Röportaj: Depeche Mode mezunu Vince Clarke modern synthpop ve kayıt üzerine

Eğer tevazu en iyi politika olsaydı, Vince Clarke huzurun kralı olurdu. Günümüzün gelişen elektronik müzik sahnesi üzerindeki silinmez etkisi sorulduğunda Clarke şöyle yanıtlıyor: "Şu anda olup bitenlerle bağlantımız, sentezleyiciler çalmamızdır. Ve bu kadar."

Gerçekten çok mütevazı davranıyor. Elektronik neslin öncülerinden biri olan Clarke, Depeche Mode'un kurucu üyesi olarak synthpop'un öncülüğünü yaptı (1981'den itibaren "Just Can't Get Enough") Konuş ve Yaz, riff odaklı tarzı için masayı hazırladı), 1982'nin yeni dalga / synth hibrit klasiği için Yaz'da (veya gölün hangi tarafında olduğunuza bağlı olarak Yazoo'da) şantöz Alison Moyet ile ortaklık kurdu Üst katta Eric'in evindeve son otuz yılı aşkın süredir ikonik elektronik ikilisi Erasure'da vokalist Andy Bell ile bir araya geldi. Clarke, "boş" zamanlarında Bleachers, Future Islands, Plastikman ve Goldfrapp gibi isimler için macera dolu remiksler yaptı.

Silme elektronik hakimiyetini ve ebedi geçerliliğini sürdürüyor Mor AlevMute Records'ta yayında.

Alev Baş parça "Elevation"ın dans edilmesi gereken mırıltısından "Sacred"ın marşı niteliğindeki itici gücüne ve "Smoke and Mirrors"ın vurmalı sürüşüne kadar Erasure'ın işitsel güçlerini güçlendiriyor. 54 yaşındaki Clarke yakın zamanda Digital Trends ile bir araya gelerek synth'lerini ve seslerini, en iyi albümlerini, en sevdiği şarkı yazarını (hepsi sizi şaşırtabilir) ve günümüzün DJ'ini tartıştı. kültür. Bazen gerçek daha zordur ama Clarke bunu başka türlü yapamayacağını düşünür. “Bu benim hayatımdı” diyor. "Bu benim seçtiğim kariyer ve bunu şimdi gerçekten değiştiremem."

Dijital Trendler: Mor Alev Bana sizin yaptığınız herhangi bir şey kadar anlamlı geliyor. Albümün ortaya çıkışı konusunda kendinizi iyi hissediyor musunuz?

Vince Clarke: Kayıtları yaparken hissettiğim duygu, hissettiğim duygudan tamamen farklı sonrasında Başardım. Gerçekten yaptığım şeylere kulak asmıyorum.

Kaydı bitirdiğinizde onu bir kenara koymak istersiniz —

(Başını sallar) Demek istediğim, tamamen. Kayıtları tekrar ziyaret ettiğim tek zaman bir tur planladığım zamandır. Bununla bile. Sadece canlı yaptığımız üç parçayı dinledim.

Sesi Alev taze ve ince ayrıntılara sahip ve bu parçaların surround ses karışımlarını da alacağımızı duydum. Yüksek çözünürlüklü 96 KHz/24 bit kayıt yapmaya ilişkin görüşünüz nedir?

Hala o 96 tartışmasında kayboldum. Bunu takdir ediyorum ve anlıyorum ama yine de vinilin CD'den daha iyi ses çıkardığını düşünüyorum. Ama 16-bit ile 24-bit arasında kesinlikle bir fark var, evet. Ve aslında hala vinil dinlemeyi tercih ediyorum.

Sizce insanlar neden vinile geri dönüyor?

Bunun yalnızca ses kalitesinden kaynaklandığından emin değilim. Bu gerçek fiziksel unsur için olabilir; elinizde büyük bir şeyin olması ve kelimeleri okuyabilmeniz ve büyük resimleri görebilmeniz gerçeği. Büyüdüğümde öğleden sonraları bunu yapıyordum. Her bir kahrolası krediyi gözden geçirir ve plağın nasıl yapıldığına dair tüm ayrıntıları okurdum.

Çocukken büyürken sizin için gerçekten özel olan, bağ kurduğunuz ilk albüm hangisiydi?

(tereddüt etmeden) Kuyruk Hilesi, Genesis tarafından. [İngiltere'de 2 Şubat 1976'da yayımlandı. Kuyruk Peter Gabriel'in ayrılmasından sonra Phil Collins'in solist olarak yer aldığı ilk Genesis albümü.] Sırf dinlemek için bir stereo oynatıcı satın aldım. O ana kadar evde sadece mono vardı, dolayısıyla bundan önce hiç stereo kayıt duymamıştım. Oyuncunun maliyetinin 50 pound olduğunu düşünüyorum. Ve bunu çok net hatırlıyorum çünkü o albümü dinlemek için hoparlörlerin önünde duruyordum. İnanamadım. Harika bir albüm. O zamandan beri dinliyorum ve her şey harika. Bana göre çok az değer verilmiş bir albüm.

Kuyruk Genesis için bir geçiş albümüydü ama içinde "Dance on a Volcano", "Squonk" ve "Ripples" gibi pek çok harika şarkı vardı.

Harika bir gruptu. Olağanüstü kayıtlar yaptılar. Phil'in şarkı söylediğini ilk kez duyuyordum.

Bu kadar dinamik aralığa, müzisyenliğe ve farklı seslere sahip böyle bir plak duyduğunuzda, bu size “Hımm, belki de bu benim yapabileceğim bir şeydir” fikrini verdi mi?

Aslında yaptığım işi yapmam için bana ilham veren şey filmdi. Mezuniyetve Simon & Garfunkel'in müziğini ilk kez duyduğumda. Filmi izledikten sonra dışarı çıkıp albümü ve şarkı kitabını aldım ve her şarkıyı öğrendim. Açıkçası “Sessizliğin Sesi” benim için büyüktü. "Hey, bunu yapabilirim" diye düşündüm. Yasal bir yaşam sürdürebileceğimi düşündüm. "Ah, biliyorsun, eğer şunu da bu kadar iyi yapabilirsem, artık fabrikalarda çalışmadan da rahatça geçimimi sağlayabilirim."

Hiç Paul Simon'la tanıştınız mı ya da onunla konuştunuz mu?

Hayır, istemem. 15 yaşımdan beri kariyerini takip ediyorum, onunla tanışmak istemezdim. Onun çok iyi bir adam olduğundan eminim ama gizemi yok etmek istemiyorum.

Şarkı yazımınızda onun etkisini bir dereceye kadar görebiliyorum. Yazdığınız ve size "Hey, bunu gerçekten yapabilirim" diye düşündüren ilk şarkı hakkında ne düşünürdünüz?

Muhtemelen "Ice Machine" adlı bir parça, Depeche Mode'un ilk single'ının B yüzü ("Dreaming of Me", 21 Şubat 1981'de yayınlandı). Her şeyi halletmeye çalışıyordum. Armoniler bir araya geldi ve melodi bir araya geldi. Her şey bir araya geldi.

O dönemde yarattığınız çalışmalar elektronik hareketi tanımlamaya başladı. Sahnenin gitardan synthesizer'a geçişini bilinçli olarak hissettiniz mi?

Tam olarak değil; o zamanlar beni ilgilendiren şey daha çoktu. Gary Numan oradaydı ve Orchestral Maneuvers in the Dark'ın ilk single'ı "Electricity" vardı (21 Mayıs 1979'da yayınlandı). B tarafı "Neredeyse" adlı bir parçaydı. Synthesizer'larla yapılan neredeyse akustik müzikti. Bunu duydum ve şöyle düşündüm: “Bu ilginç. Bu harika bir şey olurdu."

Satın aldığınız ilk synthesizer neydi?

Kawai Syntheszier-100 F. 175 liraya mal oldu sanırım. 1980 yılında satın aldım.

Bunun için parayı nereden buldun?

Bir sürü işim vardı. Benim için önemli olan tek şey o sentezi elde etmekti.

Bu, müzik besteleme şeklinizi değiştirdi mi?

Tam olarak değil. Şu ana kadar yazdığım şeylerin neredeyse tamamı gitarla ilgiliydi çünkü bu benim için daha acil bir şey. Hemen kulağa hoş geliyor.

Malzemenin tanıtımını yaptınız mı? Mor Alev bu taraftan mı?

Bu kayıt değil. Daha önceki kayıtlarımızda ya akustik gitar ya da piyano yapmıştık. Bu sefer biraz farklıydı çünkü Andy [Bell] daha fazla dans hissi istiyordu, ben de bunun yerine bazı ritimleri, davul döngülerini ve bas parçalarını bir araya getirdim. Bunu bu şekilde yapma konusunda biraz endişeli olduğumu hatırlıyorum çünkü bunu daha önce denemiştik ve pek işe yaramamıştı. Sırf bu çerçeveye bir kez yerleştikten sonra - gitarda sadece tuşları değiştirirsiniz ve bu farklıdır. Ama bu sefer gerçekten işe yaradı. Fikirler geldi; akıp gidiyorlardı.

Bu günlerde synth cephaneliğinizde neler var?

Brooklyn'de Evan Sutton adında bir adamla çalışıyorum ve başladığımızda ona şöyle dedim: "Stüdyomdaki her ekipmanı en az bir kez kullanabiliriz." Biz de bunu yaptık. Ve sentezleyici koleksiyonum - hemen hemen her şeye sahip olduğum için şanslıyım. (gülümsüyor)

Favori bir sentetikiniz var mı?

Pro-One [yani Yaz'ın "Don't Go" ve "Only You" gibi popüler şarkılarında kullanılan Sequential Circuits Pro-One analog synth'i. Uzun zamandır bende. Üzerindeki zarflar hoşuma gitti ve gerçekten ilginç modülasyonları var. Kariyerimin başlarında ortalıkta çok fazla synth olmadığı için odaklanmam daha kolaydı ama şimdi oldukça fazla synth var. Umarım "belirli" bir ses elde etmek için sentezleyiciye gitmem. Bunun zorlu kalmasını istiyorum. Bas almak için Moog'a gitmeyin, anlıyor musunuz? [Korg] MS20'den vuruş davulu çıkarmaya çalışın. (ikisi de gülüyor) Amaç bu. Biraz kendini ayarlaman lazım. Benim için zorluk gerçekten hızlı oynamak değil; zorluk benzersiz bir ses bulmaya çalışmak ve belki de bunun için bir sentezleyici kullanmaktır Olumsuz mutlaka en iyisi veya en iyi bilinen için. Bu albüm için Arp 2600'ün özel seslerini, Pro-One'ı, Roland System 100M'yi ve Roland System 700'ü kullandım.

Mor Alev yaklaşık 40 dakika çalışır. Bu kadar kısa tutmak bilinçli bir karar mıydı?

Hayır. Kaydı yaptığımızda ihtiyacımız olandan daha fazla şarkımız vardı, bu yüzden yapımcıdan [Richard X] en güçlü olduğunu düşündüğü parçaları seçmesini istedik ve bu şekilde sonuçlandı. Plağın tamamını başından sonuna kadar dinlemeye çok önem verdi.

Sıralama bugünlerde kayıp bir sanattır."Promises"in "Under the Wave"den birkaç parça önce gelmesinin bir nedeni var. Bizi bir yolculuğa çıkarıyorsunuz ve anlatmak istediğiniz hikayeyi anlatıyorsunuz.

Dürüst olmak gerekirse bu aklıma gelebilecek bir şey değildi; yapımcının fikriydi. O istedi. Ama ilginç. Sen geri dön Kuyruk Hilesi — bu Başından sonuna kadar dinlediğiniz bir albüm. Ben de öyle yaptım. (gülümsüyor) Veya Pink Floyd veya bu gruplardan herhangi biri. Çok fazla pop grubu yok ama Human League'in ilk iki plağını dinledim [1979'lar Üreme ve 1980'ler Seyahat Günlüğü], kızlar katılmadan öncekiler ve sizin de söylediğiniz gibi, bir hikaye bu kayıtlara. Ve bu çok hoş.

Özellikle Pink Floyd'la Ayın Karanlık Yüzü - Orası dır-dir orada bir hikaye var. Parçaları tek tek dinleyebilirsiniz, ancak "Zaman"ı rastgele bir şekilde çevirirseniz ne olduğunu tam olarak anlayamazsınız. Kendi başına etkileyici bir parça olmasına rağmen, öncesinde "On the Run"ı ve ardından "The Great Gig in the Sky"ı dinlediğinizde çok daha fazla keyif alırsınız. Karanlık taraf bir bütün olarak.

Kesinlikle evet! Aslında o albüm the Tek başına dinlemek için asla bir parçayı çıkarmayacağım bir albüm. Her zaman plağı dinledim. O plaktaki tek bir parçayı asla tek başına dinlemem; Her zaman albümün tamamını dinledim. (kıkırdamalar)

Ve vinilin sesine daha çok uyum sağlıyorum. Oldukça pahalı bir plak çalar stereo sistemine oldukça fazla para harcadım. Bana göre hiçbir karşılaştırma yok. Bu konuda züppelik yapmak istemiyorum; bu şeylerden sadece biri.

Ne tür bir stereo donanıma sahip olduğunuzu söyleyebilir misiniz?

Hayır söylemeyeceğim. (gülümsüyor) Yakın zamanda taşındık ve tüm stereo sistemi yeni kurdum. Oturup bir plak dinlemeye karar verdiğim bir akşam olduğunda, mükemmel pozisyonuma geçiyorum ve plağı baştan sona çalıyorum ve başka hiçbir şey yapmayacağım. Ama MP3'lerim varsa, televizyon izliyorum ve başka şeyler yapıyorum, ne dediğimi anlıyor musun?

Son zamanlarda hangi albümleri dinlediniz?

Hala eski şeyleri dinliyorum. Elimde dört kopyası var Ayın Karanlık tarafı, ikisi açılmamıştır. Her ihtimale karşı, biliyor musun? T-Rex, ilk Genesis kayıtları ve 1980'den önceki Amerikan folkloru malzemelerinin hepsi ses veriyor fantastik vinil üzerinde sanırım. Ben sadece bu sesi seviyorum uzay.

Arkadaşım ve ben yerel kasabamızdaki bağımsız plak dükkanına giderdik ve bu bizim öğleden sonramızdı; plakları inceler ve hangisini alacağımıza karar verirdik. hangisinin "o" olduğunu bularak satın alın. Her birimiz birer tane alırdık, sonra da plakçaları olduğu için onun evine dönerdik ve hangisinin daha iyi olduğu konusunda tartışırdık. en iyi. Her şey kimin en iyi bildiğiyle ilgiliydi. "Benim zevkim senden daha iyi!"

Kötü bir seçim yaparsan ne olur?

Kötü bir seçim yapmazsınız çünkü plağı satın almadan önce dinlemişsinizdir.

Doğru, bunu İngiltere'de de yapabilirsin. Bunu burada, ABD'deki çoğu plak mağazasında gerçekten yapamadık. Ve bazen plakları yalnızca kapağına göre satın alırdık.

Bu da iyi tartışmalara başlamanın başka bir yoludur.

Bunun vinil satın alarak büyümemiş ama şimdi bu işe başlayan genç nesiller için farklı bir deneyim olduğunu düşünüyor musunuz?

Bilmiyorum. Oğlum biraz müzik dinliyor; henüz 8 yaşında ve MP3 ile vinil plak arasındaki farkı anlayabileceğini sanmıyorum. Fark edeceği tek şey, daha çok rahatsız etmek Bir plak çalmak için. Kalkıp onunla bir şeyler yapmalısın. Fiziksel olarak hareket etmeniz gerekiyor. (ikisi de gülüyor)

DJ kültürü neden bu kadar öne çıktı?

Bilmiyorum. Belki de insanlar bundan para kazanmanın bir yolunu gördükleri içindir. Bunlar sende var cüsseli izleyiciler ve bunlar cüsseli Ultra gibi festivaller çok büyük. Müzik radyoya bağlı değil; bunu sadece ağızdan ağza aktarıyorlar. Ancak bu tür müzik yapabilecek teknoloji artık uygun fiyatlı. O zamanlar başladığımda oldukça pahalıydı, biliyorsun.

Formun öncüsü olarak günümüzün elektronik ortamını nasıl görüyorsunuz?

Şu anda olup bitenlerle bağlantımız sentezleyiciler çalmamızdır. Ve bu kadar. Ancak elektronik ortamının şu anda olduğu gibi çok heyecan verici olduğunu düşünüyorum; her zamanki kadar heyecan verici.

Nedenmiş? Neden şimdi?

Çünkü pek çok insan bunu yapıyor. Ama dinleyecek o kadar çok şey var ki. Gün içinde orada olanların hepsini dinleyecek kadar vaktim yok. Pek çok şey saçmalık, elbette - ama gerçekten sınırları zorlayan bazı insanlar var. Benim için çok ilham verici. Ben gerçek bir beat bağımlısıyım, bu yüzden gelen tüm dans şeylerini dinliyorum.

Dinlememizi önereceğiniz bir şey var mı?

Asla hiçbir şeyi tavsiye etmem. (DT gülerken gülümser) Hayır, kulaklarınızı açık tutmanızı tavsiye ederim. bu Benim öneri.