Marvel's Eternals'ın Efektleri Büyük Patlamayı Nasıl Yeniden Keşfetti?

Marvel'in Ebediler İzleyicileri Dünya'da binlerce yıldır saklandıkları yerden ortaya çıkan ölümsüz uzaylılarla tanıştırdı. Devants olarak bilinen uğursuz yaratıklarla savaşırken kendilerini çok uzakta olabilecek bir tehditle karşı karşıya bulurlar. daha kötüsü. Yıldızlarla dolu topluluk filmi yalnızca kapsamı genişletmekle kalmadı Marvel Sinematik Evreni kozmik alemin derinliklerine doğru - aynı zamanda dünyayı araştıran gerçekten muhteşem sahnelere de yer verdi. yaratılışın kökenleri ve (kelimenin tam anlamıyla) hayranların Marvel hakkında bildiklerini düşündükleri her şeyi havaya uçurdu film dünyası.

Oscar ödüllü yönetmen Chloé Zhao'nun yönettiği, Ebediler Genel görsel efekt süpervizörünün rehberliğinde çalışan birden fazla görsel efekt stüdyosuyla izleyicilere MCU'nun şimdiye kadarki en çığır açıcı, destansı görsel efekt sekanslarından bazılarını sundu Stephane Ceretti. Bu stüdyolar arasında Tarama Çizgisi VFX'iFilmin unutulmazlarından bazılarının yaratılmasına yardımcı olan, görsel efekt süpervizörü Jelmer Boskma liderliğindeki dünya dışı anların yanı sıra, daha az etkileyici olmayan birçok temelli - hatta görünmez - efekt onların sanatı.

Digital Trends, Boskma ile Scanline'ın çalışmaları hakkında konuştu EbedilerFilmdeki diğer harika anların yanı sıra, Büyük Patlama'ya yeni bir bakış açısı getirilmesi, kontrolden çıkan bir otobüsün gül yaprakları yığınına dönüştürülmesi ve Dünya'nın içeriden yok edilmesi de yer alıyordu.

Dijital Trendler: Ekibinizin filmde öncelikli olarak üzerinde çalıştığı çekimlerden bazıları nelerdi?

Jelmer Boskma: Film içerisine yerleştirme konusunda çalışmalarımız her yerdeydi. Ancak akla gelen en önemli sahnelerden bazıları, Kro'yu ilk kez gördüğümüz, Sprite, Sersi ve Ikaris'in güçlerini gördüğümüz Camden dövüş sahnesi. Çiçek yaprakları ve otobüsle ilgili tüm kısım, bizdik. Ayrıca filmin merkezinde Arishem'in yer aldığı büyük bir açıklama ve bizim ona verdiğimiz adla Göksellerin kökenlerini açıklayan Büyük Patlama sekansı da var.

Dünya Ocağı ve Anılar Duvarı ve tüm bu geçişler bizim de yaptığımız şeylerdi. Ve tüm yolun sonunda, Arishem yargılanmak üzere Dünya'ya geldiğinde, o da bizdik.

Film çok büyük ölçekte devasa, kozmik sahnelerle dolu. Hayatımızda referans aldığımız şeylerin aksine, Büyük Patlama gibi daha önce gördüğümüz hiçbir şeye benzemeyen unsurlara nasıl yaklaşıyorsunuz? Bu çekimleri oluşturmak daha mı kolay yoksa daha mı zor?

Böyle şeylerde her zaman gerçekliği bir şekilde kavramaya ihtiyaç duyarsınız. Kozmik şeyler için, bir gecede fizikte biraz uzmanlaşmalı ve Neil'i almalısın. deGrasse Tyson bir süreliğine şapka çıkararak, yeterince mantık ve gerçek dünya referansı aşıladı, böylece inandırıcı. Senaryoda esasen "güzel bir kozmik yolculuk" olarak tanımlanan Büyük Patlama sekansı için bu gerçekten her şey olabilir, değil mi? Neyse ki, ön görselleştirme departmanında çalışan ve bu gibi konularda ilk saldırı hattında yer alan insanlar var. Senaryoya bir göz atıyorlar ve bu durumda Chloé Zhao ile birlikte büyük ritimleri engellemeye başlıyorlar.

Chloe, Carl Sagan ve birçok belgesel de dahil olmak üzere pek çok referansı masaya koydu. Daha çok National Geographic tarzı, ayakları yere basan bir görünümdü. Douglas Trumbull'un bulut tankı pratik efektlerinden oldukça etkilenmişti, bu yüzden peşinde olduğu görsel lezzet hakkında bir fikrimiz vardı. Ve sonra mesele, görsel referansı veya peşinde olduğu duyguyu nasıl yorumladığımız ve sekansın anlamlı olması için ona yeterli mantığı nasıl aşıladığımız meselesiydi.

Esas olarak Büyük Patlama ile başlıyoruz, yani Arishem'in elinde dev bir enerji topu duruyor ve sonra patlıyor. Bu noktadan sonra "Tamam, şimdi ne olacak?" Büyük Patlama sırasında gerçekte ne oldu? Tüm bu antimaddeye, yani karanlık maddeye sahibiz ve uzayın dokusunun tamamen pürüzsüz olmadığını, maddenin toplanabileceği ve yerçekimsel çekimin oluşmaya başlayabileceği yarıklar olduğunu görüyorsunuz…

Burada ağır astrofizik konusuna giriyorsunuz. Bu şeyleri çekimde çalışan herkesin anlayabileceği bir şeye indirgemek zorlaşıyor mu?

Bazen öyle oluyor. Bunlardan ilham almalısınız ama astrofizik profesörü düzeyinde değil, bizim bir şeyler yapabileceğimiz düzeyde. Bir ağı görselleştirmekten ve ilk yıldızların doğuşunu görmekten bahsettik, ancak o noktada daha az öğe mevcut olduğundan renk paletini nispeten sınırlı tuttuk. Bir süpernovanın tanıtılmasından bahsettik, çünkü öncelikle harika ama aynı zamanda sahne boyunca çok daha renkli bir dünyaya geçiş yapmamıza da yardımcı olabilir. Ancak böyle bir dizi zaman alır. Bu özel projede, şeyleri referanslarla, konsept çizimleriyle, fikirlerle birbirine bağlamak ve görselleştirmek başından sonuna kadar neredeyse bir yıl sürdü.

Evreni yaratmak için bir yıl mı? O kadar kötü değil.

Bu doğru! Bu ona bakmanın iyi bir yolu.

Filmde, Göksellerin gezegenleri ve yaşamı yarattığı ve insanların bunu yapabildiklerinde incelemek için durmak isteyecekleri pek çok şeyi yarattığı Dünya Ocağı'nı görüyoruz. Bu çekimi yaratmaya ve içine bu kadar çok şey sıkıştırmaya ne gerek vardı?

Bu bizim için gerçekten ilginç bir zorluktu, çünkü son derece kavramsaldı; öyle ki neye benzeyeceği ya da vurgunun nerede olması gerektiği daha sonraya kadar tam olarak çözülemedi. Ana çekimler tamamlandıktan sonra dahil olduk ve tasarımı çözüp mekanı aramaya başladığımızda post prodüksiyon aşamasındaydık. Chloe ve Stephane ile yakın işbirliği içinde yapıldı. Chloe bir konuda çok kararlıydı: Ne yaparsak yapalım, efsanevi Marvel illüstratörü [ve The Eternals'ın yaratıcısı] Jack Kirby'yi soluması gerekiyor.

Bunun için bize bazı referanslar verdi ve sonunda ortaya bir çevre inşa etme fikri çıktı. Üçgen uzay gemileri Domos'un bir kubbe oluşturması ve orada daha fazla Ebedi olabileceğini düşündürmesi. Bu ilk fikirlerden bazılarıyla çalıştık ve ruh halini yakalayıp yakalayamayacağımızı ve o ortam için doğru duyguyu yakalayıp yakalayamayacağımızı görmek için illüstrasyonları, konsept tasarımlarını ve fikirleri Chloe'ye sunduk.

Sersi'nin kendisinin bir kopyasıyla karşılaşması ve kopya sıralarını görmesi de dahil olmak üzere sekansın kendisi, tamamı tren olarak tasarlandı. mecazi olarak raylardan aşağıya doğru ilerliyorduk ve esasen trenin önünde giden yolu tasarlıyorduk birlikte. Umarım sonunda her zaman böyle görünmesi gerektiği gibi hissettirecek kadar uyumludur.

Filmin Jack Kirby'nin illüstrasyonlarını beyazperdeye aktarıp aktaramayacağını merak eden yalnız ben değildim, bu yüzden Chloe'nin buna öncelik vermesi harika. Filmin görsel tonunu tasarlarken ekibinize başka hangi direktifleri verdi?

Chloe, sinemada ve illüstrasyonda derinliği iletmek için oldukça standart bir araç olan "atmosferik perspektif" dediğimiz şey konusunda oldukça titizdi. Nesneler ne kadar uzaktaysa, o kadar yumuşak görünürler ve kontrastları o kadar az olur ve belki de biraz daha parlak olurlar. Kameraya daha yakın olan şeyler daha koyu olabilir ve daha derin siyah değerlerine ve daha fazla kontrasta sahip olabilir. Orijinal Kral Kong bunun mükemmel bir örneğidir. Orman ışık ve atmosferle doludur ve uzak arka planda çok parlak, ön planda ise çok karanlıktır. Derinlik hissi yaratır ve yaygın olarak kullanılan bir hiledir.

Ama Chloe bu saçmalıkların hiçbirine yer vermeme konusunda kararlıydı. Ebediler. Kristal netliğinde görüntüler, canlı renkler istiyordu ve bu kinayelerin hiçbirini istemiyordu. Dolayısıyla bu tür konularda hassasiyeti olan bir yönetmenle çalışmak ilginçti.

Bahsettiğiniz, Sersi'nin sürücüyü kurtarmak için kontrolden çıkan bir otobüsü gül yapraklarına dönüştürdüğü sahneyi bize anlatabilir misiniz? Çok güzel bir görsel efektti.

Görsel efektlerde, animasyon dediğimiz, hareket yakalama veya ana kare animasyonu ile yapılabilen, yani animasyon dediğimiz şey arasında büyük bir ayrım vardır. animatörün içeri girip pozları ayarladığı yer ve şirketimiz Scanline'ın çoğunlukla çok karmaşık, büyük ölçekli simülasyonla tanındığı yer iş. İster tsunami veya yanardağ patlaması gibi doğal olaylar, ister büyük ölçekli yıkım olsun, esasen bilgisayarın, senaryonun ihtiyaç duyduğu her türlü doğal davranışı simüle etmesine izin verir. Bu açıdan, yüzbinlerce gül yaprağını simüle eden çekim, her zamanki çalışma tarzımıza uygundu. Etkileşime giren ve ağırlığı doğru alan çok sayıda nesne nedeniyle bu oldukça karmaşıktır. Ancak fikir oldukça erken tasarlandı ve öyle kaldı. Sersi'nin dönüşüm güçlerinin pratik kullanımını göstermenin harika bir yoluydu.

Bizim için püf noktası, bu otobüsü yukarı doğru nasıl çevireceğimiz, zamanlamasını nasıl doğru yapacağımız ve inandırıcı görünmesini nasıl sağlayacağımızdı. Otobüs tamamen bilgisayar tarafından üretilen bir unsurdur. Bazı kısımlarında gerçek bir otobüsümüz ve gerçek bir otobüs şoförümüz vardı - aslında o, o rolü oynayan gerçek bir Londra otobüs şoförü - ama ekranda gördüğünüz otobüs her zaman bir CG otobüsüdür. Otobüsün yukarıya doğru takla atması, o ivmeyi taşıması ve ardından Sersi'nin devreye girip otobüsü çiçek yapraklarına dönüştürmesini inandırıcı bir şekilde canlandırmaya çalıştık. Ve sonra mesele çiçek yapraklarının gerçek olduğunu hissettirmekti.

Gül yaprakları yarı saydam olduğundan ışık bunların arasından dağılır ve her şeyde bu kırmızı parıltıyı görürsünüz. Elbette çekilen orijinal sahnelerin hiçbirinde o kırmızı parıltıya sahip değildik çünkü havada yüzbinlerce çiçek yaprağı yoktu. Bu yüzden çekimlere eklenmesine yardımcı olmak için biraz değişiklik yaptık.

Ayrıca sekansın geri kalanına taç yaprakları da eklemek zorunda kaldık çünkü etrafta bu kadar çiçek yaprakları varsa, Ikaris ve Kro birbirleriyle kavga ederken diğer çekimlerde de görünmeleri gerekir. Yani Ikaris ne zaman göz ışınlarını ateşlese, türbülans olsa ya da hava yerinden çıksa, çiçek yapraklarını havaya kaldırıyoruz. Ayrıntı düzeyinde oynanabilecek hoş, ek bir unsur haline geldi ve çekimleri biraz daha dinamik hale getirdi.

Devants'ın tasarımı çok benzersiz. Onlarla çalışmak zor muydu?

Chloe büyük bir anime hayranıdır ve yaratık tasarımından çok etkilenmiştir. Prenses MononokeStudio Ghibli'nin filmi. Devants'ın benzersiz doğasının ve tasarımının bir kısmı buradan geldi. Açıkçası Marvel'ın tasarım departmanı da tasarımlarıyla yoğun bir şekilde ilgilendi. Devants'ın ana gövdesi [görsel efekt stüdyosu] ILM tarafından yapıldı, ancak başlangıçta Hindistan'da geçen bir sahne için bir kaplan sapkınlığı üzerinde çalıştık. Ne yazık ki filmin son bölümünde yer alamadı.

Kahramanlarımızın eski bir Hint şehir duvarında at sırtındayken çekilmiş güzel bir çekimi de dahil olmak üzere, filmde görebileceğiniz bu sekanstan parçalar var, ancak gözünüzü kırparsanız kaçırırsınız. Eskiden çok daha büyük bir sahneydi. Bunu kaybetmek acı vericiydi ama sanırım bunlar arasında bir çeviri bulmamıza yardımcı olarak bir amaca hizmet etti. harika konsept tasarımları ve bunları çekimlerimize entegre etmek için nasıl harekete geçirip ışıklandıracağımızı.

Ancak filmde kaplan benzeri bir sapkın gördüğümü hatırlıyorum.

Sağ! Sonunda Babil savaşında kaplan sapkın tasarımımızı kullanmaya başladılar. Bu bir kamera hücresi ama o orada.

Sersi'ye Tiamut'un Dünya'nın çekirdeğinden çıktığına dair bir vizyon verildiğinde, ortaya çıkış sekansından biraz bahsedelim. O sahnenin gelişimi nasıldı?

Filmdeki diğer Celestial'larla birlikte Tiamut'u da biz inşa ettik. Büyük Patlama'da gördüğünüz üç Göksel, her ne kadar tek bir çekim olsa da, çok daha fazlasını gördüğünüz Tiamut ve Arishem ile tam olarak aynı seviyede kalite ve ayrıntıya sahip olacak şekilde inşa edilmişlerdir. Tiamut'u Sersi'nin gerçek görevini öğrendiği sahne için inşa ettik, ancak üçüncü perdede Tiamut'un gerçekten ortaya çıktığı sahne Weta tarafından yapıldı. Ondan önce, devasa, altın renkli bir yaratığın Dünya'nın merkezinden kırılacağı gerçeküstü fikri üzerinde çalışıyorduk.

İdeal olarak, herhangi bir görsel efekt çekimine yaklaşırken kendimize "Bunu gerçekte nasıl çekeriz?" sorusunu sorarız. Bu durumda bir uydu ödünç almanız gerekir. Haritada Chloe'nin o sahnenin olmasını istediği noktayı bulduk ve uydu yükseklik verilerini aldık. Google Earth ve bu etkinliğin harika bir şekilde gerçekleşeceği gerçeğini iletmek için bazı şehir ışıkları ekledik maliyet. Belli nedenlerden dolayı Dünya'dan çıkan dev bir altın canavara dair referans bulmak zor, bu yüzden böyle biriyle konuşmayı düşündük. Neil deGrasse Tyson, tavuk gibi dünyanın merkezinden bir şey çıkarsa ne olacağını varsayımsal olarak bulmaya çalışacak. Yumurta.

Dünya atmosferine ne olurdu? Yer çekimi hangi noktada ortadan kalkar? Dünyanın merkezinden çok fazla magma ve sıcak madde fışkırdığı ve uzay çok soğuk olduğu için magma uzayda donar mı? Peki ya okyanuslar?

Tabağınıza koymak için çok fazla araştırma var.

Bu. Düşünecek çok şey var ve her şeyi gerçeğe dayandırmaya çalışırken, hepsini anlamaya çalışırken bir tür takılıp kalabilirsiniz. Ancak günün sonunda neler olup bittiğinin çok net olması gerekiyor çünkü bir hikaye anlatmaya çalışıyorsunuz. Bu, insanların anlayabileceği, ilişkilendirilebilir yeterince olay sunmakla, tüm bu unsurlarla görüntüyü çok fazla karartmayacak kadar net olmak arasında bir denge bulmakla ilgilidir.

Ama yine de Chloe bunun çok net olmasını istiyordu. Bu zorlayıcı çünkü karmaşıklığın katmanlarını ve katmanlarını yaratmayı seviyoruz. Örneğin, başlangıçta güzel bir bulut yatağımız vardı ve bir elimiz onu yarıp itiyordu. volkanların patladığını gösteren harika görüntülere dayanarak bulutlar uzaktaydı ve sonunda şöyle dedi: "Hayır, hayır bulutlar.”

Filmde açıkça görsel efekt olan pek çok şey var, ancak insanların görsel efektler olduğunu öğrendiğinde şaşırabilecekleri bazı unsurlar var mı?

Vay. Bu eğlenceli bir şey. Camden dövüş sahnesinde Sersi, Sprite, Ikaris ve Kro'nun yer aldığı birkaç tane var. Bütün bunların çekildiği yerde inşaat halinde bir bina vardı. Parlak bir iskele kuruldu ve her seferinde ortaya çıktığında baskındı. Bu sahnenin oldukça karanlık olması gerekiyor, dolayısıyla filmde bu yönde her gördüğünüzde bu dijital bir binadır. Bu çok incelikli bir şey.

Ayrıca bu sekansta çok daha sonra mavi perdede çekilmiş, küçük diyalog satırları eklenmiş bir avuç çekim de var. Herkesin arkasına Camden'ın sanal arka planını koyuyoruz. Ve bu sahneler aylar sonra çekildiği için biraz fazladan çalışma da gerekiyordu. Lia [McHugh, Sprite'ı oynayan aktris] oldukça genç, dolayısıyla bu çekimlerin bazılarında görünümünde ufak bir fark olduğunu fark edebilirsiniz.

Çocukların görünümü o kadar küçükken hızla değişir. Yüzü pek değişmemişti ama filmi çektiği andan itibaren o çok özel saç kesimini kaybetmişti. Bu yüzden peruk takmaya başladı. Peruk bazı çekimlerde işe yaradı, ancak diğerlerinde aynı görünmüyordu ki bu da beklenen bir şeydi. Bu yüzden ara sıra saçını tamamen dijital saçla değiştirmek zorunda kaldık. Geri kalan sahnelerin çekildiği günlere daha yakından benzemesi için Lia'ya o pikap çekimlerinde verdiğimiz dijital saç kesimiydi.

Bu tür filmlerde hangisinden daha çok keyif alırsınız: Çılgın kozmik çekimler mi yoksa görünmez efektler mi?

Bütün bunlar bunu yapmanın güzelliğinin bir parçası. Olayların görünmeyen tarafı her zaman heyecan verici ve eğlencelidir, ancak bunun gibi destansı hikayelerin anlatılmasına olanak tanıyan bariz, tasarım ağırlıklı parçalar da bir o kadar heyecan verici. Bazı durumlarda 50 yıl önce yapamadığımız hikayeleri anlatmanın harika bir yolu.

Marvel'in Ebediler şu anda sinemalarda ve gösterimde olacak 12 Ocak'ta Disney+ yayın hizmetinde prömiyeri.

Editörlerin Önerileri

• Daha iyi bir Predator yaratmak: Hulu'nun korku oyunu Prey'in görsel efektlerinin arkası
• Uzaylılar, yükseltmeler ve Dolly Parton: Orville'in VFX'inin arkasında
• Sarmaşıklar, vahşet ve bolca çatlak: Stranger Things'in 4. sezonunun görsel efektlerinin arkasında
• Thanos VFX ekibi The Quarry'nin karakterlerine nasıl hayat verdi (ve sonra onları nasıl öldürdü)
• Chip 'n Dale: Rescue Rangers neden animasyonda ustalık sınıfıdır?