, коли вона найменше Оскар, і Залізна леді це її найбільше. Їй найкращий голос і манери Тетчер, але вона грає майже за номерами в не менш за номерами фільмі. Вперше у своїй поважній кар’єрі Стріп не підносить матеріал, а досить незручно зливається з ним. Залізна леді сповнена сумнівів у собі, зводячи Тетчер до її найпростішої версії в незграбній спробі викликати у неї симпатію аудиторії, чия думка про суперечливого прем’єр-міністра ніколи не зміниться.

9. Рене Зеллвегер - Джуді (2019)

Джуді Гарленд, мабуть, найтрагічніша актриса класичного Голлівуду, є майже міфічною фігурою, остаточною жертвою студійної машини. Логічно, що коли було оголошено, що Рене Зеллвегер, сама володарка «Оскара», яка повернулася після тривалої перерви, зіграє її, усі ставки були зірвані. Звичайно, це було б повернення Зеллвегер до театру Kodak через 16 років після її перемоги в Холодна гора.

Дійсно, це було, але як її перемога для Міг Гора, тріумф Зеллвегер Джуді у кращому випадку викликало розбіжності. Як і Стріп, Зеллвегер є справжньою наживкою для Оскара в цій ролі, і, хоча вона щиро намагається передати виразну персону Гарленд, вона ніколи не вловлює її сутності; Зеллвегер може подивіться як Джуді, але це не так. Це не допомагає, що вона сама співає класику Гарленд, що, хоч і похвально, ще більше відволікає від зображення; зрештою, Рене Зеллвегер — чудова співачка, але вона не Джуді Гарленд. Ніхто не є.

8. Емма Стоун - Ла-ла-земля (2016)

Це справді захоплююче переглянути Ла-ла-земля заднім числом. Абсурдно романтичний і, безсумнівно, прекрасний на вигляд і на слухання, Ла-ла-земля заскочив усіх зненацька. Фільм зачарував як критиків, так і глядачів, дорівнявши історичному рекорду за кількістю номінацій на "Оскар", встановленому Титанік і Все про Єву, два фільми, які вважаються одними з найкращих усіх часів.

Не менш чарівна гра Емми Стоун підняла голову Ла-ла-земля хвилі, пояснюючи, як їй вдалося змести весь сезон нагород. І дуже легко потрапити на її чари: Мія Стоун широко розплющена та повна надії, але надзвичайно вразлива та приваблива. Стоун, безперечно, гідний Оскара, особливо в кінці фільму, коли мрії Мії руйнуються навколо неї, а її номер на одинадцяту годину, «Прослуховування (Дурні, які мріють)», грає як подовжений Оскар кліп. Однак 2016 рік показав чудові виступи, які, здається, лише покращуються з віком — Емі Адамс Прибуття, Рут Негга в Люблячий, Наталі Портман в Джекі, і Ізабель Юппер в Ель. Солодкість Стоуна не зрівняється з цими чудовими виступами.

7. Френсіс Макдорманд – Три білборди за межами Еббінга, Міссурі (2017)

Три білборди за межами Еббінга, Міссурісама природа спонукає до суперечок; майже через п’ять років після прем’єри, журі все ще не знає про його меседж та можливу спадщину. Це безсоромно сердитий фільм, знятий безсоромно сердитою Френсіс Макдорманд, яка показує обнадійливу гру, незважаючи на чи, можливо, завдяки цьому.

Здається, перемога МакДорманда є продуктом свого часу та місця: у 2017 році було багато щирого гніву, і МакДорманд, і без того сміливий та руйнівний виконавець, став ідеальним символом для цього. Її гра приголомшлива, втілюючи кожну частку розчарування та люті, які відчуває її героїня. Макдорманд — це відкрита рана, переповнена емоціями та демонструє гігантську гру, яка перемогла будь-якого іншого суперника того року. Три білборди недосконала, як і образ Макдорманд, але знову ж таки, вона ніколи не прагне досконалості. Натомість вона береться за грубий і нещадний реалізм і досягає успіху, як на краще, так і на гірше.

6. Дженіфер Лоуренс - Збірник ігор Silver Linings (2012)

Збірник ігор Silver Linings може бути одним із найкращих романтичних фільмів нового тисячоліття. Інколи нищівно солодкий, а часом просто нищівний, фільм є кислим, але зрештою повним надії поглядом на кохання в його найхаотичнішій формі. Фільм підніс Бредлі Купера до «серйозної» акторської території, але його найбільшим тріумфом було закріплення Дженніфер Лоуренс як найперспективнішої зірки Голлівуду.

Дійсно, 2012 рік належав Лоуренсу. Один-два удари Голодні ігри і Збірник ігор Silver Linings довела, що вона може поставити задники в сидіння в кінотеатрі та отримати визнання критиків, роблячи це. Академія любить інвестувати у своє майбутнє, і Лоуренс, мабуть, є їх найкращою інвестицією. Також допомагає те, що її виступ справді блискучий; не по роках зріла та електризуюча, Лоуренс бадьорить, з неврозами та зухвалістю, зібраними в одну тендітну та гучну вдову. Перемога Лоуренса має своїх противників, але важко сперечатися проти виступу, який залишається свіжим і вражаючим навіть через 10 років.

5. Джуліанна Мур - Все ще Аліса (2014)

Все ще Аліса це найчистіша наживка Оскар. Він дуже зворушливий і тривожний, головним чином через виконання в його центрі, але він залишається безсоромним засобом для Джуліанни Мур, щоб виграти свій давно очікуваний Оскар. Мур, одна з найсміливіших і експериментальних актрис свого покоління, наблизилася до перемоги Оскар кілька разів до її остаточної перемоги в 2015 році, але оповідання, здавалося, ніколи не було в ній користь. Все ще Аліса забезпечив ідеальний шлях до перемоги, і Мур зробив це якнайкраще.

Незважаючи на випадкові повороти фільму в мелодраму, Мур залишається на землі, жодного разу не відриваючись від своєї аудиторії. Вона не цурається боротьби та болю Аліси, але також не перестарається. У стриманості Мур знаходить істину, і матеріал завдяки цьому набагато кращий. Перемога Мура є яскравим прикладом того, що Академія винагороджує не один виступ, а цілу роботу. А втім, хто може сердитися, дивлячись на таку кар'єру? Мур незліченну кількість разів отримувала свого Оскара за такі ролі, як Бурштинові хвилі Ночі бугі або Кеті Вітакер Далеко від раю. У цьому випадку робота говорить сама за себе.

4. Брі Ларсон – Кімната (2015)

Кімнатаце складний фільм для обговорення. Інтуїційний, іноді незручний, але завжди переконливий, фільм дарує справді корисний кінематографічний досвід для тих, хто встигає його просидіти. с Кімната, Брі Ларсон, уже визнана, але недооцінена актриса, знайшла транспортний засіб, який ідеально відповідає її вразливості до конфронтації, і здійснила один із своїх найкращих поворотів на сьогоднішній день.

Багато хто скаже, що Ларсон найкраще виступив Короткостроковий термін 12, і вони можуть мати рацію. Все-таки її робота в Кімната просто вражає: грубий, злий, похмурий і карколомний. Ларсон не цурається найтемніших частин подорожі Джой, оголюючи їх для глядачів, мало дбаючи про їхнє схвалення чи оцінку. Можливо, Ларсон не хоче симпатії глядачів, але вона вимагає від них розуміння завдяки багатошаровому зображенню, яке залишається з глядачем ще довго після титрів. Багато хто скаже, що її виступ не працює без Джейкоба Трембле, і вони мають рацію. Однак це не стільки копія роботи Ларсона, скільки кричуще упущення Академією Трамбле в категорії «Найкращий актор другого плану».

3. Наталі Портман - Чорний лебідь (2010)

Десятиліття почалося з того, що Наталі Портман отримала «Оскар» за роботу в психосексуальній драмі жахів Даррена Аронофскі. Чорний лебідь. Чудово знятий, темний, захоплюючий і глибоко тривожний, Чорний лебідь це, мабуть, найкращий приклад одержимого художника, який, мабуть, зрівнявся лише з Даміаном Шазеллом удар хлистом.

Портман, яка вже була номінанткою на «Оскар» за роль другого плану в 2004 році Ближче, ідеально підходить для особливого бренду невитонченої бравади Аронофскі. Вона надає Ніні відвертої наївності, переконливо змальовуючи чесноту дівчини, втілюючи, а не розігруючи її. Коли ситуація змінюється, і роль вимагає більш зухвалої та впевненої Ніни, Портман стає на висоту, показує найвідомішу сцену з фільму — Ніна виконує коду чорного лебедя — незворушно та під повним контролем екран. Роль Ніни — підступна, але Портман спритно орієнтується в хитросплетіннях персонажа, що призводить до насиченого, тривожного та незабутнього зображення шляху репресій до остаточного звільнення.

2. Олівія Колман – Фаворит (2018)

Чорна комедія Йоргоса Лантимоса Фаворит це рідкісний ревізіоністський фільм, який ніколи не зраджує своїй історії з реального життя. Абсурдний у всіх правильних способах, фільм жорстокий, несимпатичний, дивно меланхолійний і жалюгідний, але все ще знаходить час, щоб бути актуальним і напрочуд сексуальним. І в центрі цього виняткового безладу – могутня Олівія Колман, яка показує успіх своєї кар’єри.

Королева Анна Колмана гротескна, смішна, тендітна та надзвичайно переконлива. Її образ не що інше, як серцеразивний, з актрисою, яка веде глядачів через біль і розчарування Енн. І все ж Колман, один із найталановитіших комедійних акторів у цій галузі, все одно впорскує королеву дотепністю й укусом, знаходячи гумор у болю та чесність у сатирі. Колман домінує кожну секунду, коли вона на екрані, і щоразу, коли вона в парі з Рейчел Вайс та Еммою Стоун, відбувається абсолютна магія. Це виступ усього життя, гідний усіх похвал, які по праву дісталися їй.

1. Кейт Бланшетт - Блакитний жасмин (2013)

Важко описати, наскільки чудова Кейт Бланшетт Блакитний жасмин. Її гра неймовірна, справжній tour de force, якщо такий взагалі був. Сам фільм, завуальоване оновлення Трамвай Бажання, носить свій вплив на рукаві то на краще, то на гірше. Тим не менш, Бланшетт і не менш електрична Саллі Гокінс піднімають його, повертаючи Блакитний жасмин в один із найбільш пам’ятних фільмів десятиліття завдяки чистій відданості та силі.

Роль Бланшетт невитончена і актуальна. Однак вона досягає ідеального балансу, знаходячи таку ж силу в моменти тиші Жасмін, як і в незліченних монологах, які вона невтомно вимовляє. Жасмин був би забагато в менш вправних руках, підробка Бланш Дюбуа для Верхнього Іст-Сайду. Тим не менш, Бланшетт бере персонажа і переробляє його з достатньою вразливістю, щоб доповнити відчай і меланхолію. Спектакль є жорстоким і театральним, але Бланшетт ніколи не відпускає хватку реальності, як це робить Жасмін. Це може бути вершиною кар'єри, сповненої яскравих моментів, і ще одним підтвердженням того, що Бланшетт є найуніверсальнішою актрисою свого покоління, яка чудово вписується в трагічні комедії, романтичні драми та похмурі нуари, як її остання робота, Кошмарна алея.