Röportaj: Kesilmiş Kopya DJ Dan Whitford, Oceans Apart'ı konuşuyor

Avustralya'nın önde gelen elektronik grubu Cut Copy'den Dan Whitford, "Her zaman bir DJ mix'inde bir eğilim olduğunu hissetmek isterim" diyor.

Ve Whitford, temsil ettiği memleket sanatçılarının çeşitliliğinin de gösterdiği gibi, parasını kendi karışımına yatırıyor. Kesilmiş Kopya Sunar: Ayrı Okyanuslar, artık grubun kendi Cutters Records baskısı aracılığıyla çeşitli formatlarda mevcut. Okyanus Apart Melbourne'un yerel yeraltı dans müziği sahnesini ve gelişen kulüp kültürünü temsil eden 19 parçadan oluşan canlı, sürekli 80 dakikalık bir DJ karışımıdır. Okyanus Apart tempo ve his açısından durmaksızın canlı, elektro diskodan derin metalik ritimlere kadar tüm dans haritasında yön değiştiriyor, hatta bazen 80'lerin geri aramalarını çılgınca vurmalı kabile evi pasajlarına aktarıyor - ve evet, orada bir veya iki digideroo duyacaksınız fazla.

Digital Trends, ana vatanı Avustralya'ya yerleşmiş olan Whitford'a yetişmek ve dijital trendlerin kökenlerini tartışmak için zaman dilimlerini (bizim elektronik tarzımızla) geçti.

Okyanuslardans müziğinde neden lo-fi ve yüksek çözünürlüğün bir arada var olabileceği ve elektronik sahnesinin geleceğinin neler getireceği. Zihninizi serbest bırakın, gerisi gelecektir.

Dijital Trendler: Dijital Trendlerin kesintisiz doğasından keyif alıyorum Okyanus Apart. Bunu nasıl bir araya getirdiğinize dair süreci anlatabilir misiniz? 80 dakikalık kesintiye ulaşmak için ne kadar müziği elemek zorunda kaldınız?

Dan Whitford: Temel olarak, iyi bir karışım yapmak ama aynı zamanda Melbourne'un mevcut sahnesini elimden geldiğince belgelemek istedim. Muhtemelen bu tür müzik üreten insanların büyük çoğunluğunu tanıyordum, bu yüzden bu sadece bir yayınlanmamış herhangi bir materyalin olup olmadığını veya özel olarak yayınlanacak bir şey yazıp yazamayacaklarını sorma meselesi dahil. Açıkçası, herkes harika şeylerle geri döndüğünde, son seçimleri yapmak zor oldu çünkü tek bir karışıma sığdıramayacağım kadar çok gönderim vardı. Zor bir seçimdi ama sonuçta bu karışımı gerçekten ilgi çekici bir dinleme haline getiren şeyin bu olduğunu düşünüyorum.

Beni meşgul ettiğini biliyorum. Tempo değişiklikleri ve titreşim değişimleri açısından geçişlere nasıl karar verdiniz? Çok fazla seviye eşleştirme yapmak zorunda kaldınız mı?

Ne zaman stüdyo bazlı bir miks üzerinde çalışsam, sıralamaya ve tüm şarkıların birbirine uymasını sağlamaya yönelik oldukça fazla çalışma oluyor. Bazı şarkıların incelikli düzenlemeye ihtiyacı vardı. Mesela Fantastik Adam Robotik Günaha NO ZU'lar - adından da anlaşılacağı gibi - davul makinelerinden ve synth seslerinden oluşturulmuş bir parçadır. Ham Vizyon Vizyonu canlı bir grup tarafından yapılır. Bunları bir araya getirmek için genişletilmiş bir giriş döngüsü oluşturmam gerekiyordu. Ham Vizyon Vizyonu izleri düşmeden önce organik perküsyonu yavaş yavaş karışıma dahil etmek.

Dinleyicilerin katmasını istediğiniz belirli bir ses yolculuğu var mı? Okyanus Apart? Amaçlanan paket nedir?

Bunun bireysel dinleyiciye bağlı olduğunu düşünüyorum. İster canlı ister böyle bir kayıt için yaratılmış bir şey olsun, her zaman bir DJ miksajında ​​bir eğri olduğunu hissetmek isterim. Mix'in, Coober Pedy University Band'inki gibi pistlerde gerçekten yüksek bir noktaya ulaşana kadar ilk yarıda enerji açısından yavaş yavaş hızlanması hoşuma gidiyor. Kookaburra ve Nil Deltası eter. Ama sonra yine de sonunda daha da tuhaf, daha düşünceli bir alana doğru ilerliyor. Her zaman birkaç eğri topun bir karışımda iyi olduğunu düşünüyorum!

Evet, bu kıvrımlı toplar kesinlikle onu ilginç kılıyor. Melbourne metro sahnesinin kendi uluslararası başarınızdan etkilendiğini düşünüyor musunuz?

Sanırım Melbourne'un dans müziği sahnesi son beş yılda yavaş yavaş büyüyor, buradaki sanatçılar ve DJ'ler daha fazla duygu ve benzersiz müzik yaratma yeteneklerine daha fazla güveniyorlar ve bu müziğin hem burada hem de burada bir dinleyici bulacağından eminler uluslararası. Geçmişte Avustralya bazen müzik trendleri açısından dünyanın geri kalanının gerisinde kaldığını düşünürdü ama şimdi Bu fikrin bir kenara atıldığını ve farklılıklarımızın kutlanmaya başladığını düşünüyorum. engel.

Eminim Melbourne'lu sanatçı dostlarımızın uluslararası başarıya sahip olduğunu görmek cesaret vericidir, ancak şu anda dans sahnesinin bu kadar güçlü olmasını kendime yakıştırmıyorum. Bu, çok fazla sıkı çalışma ve sanatçıların maceracı olma ve temelde umursamama istekliliği nedeniyle gerçekleşti.

Miksajın başlarında - aslında yaklaşık 6 dakika içinde - "Müzik benim tutkumdur" ifadesinin birkaç kez tekrarlandığını duyuyoruz. Bu sizin de kabul ettiğiniz bir beyan mı? Kesinlikle bana öyle geliyor.

Müzik benim hayatım bir Andras ve Oscar şarkısıdır. Biraz şakacı bir dille yazıldığını düşünüyorum ama kesinlikle bilgisayardaki favorilerimden biri.

Sizce neden müzik konusunda bu kadar tutkulusunuz? Sizi bunu yapmaya ve insanlarla paylaşmaya iten şey nedir?

Neden yaratmaya istekli olduğumu gerçekten bilmiyorum. Müzik her zaman sevdiğim bir şey, bu yüzden bunu mantıklı bir adım gibi göstermeye çalışıyorum. Artık Cut Copy tanınmış, başarılı bir grup haline geldiğinden, bir defaya mahsus fikirler üzerinde çalışma fırsatları sunuyor: Okyanus Apartve umarım gelecekte daha fazla şey olur.

Bir dinleyici ve yaratıcı olarak lo-fi'nin sizin için önemli olduğunu biliyorum, ancak yüksek çözünürlüklü oynatmanın, yani 96 kHz/24 bit veya daha yüksek müzik dosyalarını dinlemenin hayranı mısınız?

Aslında yüksek kaliteli müzik dinleme ihtiyacı konusunda katı değilim. Açıkçası, dans müziğinin sonik nitelikleri, bir kulüp ortamında, özellikle de dans pistindeyken alt sesleri nasıl etkinleştirdikleri açısından son derece önemlidir. Bu inkar edilemez. Ancak bunu söyledikten sonra, dört kanallı kayıtlar veya düşük bit hızlı örnekler içeren müzik gibi gerçekten kazdığım şeylerin çoğu süper-lo-fi.

Evde dinleme için, bazen düşük kaliteli kayıtların bulanıklığı veya netlik eksikliği, hayal gücünüzün boşlukları doldurmasına neden olur ve bazen bir ses duyarsınız. Bir parçanın düşük kaliteli YouTube kaydı aslında aynı şarkıyı soğuk, sert bir ışıkta duyduğunuzda eksik olan garip bir enerjiye sahip olabilir. 96/24 kayıt. Sanırım söylemeye çalıştığım şey şu; HAYIR tüzük. Hem lo-fi hem de yüksek çözünürlüğün çalışabilmesinin nedenleri var. Bunu nasıl yapacağı sanatçıya kalmış.

İyi bir nokta. İki vinil EP görüyorum Okyanus Apart öne çıkanlar yayınlandı. LP formatına hâlâ bir ilginiz olmalı.

Evet, vinili seviyorum ve çok uzun zamandır plak biriktiriyorum! Kabul edelim; bu klasik kayıt formatıdır ve sanat eserleri için en iyi formattır. Ayrıca ses açısından da çok gurur verici bir format. Bir şarkının dijital versiyonunun yanında vinil 12 inçlik versiyonunu dinlemek harika ve 10 üzerinden 9'unda vinilin daha iyi bir dinleme olduğunu söylemeniz gerektiğini söyleyebilirim.

Müzik dinlemek için nasıl bir sisteminiz var?

Stüdyo kurulumumun dışında, evde dinlemek için Yamaha CA-810'a [entegre amplifikatör] çalışan bir Technics SL1200 [pikap] ve bir mağazadan satın aldığım bazı özel hoparlörler var. Aslında onları kimin yaptığı hakkında hiçbir fikrim yok ama kulağa harika geliyor!

Bahse varım! 2013'te bir albümün tamamını dinlemenin "maraton koşmak gibi" olduğunu söylediğin bir röportaj okudum.

Haha, evet, "maraton koşmayı" olumlu anlamda kastetmiştim!

Ah evet, ben de öyle anladım. Albümleri başından sonuna kadar sanatçının amaçladığı şekilde dinlemeyi seviyorum. Sen de öyle görünüyorsun.

Evet. 40 veya daha fazla dakikanız olduğunda, bir hikaye anlatmak ve insanlara bir deneyim yaşatmak için çok daha fazla fırsat olduğunu düşünüyorum. Bana göre kayıt yapma sanatının bir kısmı da bir parçanın diğerinin yanında ses çıkarmasıdır; yani aynı anda yalnızca tek bir parçayı dinlerseniz, hiçbir şeyi sanatçının amaçladığı şekilde duyamazsınız. İnsanların dinleme alışkanlıkları kesinlikle değişti ama yine de albüm formatının da yeri olduğunu düşünüyorum.

Ben de kesinlikle. Baştan sona dinlemekten hoşlandığınız favori albümleriniz var mı? Hangi albümlerin sizi hala etkilediğini söyleyebilirsiniz?

Bu kayıtların çoğu aslında aynı. Sakin ol The KLF'nin (1990) Amerika'yı boydan boya geçen hayali bir yolculuğun öyküsünü anlatan harika bir eser. Yalnızca başından sonuna kadar dinlenince anlam kazanan bir kayıt. The Avalanches'ı da seviyorum Senden Ayrıldığımdan Beri (2000). Bu plak, genç bir Avustralyalı elektronik müzisyeni olarak benim üzerimde büyük bir etki yarattı.

Cut Copy'nin 2013 albümünde Dave Fridmann'la çalışma konusunda bana neler söyleyebilirsiniz? Zihnini boşalt? Yüksek çözünürlüklü ve surround ses kayıtlarına son derece duyarlı bir yapımcı. Senin için ses masasına ne getirdi?

Dave oldukça benzersiz bir yapımcı ve miksaj mühendisi ve bu kayıtta birlikte çalışmak muhteşemdi. Belli ki psychedelic müziğe karşı bir tutkusu var ve bu son birkaç kaydımızın temasıydı, bu yüzden iyi bir uyum gibi görünüyordu. Aslında gerçekten sessiz bir şekilde miksliyor ki bu bazı insanları şaşırtabilir. Düşük ses seviyesinde dinlerken, miksteki her şeyin düzgün şekilde duyulup duyulmadığı oldukça çabuk anlaşılır. Bence pek çok küçük ayrıntıyı yakalayıp onlara yer bulma konusunda harika bir iş çıkardı.

Gökyüzünde Yürümek muhtemelen benim favorimdir Zihnini boşalt izlemek. O kadar inanılmaz bir şeye sahip ki darbe.

Dave ayrıca mikslerinde pek çok farklı türde distorsiyon kullanıyor. Gökyüzünde Yürümek, yaratıcı bir karıştırma büyüsü kullanarak onu çok abartısız bir ninniden abartılı, tuhaf bir marşa dönüştürdü. Davullar, hoparlörlerden gümbürdeyerek, İncil'deki bir olay gibi giriyor. Bu parça için planladığımız şey bu değildi ama sonunda onu sevmeye başladım.

Geçenlerde Erasure'dan Vince Clarke ve Gary Numan'la konuştum ve ikisi de mevcut elektronik/dans müziğini hissettiler Her ikisinin de büyük hayranlık duyduğu sahne, 70'lerin sonu ve başlarındaki öncü seslere ve sanatçılara çok şey borçlu 80'ler. Bu değerlendirmeye katılıyor musunuz? Sizin de o müzik dönemine karşı bir yakınlığınız var mı?

Kesinlikle katılıyorum. Sanırım 70'li ve 80'li yıllarda synthesizer fikri hala oldukça fütüristik bir şeydi ve bu da estetiğin bir parçasıydı. Artık synthesizer'ların kendi çağrışımlarıyla daha yerleşik bir sese sahip olduğunu düşünüyorum. Kendine tanıdık gelen veya nostaljik olan synth seslerine sahip olabilirsiniz. İster elektronik olsun, ister disko, punk, deneysel ya da tamamen farklı bir müzik olsun, o çağdaki müziklere kesinlikle bir düşkünlüğüm var.

İnsanlar hala benzersiz ve keşfedilmemiş sesler arıyor, bu yüzden bu fikir ortadan kalkmadı, ancak bir müzik formu olarak sentezin yavaş yavaş olgunlaştığını düşünüyorum. Ve bunda Yaz, Brian Eno, Telex, Mandalina Rüyası ve daha sayısız sanatçının katkısı hiç de küçük değil.

Elektronik/dans sahnesinin nereye gittiğini düşünüyorsunuz?

Umarım gelişmeye ve şaşırtmaya devam eder. Yeni nesil dans prodüktörlerinden bazılarında hoşuma giden şeylerden biri de bu listede yer alanların çoğu da dahil. Okyanus Apart - müzik zevklerini, İnternet'in en karanlık müziğe bile çok daha fazla erişmenize izin verdiği bir çağda oluşturmuş olmalarıdır. Yaptıkları müzik çok daha maceracı. 10 yıl önce bile sanatçıların bu kadar çok tuhaf müzik türü hakkında aynı bilgiye sahip olduğunu düşünmüyorum.

Hafta sonu bile bir kulüpteydim ve DJ'e hangi parçayı çaldığını sordum. Bunun, muhtemelen hiçbir zaman 500 kopyanın üzerine çıkamayan, sınırlı sayıda basılan bir Güney Afrika proto-house albümü olduğu ortaya çıktı. Müziği keşfetmenin modern yollarında sevdiğim şey bu; herhangi bir şey! Ve bir müzisyen olarak bu kötü bir şey olamaz.

Bana göre yeni sesler keşfetmek Her zaman iyi bir şey. Bununla ilgili olarak Cut Copy'nin ufukta neler var? Bundan sonra sizden ne tür sesler duymayı bekleyebiliriz?

Söylemesi zor. Yaklaşık 12 aydır yollardayım ve şimdi tekrar müzik yapmayı düşünmeye başlamanın heyecanı içindeyim. Seyahat ederken satın aldığım ancak arkama yaslanıp özümsemeye fırsatım olmadığı plaklar da dahil olmak üzere pek çok yeni şey dinliyordum. Ayrıca Avustralya'da yazın başlangıcı, bunu her zaman oldukça ilham verici buluyorum.

Ayrıca evdeki stüdyomu yeniden yapılandırmak için birkaç hafta harcadım. Aphex Twin'e göre bu, kayıt yapma sürecinin en önemli kısmı. Eğer bu doğruysa, yeni bir rekor çok uzakta olamaz. (güler)