Orijinal film yönetmenlerinin Hollywood'da bir geleceği var mı?

94. Akademi Ödülleri'nde, Kumdan tepeFrank Herbert'in zorlu bilimkurgu başyapıtından Denis Villeneuve'ün iddialı uyarlaması, altı Oscar kazandı, törendeki herhangi bir filmden en iyisi. Geçtiğimiz Ekim ayındaki prömiyerinden bu yana, Kumdan tepe neredeyse evrensel beğeni topladı Goerge Miller'ın romanıyla birlikte onu yeni milenyumun en iyi bilimkurgu destanlarından biri olarak öven eleştirmenler ve izleyicilerden Mad Max: Öfke Yolu ve Christopher Nolan'ın Başlangıç.

İçindekiler

  • Hata hırsı
  • Taviz vermemenin tehlikeleri
  • Süper yazarlar
  • Gişe rekorları kıran auteur filmlerin geleceği belirsiz

Villeneuve cesur, düşündürücü ve eleştirmenlerden olumlu not alan filmlere yabancı değil. 2016'da piyasaya sürülmesi görüldü Varışson zamanların en zorlu, felsefi ve en güzel bilimkurgu eserlerinden biri. Gelecek yıl, Blade Runner 20491982 klasiğinin neo-noir devamı Bıçak Sırtı, evrensel eleştirel övgüye açık, ancak ticari hayal kırıklığı, yalnızca hasılat 259 milyon dolar 150 ile 185 milyon dolar arasında bir üretim bütçesine karşı. Anlatım açısından başarılı ve teknik açıdan yetkin bir yönetmen olmasına rağmen birçok kişi Villeneuve'ün ticari açıdan uygulanabilirliğini sorguladı; Yine de,

Kumdan tepe hasılat 400 milyon dolar HBO Max'te gün ve tarih olarak yayınlanmasına ve devam eden salgına rağmen dünya çapında. Ticari ve kritik başarıyı harmanlayan, Kumdan tepe Villeneuve'ün sektördeki en büyük direktörlerden biri olarak duruşuyla ilgili tüm soruları nihayet ortadan kaldırdı.

Önerilen Videolar

Hata hırsı

Neo, Matrix Resurrections'da savaşmaya hazırlanıyor.

Denis Villeneuve, her zaman izleyicinin zevkine uygun olmayan zorlu ve iç gözlemsel parçaları sürekli olarak sunan auteur film yapımcısının mükemmel bir örneğidir. Filmlerinin ticari popülaritesi mutlaka kalitelerinin veya sinemasal önemlerinin bir yansıması değil, ancak izleyicilerin zevkleri ve davranışları hakkında ilginç bir fikir veriyorlar.

İlgili

  • 2022'nin iyi hissettiren filminde Her Şey Her Yerde Hepsi Bir Kez Larkin Seiple
  • HBO Max, Dune, Matrix 4 ve 2021 Warner Bros.'un tamamını alacak sinema salonlarıyla aynı gün filmler

Son birkaç yılda izleyiciler, auteur odaklı gişe rekorları kıran filmlerin sayısında bir artış gördü. Popüler ve talep gören IP'lere dayanan bu filmler, iyisiyle kötüsüyle, yönetmenlerinin şaşmaz izlerini taşıyor. En iyi ihtimalle, gişe rekorları kıran uygulamanın bir sonraki adımını temsil ediyorlar; farklı, yenilikçi, taze, görsel olarak çarpıcı ve tematik olarak yankı uyandırıyorlar. Kolay mesajla yetinmiyorlar ve türleri karıştırmaktan korkmuyorlar ve oyuncuları her zaman ödüllendirmeseler de neredeyse her zaman eleştirel sevgililer oluyorlar. En kötü ihtimalle, samimiyetsiz ve gösterişli, gereksiz derecede karmaşık, kibir ve kibir içinde kaybolan parçalar olarak karşımıza çıkarlar. En ufak bir başarısızlık belirtisinde onları yerle bir etmekte tereddüt etmeyecek bir endüstri tarafından desteklenen, başarısız olamayacak kadar büyük bir ideolojiye batmış film yapımcılarının projeleri zayıflık. Her biri için Kumdan tepe, orada bir Matrix Dirilişleri.

Her ikisi de Warner Bros.'tan olduğu için bu iki filme bakmak ve karşılaştırmak ilgi çekici. ve herkesin bildiği gibi zorlu ve pek de izleyici dostu olmayan özelliklere dayanıyor. Fakat, Kumdan tepe Kaynak materyalin meşhur ağır temalarını ihmal etmeden, bilimkurgu meraklıları için yeterince görsel gösteri sağlayan tavizler veriyor. Romanın kasıtlı olarak zorlu içeriğinin bazı yönlerinden fedakarlık ederek, Kumdan tepe İzleyicilerin sindirebileceği kadar erişilebilir kalarak katmanlı bir sinematik zafere dönüşüyor.

Matris Dirilişler diğer tarafa gidiyor, istekli izleyicilerine açıkça meydan okuyor ve hatta düşmanlaşıyor. Film, varlığıyla alay ediyor ve karakterlerine olan ilgi ve sevgiyi sürdürürken, eğlendirmeyi iddia ettiği izleyicinin yüzüne tükürük gibi hissetmekten kendini alamıyor. Yazar/yönetmen Lana Wachowski'nin cesur ve hatta takdire şayan bir hareketi, özellikle de yıllarca Warner Bros.'la çalıştıktan sonra. tehdit etmek franchise'a devam et kendisinin veya kız kardeşinin katılımı olmadan; ne yazık ki bu hamle geri tepti. Dirilişler gişe bombasıydı, sadece hasılat yapıyordu 156,6 milyon dolar 190 milyon dolarlık bir üretim bütçesine karşı. İncelemeler karışıktı; birçok kişi Wachowski'nin kendine özgü sesini ve pişmanlık duymayan ciddiyetini överken, diğerleri filmin sadık izleyicilerine gereksiz yere anlayışsız olduğunu iddia etti.

Dirilişler kesinlikle Wachowski'dir. Film yapımcısının alamet-i farikası dokunuşu filmin her yerinde var ve filmin bölücülüğüne katkıda bulunuyor. Gerçekten de Wachowski, kendisini ve dolayısıyla izleyicinin ilgisini azarlayan bir film sunuyor. Dirilişler Mevcut sinema kültürünü açıkça eleştiriyor, seri kültünü utandırıyor ve aynısını soruyor Neo ve Trinity'ye olan bariz sevgisiyle duygusallığı teşvik etmeye devam ediyor. Sonuç, pastasını alıp onu da yemeye çalışan düzensiz ve biraz sarsıcı bir parçadır.

Taviz vermemenin tehlikeleri

Kahraman ve Kat, Tenet'te bir teknede.

Wachowski hırsın kontrolü ele almasına izin veren tek yönetmen değil. Bilimkurgu ustası Christopher Nolan da benzer bir şey yaşadı. İlke200 milyon doları aşan bir uygulama. İlke Nolan, Nolan-est'inde; her şey daha büyük, daha gürültülü, daha hızlı ve daha az ulaşılabilir. Yönetmen temaları ve fikirleri konusunda her zaman cesur olmuştur, ancak İlke Onu en iddialı ve en az sempatik haliyle, cesur ama az gelişmiş fikirlerin karmakarışıklığında kendini kaybeden bir film yaparken buluyor. Nolan'ın erişimi her zaman kavrayışını aşmıştır, ancak İlke çoğu kişinin başarısız olamayacak kadar büyük olduğunu düşündüğü bir yönetmenin dikkat çekici bir öz farkındalık eksikliğini gösteriyor.

Beğenmek Dirilişler, için incelemeler İlke karışık ve kararsızdılar. Bazıları Nolan'ın ustalığını ve beyinsel gösteriye olan bağlılığını övdü, bazıları ise yönetmenin filmde ne söylemeye çalıştığını bilip bilmediğini sorguladı. Nolan'ın ısrarıyla birleşen karışık eleştiriler tiyatroya özel yayın salgının zirvesindeyken bu şu anlama geliyordu: İlke gişede hayal kırıklığı yarattı 363,3 milyon dolar 200 milyon dolarlık bir üretim bütçesine karşı. Filmin gişesi, Warner'ın 2021 filmlerinin tamamını HBO'da gün ve tarih olarak yayınlama kararını etkilemiş olabilir. Max, bu da Nolan'ın 20 yılı aşkın bir sürenin ardından stüdyoyla yollarını ayırmasına neden oldu, gerçi bu farklı bir hikaye Baştan sona.

Nolan gibi pek çok auteur de kendi farklı vizyonları ile ana akım izleyicilerin zevkleri arasında bir orta noktaya ulaşmaya çabalıyor. Ticari başarısının ardından Siyah KuğuDarren Aronofsky yeşil ışığı aldı ve 160 milyon dolar İncil'deki iddialı destanı hayata geçirmek için, Nuh. Film, eleştirmenlerden çoğunlukla olumlu eleştiriler almasına rağmen izleyicileri kutuplaştırdı. Takipçisi - dengesiz ve uzlaşmaz anne! - daha da bölücüydü ve onu sinemanın en büyük provokatörlerinden biri olarak güçlendiriyordu.

Ari Aster ve Robert Eggers gibi korku yazarları genellikle izleyiciden tutkulu bir tepki uyandıran, son derece yabancılaştırıcı filmler sunarlar; ancak bu filmler neredeyse hiç olumlu değildir. Film severler onlara bayılıyor, ancak ana akım izleyiciler bunların yoğunluğunu ve kasıtlı provokatifliğini açıkça reddediyor. Eggers'ın en son çabası, Kuzeyli, taşıdı 70 milyon dolar üretim etiketi ancak dünya çapındaki gişede yalnızca 64 milyon dolar hasılat elde etti. Filmin finansal hayal kırıklığının pek çok nedeni olsa da (bunların arasında başrolde güvenilir bir yıldızın olmaması da vardı), Eggers'in ezoterik şöhreti kesinlikle buna yardımcı olmadı.

Ve henüz, Kuzeyli mümkün olduğu kadar destansı bir film, hareketli olduğu kadar acımasız da olan, gerçekten sürükleyici bir deneyim; aynı zamanda onun bugüne kadarki en "ticari" filmi ve ticari açıdan hala bir başarı yakalayamadı. Eggers yakın gelecekte büyük bir franchise'a katılamayacak - unutmayın, bunu yapmamalı - ama ne olacak? KuzeyliGişedeki hayal kırıklığı onun gelecekteki yönetmenlik çabaları açısından ne anlama geliyor? Onun Nosferatu film geliştirme cehenneminde sıkışıp kalmış gibi görünüyor ve sonrasında Cadı, Deniz Feneri, Ve KuzeyliHerhangi bir stüdyo onun iddialı sanat evi prodüksiyonlarını desteklemeye istekli olacak mı?

Süper yazarlar

Auteur'ler süper kahraman türünde yeni bir yuva buldular. Bu beklenmedik evliliğin izleri Sam Raimi'nin kuralları değiştiriyor Örümcek Adam üçleme ve Nolan'ın Kara Şövalye'ye yönelik kara ve aşırı gerçekçi yaklaşımı. Son zamanlarda Marvel ve DC, saygın yönetmenlerin kendi sinema evrenlerinde yer almasına özel ilgi gösterdi. Matt Reeves'in Yarasaadam Ağızda kalan acı tadın ardından Pelerinli Haçlıyı başarılı bir şekilde yeniden canlandırdı. Batman ve Süpermen Ve Adalet Ligi. Film, sonunda Batman'i Dünyanın En Büyük Dedektifi olarak sergileyen Fincher benzeri bir gerilim filmi adına absürt kahramanlık maskaralıklarının tüm izlerini ortadan kaldırıyor. İncelemesinde aşırıya kaçmadan ağır temaları dengelemek, Yarasaadam Yarasa'yı, Nolan ve Zack Snyder'ın onu götürdüğü giderek karanlıklaşan yoldan uzakta bir umut sembolü olarak yeniden çerçeveliyor.

Marvel'ın auteur bölgesine yönelik saldırıları daha az başarılı oldu. Chloé Zhao'nun Ebediler yönetmenin doğal ve hümanist yaklaşımını MCU'nun dünya inşa fabrikasıyla dengelemek için çabaladı ve verdiği sözleri hiçbir zaman tam olarak yerine getirmeyen dengesiz bir film ortaya koydu. Benzer şekilde, Sam Raimi'nin Deliliğin Çoklu Evreninde Doctor Strange Hayranların bir Raimi yapımından beklediği her şeyi içeriyor; gerçekten de yönetmenin tarzı MCU'nun tarzına kıyasla daha da belirginleşiyor. En kısıtlanmış haliyle bile standartlaştırılmış formül - ancak hikaye anlatımı ile Marvel'ınki arasında mantıksal bir ilerleme yaratamadı sürekli değişen kanon.

Ve bir de James Gunn var. Ona auteur demek cömertlik olabilir ama yönetmenin eserleri bu terimin hakkını veriyor. Gunn, Marvel'da Galaksinin Koruyucuları ile büyük bir kritik ve ticari başarı elde etti. eskiden B listesindeki bir mülktü ve onu MCU'nun temel direklerinden biri ve kozmik dünyasının temeli haline getiriyordu köşe. DC'deki sınırsız ve pişmanlık duymayan, Marvel'ın ona asla vermeyeceği R notuyla desteklenen çalışması evrensel eleştiriler aldı. Aslında, İntihar Ekibi Ve Barışçıl DCEU'daki en canlandırıcı yıkıcı girişler ve tüm zamanların en iyi çizgi roman uyarlamalarından ikisi. Ancak izleyiciler onun daha cesur tarafı konusunda bölünmüş görünüyor; İntihar Ekibi bir gişe hayal kırıklığıözellikle yurtiçinde. Barışçıl ikinci sezon için geri dönecek ancak HBO Max'in meşhur gizli rakamları bunun başarılı olduğunu ilan etmeyi zorlaştırıyor.

Gişe rekorları kıran auteur filmlerin geleceği belirsiz

Amleth, The Northmen'de savaş için çığlık atıyor.

Süper kahraman türünün popüler kültür ortamının her köşesine hakim olması ve serilerin günün gündemi haline gelmesiyle birlikte, büyük bütçeli auteur film yapımcılığının yeni yolu bu mu? bekleyebilir miyiz? Quentin Tarantino'nun uzun süredir konuşulan Yıldız Savaşları film daha erken mi çekilecek? Terry Gilliam çok uzak bir galaksiye mi seyahat edecek yoksa Michael Haneke Fantastik Dörtlü'yü sarsıcı bir aile dramasına mı dönüştürecek? Düşünceyi yok et. Film sektörünün bu yöne doğru gittiğini düşünmek gerçekten korkutucu. Sonuçta eğer Kuzeyli bütçesini bile telafi edemedi Örümcek Adam: Eve Dönüş Yok Neredeyse 2 milyar dolar hasılat elde eden bir stüdyo yöneticisi neyi destekleyecek?

Ticari filmlerde hiçbir sorun yok. Kasvetli haberlerin günün gündemi olduğu bir dünyada çok ihtiyaç duyulan kaçışı sağlıyorlar. Ancak ticari ortam yalnızca en güvenli ve en temel hikaye anlatımını ödüllendirecek şekilde değiştiğinde, kalıpları kıracak herhangi bir şeye yer var mı? Olmalı. Her zaman bu kadar acımasız bir şeye yatırım yapan izleyiciler olacaktır. Kuzeyli; soru şu; bu kadar niş bir hedefi olan bir film 70 milyon dolarlık bir bütçeye ihtiyaç duymalı mı? Bu "bu film kimin için?" sorusu değil. çünkü sanatın varlığını meşrulaştırması gerekmiyor; film endüstrisi hala büyük ölçüde bir eğlence sektörü ve bunu inkar etmek aptalca bir iş.

Her film olamaz Kumdan tepe; aslında bu bir istisnadır, kural değil. Ancak endüstrinin auteurün en iddialı çabalarını desteklemesi gerekiyor çünkü onları auteur yapan şeyler bunlar. Karşılığında izleyicileriyle yarı yolda buluşmaları gerekiyor, özellikle de vizyonlarını hayata geçirmek için 70 milyon dolarlık bir bütçe istiyorlarsa. Her şey Her Yerde Aynı Andainkar edilemeyecek kadar eğlenceli, aynı zamanda zengin ve etkileyici kalarak ana akım izleyicilere ulaşmayı başaran iddialı ve katmanlı bir filmin mükemmel bir örneği. Sağlıklı bir varoluş için uzlaşma çok önemlidir; Görünüşe göre bu aynı zamanda ticari açıdan başarılı auteur film yapımının da anahtarı olabilir. Ne kavram.

Editörlerin Önerileri

  • Oscar ödüllü Her Şey Her Yerde Hepsi Aynı Anda yönetmenler 2022'nin en etkileyici bilim kurgu filmini yaratmayı anlatıyor
  • Michelle Yeoh'un en iyi 5 Hollywood performansı