Dijital Trendler Ekibinin Seçimleri: 2019'un Favori Filmlerimiz

Yine yılın o zamanı. Ocağın etrafında toplandığımız, kendimiz üzerine düşünmek için bir dakika ayırdığımız ve izlediğimiz tüm baş belası filmleri hatırladığımız zaman.

Digital Trends olarak biz size çok benziyoruz: Filmleri seviyoruz. Bunları tartışmayı, tartışmayı ve özellikle de onlar hakkında tartışmayı seviyoruz. Ancak filmlerden bahsetmekten daha çok sevdiğimiz bir şey varsa o da onlar hakkında tüm dünyanın görmesi için yazmaktır. Tatile hazırlanırken lütfen sinema yılını kutlamak için bize katılın. İşte 2019'un en sevdiğimiz filmleri.

Bir Zamanlar Hollywood'da

Rob Oster - Kopyalama Şefi

Quentin Tarantino, hiç Oscar kazanmamış, günümüzün en iyi yönetmenidir. Bir Zamanlar Hollywood'da bu yanlışı düzelten film olabilir (kazanmalıydı) Pulp Fiction çeyrek asır önce).

Tarantino'nun son filmi pek çok şeyi içeriyor: kritik bir dönemdeki bir endüstrinin ve şehrin portresi. Hollywood'un geçmiş bir dönemine yönelik bir ağıt ve bu değişimi hızlandıran olaylara dair revizyonist bir yaklaşım. ölüm.

Hem kurgusal hem de gerçek karakterlerin (öncelikle aktris ve Charles Manson Ailesi cinayeti kurbanı Sharon Tate dahil) kasıtlı olarak tempolu bir şekilde incelenmesi, Tarantino'nun bugüne kadarki en olgun filmi. Yönetmen, Leonardo DiCaprio ve Brad Pitt'in kariyerlerinin en iyi performanslarını sergiliyor ve en etkileyici olanı, bu yeni keşfettiği kısıtlamayı, son derece dokunaklı olmasıyla ünlü şiddet eğilimleriyle birleştiriyor etki.

Yenilmezler: Oyunsonu

Ryan Waniata — Ev Sineması ve Eğlence Editörü

Buna kolay çıkış yolu diyebiliriz. Marvel canavarlığı, tüm zamanların en çok hasılat yapan filmi olana kadar gişede yaşamaya devam etti ve düzinelerce karakterden oluşan bir kadroyu da beraberinde getirdi - ve bu sadece süper kahraman tarafında. Ancak tüm abartılı ve CGI kargaşasını bir kenara bırakırsak, Oyun Sonu listemizde haklı olarak yer alan tamamen benzersiz bir varlıktır.

Olağanüstü Disney yapımcısı Kevin Feige ve takımların gişe rekorları kıran yönetmenleri Anthony ve Joe Russo'nun Avengers finalinde yaptıkları daha önce hiç yapılmamıştı ve bir daha da yapılmayabilir. On yıldan daha uzun bir zaman dilimine ait, her biri kendine has tuhaflıklar, tatlar ve açılara sahip 20'den fazla filmi bir araya getirmek inanılmaz bir başarı. Bunu yaparken aynı zamanda ekranda duygusal, güçlü ve merak uyandırıcı bir gösteri yaratmak da bir zaferdir.

Hiç şüphe yok ki eleştirilecek anlar ve sorgulanacak hikayeler var. Ancak Rusların neyle yarattığı konusunda dikkate değer olan şey Oyun Sonu diğer sonların aksine, mükemmel bir sona yaklaştığı kadar yakın. Oyun Sonu sıkışmış bir iniştir. Spiral, uzatılmış seri üzerinde iyi bağlanmış bir yay. Belki de hepsinden önemlisi, film bana 11 yıl boyunca tutulan bir nefesin ardından tatmin edici bir nefes verme hissi verdi. Marvel, Disney veya diğerleri buradan nereye giderse gitsin, Oyun Sonu Zamanının çok filmli yayındaki en iyi finallerden biri olarak ve muhtemelen bunun çok ötesinde bir yer tutacak.

Akıllı kitap

Jenifer Calle — Ticaret Yazarı

Olivia Wilde'ın ilk yönetmenlik denemesi arkadaşlık, gençlik deneyimi ve kırılganlık konularına canlandırıcı bir bakış açısı getiriyor. Ancak bunun başka bir yetişkinliğe geçiş filmi olduğunu düşünüyorsanız, bundan çok uzak.

Booksmart, lise mezuniyetinden önce çılgın bir geceye çıkan iki yakın arkadaşı konu alan bir komedi. Arkadaş ruh eşlerinin tanımı olan, pişmanlık duymayan hırslı iki genç olan Molly (Beanie Feldstein) ve Amy'yi (Kaitlyn Dever) konu alıyor. Yıldız öğrenciler lise eğlencesinden fedakarlık etmenin onu ne kadar zorladığını anlayınca işler değişir. Okullarındaki popüler parti çocuklarının çoğunun Ivy'ye de kabul edilmesinin bir bedeli var Ligler. Bunu bir gecede telafi etmeye kararlı olan yatta dalış, Uber kazaları, çıplak Barbie'ler ve çok daha fazlası yaşanır.

Kaos, çok fazla gösteriş yapılmadan ilerici bir bakış açısıyla yakalanıyor. Aslına bakılırsa, gerçek bir yürüme stereotipi ya da abartılı sevimsiz anlar yoktur. Film geç ergenliğin çelişkileri ve karmaşıklıkları, tuhaf aşk ve kadın arkadaşlığının gücüyle doludur. Senaryo zekice, eğlenceli ve her karakter kendine göre sevimli.

Film büyük övgü aldı ve Feldstein performansıyla Altın Küre'ye aday gösterildi. Pek çok kişi bunu kadın versiyonu olarak tanımlıyor. Süper kötü. Daha da iyi olduğunu söylüyorum.

Orta Sommar

Genevieve Poblano — İçerik Yöneticisi

Yönetmen Ari Aster (Kalıtsal), 2019'un en heyecan verici ve en güzel korku filmlerinden birini yarattı. Başrol oyuncusu Dani'nin ailesinin ölümünden başlayarak, hoş ve dikkat dağıtıcı bir İsveç gezisinin ardından film sizi rahatsız bir şekilde koltuğunuzun kenarında tutuyor. Studio A24, bu filmi mükemmel bir şekilde "korku dolu bir sinema peri masalı" olarak tanımlıyor. Kolayca benim Beklenmedik olay örgüsü, sinematografi ve mükemmel eşlik etmesi nedeniyle favori korku filmleri Gol.

Canlandırıcı bir şekilde bu korku filmi çoğunlukla gün ışığında geçiyor. Parlak renklerin kullanımı, görünüşte cenneti andıran şenliklerin masumiyetini yakalıyor ve uğursuz şenliklerle tezat oluşturuyor. Görüntü Yönetmeni Görüntü Yönetmeni Pawel Porgorzelski'nin rahatsız edici ve rüya gibi bir ortam oluşturmak için gün ışığını kullanmayı başardığı köyde olaylar yaşanıyor sahneler. Sizi uyuşturucunun neden olduğu halüsinasyon gören kurbanların ruh haline götürmek için çekilmiş ve düzenlenmiş sahneler bile var. Adil uyarı: Bu filmde, rahatsız edici izleyicileri rahatsız edecek (ya da muhtemelen şoka sokacak) pek çok sansasyonel an var.

Bobby Krlic'in güzel ve kabus gibi müziği gerilime katkıda bulunuyor ve sizi muhteşem çekimlere ve tuhaf kült olaylara rahatsız edici bir şekilde hayran bırakacak görsel estetik yer. Kaotik ve yenilikçi ses tasarımı, bu filmin korku anlatımı ve duygularıyla gerçekten bağlantılı. abartılı nefes alma ve verme sırasında acı veren çığlıklar, bunların hepsi yalnızca yoğunluğu ve rahatsız ediciliği artırıyor deneyimi Orta Sommar.

Deniz Feneri

Riley Young — Video Yapımcısı

A24'ün şimdiye kadar kötü bir film çıkardığını düşünmüyorum ve bu durum şu ana kadar da geçerli. Deniz Feneri. Yönetmen ve yapımcı Robert Eggers, bir kez daha yalnızca yaratmanın değil, yaratmanın da ustası olduğunu kanıtlıyor. birinci sınıf korku filmleri ama aynı zamanda son derece sürükleyici ve ayrıntılı olarak tanımlanabilecek filmler dönem parçaları.

Film, baş kahraman Ephraim Winslow'un (Robert Pattinson) muhtemelen New England kıyıları açıklarında bir adaya gelip "wickie" veya deniz feneri bekçisi olarak sözleşmeli bir pozisyona başlamasıyla açılıyor. Burada adada kaldığı süre boyunca amiri ve tek arkadaşı Thomas Wake (Willem Dafoe) ile tanışır. Winslow'un hem fiziksel hem de psikolojik sınırlarını zorlamasını izlerken neredeyse anında iki karakter arasındaki gerilimin arttığını hissediyorsunuz. Dafoe ve Pattinson'un duygusal açıdan ham performansları birlikte, sizi içgüdüsel ve patlayıcı doruk noktası boyunca koltuğunuzun kenarında tutuyor.

Jarin Blaschke'nin muhteşem oyunculuğunun yanı sıra görüntü yönetmenliği de bu karakterlerin yaşadığı acı ve kasvetli dünyanın yaratılmasına yardımcı oluyor. Filmin siyah-beyaz kullanımı ve 1.19:1 en boy oranı, hem rahatsız edici hem de davetkar bir klostrofobik havayı çağrıştırıyor. Deniz Feneri türü yeni ve heyecan verici yollarla ileriye taşımaya devam ederken, gelişen korku filmi rönesansına mükemmel bir şekilde uyum sağlamayı başarıyor.

Bıçaklar Çekildi

Luke Larsen — Bilgisayar Editörü

Rian Johnson iyi bir gizemi seviyor. İster katı bir dedektif hikayesi olsun Tuğla ya da Luke Skywalker'ı rahatsız eden dolaptaki iskelet Son JediBu, yönetmenin renkli kariyerinin değişmez bir parçası oldu.

Bıçaklar Çekildi sadece bunu en iyi şekilde yapabilir. Johnson, gizem türünün klişelerinden çok sevimli olmadan keyif alıyor; göz kamaştırıcı sonuca kadar beni tahmin etmeye iten sürprizler ve dönüşler sunuyor.

Kesinlikle bu sene tiyatroda yaşadığım en eğlenceli şeydi ama yine de yapacak daha çok şey var Bıçaklar Çekildi sığ bir Clue oyunundan daha fazlası. Filmin kalbinde göçmenlik ve ayrıcalıklarla ilgili, ustaca bir özen ve nüansla ele alınan güçlü bir mesaj var. Tema, Johnson'ın pek çok kırmızı ringa balığı gibi serpiştirilmiş, hepsi bir araya gelerek muhteşem bir son çekimde yüzümde bir gülümsemeyle tiyatrodan ayrılmamı sağladı.

Kediler

Mathew Katz — Yönetici Editör Yardımcısı

Bazen filmlerin büyük bir ivme kazanması gerekir. Tom Hooper, daha önce berbat ama bir şekilde Akademi Ödüllü 2012 uyarlamasını yönetmişti. Sefiller, tuhaflaşmaya karar verdim Kediler. Andrew Lloyd Weber müzikalinden uyarlanan yönetmen, yıldızlarla dolu oyuncu kadrosunu insan-kedi melezlerine dönüştürmek için CGI kullanarak bu tuhaflığa eğildi. Sonuç, baş döndürücü koreografi ve Tekinsiz Vadi özel efektlerinin büyüleyici bir karışımıdır. Bu nedenle, kolektif internet, fragmanlarındaki kargaşayı her gördüğümüzde çıldırıyordu.
Bu yılın en iyi filmi olmayabilir ama en riskli ve en etkileyici olanı; halkın hayal gücünü 2019'daki hiçbir şeye benzemeyen bir şekilde yakalıyor.

Her zaman belkim ol

Joshua Benton — Proje Yöneticisi

Ali Wong ve Randall Park'ın beyazperdedeki kimyaları geri getiren komik bir kimyaya sahip. Süper kötü ve orta yaşlı bir yetişkin olarak kaybedilen aşkın yeniden alevlenmesini konu alan diğer reşit olma komedileri.

Ayrıca Keanu Reeves'in konuk oyuncusu, "Keanu gerçek hayatta da böyle mi davranıyor!?" diye merak uyandırıyor. Açılış sahnesinden itibaren büyülendim ve film boyunca güldüm, zamanı unuttum.

Jojo Tavşanı

Drew Prindle — Özellik Düzenleyicisi

Bu filmin hayali arkadaşı Hitler olan bir çocuğu konu alan neşeli bir komediden başka bir şey olmayacağını düşünerek sinemaya girdim. Arkadaşım bunu bana bu şekilde açıkladı ve olayla ilgili bildiğim tek şey buydu - bu yüzden olmasını beklediğim tek şey komikti.

Ancak Jojo Rabbit bundan çok ama çok daha fazlasıdır. Hikaye ilerledikçe ve Jojo, annesinin evinin çatı katında Yahudi bir kızı barındırdığını öğrendiğinde, film hızla duygusal bir inişli çıkışlı yolculuğa dönüşür. Bir an sevimli ve sevimli olacakken, bir sonraki an ağır ve yürek parçalayıcı olacak. Bir sahne tırnak ısıracak kadar gergin olacak ve sonra birdenbire eğlenceye ve moral verici bir hal alacak.

Bazen ekranda olup bitenler sizi aynı anda duygusal spektrumun karşıt uçlarına yerleştirir - ancak şaşırtıcı bir şekilde, bu dramatik dalgalanmaların yaşanması sarsıcı veya rahatsız edici değildir. Bunun yerine heyecan vericidirler. Yönetmen Taika Waititi filmin çelişkili tonları arasında o kadar zahmetsizce dans ediyor ki, mideniz bulanır ama onun duygusal iniş çıkışları yaşanırken, ellerinizi havaya kaldıracak ve her saniyeyi seveceksiniz. sürmek.

Parazit

Will Nicol - Kıdemli Yazar

Bong Joon-ho'nun Parazit Seul'ün gecekondu mahallesindeki bir bodrum katında yaşayan ve sadece yiyecek alabilmek için geçici işlerde çalışan Kim ailesini konu alıyor. Varlıkları o kadar istikrarsız ki, güvenliği olmayan komşularından Wi-Fi almak zorundalar. Oğlu Ki-woo'nun başarılı bir arkadaşından iş tavsiyesi alması büyük bir şans getirir. Bahsedilen arkadaş bir süreliğine yurtdışına gidecek ve Ki-woo'nun zengin Park ailesinin kızının öğretmenliğini üstlenmesini istiyor. Bayanı kandırmak Sahte kimlik bilgilerine ve akıcı konuşmaya sahip olan Park'ta Ki-woo işi alır ve ailesinin geri kalanının da aksiyona katılma fırsatlarını görür.

Sahte kimliklere bürünen Kim'ler, Park ailesine sızarak resim öğretmeni rollerini üstlenirler. Şoför ve hizmetçi, kendilerini lüks bir hayata hapsediyorlar... ta ki planları ters gidene kadar. beklenmedik bir engel.

Parazit kurnaz bir film, kara komediye bürünmüş vahşi bir gerilim; bıçağı sokmadan önce sizi büyüleyen bir film. Akıllı kurgusu çevik kamera çalışmasıyla eşleşiyor; Her kare Park malikanesinin baş döndürücü güzelliğini ve Kim ailesinin paslı yeraltı dünyasını yakalıyor.

Dolemit Benim Adım

Luke Dormehl — Serbest Yazar

Tim Burton'ın 1994 yapımı B-film (ya da daha kötüsü) yönetmeni hakkındaki komedi biyografisi Ed Wood gibi, Dolemit Benim Adım aynı senaristler Scott Alexander ve Larry Karaszewski tarafından yazılan ilgi çekici bir biyografik film. Bu kez ikili, yeteneklerini gerçek hayattaki film yapımcısı Rudy Ray More'a çeviriyor; bu, açıkçası dönemin Richard Roundtrees ve Jim Kelly'lerinin yanında olmayan, sözde bir suiistimal yıldızı.

Dolemit Benim Adım gerçek bir gizli mücevher - ve 2017'nin aksine Afet Sanatçısı (yapımına dayanarak Oda), filmi eğlenceli bulmak için temel aldığı filmi yakından tanımanıza gerek yok - yine de kesinlikle deneyime katkıda bulunuyor. Film, Eddie Murphy'nin son zamanların en iyi performansını sergiliyor ve aynı anda hem son derece komik hem de içten olmayı başarıyor.

Dedektif Pikachu

Patrick Hearn — Akıllı Ev Serbest Yazarı

Pokémon gerçek olsaydı dünya nasıl işlerdi? Çocukken arkadaşlarımla birlikte bu soruyu yanıtlamaya çalışarak birçok oyun dönemi geçirdim. Dedektif Pikachu bu soruyu kolaylıkla yanıtlıyor. Machamp, geçiş görevlisi olarak çalışır ve uyuyan bir Snorlax'ın etrafındaki trafiği yönlendirir. Bir Squirtle grubu itfaiyeci olarak hareket ediyor. Octillery haber kameramanının yerini alıyor. Zaten renkli olan dünyaya lezzet katmanın yanı sıra, Pokémon işlerinin dahil edilmesi izleyiciyi anında Rime City ve kültürüyle tanıştırıyor.

Eleştirmenler azarlandı Dedektif Pikachu formülsel hikayesi için ve hedeften çok da uzak değillerdi. Hikaye çığır açıcı değildi ama bir şeyi özellikle iyi yaptı: Hayranların kalplerindeki nostaljiye hitap etti. Pokémon filmlerinin çoğu zaman sevimsiz hikayeleri, unutulması zor bir çekiciliğe sahiptir ve Dedektif Pikachu bu işareti bulur.

Dedektif Pikachu her şeyin ötesinde bir şey vardı: Eğlence. Bu yıl eleştirmenlerin en sevdiği film olmasa da içimdeki çocuğun heyecanla ciyaklamasına neden olan bir nostalji patlamasıydı.

iğrenç

Frederick Milan Butzer - Maaş Bordrosu Yöneticisi

İğrenç, "süper sevimli"nin timsali olup, bir çocuk hakkında gerçekten yürek ısıtan bir macera sunuyor. Dairesinin çatısında bir Yeti bulur ve onu bulan vahşi yaratığa yardım etmeye karar verir. aile. Film beni çocuk filmlerinin zekice, iyi yazılmış ve tüm aileye yönelik olduğu eski günlere götürüyor; olumlu mesajlar veren ve baş karakterleri olarak saygılı/alçakgönüllü rol modelleri olan. Abominable'da tüketicilik, gereksiz şiddet ya da uyuşturucu/alkole gönderme yok... hatta kötü bir dil bile yok. Çocuğunuz varsa ya da içinizdeki çocuğa destek olmayı seviyorsanız bu film kesinlikle vazgeçilmez!

Biz

Star du Chalard — PDX Ofis Yöneticisi

Jordan Peele bir kez daha komedi kişiliğini başarıyla ortaya koydu ve Keegan Michael-Key'le birlikte skeç komedileri arasında geçirdiği yıllar boyunca gerçekte ne düşündüğünü ortaya çıkardı. Çılgınca başarılı bir gerilim filminin ardından Çıkmak 2018'de dört Oscar adaylığı ve En İyi Orijinal Senaryo ödülünü kazanan bu yönetmen, mükemmel bir korku filmi daha yaratmak için ilerledi.

Film, bildiğimi sandığım şeyleri pekiştirerek (en azından) beni rahatlatan kalın bir gerilim battaniyesi örterek başlıyor. Filmin sonunda o battaniye aniden geri çekilerek benim ve sizin de güvenemeyeceğinizi gösterdiniz. Sessiz çığlığımla gurur duymuyorum ama bu oldu. Biz kahraman ile düşman arasındaki çizgiyi bulanıklaştırdı, bu da beni en iyi şekilde son derece rahatsız hissettirdi.

Eğer özgünlüğün ve bu yeni Jordan Peele'nin hayranıysanız, izlemekten büyük keyif alacaksınız. Biz.

Alita: Savaş Meleği

Rick Marshall — Katkıda Bulunan Eğlence Editörü

Benim.. De gözden geçirilmesi Alita: Savaş MeleğiFilmi, şaşırtıcı derecede ete kemiğe bürünmüş bir dünyada geçen, görsel olarak baş döndürücü bir gösteri olarak nitelendirdim. Yönetmen Robert Rodriguez'in Yukito Kishiro'nun popüler manga serisinden uyarlaması, hepsi ve daha fazlası ve bu yıl izlediğim hiçbir filme benzemiyor.

Görsel efekt ekiplerinin yarattığı sihire sürekli hayranlık duyuyorum. Çalışmalarının tamamen fark edilmemesini sağlamaya çalışırlar (çoğu tarihi dramada olduğu gibi) veya izleyicinin tamamen yeni, yaratıcı potansiyelle dolu bir şeyle bağlantı kurmasını sağlayın ve merak etmek. Bu yıl ikincisinin daha iyi bir örneğini sunan çok az film vardı. Savaş MeleğiRenkli karakterlerle ve her köşede tehlikelerle dolu bir siberpunk şehrinde geçen, bilgisayar tarafından üretilmiş bir karakter olmasına rağmen kendisini şaşırtıcı derecede insan hisseden bir kahramanın yer aldığı bir film.

Filme girerken, cyborg kahramanı Alita'nın, onunla duygusal düzeyde bağlantı kurmanızı engelleyen tekinsiz vadide yaşamasını tamamen bekliyordum. Ancak oyuncu Rosa Salazar'ın performans yakalama çalışması ile yıllar süren geliştirme aşamasındaki ileri düzey dijital efektlerin birleşimi, Alita'nın ödüllü oyuncularla dolu bir kadroda kendine yer edinmesini sağladı. İster bir yıkım derbisinde hızla ilerliyor ister yeni evinin siluetini sessizce seyrediyor olsun, Arkasındaki VFX sanatındaki nüans ve ayrıntı düzeyi, bizi biz yapan ham duygulardan yararlanıyor insan. Alita: Savaş Meleği bu yıl izlediğim en iyi film değildi ama mümkün olan en iyi şekilde en şaşırtıcı olanıydı ve bu çok şey ifade ediyor.

Editörlerin Önerileri

• Tüm zamanların en pahalı 10 filmi
• Dijital Trendler ekibinin seçimleri: 2021'in en sevdiğimiz teknoloji donanımı
• 'Yenilmezler'den' Paddington'a: Bunlar 2018'in en sevdiğimiz filmleri