Сьогодні не так багато кінематографістів, які були б настільки виразними чи вихваленими, як Вес Андерсон. Сценарист і режисер не тільки випустив близько 10 найвідоміших американських драм за останні кілька десятиліть, але він також поступово відточив візуальний стиль, який надихнув на створення багатьох пародій на YouTube і — на загальний жах — Підробки, створені ШІ. Цього тижня Андерсон повертається зі своїм 11-м повнометражним фільмом, Місто Астероїд, і виходячи з прийому, який він отримав на Каннському міжнародному кінофестивалі в травні, здається з упевненістю сказати, що він отримав ще одного переможця.
Зміст
- 11. Острів собак (2018)
- 10. Водне життя зі Стівом Зіссу (2004)
- 9. Пляшкова ракета (1996)
- 8. The French Dispatch (2021)
- 7. Рашмор (1998)
- 6. Фантастичний містер Фокс (2009)
- 5. Астероїд Місто (2023)
- 4. The Darjeeling Limited (2007)
- 3. Королівство сходу місяця (2012)
- 2. Королівські Тененбауми (2001)
- 1. Готель «Гранд Будапешт» (2014)
Маючи це на увазі, зараз, здається, такий самий сприятливий час, щоб відкусити трохи більше, ніж ми можемо розжувати, і оцінити всі фільми Андерсона, включно з
Місто Астероїд, від гіршого до найкращого. Читайте далі, щоб дізнатися, які з робіт режисера, на нашу думку, не такі вдалі, як інші, а які ми вважаємо найкращими в його кар’єрі.Рекомендовані відео
11. Острів собак (2018)
Уес Андерсон ніколи не знімав поганого фільму, але Острів собак безумовно, його найбільше забувається. Його стоп-моушн є продовженням 2009 року Фантастичний містер Фокс, ця анімаційна драма 2018 року представляє інколи чарівну, але часто тьмяну пригоду. У фільмографіях більшості інших режисерів кіно, як Острів собак може не так сильно стирчати, як у фільмі Андерсона, але це один із небагатьох фільмів, які він зняв, які просто падають трохи навпіл.
Мало того, що фільм менш вражаючий візуально, ніж фільм Андерсона інший комедія стоп-моушн, але її світ, персонажі та історія здаються менш реалізованими, ніж це типово для сценариста-режисера. З цих причин (і деяких інших), Острів собак займає своє місце в кінці цього списку.
10. Водне життя зі Стівом Зіссу (2004)
Тільки такий досвідчений режисер, як Уес Андерсон, може створити такий якісний фільм The Life Aquatic зі Стівом Зіссу опинився так низько в списку його фільмів. Його продовження 2004 року Королівські Тененбауми це один із найвинахідливіших фільмів, які він коли-небудь створював, і його ексцентричний, центральний документаліст океанографи такі ж чарівні, як і будь-які інші невдахи, яких представив Андерсон років.
Яким би фантастичним він не був і яким би вражаючим не був Білл Мюррей у однойменній ролі у фільмі, однак є кілька речей, які зрештою перешкоджають Водне життя від отримання вищого місця в цьому списку, включно з допоміжним поворотом Кейт Бланшетт, який не зовсім спрацював так добре, як вона та Андерсон, ймовірно, сподівалися.
9. Пляшкова ракета (1996)
Не багато режисерів можуть похвалитися тим, що їх дебютний фільм був вітали як один із найкращих за десятиліття Мартіна Скорсезе, але Вес Андерсон може. Неважко зрозуміти, чому перший повнометражний фільм Андерсона, Пляшкова ракета, справив незабутнє враження на такого режисера, як Скорсезе. Незважаючи на те, що він, безсумнівно, грубіший за всі інші фільми Андерсона, Пляшкова ракета це настільки заразливо насичений твір, що неможливо не захопитися його чарівністю та романтизмом.
Для тих, хто звернув увагу в той час, це голосно і рішуче оголосило Андерсона режисером, якого варто подивитися. Майже через 30 років після виходу на екрани єдиним справжнім гріхом фільму є те, що тепер він виглядає як перша спроба поїсти, над якою Андерсон витратив решту своєї кар’єри.
8. The French Dispatch (2021)
Коли він був випущений у 2021 році, Французька диспетчерська служба був прийнятий критиками дещо холодно. Незважаючи на те, що він отримав переважно позитивні відгуки, багато хто охарактеризував його як відступ від останніх фільмів режисера. Однак за роки, що минули після його виходу, Французька диспетчерська службаРепутація компанії лише покращилася — і це не дарма. Незважаючи на те, що він не такий цілеспрямований чи акуратний, як багато його найкращих фільмів, квазі-святкування мистецтва Андерсоном є любовним листом не лише до великих митців історії, а й до редакторів і наставників, які їх підтримували.
Цей фільм є одним із найбільш експериментальних і приголомшливих у візуальному плані, які коли-небудь знімав Андерсон, і його варто шукати виключно для третьої дії сцена між акторами Джеффрі Райтом і Стівеном Парком, яка настільки емоційно вразлива і тихо прониклива, що вражає як нокаут удар. Навіть коли він не обов’язково стріляє на всі циліндри, Андерсон все одно має здатність захоплювати подих, як він часто буває у всьому Французька диспетчерська служба.
7. Рашмор (1998)
Після цього багато критиків бачили в Уесі Андерсоні багатообіцяючого режисера Пляшкова ракета, але це був його другий фільм, 1998 року Рашмор, що справді проголосило його режисером, у роботу якого варто інвестувати. У фільмі багато характерних рис пізніших фільмів Андерсона, в тому числі головна роль Джейсона, яка тихо страждає. Макс Фішер Шварцмана та емоційно віддалена фігура батька в Германі Блюмі Білла Мюррея, але що робить Рашмор Досі так вражає те, наскільки суворо він досліджує подорож свого героя до самопізнання. Цей фільм, як і його головна роль, відчайдушно хоче бути крутим, але Андерсон, у своїй власній мудрості, не дозволяє цьому розпачу відвернути увагу глядачів від рани, яка тихо пульсує під ним. Рашморє значні шари штучності.
6. Фантастичний містер Фокс (2009)
На основі однойменної дитячої книжки Роальда Дала, яку Андерсон адаптував спільно з Ноа Баумбахом, Фантастичний містер Фокс є майстерним вираженням його режисера як образотворчого художника. Це захоплюючий, нескінченно цікавий колаж із осінніх образів, які виглядають занадто ідеально, щоб бути справжніми. Завдяки ідеальному сценарію Баумбаха й Андерсона та озвученню акторів (Джордж Клуні, Меріл Стріп і Мюррей, серед інших), цей фільм також є одним із фільмів Андерсона. найсмішніше.
Це також, звичайно, не бракує серця. Навпаки, Андерсон, як і Даль до нього, створює дивну неповторну магію в Фантастичний містер Фокс. Той факт, що він не вище в цьому списку, є скоріше свідченням якості продукції Андерсона, ніж коментарем до самого фільму.
5. Астероїд Місто (2023)
Частково науково-фантастична пригода, частково любовний лист до Бродвею, Місто Астероїд є одним із найбільш емоційно та тематично непрозорих фільмів, які коли-небудь знімав Андерсон. Це також одне з його найкращих. Акторський склад фільму може похвалитися багатьма улюбленцями Андерсона, які повернулися, і кількома бажаними новачками, включаючи Скарлетт Йоханссон, Тома Генкса та Марго Роббі, які всі так швидко потрапляють у Місто АстероїдУнікальний ритм і тональний простір, що створює відчуття, ніби вони працювали з Андерсоном роками.
Незважаючи на те, у що може змусити вас повірити його грайлива естетика Americana 1950-х років, те, що зрештою випливає з усіх багато меташарів фільму – це відвертий трактат про цінність дослідження, будь то художнє, наукове чи емоційний. У наступні роки, Місто АстероїдМісце в таких списках, як цей, цілком може в кінцевому підсумку трохи змінитися. На даний момент можна назвати його одним із найкращих і цікавіших фільмів, які коли-небудь створював Андерсон.
4. The Darjeeling Limited (2007)
Протягом багатьох років, Darjeeling Limited був визнаний найгіршим фільмом Веса Андерсона. Через шістнадцять років після випуску незрозуміло, як він міг здобути таку репутацію. Не тільки є Darjeeling Limited один із найбільш суто розважальних фільмів Андерсона (його центральна подорож Індією завжди привертає вашу увагу), але це також один із найбільш емоційно конфронтаційних фільмів у його кар’єрі. У фільмі представлені три однаково сирі гри Оуена Вілсона, Едрієна Броуді та Джейсона Шварцмана. Це вражаюче дослідження того, що може статися, коли тріо братів намагається зважати на той факт, що вони були — і все ще — рухаються в трьох дуже різних напрямки.
У фільмі представлений тривалий ретроспективний сюжет другої дії, який можна легко назвати одним із найкращих сюжетів, які коли-небудь створював Андерсон. Крім того, його сценарій, написаний Андерсоном, Романом Копполою та Шварцманом, містить кілька рядки діалогів, які є одними з найбільш карколомних з усіх, які коли-небудь втілив Андерсон на екрані. Відверто кажучи, ми б дозволили будь-кому спробувати пройти через грандіозне розкриття третьої дії Оуена Вілсона, не довівши його до сліз.
3. Королівство сходу місяця (2012)
Настільки перевірка юного кохання, скільки й нагадування про те, як молодість неминуче зникає, Королівство повного місяця є одним із найбільш грайливих і меланхолійних фільмів Веса Андерсона. Незважаючи на те, що ця драма 2012 року стилістично скромніша за багато інших фільмів, що вийшли за нею, вона відповідає її реальне середовище більш природно та автентично, ніж, мабуть, будь-яке інше Андерсона зусилля. У результаті вийшов золотистий романтичний роман пізнього літа, який містить натяки на зарослу мохом горіло-помаранчеву осінь, яка чекає на своїх героїв не за горами.
З великим акторським складом, Королівство повного місяця тримається на плаву завдяки бунтарсько-юнацьким виступам двох головних героїв, Кари Хейворд і Джареда Гілмана, які Андерсон оточує ряд старших виконавців, включаючи Френсіс МакДорманд, Едварда Нортона, Тільду Суінтон та Мюррей. Проте з усіх акторів фільму ніхто не справляє такого враження, як Брюс Вілліс, чия гра самотнього, закоханого капітана поліції є однією з найкращих у його кар’єрі.
2. Королівські Тененбауми (2001)
Якби це було Рашмор що офіційно вивело Уеса Андерсона в мейнстрім, тоді це було так Королівські Тененбауми це зробило його ім’я таким, яке публіка ніколи не забуде. У цій улюбленій класиці 2001 року представлено багато деталей, які визначили творчість Андерсона, зокрема акторський ансамбль. ексцентричних персонажів, вибір ідеально розміщених крапель голки та зображень, які настільки ретельно скомпоновані, що майже майже відвернути увагу від емоційно бурхливої історії фільму.
Королівські Тененбауми є в квінтесенція фільму Уеса Андерсона. Це візуально чудово, дивно смішно та мило, несподівано вражає. На відміну від багатьох фільмів, які вийшли за ним, Королівські Тененбауми також містить той самий сирий шум емоцій, який характеризував усі ранні спроби Андерсона. Протягом багатьох років емоційні та стилістичні інтереси кінорежисера не завжди ідеально поєднувалися, але в Королівські Тененбауми, вони збираються разом, щоб створити рідкісний витвір мистецтва, що визначає покоління.
1. Готель «Гранд Будапешт» (2014)
Багато з найкращих фільмів Уеса Андерсона покладаються на комедійні та емоційні ритми, які настільки точно відкалібровані, що вони відчуваються як кинджали. Як наслідок, час від часу перегляд його фільмів дає відчуття, що вас охоплюють моменти гумору та розбитого серця, які повністю підкрадаються до вас. Готель «Гранд Будапешт». це не так, однак. Відтінки комізму та трагедії в цій історії вражають вас не як різко вишукані кинджали, а океанські хвилі, які постійно намивають вас, поки ви не огортаєтеся настільки світ фільму та історія 20-го століття, що його тихі, меланхолійні останні моменти встигають приземлитися з такою ж вагою, як будь-який інший розділ або сцена з інших фільмів Андерсона фільми.
Готель «Гранд Будапешт». також, зокрема, показує те, що може бути найкращим екранним виконанням у всій фільмографії Андерсона, яке надходить завдяки Рейфу Файнсу як центральному консьєржу готелю фільму. Робота Файнса тут не що інше, як викриття. Це вистава, яка повністю переосмислює те, на що більшість глядачів раніше вважали здатним Файнса. Той факт, що він не отримав більше визнання за свою гру у фільмі, розчаровує, але в кінцевому підсумку це не має значення. Як це так, виступ Файнса є останнім фрагментом, який гарантує Готель «Гранд Будапешт».місце як найкращий фільм Андерсона до цього моменту.