«Парк Юрського періоду» Стівена Спілберга відкриває зізнання провини щодо сучасних фільмів

Сем Нілл дивиться на могутнього Т. Рекса.
Парк Юрського періодуМюррей Клоуз/Сигма/Гетті

Десь посередині Парк Юрського періоду, касова сенсація, якій минулого місяця виповнилося 30 років, Стівен Спілберг відпочиває від бігу, крик і найсучасніше видовище, щоб дозволити Джону Геммонду (Річард Аттенборо) розповісти невелику історію про блоху цирк. До цього моменту динозаври вирвалися з ладу і почали шаленіти, а Хаммонд, промисловець-мільярдер, який повернув ці доісторичні пам’ятки до життя завдяки чудесам науки, відчуває жаль себе. Він ніколи не хотів, щоб Т. Рекс когось з’їв! Він просто хотів розважити людей — ціль, яку він виношував задовго до того, як у нього вистачило ресурсів для будівництва такого місця, як «Парк Юрського періоду».

Це нічим не улюблена сцена у фільмі. Але у своїй тихій, плаксивій формі це може бути найбільш показовим. Навіть більше, ніж монолог, те, що тут виділяється, це те, як представлено Хаммонда. Спілберг відкриває сцену зі стіною товарів, проводячи свою камеру повз футболки, ланч-бокси та іграшки — усі вони позначені логотипом «Парку Юрського періоду», всі по суті ідентичні до

Парк Юрського періоду мотлох Universal продавав би в реальному житті. Нарешті Спілберг приземляється на Хаммонда, їдячи морозиво на відстані. Чоловік виглядає крихітним на кадрі, принижений сувенірним магазином, який рекламує його грандіозне досягнення.

До тепер, Парк Юрського періодуРепутація глядача всіх часів міцно закріпилася: це, мабуть, найулюбленіший з Фільми Спілберга, що дійсно щось говорить. Парк Юрського періоду однак не часто обговорюється як особливий особистий кіно, в дорозі E.T. завжди було. Але за моторошно-страшною веселістю фільму є натяк на сповідь. Дивлячись, як Джон Геммонд виправдовує свої помилки в тіні власної імперії, ви повинні задуматися: Чи Спілберг виганяв свою провину за те, що він зробив із фільмами, про те, як змінилися його минулі хіти все?

Рекомендовані відео

Режисер мав усвідомлювати свій власний сейсмічний вплив на індустрію, коли на початку 90-х вирішив екранізувати майбутній бестселер Майкла Крайтона. На той момент вже було загальноприйнятою думкою, що він значною мірою винен у оглушенні та інфантилізації голлівудського кіно — у те, як студії вчепилися в популярність його фільму. Щелепи і Зоряні війни фільми свого приятеля Джорджа Лукаса та спрямували всі свої ресурси на нескінченну гонитву за новим блокбастером. Розкрадачі втраченого ковчега, над створенням якого Спілберг і Лукас об’єднали зусилля, можливо, ще більше відповідає за невизначений стан американського мультиплексу. Вслід за Рейдери, фільми справді стали американськими гірками, сповненими рішучості переганяти глядачів від одного хвилювання до іншого, щоб «розважати» нас за один дюйм нашого життя.

Річард Аттенборо виливає шампанське.
Річард Аттенборо в Парк Юрського періодуМюррей Клоуз/Сигма/Гетті

Звичайно, якби всі були такими обдарованими за камерою, як Спілберг, побачити їх було б не так важко гнатися за успіхом духу часу, якого він досяг на початку своєї кар’єри. Щелепи і Рейдери, зрештою, приблизно як як літні фільми. Але мало хто заперечує, що вони з Лукасом змінили Голлівуд... частково, крім того, використавши золоту жилу можливостей ліцензування. E.T., люблю Зоряні війни перед цим продав достатньо офіційних товарів, щоб забезпечити всі склади в країні. Це була комерціалізація фільмів, яка привела до нової, незворотної крайності вертикальної інтеграції.

У цьому світлі, Парк Юрського періоду набуває нового саморефлексивного блиску. Метафора тематичного паркування фільмів у його головному місці не здається натяжкою, пастка для туристів, яка обіцяє нескінченні чудеса за відповідну ціну. Парк Юрського періоду сам по собі є скринькою Пандори. Застереження Крайтона про те, як грати в Бога, можна легко використати як попередження про перетворення фільмів на попередньо ліцензовані атракціони; У лекції Іена Малкольма є багато галузевої мудрості про те, що ви плутаєте може зробити для чогось ви повинен. Хіба це лицемірство Парк Юрського періоду є брудним продакт-плейсментом для себе, чи це лише підсилює його сатиру?

Хаммонд, нечиста совість фільму, природно є проксі Спілберга. Сценарист Девід Кепп, можливо, взяв його за взірець Уолта Діснея, але амбівалентність зображення видає натяки на режисерський автопортрет. Старий, як і Спілберг, є природженим артистом, який монетизував свої мрії. Єдине, що він хотів, це принести у світ магію, але він створив монстрів, і тепер йому залишається лише спостерігати збоку, як вони лютують на його фабриці мрій. Поза силою своїх комплектів, Парк Юрського періоду виглядає як фільм про подію, який звинувачує сам себе, знятий режисером, який бореться зі своєю творчою провиною.

Все це, звісно, ​​пояснює, чому засновник «Парку Юрського періоду» набагато симпатичніший персонаж у фільмі, ніж у романі. Як писав Крайтон, Хаммонд був таким же лиходієм, як і м’ясоїдні динозаври, яких він випустив на волю: безжальним, байдужий магнат, чиї заходи щодо скорочення витрат призвели до втечі звірів і смерті його гостей. Він навіть не розкаюється в книзі, перекладаючи провину на свій (значною мірою знищений) персонал і обіцяючи робити все по-іншому, коли відновить парк і спробує знову. Зрештою, Крайтон убиває його за його капіталістичні гріхи, згодовуючи старого ненажерливій зграї мініатюрних людожерів, що цвірінькають.

Річард Аттенборо виглядає стурбованим.
Річард Аттенборо в Парк Юрського періодуМюррей Клоуз/Сигма/Гетті

У версії Спілберга Хаммонд більш безпідставний — велика дитина, яка просто хоче повернути світу динозаврів. Його очі виблискують подивом, а не знаками долара. Насправді фільм передає жадібність персонажа та його місце в меню юристу компанії. Кастинг Аттенборо, який використовує всю силу свого дідівського тепла, віддає гру. Як і рішення надати Хаммонду зміну думки продовження, 1997 р Загублений світ: Парк Юрського періоду, де він переосмислює себе як природоохоронець. Якщо Парк Юрського періоду це портрет чоловіка, чиє честолюбне бачення має жахливі наслідки, очевидно, не можна не переживати за цю людину, бачити щось прекрасне в його дурості. Це, мабуть, найбільш промовиста особиста річ у фільмі.

Найвища іронія полягає в тому Парк Юрського періоду виявилося б настільки ж впливовим, як і розгром Спілберга до нього. Це також змінило галузь: пропонуючи найдивовижніші комп’ютерні зображення, які коли-небудь бачила аудиторія, вона ефективно — і назавжди — доручити дивовижні обов’язки цифровим технікам, розпочавши еру CGI-видовищ, у якій ми все ще живемо через. Застереження фільму про небезпеку технологічного прогресу без обережності можна застосувати до самої революції, яку він прискорив і завершив. Іншими словами, якщо Спілберг колись вирішить зробити ще один Парк Юрського періоду фільму, він матиме багато наслідків, за які знову сором’язливо пояснить… хоча й без Річарда Аттенборо, щоб усміхнутися на його почерку.

Парк Юрського періоду зараз транслюється на Peacock і Tubi, і його можна взяти напрокат або придбати в цифровому вигляді.Більше про A.A. Пише Дауд, відвідайте його Авторська сторінка.

Рекомендації редакції

  • Індіана Джонс і небезпека сиквела Стівена Спілберга
  • Вибачте, мілленіали, але Парк Юрського періоду ніколи не був хорошим фільмом